Rien du tout au Festival baroque de Montréal, L’art de la mélodie française avec Caroline Gélinas et Olivier Godin et un bel été lyrique en perspective

22 juin 2019

22 juin 2019
(N° 2019-25)

La 17e édition du Festival baroque de Montréal se poursuit cette fin de semaine et donnera lieu à la présentation d’un opéra de chambre ayant pour titre Rien du tout ou  Rupture et trahison : la vie tumultueuse d’une serveuse en pleine crise identitaire. S’appuyant des des oeuvres de Lully, Rameau et Campra pour soprano, violons, hautbois, flûte, basson, violoncelle et clavecin et dans une mise en scène de Marie-Nathalie  Lacoursière, cet événement lyrique mettr en présence la soprano Catherine St-Arnaud et Josquin Beauchemin. Les instrumentistes Tanya LaPerrière et Mélanie de Bonville, violons baroques, Karim Nasr, flûte – hautbois – basson, Amanda Keesmaat, violoncelle prendront également part à ce concert. Les danses et chorégraphies ont été conçues par Tom Robbin. L’èvènement aura lieu au Café Tricot situé au 6666, rue Saint-Urbain à Montréal… et affiche complet ! Pour la programmation complète du Festival et pour vous procurer des billets vous pouvez cliquer ici.

L’art de la mélodie française avec Caroline Gélinas et Olivier Godin

Alors que les Francofolies battent leur plein à Montréal, l’Orchestre symphonique de Montréal tient à aussi honorer  la langue française en présentant un récital sous le thème « L’art de la mélodie française ». Accompagnée du pianiste Olivier Godin, la mezzo-soprano  Caroline Gélinas– , lauréate de la troisième édition du Récital-concours de Mélodies française du Festival Classica (voir ci-bas) nterprètera des mélodies de Reynaldo Hahn, Gabriel Fauré, Maurice Ravel, Claude Debussy, Francis Poulenc … et quelques chansons de Léo Ferré !

Caroline Gélinas et Olivier Godin

Le programme détaillé du récital est le suivant :

Reynaldo Hahn, L’heure exquise, poème de Paul Verlaine
Gabriel Fauré, Cinq mélodies de Venise, poèmes de Paul Verlaine (1. Mandoline; 2. En sourdine; 3. Green)
Maurice Ravel, Shéhérazade, « Asie », poème de Tristan Klingsor
Claude Debussy, Trois Chansons de Bilitis, « Le tombeau des naïades », poème de Pierre Louÿs
Francis Poulenc, À sa guitare, poème de Pierre de Ronsard
Léo Ferré, Deux chansons de Léo Ferré, poèmes de Charles Baudelaire / arr. Olivier Godin (1. La vie antérieure;
2. La musique)

Les deux représentations de ce récital dont l’entrée est gratuite auront lieu le samedi 22 juin 2019, débuteront respectivement à 17 h et 19 h et se dérouleront à l’Espace OSM situé au 1600, rue Saint-Urbain qui est adjacent au foyer de la Maison symphonique de Montréal.

Caroline Gélinas, gagnante du Récital-Concours international de mélodies françaises du Festival Classica

Au terme de la  finale de la troisième édition du Récital-concours de mélodies françaises  du Festival Classica qui s’est déroulé le dimanche 16  juin 2019, la mezzo-soprano Caroline Gélinas a remporté le grand prix doté d’une bourse de 10 000 $. La soprano Jacqueline Woodley  a reçu une bourse de 7 500 $ et  le baryton Geoffroy Salvas une bourse de 5 500 $. Les sopranos Axelle Fanyo et Suzanne Taffot  se sont vus attribuer une bourse de 3 000 $, Axelle Fanyo remportant  également remporté le prix pour la meilleure mélodie canadienne et une bourse de 2 000 $. Les demi-finalistes suivantes ont reçu une bourse de 2000 $ : Florence Bourget, Lila Dufy, Ellen Wieser et Leah Gordon. Les demi-finalistes Florence Bourget, Cémentine Decouture, Lila Duffy et Ellen Weiser et Leah Gordon.En plus d’une bourse de 2 000 $ à titre de demi-finaliste. Ellen Weiser a remporté le prix Artiste émergent (bourse de 1 000 $). Le prix du Meilleur pianiste doté d’une bourse de 3 000 $ a été attribué à Alex Soloway.

Lauréats et lauréates
Troisième édition du Récital-concours de mélodies françaises
Festival Classica, 16 juin 2019

Il y a lieu de rappeler à nouveau que la troisième édition de ce Récital-concours était placée sous la présidence d’honneur de Marie-Paule Rouvinez, Gilles Beauregard et Jacques Marchand.

Le numéro 2o (Été 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique en préparation

Le numéro 29 (Été 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique est en préparation et contiendra, en prévision de la présentaitons dl’opéra Le Vaissea fantôme de Richarnd Wagner au Festival d’opéra de Québec un entretien avec François Girard à qui en fera la mise en scène.  Ce numéro contiendra un DOSSIER sur Giuseppe Verdi, l’icône nationale sous la plume de la rédactrice en chef Gabrielle Prud’homme et une CODA qui porte la signature de Mariella Pandolfi qui raconte son récent marathon musical à l’Opéra de Paris… que je viens de mettre en ligne ici pour vous donner le goût de vous procurer le numéro d’été de la revue ou, mieux encore à vous y abonner, ce que vous pourrez faire en vous rendant sur son site à l’adresse  www.revuelopera.quebec.

Un bel été lyrique 2019 en perspective

Durant l’été 2019, les opéraphiles du Québec pourront à nouveau fréquenter de nombreux festivals, plusieurs séries de concerts et des évènements multiples qui se dérouleront dans le cadre des Concerts populaires de Montréal, du Festival de musique de Lachine, du Festival Opéra de Saint-Eustache, du Festival Orford Musique, Festival de Lanaudière, du Festival international du Domaine Forget, de Musique de chambre à Sainte-Pétronille, du Festival d’opéra de Québec, du Festival d’art vocal de Montréal, Virée classique de l’Orchestre symphonique de Montréal et d’Opéra dans le Parc. Des détails concernant la programmation lyrique de tous ces festivals et évènements suivront sous peu.

Des artistes lyriques sur la route durant l’été 2019

Le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera le 22 juin l’Orchestre de Philadelphie dans la troisième et dernière représentation de l’opéra Candide de Leonard Bernstein en version de concert. Il dirigera ensuite le même orchestre dans une version concertante de Tosca au Festival Bravo de Vail au Colorado les 11 et 13 juillet. Et dans le cadre du Festival de Saratoga dans l’État de New York, il dirigera à nouveau son Orchestre de Philadelphoe le 7 août 2019 dans un programme incluant Le poème de l’amour et de la mer interprété par la soprano Sasha Cooke. La mezzo-soprano Mireille Lebel tiendra le rôle-titre dans Carmen de Bizet à l’Opéra-théâtre de Metz dont la dernière a lieu en ce samedi 22 juin 2019. Le chef Jacques Lacombe dirigera Carmen de Bizet au Deutsche Oper de Berlin le 22 juin 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne participer au Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz les 22 et 27 juin ainsi que les 5 et 10 juillet 2019, , pour ensuite incarner Siebel dans Faust de Gounod lors de la tournée japonaise du Royal Opera House du 12 au 18 septembre 2019.Le contre-ténor Daniel Taylor se joindra à l’Académie estivale du Conservatoire de Victoria du 22 au 30 juin 2019, pour ensuite se produire en tant que soliste au Festival Elora en Ontario les 12 et 21 juillet 2019. Il dirigera et chantera lors d’un concert du Toronto Summer Music Festival le 18 juillet 2019, avant de participer à l’Académie de Fourvière à Lyon du 27 juillet au 7 août 2019. Il terminera la saison estivale à l’Académie SienAgosto de Sienne du 19 au 27 août 2019. Le tandem Barbe et Doucet poursuivra la production de La Grande-Duchesse de Gérolstein d’Offenbach à l’Opéra de Cologne du 23 juin au 12 juillet 2019, pour ensuite s’associer à l’éclairagiste Guy Simard pour La Flûte enchantée de Mozart au Festival de Glyndebourne du 18 juillet au 24 août 2019. Le trio reprendra The Sound of Music de Rodgers au Volksoper de Vienne du 4 au 19 septembre 2019. La soprano Florie Valiquette sera Sophie dans Werther de Massenet au Théâtre du Capitole de Toulouse dont les prochaines représentations sont prévues pour les 23, 25, 29 et 30 juin ainsi que le 2 juillet 2019, pour ensuite chanter le Stabat Mater de Haydn à Montpellier le 14 juillet 2019. Gino Quilico et Lyne Fortin participeront au Studio et Festival d’opéra méditerranéen à Castiglione en Sicile du 23 juin au 5 août 2019. Le baryton Étienne Dupuis tient le rôle-titre dans une nouvelle production de Don Giovanni de Mozart aux côtés de Philippe Sly, qui sera Leporello, à l’Opéra Bastille à Paris dont les prochaines représentations sont prévues pour les 24 et 29 juin ainsi que les 1er, 4, 7, 10 et 13 juillet 2019. Le baryton se produira en récital aux côtés de Nicole Car et Jayson Gillham à Sydney et Melbourne les 3 et 6 août 2019. La soprano Karina Gauvin chantera des airs de Gluck au Staatstheater de Nuremberg le 27 juin 2019, ainsi qu’à l’Opéra des Margraves de Bayreuth le 14 juillet 2019, pour ensuite se produire dans un concert de la Semaine de musique ancienne d’Innsbruck consacré à l’oratorio Il Trionfo del Tempo e del Disinganno de Haendel le 16 août 2019. Elle incarnera Cleopatra dans Giulio Cesare in Egitto et Poppea dans Agrippina de Haendel les 20 et 21 septembre 2019. Le ténor Frédéric Antoun incarnera Roméo dans Roméo et Juliette de Gounod au Cincinnati Opera les 27 et 29 juin 2019. La soprano Nora Sourouzian incarnera Azucena dans Il Trovatore de Verdi au Théâtre de Saint-Gall le 29 juin et le 6 juillet 2019, pour ensuite y incarner Ježibaba dans Rusalka de Dvo?ák le 21 septembre 2019. Le ténor Éric Laporte tiendra à nouveau le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 29 juin et les 7 et 14 juillet 2019 et sera Hoffman dans l’opéra Hoffmanns Erzählungen d’Offenbach au Staatstheatrer Mainz le 31 août 2019.

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux incarnera Azucena dans Il Trovatore de Verdi au Teatro Real de Madrid du 4 au 19 juillet 2019, pour ensuite tenir le rôle de Suzuki dans Madama Butterfly de Puccini à l’Opéra Bastille les 14 et 19 septembre 2019. Elle sera reçue par l’Orchestre national de France pour chanter le cycle Les Nuits d’été de Berlioz à la Maison de la Radio de Paris le 18 septembre 2019. Le ténor Antoine Bélanger retrouvera le rôle de Don José dans Carmen de Bizet à l’Opéra de Lille du 9 au 12 juillet 2019. La soprano Suzanne Taffot incarnera Mimì dans La Bohème de Puccini au Gärtnerplatztheater de Munich du 11 au 18 juillet 2019. La soprano Dominique Labelle chantera des airs de Haendel à Saunton en Virginie le 12 juillet 2019, pour ensuite se produire dans le cadre du Festival Aston Magna à Waltham et à Great Barrington au Massachusetts, ainsi qu’à Hudson à New York du 25 au 27 juillet 2019. Dans le cadre de la tournée Chœur international, Stéphanie Pothier chantera le Requiem de Mozart à Salzbourg, Vienne et Prague du 18 au 30 juillet 2019. La mezzo-soprano Rihab Chaieb incarnera Dorabella dans Così fan tutte de Mozart à l’Opéra national du Chili du 19 au 27 juillet 2019. Dans le cadre du Toronto Summer Music Festival, elle chantera Das Lied von der Erde de Mahler le 1er août 2019, pour ensuite tenir le rôle de Lola dans Cavalleria Rusticana de Mascagni à l’Opéra national des Pays-Bas du 5 au 21 septembre 2019. La soprano Claire de Sévigné incarnera Blonde dans L’Enlèvement au Sérail de Mozart au Festival d’opéra de Savonlinna du 22 au 27 juillet 2019, pour ensuite chanter des airs mozartiens au Festival de Salzbourg les 17 et 18 août 2019. Dans le cadre du Chamberfest d’Ottawa, Suzie LeBlanc, Jacqueline Woodley et Dion Mazerolle chanteront des airs de Barbara Strozzi et Haendel le 26 juillet 2019. La première chantera des musiques traditionnelles crétoises, italiennes et espagnoles lors d’un concert à Conques en France le 31 juillet 2019, pour ensuite se produire avec le Early Music Vancouver du 6 au 9 août 2019. Sous la direction de Mathieu Lussier, Jacques-Olivier Chartier chantera des psaumes de Telemann au Festival international de musique baroque de Lamèque au Nouveau-Brunswick le 27 juillet 2019.

Le chef Bernard Labadie dirigera Orfeo ed Euridice de Gluck en version concertante au Festival international d’Édimbourg le 15 août 2019. Le ténor Luc Robert incarnera Don José dans Carmen de Bizet à l’Opéra national de Finlande du 6 au 21 septembre 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier tiendra le rôle-titre dans une nouvelle production de Carmen de Bizet à l’Opéra royal danois du 14 au 20 septembre 2019. Le baryton Jean-François Lapointe incarnera Giorgio Germont dans une nouvelle production de La Traviata de Verdi à l’Opéra Bastille les 18 et 21 septembre 2019. Dans le cadre du Festival international George Enescu de Bucarest, Hélène Guilmette sera La Vierge dans l’oratorio dramatique Jeanne d’Arc au bûcher d’Honegger le 19 septembre 2019.

La mezzo-soprano Mireille Lebel tiendra le rôle-titre dans Carmen de Bizet à l’Opéra-théâtre de Metz dont la dernière a lieu en ce samedi 22 juin 2019La mezzo-soprano Julie Boulianne participer au Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz les 22 et 27 juin ainsi que les 5 et 10 juillet 2019. La soprano Florie Valiquette sera Sophie dans Werther de Massenet au Théâtre du Capitole de Toulouse dont les prochaines représentations sont prévues pour les 23, 25, 29 et 30 juin ainsi que le 2 juillet 2019. Le baryton Étienne Dupuis tient le rôle-titre dans une nouvelle production de Don Giovanni de Mozart aux côtés de Philippe Sly, qui sera Leporello, à l’Opéra Bastille à Paris dont les prochaines représentations sont prévues pour les 24 et 29 juin ainsi que les 1er, 4, 7, 10 et 13 juillet 2019. Le ténor Éric Laporte tiendra à nouveau le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 29 juin et les 7 et 14 juillet 2019 et sera Hoffman dans l’opéra Hoffmanns Erzählungen d’Offenbach au Staatstheatrer Mainz le 31 août 2019.

Dans le cadre de l’émission Place à l’opéra,  Sylvia L’Écuyer reprend l’antenne cette semaine et  entreprend sa célébration du l200e anniversaire de naissance de Jacques Offenbach. Des oeuvres lyriques pourront être entendues tous les samedis de l’été jusqu’au 31 août à compter de 12 h. L’animatrice a choisi pour débuter sa saison estival Offenbach l’opérette La Belle Hélène. La distribution comprend Jessye Norman, John Aller, Charles Burles, Gabriel Bacquier, Jean-Philippe Lafont, Colette Alliot-Lugaz, Jacques Loreau, Roger Trentin, Gérard Desroches, Nicole Carreras, Adam Levallier, Le chœur et l’orchestre du Capitole de Toulouse sous la direction de Michel Plasson. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 23 juin 2019 de 19 h à 23 h.

Les autres opéras qui pourront être entendues sont : L’île de Tulipatan et Pomme d’Api (22 juin), La Grande Duchesse de Gerolstein (6 juillet), La Vie parisienne (13 juillet), Ba-Ta-Clan et Les Bavards (20 juillet), Orphée aux enfers (27 juillet), Fantasio (3 août), Mesdames de la Halle et Monsieur Choulfleuri (10 août), La Périchole (17 août), La Fille du Tambour-Major (24 août) et Les Contes d’Hofmann (31 août). Pour des informations détaillées sur les distributions, vous pouvez pouvez cliquer ici.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 23 juin 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique... et prends congé pour la saison estivale en vous promettant un retour le samedi 7 septembre 2019!

D’Amour et d’Offenbach par Les Productions Belle Lurette, des évènements lyriques au Festival baroque Montréal et la programmation de la 16e édition du Festival d’art vocal de Montréal

16 juin 2019

15 juin 2019
(N° 2019-24)

Sur le thème D’Amour et d’Offenbach et sous la direction artistique du sopraniste Étienne Cousineau, la compagnie lyrique Productions Belle Lurette célébrera le jeudi 20 juin 2019  le 200e anniversaire de naissance du maître française de l’opérette à l’occasion d’un concert unique pendant lequel pourront être entendus des airs tirés notamment de La belle Hélène, de la La Grande-Duchesse de Gerolstein et de La vie parisienne. De Moulin Rouge, et son célèbre cancan, à la barcarolle du film La vie est belle, en passant par le message téléphonique de Monsieur Pignon dans Le dîner de con, la musique de Jacques Offenbach est encore aujourd’hui bien présente dans la culture populaire. Le  concert permettra d’entendre ou de réentendre ces succès et d’en découvrir ou redécouvrir de nouveaux. L’évènement rassemblera plus de 15 artistes lyriques ainsi que les membres du Choeur du Théâtre lyrique de la Montérégie, fêteront la carrière prolifique de celui qui a su si bien mettre en musique la folie du Second Empire.

L’évènement débutera à 19 h 30 et se déroulerai à la Maison des arts de Laval située au 1395, boulevard de la Concorde Ouest à Laval. Pour Vous pouvez faire l’achat de vos  billets par téléphone (450-667-2040) ou en ligne (www.co-motion.ca).

Et pour bien vous préparer à cette célébration, je vous invite à prendre connaissance du DOSSIER qui vient de paraître dans le numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique que vous pouvez consulter en ligne sur le site de la revue en cliquant ici.

Des évènements lyriques au Festival Montréal Baroque de 2019

La 17e édition du Festival baroque de Montréal se déroulera du 20 au 23 juin 2019 et comportera deux événements lyriques dignes d’intéret. Sous le thème « Sprezzatura Veneziana ou « De Venise à Dresde: Vivaldi, un symbole de spiritualité extatique ou d’outrage moral », l’on pourra écouter des oeuvres de Vivaldi et Heinichen pour solistes, chœur et orchestre. Il aura lieu le 20 juin 2019 à 19 h et se déroulera à l’Église Madonna della Difesa. Et le lendemain 21 juin en la même église à 21 h, un concert intime sous le thème « Le tre Grazie » ou « Les trois déesses du charme, de la beauté et de l’art chantent les passions italiennes », il sera permis d’entendre l’Ensemble Meslanges ainsi que Marie Magistry, Ghislaine Deschambault, Dorothéa Ventura et Sara Lackie dans des oeuvres de Monteverdi, Strozzi, Luzzaschi, Rossi et Trabaci pour trois sopranos et harpe. Pour la programmation complète du Festival et pour vous procurer des billets vous pouvez cliquer ici.

Au sujet de cette nouvelle édition du Festival Montréal baroque, je vous invite à lire l’article que lui consacre en ce samedi 15 juin 2019 le critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss dans Le D Magazine (p. 20-21) sous le titre « Un Montréal baroque à l’italienne?».

Deux dernières représentations pour Opéra, reviens-moi par Opéra, Outside the Box et pour Plaisirs interdits par les Productions Belle Lurette au Festival Fringe de Montréal

Deux représentations sont prévues pour Opéra, Reviens-moi et auront lieu le samedi 15  juin à 16 h 45 et le dimanche 16 juin 2019 à 18 h. Je vous rappelle que ce spectacle lyrique s’inscrit dans le cadre du Festival Fringe, est produit par la compagnie Opéra Outside the Box  et revisite les classiques en proposant une lecture queer et féministe des airs d’opéra les plus connus. Elles se dérouleront au Studio multimédia du Conservatoire (salle 4) situé au 4750, avenue Henri-Julien à Montréal. Pour plus de renseignements et faire l’achat de billets, vous pouvez cliquer ici.

Nadia Guertin
Opéra, reviens-moi
Opéra Outside the Box, 2019
Photographie : Daniel Turp

Et dans le cadre du même Festival et dans le même lieu, le spectacle Plaisirs interdits des Productions Belle Lurette connaîtra également ses deux dernières représentations les samedi 15  juin à 18 h 15 et le dimanche 16 juin 2019 à 12 h 15. La distribution comprend Marie-Josée Corneau, Etienne Cousineau, Jocelyne Cousineau, David Leboeuf, David Noël et Marie-Michèle Rivest. La mise en scène et les textes sont d’Étienne Cousineau et la pianiste est Maude Serrurier Je vous rappelle que cette production est inspiré du répertoire de chansons popularisées par Colette Renard et fait découvrir des versions coquines et lubriques de chansons à répondre et de chansons du répertoire paillard.


Plaisirs interdits
Productions Belle Lurette, 2019

 Le Bloomsday Festival et l’opéra de chambre Riders to the Sea de Ralph Vaughn Williams

L’opéra de chambre Riders to the Sea, sur une musique de Ralph Vaughn Williams et un livret de John Millington Synge, sera présenté dans le cadre du Festival Bloomsday le samedi 15 juin 2019 à 19 h 30. Produit par Johanne Patry et introduit par John Donahue, l’évènement se déroulera au F.C. Smith Auditorium de l’Université Concordia situé au 7141, rue Sherbrooke Ouest à Montréal. Pour faire l’achat de vos billets, vous pouvez cliquer ici.

Suite et fin de la troisième édition du Récital-concours international de mélodies françaises du Festival Classica

:a troisième  édition du Récital-concours de mélodies françaises  du Festival Classica de 2019 se conclura ce dimanche 16 juin 2019 avec la présentation de sa finale. La demi-finale du vendredi 14 juin 2019, à l’occasion de laquelle les 10 candidats et candidates devaient interpréter cinq mélodies françaises de leur choix dont une mélodie québécoise ou canadienne, a donné lieu à la sélection. Lors de la finale qui se tiendra le dimanche 16 juin 2019, les cinq finalistes chanteront un cycle de leur choix et leur identité est maintenant connue. Il s’agit d’Axelle Fanyo (France), Caroline Gélinas (Québec-Canada), Geoffroy Salvas (Canada), Suzanne Taffot (Québec-Canada) et Jacqueline Woodley (Canada).


 Jacqueline Woodley, Axelle Fanyo  Geoffroy Salvas, Caroline Gélinas et Suzanne Taffot

Une somme de 40 000$ sera distribuée sous forme de  en bourses au lauréats et lauréats. Les finalistes feront l’objet d’une évaluation par cinq (5) juges et le public sera également invité à voter, ce vote public comptant pour 50% dans l’établissement du palmarès. Au terme de cette seconde et dernière épreuve seront remis l’ensemble des PRIX, d’une valeur totale 40 000,00 $, dont un Grand Prix de 10 000,00 $, un (1) 2e prix de 7 500 $, un (1) 3e prix de 5 500,00 $ , deux (2) prix (4e et 5e) de 3000,00 $ chacun et cinq (5) prix (6e, 7e. 8e, 9e et 10e) de 1 000,00 $ chacun. Trois (3) autres prix seront également attribués. soit le  Prix spécial du meilleur ou de la meilleurs pianiste de 3 000,00 $, le Prix de la meilleure de mélodie québécoise ou canadienne de 2 000,00 $ et le Prix de l’artiste émergent ou émergente de 1 000,00 $.

Cet évènement débutera à 16 h et aura lieu à la Paroisse catholique de Saint-Lambert située au 41, avenue Lorne à Saint-Lambert. Je vous rappelle que la troisième édition de ce Récital-concours est placée sous la présidence d’honneur de Marie-Paule Rouvinez, Gilles Beauregard et Jacques Marchand.

La 16e édition du Festival d’art vocal de Montréal

Lors de sa 16e édition qui se déroulera du 22 juillet au 9 août 2019, le Festival d’Art Vocal de Montréal accueillera 48  jeunes interprètes lyriques provenant de 12 pays. Le Festival a également dévoilé sa programmation qui comprend trois cours de maîtres, quatre récitals thématiques, un concert de gala et la production de l’opéra La Bohème de Ruggiero Leoncavallo. Les concerts seront présentés à la Faculté de musique d el’Université de Montréal. Pour plus de renseignements sur chacun des événements qui auront à la Faculté de musique de l’Université de Montréal, vous pouvez cliquer ici.

 

La sortie numérique du numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Le numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a été expédié dans son version numérique aux abonnés et abonnées de la revue. Je vous rappelle qu’il contient un ENTRETIEN avec la soprano « Suzie Leblanc… une artiste lyrique en mouvance  !» dont les propos ont été recueillis par la rédactrice en chef Gabrielle Prud’homme et moi-même… et que vous pouvez maintenant consulter en ligne en cliquant ici. Il comprend un superbe DOSSIER ayant pour titre « Les mille et un visages d’Offenbach : du cancan à la barcarolle… de Paris à Montréal » qui est co-signé par Étienne Cousineau et Pascal Blanchet et également accessible en ligne ici. Un HOMMAGE est rendu au critique musical Claude Gingras. Deux PORTRAITS mettent en valeur la jeune artiste Florence Bourget et le musicologue Steven Huebner. Préparé comme pour les portraits par la secrétaire de rédaction Judy-Ann Desrosiers, le PROFIL est consacré au Festival de la Voix et donne la parole à sa directrice artistique Kerry-Anne Kutz. Plusieurs CRITIQUES, dont celle de notre collaboratrice internationale Caterina de Simone qui a rédigé pour la revue un compte-rendu de l’opérette Le Postillon de Lonjumeau présentée à l’opéra Comique à Paris et que vous pourrez lire sur le site de la revue ici dans une version trilingue (français, italien et anglais), paraissent dans ce numéro. Sous le titre « Redécouvrir les opéras des compositrices », la CODA porte la signature de par notre Debussy québécois Éric Champagne… qui boucle la boucle d’un numéro qui commence avec un ÉDITORIAL, sous ma plume, intitulé « Une véritable place aux femmes… à l’opéra ! » et que vous pouvez consulter, avec la table des matières du numéro, en cliquant ici.

Je vous invite à faire l’achat de ce numéro ou, mieux encore à vous abonne à la revue, ce que vous pourrez faire en vous rendant sur son site à l’adresse  www.revuelopera.quebec.

 

Et l’équipe de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique prépare fébrilement le numéro d’été qui proposera, en prévision de la présentation de l’opéra Le Vaisseau fantôme de Richard Wagner au Festival d’opéra de Québec, un ENTRETIEN avec le metteur en scène François Girard.

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Mireille Lebel à Metz, Marjorie Maltais et Olivier Laquerre à Boston, Éric Laporte à Nuremberg et Hanovre, Michèle Losier et Olivier Godin à Bruxelles, Karina Gauvin à Strasbourg, Jacques Lacombe à Berlin, Florie Valiquette à Toulouse, André Barbe et Renaud Doucet à Cologne

La basse Tomislav Lavoie tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille de Parsi dont la dermière représentation est prévue le 15 juin 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne participe toujours au Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz les 15 et 19 juin 2019. La mezzo-soprano Mireille Lebel tiendra le rôle-titre dans Carmen de Bizet à l’Opéra-théâtre de Metz les 15, 18 et 20 juin 2019. La mezzo-soprano Marjorie Maltais se produira aux côtés du baryton Olivier Laquerre dans le cadre du spectacle Versailles : Portrait of a Royal Domain et du Boston Early Music Festival les 15 et 21 juin 2019. . Le ténor Éric Laporte tiendra à nouveau le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 16 juin 2019 et sera au Staatsoper d’Hanovre pour incarner Fridolin dans l’opérette Le Roi carotte d’Offenbach le 21 juin 2019. Le baryton Étienne Dupuis tient le rôle-titre dans une nouvelle production de Don Giovanni de Mozart aux côtés de Philippe Sly, qui sera Leporello, à l’Opéra Bastille à Paris dont la première a eu lieu à à Paris le 11 juin. Trois représentations sont prévues cette semaine et se dérouleront u les 16, 19 et 21 juin 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier se produira en récital aux côtés du pianiste Olivier Godin au Théâtre de la Monnaie de Bruxelles le 17 juin 2019. À l’invitation de l’Opéra nationale du Rhin, opéra d’Europe, la soprano Karina Gauvin présentera le 17 juin 2019 un récital de mélodies françaises à la Grande salle de l’Opéra à Strasbourg. Le chef Jacques Lacombe sera à Berlin sur le podium du Deutsche Oper pour diriger Carmen de Bizet le 19 juin 2019. La soprano Florie Valiquette sera Sophie dans Werther de Massenet au Théâtre du Capitole de Toulouse dont la première aura lieu le 20 juin 2019. La nouvelle production de La Grande-Duchesse de Gérolstein de Jacques Offenbach à laquelle prennent part André Barbe et Renaud Doucet aura sa dernière représentation à l’Opéra de Cologne le 20 juin 2019.

Animée sur ICI Musique classique par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique propose en ce samedi 15 juin de 12 h à 13 h, et avant de prendre congé, de souligner en musique l’arrivée de l’été, selon Berlioz (et Marie-Nicole Lemieux), Britten, Schumann, Barber (et Karina Gauvin) et d’autres.

Dans le cadre de l’émission Place à l’opéra, le ténor Marc Hervieux prend à nouveau la relève de Sylvia L’Écuyer cette semaine et présentera le samedi 15 juin mai 2019 l’opéra Ariodante de Georg Friedrich Haendel dans un enregistrement paru sur étiquette Erato en 2012. La distribution comprend Joyce DiDonato, mezzo-soprano (Ariodante), Karina Gauvin, soprano (Ginevra), Sabina Puertolas, soprano (Dalinda), Marie-Nicole Lemieux, contralto (Polinesso), Topi Lehtipuu, ténor (Lurcanio), Matthew Brook, baryton-basse (Roi d’Écosse) et Anicio Zorzi Giustiniani, ténor (Odoardo) L’Orchestre Il Complesso Barocco est sous la direction d’Alan Curtis. En complément de programme, l’animateur présentera le grand ténor canadien Jon Vickers,. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 16 juin 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 9 juin 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et serai de retour la semaine prochaine avant de prendre congé par la saison estivale !

Le ténor Joseph Kaiser au Festival de musique de chambre de Montréal, le Requiem d’Osip Kozlovsky par le Choeur classique de Montréal et « Le Monde des bêtes » par le baryton Vincent Ranallo

8 juin 2019

8 juin 2019
(N° 2019-23)


Joseph Kaiser

Dans le cadre de sa 24e édition, le Festival de musique de chambre de Montréal accueillera aussi le ténor montréalais Joseph Kaiser lors de deux superbes soirées de musique de chambre. Il chantera d’abord le mardi 11 juin à 20 h durant la série Maîtres avec Martin Beaver, autrefois premier violon du Tokyo Quartet, le violoncelliste Denis Brott, le pianiste israélien Alon Goldstein, de retour au Festival pour le plus grand plaisir du public, et le brillant Quatuor Danel de France. Le programme comprendra des airs folkloriques de Ludwig van Beethoven pour ténor et trio avec piano, le Quintette avec piano d’Antonin Dvorák et le Quatuor à cordes no 5 de Mieczyscaw Weinberg. Pourra également être entendue lors de ce concert la première québécoise et canadienne d’une composition révélée en 2018 à partir d’une série de manuscrits restés intacts depuis la guerre et trouvés au Musée Auschwitz-Birkenau. Patricia Hall, professeure de musique à la University of Michigan, a mis au jour la pièce au titre déchirant Die Schönste Zeit des Lebens (La plus belle époque de la vie) du compositeur Franz Grothe.

L’hommage du Festival à l’art vocal se poursuivra par le programme Viva Voce donné le mercredi 12 juin à 20 h, avec des oeuvres de Brahms, Respighi, Richard Strauss et Chausson. Joseph Kaiser chantera alors avec la mezzo-soprano Jeanne Ireland, le violoniste Martin Beaver, le pianiste Alexander Ullman et le Quatuor Danel.

Jeanne Ireland

Ces deux concerts auront à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal et débuteront à 20 h. Pour des renseignements supplémentaires et vous procurer des billets, vous pouvez cliquer ici.

Le Requiem d’Osip Kozlovsky par le Choeur classique de Montréal

Le Choeur classique de Montréal (CCM) est heureux de présenter pour son 30e anniversaire et son 10e concert à la Maison symphonique de Montréal, la première québécois et canadienne du Requiem d’Osip Kozlovsky. Le  chef Louis Lavigueur dirigera 150 interprètes, comprenant les sopranos Svetlana Polyanskaya et Ekaterina Kudriavtseva, la mezzo-soprano Anna Kholmovskaya, le ténor Konstantiin Stepanov et la basse Aleksei Komarovles ainsi que les choristes et les instrumentistes de l’Orchestre symphonique des jeunes de Montréal.

Le CCM dit de l’oeuvre du compositeur russo-polonais qu’elle est « classée parmi les 10 plus beaux requiem jamais composés ». Il ajoute : « Kozlovsky fait partie des compositeurs qui ont le plus marqué la musique russe au tournant du XIXe siècle. Bien connu de son vivant en Russie pour avoir composé l’hymne impérial, il est toutefois tombé dans l’oubli depuis des décennies. La musique vocale de Kozlovsky est empreinte de tragédie, de passion, de profondeur et de sincérité. Comme si Mozart et Verdi avaient traversé l’espace-temps pour exprimer l’âme russe dans une messe des morts grandiose et poignante! ».

Vous pouvez réserver vos places  à la billetterie de la Place des Arts (www.placedesarts.com) et obtenir des renseignement au près du CCM par téléphone aux numéros 514 956-9546 ou 514 979-5364 ou par courriel à l’adresse info@choeurclassiquedemontreal.qc.ca.

Trois autres représentations pour Opéra, reviens-moi par Opéra, Outside the Box cette semaine

La compagnie Opéra Outside the Box  présente à nouveau cette semaine sa nouvelle production Opéra, Reviens-moi, je vous rappelle que ce spectacle lyrique revisite les classiques en proposant une lecture queer et féministe des airs d’opéra les plus connus.

Trois représentations sont prévues cette semaine et auront lieu les 8  juin (14 :45), 10 juin (19 :30), 14 juin (21 :45) (deux dernière représentations se dérouleront le 15  juin (16 :45) et  16 juin 2019 (18 :00). Elles se dérouleront au Studio multimédia du Conservatoire (salle 4) situé au 4750, avenue Henri-Julien à Montréal. Pour plus de renseignements et faire l’achat de billets, vous pouvez cliquer ici.

Le Monde des bêtes par le baryton Vincent Ranallo

Accompagné par le pianiste Pascale Verstrepen, le baryton Vincent Ranallo présentera un récital sur un thème zoologique intitulé « Le monde des bêtes » le dimanche 9 juin 2019.  Seront interprétées à cette occasion des mélodies de Maurice Ravel, Emmanuel Chabrier, Francis Poulenc, André Caplet et d’autres. Le concert débuter à 15 h et aura lieu à l’Église Coeur-Immaculé de Marie située au 6300, rue Laurendeau à Montréal.

Un prélude d’été vocal avec Jean-François Lapointe au Domaine Forget

?Dans le cadre de son Prélude d’été, le Festival international du Domaine Forget mettre la musique vocale à l’honneur et recevra le baryton Jean-François Lapointe, de même que la soprano Donna Brown et la mezzo-soprano Marie-Ange Todorovitch. Accompagnées par le pianiste Philippe Riga, des pièces d’Isable Aboulker, Georges Bizet, Lionel Daunais, Claude Debussy, Gaetano Donizetti, Charles Gounod, Georg Friedrich Haendel, Wolfgang Amadeus Mozart, Gioacchino Rossini pourront être entendues à cette occasion, Pour le programme détaillé de ce concert, vous pouvez cliquer ici?. Ce concert aura lieu le vendredi 14 juin 2019 à la salle de concert du Domaine Forget et débuter à 16 h.

Jean-François Lapointe

La troisième édition du Récital-concours international de mélodies françaises du Festival Classica

Sous la présidence d’honneur de Marie-Paule Rouvinez, Gilles Beauregard et Jacques Marchand, la troisième  édition du Récital-concours de mélodies françaises sera organisé dans le cadre du Festival Classica de 2019. Ce récital-concours se déroulera en deux épreuves sur deux jours, dix demi-finalistes devant chanter lors de la demi-finale du vendredi 14 juin 2019 cinq mélodies françaises de leur choix dont une mélodie québécoise ou canadienne. Lors de la finale qui se tiendra le dimanche 16 juin 2019, cinq finalistes chanteront un cycle de leur choix. Une somme de 40 000$ sera distribuée sous forme de  en bourses au lauréats et lauréats.

La sortie imminente du numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

La sortie du numéro 19 (Été 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique est imminente. Il contiendra un ENTRETIEN avec la soprano Suzie Leblanc dont les propos ont été recueillis par la rédactrice en chef Gabrielle Prud’homme et moi-même, un DOSSIER sur le compositeur « Jacques Offenbach » par Étienne Cousineau et Pascal Blanchet, un PORTRAIT du musicologue Steven Huebner d’un PROFIL du Festival de la Voix préparés par la secrétaire de rédaction Judy-Ann Desrosiers et une CODA sous le titre « Redécouvrir les opéras des compositrices » composé par notre Debussy québécois Éric Champagne.

Je présenterai de façon plus détaillée cette nouvelle parution dans le numéro du blogue lyrique de la semaine prochaine. Mais, d’ici quelques heures, je mettrai en ligne le très bel entretien réalisé avec « Suzie Leblanc… une artiste lyrique en mouvance ! » ainsi que quelques autres articles et critiques que vous pourrez consulter à l’adresse www.revuelopera.quebec.

Éric Laporte à Nuremberg, Julie Boulianne à Glyndebourne, Pascale Beaudin à Halifax André Barbe et Renaud Doucet à Cologne, Étienne Dupuis, Philippe Sly, Tomislav Lavoie à Paris et Yannick Nézet-Séguin à New York

Le ténor Éric Laporte tiendra à nouveau tiendra le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 8 juin 2019. 19. La mezzo-soprano Julie Boulianne est toujours à Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz du le 9 juin 2019. La soprano Pascale Beaudin se produira à nouveau à Halifax dans le cadre du Scotia Festival of Music le 9 juin 2019. Le tandem André Barbe et Renaud Doucet participe à la nouvelle production de La Grande-Duchesse de Gérolstein à l’Opéra de Cologne les 9 et 12 juin 2019 et dont il question dans l’article que signe dans Le Devoir d‘aujourd’hui son critique musical Christophe Huss et qui est intitulé « L’été enchanté de Barbe et Doucet ». Le baryton Étienne Dupuis tien le rôle-titre dans une nouvelle production de Don Giovanni de Mozart aux côtés de Philippe Sly, qui sera Leporello, à l’Opéra Bastille à Parsi dont la première aura lieu le 11 juin et qui aura sa deuxième représentation le 13 juin 2019 (cette nouvelle production fait l’objet d’une présentation dans un article du journal Le Soleil publié ce matin sous le titre «  » Don Giovanni  »- L’opéra de Mozart revisité dans l’ére #Me-Too »). La basse Tomislav Lavoie tiendra également au même Opéra Bastille le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte le 12 juin 2019. Après celui du 3 juin avec la mezzo-soprano Isabel Leonard, le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera avec l’Orchestre du Metropoltan Opera de New York un deuxième concert vocal avec Elina Garanca au Carnegie Hall 14 juin 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 1er juin de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’opéra, le ténor Marc Hervieux prend à nouveau la relève de Sylvia L’Écuyer cette semaine et présentera le samedi 8 juin mai 2019 l’opéra Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart dans un enregistrement paru sur étiquette Deutsche Grammophon en 2012. La distribution comprend Ildebrando D’Arcangelo, baryton-basse (Don Giovanni), Luca Pisaroni, baryton-basse (Leporello), Diana Damrau, soprano (Donna Anna), Joyce diDonato, mezzo-soprano (Donna Elvira), Rolando Villazon, ténor (Don Ottavio), Mojca Erdmann, soprano (Zerlina), Konstantin Wolff, baryton-basse (Masetto) et Vitalij Kowaljow, basse (Commendatore). Le Vocal Ensemble Rastatt et Mahler Chamber Orchestra sont sous la direction de Yannick Nézet-Séguin. L’animateur offre un complément « vintage » sur Maureen Forrester et Raoul Jobin. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 9 juin 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 9 juin 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique!

L’Amant jaloux, des Romances pour voix et guitare et des Requiem au Festival Classica, « Une soirée à l’opéra » avec La Scala di Seta de Rossini et Opéra, reviens-moi par Opéra, Outside the Box

1 juin 2019

1er juin 2019
(N° 2019-22)

L’amant jaloux
Festival Classica, 2019

Le Festival Classica bat son plein et plusieurs concerts sont prévues dans les prochaines jours. En ce samedi 1er juin, les mélomanes ont rendez-vous avec L’Amant jaloux, avec la harpiste Valérie Milot, le bassoniste Mathieu Lussier et la soprano Marianne Lambert, mais auront aussi droit, en première mondiale, à des « Romances pour voix et guitare » avec le guitariste David Jacques, la soprano Magali Simard-Galdès et le ténor Antonio Figueroa. Sous la direction de Martin Dagenais, le Chœur de chambre La Petite Bande de Montréal ainsi que l’Orchestre de chambre de la Montérégie, interpréteront le 4 juin les Requiem de Gabriel Fauré et de Maurice Duruflé. Les solistes seront la mezzo-soprano Caroline Gélinas, et le baryton Dominique Côté.

Magali Simard-Galdès, Antonio Figueroa
et David Jacques

Au sujet du Festival, je vous invite à lire l’article que lui consacre ce matin le critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss et qui est publié dans Le D Magazine sous le titre « Musique classique à pleins poumons à Saint-Lambert »… et accompagné d’une très belle photographie du vaillant et dynamique directeur général et artistique du Festival Classica, le baryton Marc Boucher :


Marc Boucher
Directeur général et artistique
Festival Classica

Une classe de maître avec Richard Margison chez Tempêtes et Passions

Dans le cadre de sa mission de mentorat, la compagnie Tempêtes et Passions organise une classe de maître avec Richard Margison. Reconnu pour ses aigus et sa  puissance vocale, le ténor canadien est l’un des chanteurs les plus acclamés de nos jours sur la scène internationale. Il a été l’invité des principales maisons d’opéras du monde, dont le Metropolitan Opera, le Teatro alla Scala de Milan, le Royal Opera House Covent Garden, le San Francisco Opera, La Monnaie de Bruxelles, le Sydney Opera House, le Gran Teatro del Liceu à Barcelone et le Canadian Opera Company. Depuis 2007, il dirige en compagnie de la metteure en scène Valerie Kuinka, le Highlands Opera Studio,  qui propose une formation avancé aux  jeunes artistes lyriques qui désirent se dédier à une carrière opératique.

Richard Margison

Cette activité aura lieu le samedi 1er juin 2019  au local 29 du Conservatoire de musique de Québec. Les jeunes artistes qui participeront à la classe de maître seront sont Zita Bombardier, Oneyda Bigot, Marc-André Caron, William Desbiens, Louis-Charles Gagnon, Simon Landry, Gabriel Provencher et Élizabeth Veilleux.

Les Carmina Burana à l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières

Pour son dernier concert de la saison 2018-2019, l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières célèbre le retour des beaux jours avec un programme à grand déploiement le dimanche 2 juin prochain à 14 h 30 à la salle J.-Antonio-Thompson. Sous la direction de Dina Gilbert, plus de 170 artistes interpréteront la Cantate pour une joie de Pierre Mercure et Carmina Burana de Carl Orff. Les solistes seront  le ténor originaire de la Mauricie Jacques-Olivier Chartier, le baryton Phillip Addis et la soprano Aline Kutan. Le Chœur de l’OSTR aura été préparé par Raymond Perrin,et la Maîtrise des Petits Chanteurs du Cap sera placée sous la direction de Claire Bisaillon.

Dina Gilbert

Une deuxième représentation pour Figaro Presto par 1 Opéra 1 Heure

L’ensemble lyrique 1 Opéra 1 Heure vous invite à la deuxième représentation de l’Il Barbieri di Siviglia de Gioacchino Rossini dans un format 60 minutes et une adaptation de Pascal Blanchet. Celle0ci aura lieu à la salle du Conservatoire de musique de Montréal le lundi 3 juin à 19 h 30. Je vous rappelle que la distribution comprend Andréanne Brisson-Paquin (Rosine), Pierre Rancourt (Figaro), Mathieu Abel (Le Comte Almaviva) et Pierre-Étienne Bergeron (Bartolo). La direction musicale sera assurée par le pianiste Michel-Alexandre Broekaert. La mise en scène a été confiée à Alain Gauthier et la scénographie à Pierre-Luc Boudreau.

Les extraits de l’opéra sont présentés dans une version française et le spectacle a été conçu pour n’offrir que les moments essentiels de l’action et « un concentré de rire en musique ! ». La présentation de l’opéra sera précédée d’un court récital présentant quelques-unes des rares mélodies françaises du compositeur.

Un vidéo de présentation de Figaro Presto est accessible sur la page Facebook d’1 Opéra 1 Heure ici… de même que des photographies de la première présentation qui avait lieu le 26 mai 2019 au Centre d’arts de Joliette ainsi que celle-ci :

Pierre-Étienne Bergeron, Andréanne Brisson Paquin,
PMathieu Abel et Pierre Rancourt

Opéra, reviens-moi par Opéra, Outside the Box

Pour sa nouvelle production, Opéra Outside the Box s’attelle à revisiter les classiques en proposant une lecture queer et féministe des airs d’opéra les plus connus. Opéra, Reviens-moi est une fête, un cabaret où l’extravagance, l’humour et la décadence font loi. Les mots d’ordre: paillettes et liberté. C’est le festival des airs classiques, mais revisités, déconstruits… certains diraient pervertis, d’autres diraient sublimés. Retrouvez vos airs d’opéra préférés et découvrez la facette insoupçonnée de vos personnages favoris : Carmen, Don Giovanni, Papageno et Papagena.

Six représentations sont prévues et auront lieu les 6 juin (18:15), 8  juin (14 :45), 10 juin (19 :30), 14 juin (21 :45), 15  juin (16 :45) et  16 juin 2019 (18 :00). Elles se dérouleront au Studio multimédia du Conservatoire (salle 4) situé au 4750, avenue Henri-Julien à Montréal. Pour plus de renseignements et faire l’achat de billet, vous pouvez cliquer ici.

Une soirée à l’opéra avec La Scala di Seta de Rossini

L’Orchestre symphonique de la Vallée-du-Haut-Saint-Laurent, en collaboration avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal et le Nouvel Opéra, présente Opéras !, une soirée à l’opéra avec La Scala di Seta de Gioacchino Rossini et un bouquet d’airs de cour français, Celle-ci aura lieu dans le cadre de 27e Seigneuriales de Vaudreuil-Dorion le jeudi 6 juin 2019  à 2 oh  et se déroulera  à l’Église Saint-Michel située au 414, avenue Saint-Charles à Vaudreuil-Dorion. Pour plus de renseignements et pour retenir vos places, vous pouvez cliquer ici.

Claire de Sévigné à Oakville, Michèle Losier à Milan, Éric Laporte à Nuremberg, Julie Boulianne à Glyndebourne, Yannick Nézet-Séguin à New York, Tomislav Lavoie à Paris et Pascale Beaudin à Halifax

La soprano Claire de Sévigné s’offre en récital à Oakville le 1er juin 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier achève son séjour à Milan où elle prend part, au Teatro alla Scala. pour ltrois dernières représentations les 1er, 3 et 5 juin 2019. Le ténor Éric Laporte tient aussi le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg dont une nouvelle représentation est prévue pour le 2 juin 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne incarne Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz Festival de Glyndebourne à deux reprises cette semaine, les 2 et 6 juin 2019. Après sa tournée en chine, le chef Yannick Nézet-Séguin est de retour à New York où il dirigera au Carnegie Hall son Orchestre du Metropolitan Opera pour un concert mettant en présence la mezzo-soprano Isabel Leonard le 3 juin 2019..La basse Tomislav Lavoie tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille de Paris les 4 et 7 juin 2019. La soprano Pascale Beaudin se produira à Halifax dans le cadre du Scotia Festival of Music le 6 juin 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 1er juin de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’opéra, le ténor Marc Hervieux prend à nouveau la relève de Sylvia L’Écuyer cette semaine et présentera le samedi 1er juin mai 2019 l’opéra Semiramide de Gioacchino Rossini dans un enregistrement historique paru sur étiquette London en 1969. La distribution comprend Joan Sutherland, soprano (Semiramide), Marilyn Horne, mezzo-soprano (Arsace), Joseph Rouleau, basse (Assur), John Serge, ténor (Idreno) Patricia Clark, soprano (Azema), Spiro Malas, baryton-basse (Oroe), Leslie Fyson, (Mitrane) et Michael Langdon (L’ombre de Nino). L’Ambrosian Opera Chorus et le London Symphony Orchestra sont sous la direction de Richard Bonynge. En complément de orogreamme, l’animatrice recevra Joseph Rouleau, Marie-Nicole Lemieux et Karina Gauvin. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 2 juin 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 2 juin 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animée par Bernard Côté, la projection du Café d’art vocal de ce samedi 1er juin 2019 permettra de visionner l’opéra Les Contes d’Hoffmann  de Jacques Offenbach dans un film de 1951 remasterisé par Martin Scorsese, Thelma Schoonmaker et
Ned Price. La distribution comprend Robert Rounseville, Dorothy Bond, Margherita Grandi et Ann Ayarsz. La direction musicale est de Sir Thomas Beecham et la mise en scène de Michael Powell et Emeric Pressburger. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 6 juin 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique!

Le concert du 35e anniversaire d’I Musici de Montréal avec Marianne Fiset, Figaro Presto par 1 Opéra 1 Heure et Karina Gauvin pour clôturer la saison 2018-2019 de l’Orchestre symphonique de Québec

25 mai 2019

25 mai 2019
(N° 2019-21)

Sous la direction de Jean-Marie Zeitouni, l’ensemble montréalais I Musici soulignera son 35eanniversaire lors d’un concert-gala dans lequel Marianne Fiset livrera des airs de Mozart, Charles Richard-Hamelin se consacrera au répertoire de Chopin et Stéphane Tétreault interprètera le plus récent opus de Denis Gougeon, un concerto pour violoncelle et orchestre à cordes. Mendelssohn et Beethoven complèteront le programme de cet événement bénéfice prévu  pour le 26 mai 2019 à 14 h à la Maison symphonique de Montréal.

Figaro Presto  par 1 Opéra 1 Heure

L’ensemble lyrique 1 Opéra 1 Heure vous invite les opéraphies à découvrir l’Il Barbieri di Siviglia de Gioacchino  Rossini dan un format 60 minutes et une adaptation de Pascal Blanchet. Les extraits de l’opéra sont présentés dans une version française et le spectacle a été conçu pour n’offrir que les moments essentiels de l’action et « un concentré de rire en musique ! ». La présentation de l’opéra sera précédée d’un court récital présentant quelques-unes des rares mélodies françaises du compositeur.

 

La distribution comprend Andréanne Brisson-Paquin (Rosine), Pierre Rancourt (Figaro), Mathieu Abel (Le Comte Almaviva) et Pierre-Étienne Bergeron (Bartolo). La direction musicale sera assurée par le pianiste Michel-Alexandre Broekaert. La mise en scène a été confiée à Alain Gauthier et la scénographie à Pierre-Luc Boudreau.

Deux représentations sont prévues, la première au Centre culturel Desjardins de  Joliette le dimanche 26 mai à 14 h et la deuxième à la salle du Conservatoire de musique de Montréal le lundi 3 juin à 19 h 30.

La soprano Magali Simard-Galdès en récital à la Société d’art vocal de Montréal

La série de récitals 2018-2019 de la Société d’art vocal de Montréal (SAVM) présentée à la Salle de concert du Conservatoire se termine sur les accents de la musique espagnole interprétée par la soprano Magali Simard-Galdès et la pianiste Marie-Ève Scarfone. Sur le thème « Mélodies espagnoles », Le programme réunit des mélodies de compositeurs sud-américains Alberto Ginastera,  Carlos Guastavino  et Hector Villa-Lobos ainsi que des œuvres de l’Espagnol Joaquin Turina et du Français Maurice Ravel. Ce récital aura lieu le dimanche 26 mai et débuter à 15 h. Pour plus les notes biographiques des artistes et le programme détaillé du récital, vous pouvez cliquer ici.

Magali Simard-Galdès

Les premiers concerts à tene ir vocale et lyrique lors de la neuvième édition du Festival Classica

Sous le thème De Berlioz aux Bee Gees, la grande fête de la musique qu’est devenu le Festival Classica a débuté hier soir avec une grande soirée chorale rendant hommage à Gilles Vigneault, plusieurs évènements à caractère vocal et lyrique sont prévuées entre le 24 mai au 6 juin 2019. Sous la direction d’Éric Milnes, l’Harmonie des Saisons présente le 31 mai un concert intitulé Las ciudades de oro (Les Cités d’or) à l’occasion duquel des œuvres de la Nouvelle-Espagne. L’Opérette en folie mettra présence le même jour plusieurs interprètes lyriques, et notamment Natalie Choquette, Marie-Josée Lord, Florence Bourget, Magali Simard-Galdès, Antonio Figueroa, Gino Quilico ainsi que le violoniste Alexandre Da Costa et le pianiste Dominic Boulianne qui feront découvrir les plus belles œuvres de Jacques Offenbach. Le 1er juin, les mélomanes auront rendez-vous avec L’Amant jaloux, avec la harpiste Valérie Milot, le bassoniste Mathieu Lussier et la soprano Marianne Lambert, mais auront aussi droit, en première mondiale, à des « Romances pour voix et guitare » avec le guitariste David Jacques, la soprano Magali Simard-Galdès et le ténor Antonio Figueroa. Sous la direction de Martin Dagenais, le Chœur de chambre La Petite Bande de Montréal ainsi que l’Orchestre de chambre de la Montérégie, interpréteront le 4 juin les Requiem de Gabriel Fauré et de Maurice Duruflé. Les solistes seront la mezzo-soprano Caroline Gélinas, et le baryton Dominique Côté. Le Festival se clôturera avec le Troisième récital-concours international de mélodies françaises dont la demi-finale aura lieu le 14 juin et la finale se déroulera 16 juin.

Une soirée en hommage à Leonard Bernstein

Inititulé Tonight, Tonight !, un concert célébrant la musique de Leonard Bernstein et animée Jamie Bernstein, la fille aînée de Leonard Bernstein, auteure du livre de souvenirs très intimes intitulé Famous Father Girl (2018), aura lieu le mercredi 29 mai 2010 à la Congrégation Shaar Hashomayim à Montréal. Parmi les solistes, l’on retrouve la soprano Leah Edwards et le ténor Dimitri Pittas, et le ténor de renommée internationale officiant au Shaar, Cantor Gideon Zelermyer.

Le programme comprendre les  Chichester  Psalms, des extraits de West Side Story, de Candide, du 1600 Pennsylvania Avenue et du Concerto pour orchestre, ainsi que la musique qui a le plus inspiré Bernstein : celle de Gustva Mahler et d’Aaron Copland. Le directeur musical de Shaar Hashomayim Roï Azoulay et Boris Brott, ce dernier ayant été chef assistant de Bernstein à l’Orchestre philharmonique de New York  vont diriger l’Orchestre de Chambre McGill ainsi que les chorales de la Congrégation Shaar Hashomayim et de l’Église anglicane Saint-Matthias.

Jamie Bernstein

Karina Gauvin pour clôturer la saison 2018-2019 de l’Orchestre symphonique de Québec

Pour clôturer sa saison 2018-2019, l‘Orchestre symphonique de Québec (OSQ) recevra la soprano Karina Gauvin sur le thème « Une cantatrice è l’Orchestre ». Pour cette rencontre dédiée au répertoire français, le programme réunira des titres de  Claude Debussy, Gabriel Fauré, Maurice Ravel et Florent Schmitt. Sous la direction du chef de l’OSQ Fabien Gabel, l’événement aura lieu le 29 mai à 20 h à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec.

Karina Gauvin

Quartom à Kingston, Julie Boulianne à Glyndebourne, Michèle Losier à Milan, Yannick Nézet-Séguin en Chine, Marie-Nicole Lemieux et Tomislav Lavoie à Paris, Éric Laporte à Nuremberg et Claire de Sévigné à Oakville

L’ensemble Quartom se produira Kingston le 25 mai 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne continue de participer cette semaine au Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz les 25 et 30 mai. La mezzo-soprano Michèle Losier incarne toujours Idamante dans une nouvelle production d’Idomeneo de Mozart au Teatro alla Scala de Milan du l9, 25 et 20 mai ainsi que 1er juin 2019. Le chef Yannick Nézet-Séguin terminera, le 26 mai 2019, sa tournée en Chine avec l’Orchestre de Philadelphie. Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux incarnera Ottone et Junon dans une version concertante d’Agrippina de Haendel au Théâtre des Champs-Élysées de Paris le 29 mai 2019. Le ténor Éric Laporte tiendra à nouveau le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 30 mai 2019. La basse Tomislav Lavoie tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille le 30 mai 2019.La soprano Claire de Sévigné s’offrira en récital à Oakville le 1er juin 2019. 

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 25 mai de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’Opéra, le ténor Marc Hervieux prend la relève cette semaine- et ce pour les quatre prochaines émissions, Sylvia L’Écuyer et présentera le samedi 25 mai 2019 l’opéra    Tosca de Giacomo Puccini. La distribution comprend Nicole Lorange, soprano (Tosca), Jaime Aragall, tenor (Cavarodossi), Louis Quilico, baryton (Scarpia) Juan Pons, basse (Angelotti), Napoléon Bisson, baryton-basse (un sacristain) et Salvatore  Matessi (Spoleta). Le Chœur Ambrosian de Londres et ‘Orchestre philharmonique de Londres sous la direction d’Anton Guadagno. En entrevue, l’animateur recevra la soprano Nicole Lorange. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 26 mai avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 26 mai 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animée par Bernard Côté, la projection du Café d’art vocal de ce samedi 25 mai 2019 permettra de visionner l’opéra Giovanna d’Arc de Gioccchino Rossini dans une production du Teatro Alla Scala de 2017. La distribution comprend Anna Netrebko, Francesco Meli et Carlos Alvarez. La direction musicale est de Riccardo Chailly et la mise en scène de Moshe Leiser et Patrice Caurier. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 30 mai 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous salue de Jérusalem où je susi aller assister à « Une soirée lyrique à la Première station » présentée par l’Opera Studio Jerusalem


… d’où je rapporte la photographies de lune des trois sopranos coloratures qui  ont électronisé la foule :

De XL à L par les Voces boreales, YO’péra par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal et la programmation 2019-2020 de l’Opéra de Québec

18 mai 2019

18 mai 2019
(N° 2019-20)

Dans le cadre d’une coproduction de l’Institut choral de Montréal et du groupe Le Vivier, l’ensemble Voces boreales présentera le mardi 21 mai 2019 le concert De XL à L pour célébrer la 50e année de l’alunissage et de la découverte de notre Terre depuis la Lune. Sous la direction de leur chef Andrew Gray, les 40 choristes, en huit coeurs à cinq voix, chanteront le  célèbre fameux motet à 40 voix, Spem in alium de Thomas Tallis et promettent d’envelopper le public de vagues sonores. Suivant la même exploration spatiale, seront interprétés également Earthrise (2010) d’Alec Roth, Sanctum est verum lumen (2005) de Gabriel Jackson et Gesù: Astronaut Anthem (1983) de Meredith Monk. Ils créeront Constellation (2018) une oeuvre commandée à la compositrice Marie-Claire Saindon sur un poème d’Herménégilde Chiasson.

Ce concert sera l’occasion de souligner le 40e anniversaire d’implication chorale d’Andrew Gray, chef et directeur artistique de Voces boreales et des Petits Chanteurs du Mont-Royal. Et pour le connaître davantage, vous pourrez assister à la rencontre pré-concert qu’il animera à compter de 18 h.

L’évènement aura lieu à l’Espace Aline-Letendre du Centre de création Le Gesù situé au 1200, rue de Bleury à Montréal. Pour plus de renseignements et réserver vos billets, vous pouvez cliquer ici.

Le Printemps de la Musique avec Tempêtes et Passions

Dans le cadre de la 4e édition du Printemps de la musique à Québec, qui se tiendra les 17, 18 et 19 mai 2019, la table de musique du Conseil de la culture propose de poursuivre la découverte du patrimoine bâti et l’exploration de la diversité de l’offre en musique de concert de la Capitale. Deux parcours musicaux se déploieront dans 17 lieux patrimoniaux du Vieux-Québec par le biais d’une foule de prestations musicales gratuites. Sur ces parcours et en collaboration avec le Club musical de Québec, la compagnie Tempêtes et Passions présentera une introduction au Wintereise (Voyage d’hiver) de Franz Schubert et proposera une brève incursion au cœur de ce grand cycle romantique. Le ténor Guy Lessard animera ce concert où la musique et la poésie s’allieront pour créer des paysages vibrants, en symbiose avec les vives émotions d’un voyageur solitaire. Y participeront le baryton Hugo Laporte et le pianiste Jean-François Mailloux.  Ce concert aura lieu le dimanche 19 mai 2019 à 13 h , 14 h et 15 h et se déroulera à la Cathédrale Holy Trinity située au 31, rue des Jardins. L’entrée est gratuite!

YO’péra par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal

En collaboration avec le Centre hospitalier Sainte-Justine et la Place des Arts,  l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal présentera  YO’péra  le 21 mai 2019. YO’péra est un projet de cocréation qui s’est déroulé un soir par semaine, pendant 26 semaines. Il a mis en présence des personnes de 15 et 25 ans aux prises avec des problèmes de santé mentale. Elles ont pris au processus de création d’un mini-opéra inspiré de Rigoletto de Giuseppe Verdi en en réinventant l’histoire, conceptualisant les décors, costumes et accessoires au sein même de la Place des Arts, avec le soutien d’une équipe d’artistes, et notamment du chef Nicolas Ellis et son Orchestre de l’Agora. Ce concert aura lieu à la Cinquième salle de la Place des Arts et débutera à 20 h.

YO’Péra
Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, 2019

L’une des autres associées cette co-création est la mezzo-soprano Rose Naggar-Tremblya qui est résidente de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. Dans un billet de son blogue affiche le 17 mai 2019, celle-ci présente un magnifique témoignage sur l’expérience qu’elle a vécue dans le cadre de cet projet et que je reproduis ci-après :

« Il y a plus ou moins un an, je me suis retrouvée un peu par hasard à partager un long trajet de transport en commun avec Pierre Vachon (directeur des actions communautaires et éducatives de l’Opéra de Montréal). Ça nous a donné la chance d’en apprendre davantage sur nos occupations respectives. Je lui ai confié ma grande passion pour la chanson et l’écriture. Il m’a parlé du projet Yo’péra qu’il voulait mettre sur pied pour la saison suivante.Une initiative commune de L’Opéra de Montréal et d’Espace transition offrant une opportunité unique à des jeunes qui vivent avec la maladie mentale. Celle de se décoller des étiquettes, et de relever des défis artistiques. D’aller se découvrir à l’extérieur du cadre thérapeutique. J’étais loin de m’imaginer lorsque Pierre m’a proposé de me joindre à l’équipe, l’ampleur du cadeau qu’il venait de me faire. J’ai pu, semaine après semaine, m’émerveiller devant la sensibilité et le courage d’un groupe de jeunes de 15 à 25 ans.  Personne ne m’a parlé de diagnostic, et je n’ai pas chercher à en deviner non plus. Je voyais des individus, talentueux, imaginatifs, inspirés et inspirants. Nous avions le mandat d’adapter le livret de Rigoletto à notre façon et d’en faire une version abrégée. J’ai été touchée des discussions profondes que l’on a eu sur les thèmes sensibles du livret. Rapidement on s’est entendu pour insuffler un regain de féminisme à l’œuvre. Ainsi, Gilda n’est pas enlevée, mais décide elle-même de quitter le logis pour rejoindre le Duc, Maddalena à un rôle clé dans les manigances qui mène au conflit final, et même Giovanna (la servante de Rigoletto) s’est fait accorder un air dont je vous parlerai plus tard. Le fameux air du Duc ‘’La donna è mobile’’ devient d’ailleurs un ensemble où les femmes remettent joyeusement le Duc à sa place. À travers les exercices d’écriture créative que je présentais aux jeunes j’ai eu le bonheur de découvrir leur personnalité respective. Je leur avais donné une seule règle : que les mots qu’ils utilisent soient toujours le reflet de leur vérité. Ils étaient libres de questionner ou d’interpréter mes consignes à leur guise, mais je pense que le vrai, on y a touché. C’est ce qui a rendu l’expérience aussi riche à mes yeux. J’ai moi-même renouvelé ma passion pour la création et redécouvert son pouvoir exutoire à travers l’enseignement. La carrière artistique n’est pas faite que de lumière, et c’est ironique parfois comme les artifices, la politique ou la critique peuvent nous éloigner, même voir nous désensibilisé au pouvoir de guérison de la créativité. Ainsi lors d’une période plus sombre pour moi à l’automne, j’ai eu peur de ne pas être en mesure d’animer mon atelier tant j’étais dépossédée par l’anxiété. J’ai pensé à ces jeunes et à la passion que j’espérais leur transmettre. Je me suis assise au piano et j’ai composé une berceuse. Pour mon cœur, pour les-leurs, et pour tous ceux et celles qui veulent apprendre ou réapprendre à imaginer. La panique s’est apaisée, et j’ai pu aller à la rencontre de mes co-librettistes pour continuer le travail. Ils m’ont fait l’honneur d’intégrer ma berceuse au spectacle qui sera chantée par Giovanna à Gilda.  Clin-d ’œil au fait que j’interprétais moi-même Giovanna lors de la production de Rigoletto à l’Opéra de Montréal en septembre.
Chiudi, chiudi gli occhi, parono le stelle
Chiudi, chiudi gli occhi,fuggirai domani,
Con l’acqua alta, col fiato di vento fuggirai
Altro il mare, altro il tempo, andrai…
Notre Rigoletto sera présenté mardi le 21 mai à la 5iem salle de la Place-des-arts à 20h, entrée libre! »

La programmation 2019-2020 de l’Opéra de Québec

L’Opéra de Québec a rendu public la programmation de sa 36e saison et présentera La Traviata de Giseppe Verdi du 19 au 26 octobre 2019 ainsi que La Chauve-Souris de Johann Strauss II du 16 au 23 mai 2020. La production automnale sera mise en scène par Oriol Thomas et mettra en vedette la soprano Marianne Fiset, le ténor Rocco Rupolo et le baryton Gregory Dahl. L’opéra printanier sera mis en scène par Alain Gauthier et mettre en vedette le ténor Dominique Côté, la soprano Magali Simard-Galdès et le baryton Christopher Dunham. Pour consulter la brochure de la saison 2019-2020 et pour des renseignements sur les abonnements, vous pouvez cliquer ici.

… et une dernière représentation pour Nabucco

La dernière représentation de Nabucco de Giuseppe Verdi qui clôture la saison 2018-2019 de l’Opéra de Québec a lieu en ce samedi 18 mai 2019  Je vous rappelle que la mise en scène est de Michael Cavanagh et que la distribution comprend James Westman (Nabucco), Michele Capalbo, (Abilgaille), Alain Coulombe (Il Gran Sacerdoto), Geneviève Lévesque (Fenena), Steeve Michaud (Ismaele), Giovanni Battista Parodi  (Zaccaria), Jonathan Gagné (Abdallo) et Jessica Latouche (Anna). L’Orchestre symphonique de Québec et le Choeur de l’Opéra de Québec seront sous la direction de Giuseppe Grazioli. Cette soirée lyrique débute à 20 h à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec.

Vous pourriez vouloir lire la critique publiée dans Le Soleil sous la plume de Josianne Desloge et le titre « Nabucco à l’Opéra de Québec: quelques éclaircies dans la grisaille ». vous devriez pouvoir lire une autre critique, la mienne, car je compte assister à la dernière représentation de Nabucco ce soir et faire connaôtre mes vues dans le prochain numéro de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique.

Un dernier mot sur Les Dialogues des Carmélites avec Yannick Nézet-Séguin et Jean-François Lapointe

Comme je l’indiquais la semaine dernière, j’ai eu le plaisir de visionner le samedi 11 mai 2019, en direct du Metropolitan Opera de New York et en haute définition, la production de l’opéra Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc au Théâtre Eugene O’Neill à San Jose au Costa Rica. Dans son rôle du Marquis de la Force, le le baryton québécois Jean-François Lapointe a livré une prestation remarquable, tant au plan vocal que dramatique, qui lui vaudra, je l’espère, de nouvelles invitations à chanter au Met. La direction musicale de notre Yannick Nézet-Séguin a été, pour citer les vues exprimées le 13 mai 2019 par le critique du journal Le Devoir Christophe Huss sous le titre « Poignants  » Dialogues des Carmélites  « un modèle de poigne et de force intérieure, de concentration aussi, avec une gestion avisée de la succession des scènes et des silences ». Les autres membres de la distribution, Isabel Leonard, (Blanche de la Force), Adrianne Pieczonka (Mme Lidoine), Erin Morley  (Soeur Constance), Karen Cargill  (Mère-Marie), Karita Mattila (Mme de Croissy), David Portillo, ténor (Chevalier de la Force) ont mérité et les éloges de la critique et je vous invite à lire le texte de Christian Peter sur le site Forum-Opéra (« Dialogues des Carmélites en direct du Met : poignant ») et celui de Jeanne Aufret sur le site OnyrixIntenses dialogues des Carmélites au Met »).

Jean-François Lapointe (Marquis de la Force) et Isabel Leonard (Blanche)
Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc
Metropolitan Opera de New York, 2019
Photographie : Ken Howard

La programmation de l’édition 2019 du Festival de Lanaudière

Le Festival de Lanaudière dévoilait récemment la programmation complète de la 42e saison qui se déroulera du 5 juillet au 4 août 2019. Le nouveau directeur artistique, Renaud Loranger, dont l’intérêt pour l’opéra et l’art lyrique est connu, a conçu une programmation qui fait une place de choix à la voix et au répertoire lyrique. Ainsi, dès le concert d’ouverture, l’Orchestre symphonique de Montréal interprétera le vendredi 5 juillet, sous la direction du chef français Alain Altinoglu, des œuvres inspirées de grands classiques de la littérature, dont le Le Songe d’une nuit d’été de Felix Mendelssohn, Prélude et Mort d’Isolde de Richard Wagner et Till Eulenspiegel de Richard Strauss.  Le samedi 6 juillet, l’Amphithéâtre Fernand-Lindsay vibrera au son de la voix envoûtante de la mezzo-soprano américaine Susan Graham, grande dame de l’opéra français des dernières décennies. Elle se joindra à l’Orchestre Métropolitain et à son chef Yannick Nézet-Séguin pour interpréter La Mort de Cléopâtre d’Hector Berlioz. La soirée comprendra également les œuvres Roméo et Juliette d’Hector Berlioz et la Symphonie no 2 de Louise Farrenc pour nous entraîner dans un monde de personnages mythiques et légendaires. Ce concert esera premier de la saison à souligner le 150eanniversaire de la mort de Berlioz. Le samedi 13 juillet, le ténor américain Michael Spyres donnera un grand concert lyrique, secondé par l’Orchestre et le Chœur du Festival, placés sous la direction de Corrado Rovaris. Des extraits d’opéras de Berlioz, Rossini, Bellini et Offenbach seront présentés. Le chef Kent Nagano et l’OSM concluront de manière grandiose leur participation à l’édition 2019 du Festival de Lanaudière le samedi 3 août en jouant la Symphonie no 3 de Gustav Mahler à l’occasion duquel pourra être entendue la mezzo-soprano Karen Cargill. La saison 2019 du Festival se terminera en compagnie des Grands Ballets qui se produiront pour la première fois à Lanaudière dans un doublé Stabat Mater de Pergolesi et Symphonie no 7 phonie de Ludwig van Beethoven. Parmi les concerts en églises, on compte celui de Michael Spyres et Mathieu Pordoy qui se déroulera le 11 juillet 2019 à l’Égise de l’Assomption.

Les concerts des 13, 26 juillet ainsi que celui du 3 août seront dédiés à la mémoire du Père Fernand Lindsay, fondateur du Festival, disparu il y a dix ans cette année.

Les billets pour tous les concerts peuvent être réservés en ligne à l’adresse www.lanaudiere.org, à la billetterie de la Place des Arts au 514 842-2112 et au 1 866 842-2112 ou à placedesarts.com.

Je vous rappelle que le Festival de Lanaudière enregistre plus de 50 000 participations pour l’ensemble de ses activités. Sa programmation est accessible et composée de grands artistes de réputation mondiale et de niveau international. La scène principale du Festival est l’Amphithéâtre Fernand-Lindsay, lequel comprend 2000 sièges sous un toit et 5000 places sur la pelouse.

Marie-Nicole Lemieux à Barcelone, Julie Boulianne à Glyndebourne, Yannick Nézet-Séguin en Chine, Claire de Sévigné à St. Catharines, Éric Laporte à Nuremberg et Hanovre, Frédéric Antoun à Paris, Michèle Losier à Milan, André Barbe et Renaud Doucet à Vienne et Hambourg

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux incarnera Ottone et Junon dans une version concertante d’Agrippina de Haendel au Gran Teatre del Liceu de Barcelone le 18 mai 2019. La mezzo-sorapno Julie Boulianne participera au Festival de Glyndebourne en incarnant Marguerite dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz à compter du 18 mai 2019. Le chef Yannick Nézet-Séguin s’envolera vers la Chine avec l’Orchestre de Philadelphie pour réaliser une tournée à laquelle participe la soprano Lei Jia les 18, 22 et 24 mai 2019. La soprano Claire de Sévigné chantera des airs de Verdi, Puccini et Donizetti avec le Niagara Symphony Orchestra à St. Catharines en Ontario le 19 mai 2019. Le ténor Éric Laporte tiendra le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg le 19 mai 2019 et sera également au Staatsoper d’Hanovre pour incarner Fridolin dans l’opérette Le Roi carotte d’Offenbach le 21 mai. Le ténor Frédéric Antoun tiendra le rôle du Chevalier des Grieux dans Manon de Massenet à l’Opéra-Comique de Paris du les 19 et 21 mai 2019.. La mezzo-soprano Michèle Losier poursuit son séjour à Milan pour y incarner Idamante dans une nouvelle production d’Idomeneo de Mozart au Teatro alla Scala de Milan les 19 et 22 mai au 5 juin. André Barbe et Renaud Doucet présenteront The Sound of Music de Rogers le 21 mai 2019 et Les Contes d’Hoffmann au Volksoper de Vienne. Ils côtoieront à nouveau le répertoire d’Offenbach avec La Belle Hélène au Staatsoper de Hambourg pour les deux dernières représentations des 21 et 24 mai 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 18 mai de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’Opéra et après avoir la fin des retransmissions en direct du Metropolitan Opera de New York, Sylvia L’Écuyer  présentera en ce samedi 18 mai 2019 l’opéra The Turn of the Screw de Benjamin Britten dans une production de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. La distribution comprend Florence Bourget, mezzo-soprano (Mrs Grose), Vanessa Croome, soprano (Miles), Spencer Britten, ténor (Peter Quint), Andrea Nuñez, soprano (la gouvernante), Elisabeth Boudreault, soprano (Flora) et Elizabeth Polese, soprano (Miss Jessel). L’Orchestre de l’Agora sous la direction de Nicolas Ellis. En entrevue, l’animatrice recevra le metteur en scène Maxime Genois, le chef d’orchestre Nicolas Ellis et l’ensemble des membres de la distribution, Aux Actualités, Sylvia l’Écuyer s’entretiendra avec le directeur artistique du Festival de Lanaudière Renaud Loranger au sujet de la programme du Festival de Lanaudière de 2019. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 19 mai avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 19 mai 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animée par Bernard Côté, la projection du Café d’art vocal de ce samedi 18 mai 2019 permettra de visionner l’opéra Moïse et Pharaon de Gioccchino Rossini (la version française de Mosè in Egitto conçue pour l’Opéra de Paris) dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2003. La distribution comprend  Barbara Frittoli, Sonia Ganassi, Giuseppe Filianoti, Erwin Schrott et Ildar Abdrazakov, La direction musicale est de Ricardo Muti et la mise en scène de Luca Ronconi. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 23 mai 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous écrirai samedi prochain… de Jérusalem!

Un Nabucco en clôture de saison de l’Opéra de Québec, Shakespeare entre amour et ténèbres ave la soprano Éthel Guéret et le programme du FestivalOpéra de Saint-Eustache de 2019

11 mai 2019

11 mai 2019
(N° 2019-19)

James Westman (Nabucco)
Nabucco  de Giuseppe Verdi
Répétition générale
Opéra de Québec, 9 mai 2019
Photographie : Louise Leblanc

Pour clôturer sa saison 2018-2019, l’Opéra de Québec présente Nabucco, l’oeuvre ayant ancré Giuseppe Verdi dans la tradition lyrique de l’Ottocento et dont les résonances auraient servi au mouvement d’unification italienne. Dans une mise en scène de Michael Cavanagh, le baryton  James Westman , qui a récemment incarné Scarpia à l’OdQ et dont la prestation avait été fort appréciée comme le revèle l’extrait de la productin de Tosca que vous pouvez visionner ici, tiendra le le rôle-titre. La distribution sera complétée Michele Capalbo, (Abilgaille), Alain Coulombe (Il Gran Sacerdoto), Geneviève Lévesque (Fenena), Steeve Michaud (Ismaele), Giovanni Battista Parodi  (Zaccaria), Jonathan Gagné (Abdallo) et Jessica Latouche (Anna). L’Orchestre symphonique de Québec et le Choeur de l’Opéra de Québec seront sous la direction de Giuseppe Grazioli, quatre représentations sont prévues le samedi 11 mai à 19 h, ainsi que les mardi 14, jeudi 16 et samedi 18 mai à 20 h à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec.

Le directeur général et artistique de l’Opéra de Québec Grégoire Legendre présente ci-après cette production production de la compagnie lyrique de notre capitale nationale :

Deux dernières représentations pour Carmen à l’Opéra de Montréal

La saison 2018-2019 de l’Opéra de Montréal, se terminera quant à elle cette semaine avec les deux dernières représentations de    Carmen de Georges Bizet  dans la mise en scène du cinéaste québécois Cbarles Binamé. Je vous rappelle que la distribution comprendra Krista De Silva (Carmen) Antoine Bélanger (Don Jose), Christopher Dunham (Escamillo), France Bellemare (Micaëla), Pascale Spinney (Mercédès) et la soprano Magali Simard-Galdès (Frasquita), César Naassy (Zuniga) Alexandre Sylvestre (Moralès), Éric Thériault (Remendado) et Dominique Côté (Le Dancaire). Le cehef Alain Trudel dirigera l’Orchestre Métropolitain et a composé des interludes musicaux pour soutenir les dialogues de l’œuvre. Le Chœur de l’Opéra de Montréal, des choristes des Petits chanteurs du Mont-Royal, ainsi que plusieurs danseurs et figurants, participent également à cette production.

Ces deux (2) dernières représentations prévues pour le samedi 11  mai et le lundi 13 mai 2019 et auront lieu à la salle Wilfrid-Pellletier de la Place des arts de Montréal à compter de 19 h 30,  Vous pourrez également assister, à 18 h 30, à la conférence Pré-opéra animée par Pierre Vachon et se déroulant au Piano-Nobile de la salle Wilfrid-Pelletier.

vous pourrez lire deux critiques de la production dans Le Devoir sous la plume de Christophe Huss et sous le titre « Une Carmen qui laisse sans voix », et de Caroline Rodgers sur le site Ludwig van Beethoven et intitulée « Carmen à l’Opéra de Montréal : beaucoup de talent, mais une production qui ne passera pas à l’histoire ».

Trois autres représentations pour Barbe-bleue au Théâtre lyrique de la Montérégie

Trois autres représentations de la production de Barbe-bleue de Jacques Offenbache, dans la mise en scène d’Étienne Cousineau et sous la direction musicale et artistique de Donald Lavergne, seront proposées par le  Théâtre lyrique de la Montérégie cette fin de semaine. Elles auront lieu en ce samedi 11 mai à 14 h et 19 h 30 et demain le dimanche 12 mai 219 à 14 h au Théâtre de la Ville (Longueuil), une mise en scène d’ Étienne Cousineau.

Une dernière représentation de la Messe en si mineur par Les Violons du Roy et la Chapelle de Québec à la maison symphonique de Montréal

Le chef Bernard Labadie, Les Violons du Roy et La Chapelle de Québec seront dans la Métropole ce soir pour présenter la h-Moll-Messe (Messe en si mineur) de Johann Sebastian Bach. Comme pour les représentations des  et 5 mai à Québec et celle du 7 mai au Carnegie Hall  de New York, les solistes seront la soprano Lydia Teuscher, le contre-ténor Iestyn Davies, le ténor Robin Tritschler et le baryton-basse, Matthew Brook. Le concert a lieu à la Maison symphonique de Montréal en ce 11 mai 2019 et débute à 19 h 30.

Pour lire une critique de ce concert diffusé sur le site Bachtrack sous la plume d’Emmanuel Bernier et le titre « La Messe en si aux Violons du Roy : au risque de la conversion », vous pouvez cliquer ici.

Shakespeare, d’amour et de ténèbres avec la soprano Ethel Guéret

Autour des thèmes chers à Shakespeare, entre l’amour et les ténèbres, la soprano Éthel Guéret et le Quatuor Saint-Germain, composé des violonistes Élise Lavoie et Hugues Laforte-Bouchard, de l’altiste Steeve St-Pierre et du violoncelliste James Darlingun présentent un programme visant à faire voyager du romantisme de Brahms et Dvo?ák, jusqu’à la musique du XXIe siècle d’ici et d’ailleurs. Ainsi pourront être entendues de oeuvres d’Antonín Dvo?ák (Les Cyprès), de Jean Coulthard (Three sonnets of Shakespeare pour quatuor à cordes et soprano), d’Osvaldo Golijov (Tenebrae) et de Johannes Brahms (Fünf Ophélia-Lieder, arrangement d’Aribert Reimann  et Quatuor à corde, opus 67 no 3). Ce concert aura lieu à la Chapelle historique du bon-Pasteur le dimanche 12 mai 2019 à 15 h. L’entrée est gratuite.

 Le Quatuor St-Germain et Éthel Guéret

Les Dialogues des Carmélites avec Yannick Nézet-Séguin et Jean-François Lapointe en irecte et haute définition

Comme je l’indiquais la semaine dernière, la troisième et dernière représentation de production  des Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc sera diffusée le samedi 11 mai 2019 dans le cadre de la série Met en direct et haute définition sur l’ensemble de la planète lyrique, Sous la direction de notre Yannick Nézet-Séguin, le baryton Jean-François Lapointe qui tient le rôle du Marquis de a Force terminera ainsi en grande ses ses débuts en Metropolitan Opera de New York.

La distribution comprend également Isabel Leonard, mezzo-soprano (Blanche de la Force), Adrianne Pieczonka, soprano (Mme Lidoine), Erin Morley, soprano (Soeur Constance), Karen Cargill, mezzo-soprano (Mère-Marie),, Karita Mattila, soprano (Mme de Croissy), David Portillo, ténor (Chevalier de la Force).

J’aurai le plaisir de voir et entendre, à compter de 10 h ce matin, nos compatriotes du Québec ici à San Jose au Costa Rica comme en fait le billet dont j’ai fait l’achat en ligne sur le site du Teatro Eugene O’Neill où aura lieu la projection, que je reproduis ci-après :

Le programme du Festival’Opéra de Saint-Eustache (FOSE) de 2019

La présidente, fondatrice et directrice artistique du FestivalOpéra de Saint-Eustache Leila Chalfoun a rendu public le programme du prochaine édition du Festival qui se tiendra du 11 au 14 juillet 2019.

La 10e édition rassemblera des artistes lyriques qui ont marqué l’histoire d festival durant les 10 premières années d’existence. L’évènement-phare du festival de 2019 sera sans contredit la création mondiale de l’opéra Rabbi de Normand Gasnier sur les moments forts de la vie de Jésus avec le baryton Hugo Laporte dans le rôle-titre de Jésus. La distribution comprendra également Arminè Kassabian (Marie-Madeleine), Chantal Dionne (Marie), Enrique Angeles (Apôtre Pierre) et Marcel Beaulieu (Caïphe), dans une mise en scène de Mirco Michelon. Le chef Bruce Grant dirigera le nouvel Ensemble Orchestral des Laurentides.

Sur le thème « Le Trio enchanteur », le Festival accueillera la soprano Sharon Azrieli qui sera accompagnée du pianiste Jean Desmarais et le violoniste David Lefebvre pour présenter l’univers musical d’Antonio Santana dans « Miroir de Femmes ».

Le Grand concert de célébration du 10e anniversaire du festival sera présenté le samedi 13 juillet à 20 h et mettra en présence le baryton Gino Quilico et la soprano Christine Williams, avec le pianiste Dominic Boulianne.

Un Grand concert gratuit clôturera le festival avec les lauréats Jeunes Ambassadeurs lyriques 2019 et la participation de la soprano Ana-Paula Cunningham, la mezzo-sopranio Rose Naggar-Tremblay, le ténor Marcel d’Entremont et le baryton mexicain Rodrigo Urrutia. Le pianiste Michel-Alexandre Broekaert prendra également part à ce Grand concert.

Pour plus de renseignements sur ce programme, vous pouvez cliquer ici (Onglet Programmation). Vous pouvez également visionner la conférence de dévoilement ci-après :

Yannick Nézet-Séguin, Jean-François Lapointe, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firquet à New York, Éric Laporte à Nuremberg, Jacques Lacombe à Nancy, Florie Valiquette à Montpellier, Ana Sokolovic à Londres, Tomislav Lavoie et Frédéric Antoun à Paris, Claire de Sévigné à Hambourg, Michèle Losier à Milan, Barbe et et Doucet à Hambourg et Vienne, Marie-Nicole Lemieux à Madrid et Marie-Ève Munger à Versailles

Le chef  Yannick Nézet-Séguin dirigera les Dialogues des Carmélites de Poulenc et son compatriote, le baryton Jean-François Lapointe, au Metropolitan Opera de New York lors de la trosiième et dernière représentation du 11 mai 2019. Le Ring de Robert Lepage poursuivra son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont contribue? le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. La dernière représentation de ce Ring sera celle du Götterdämmung (Le Crépuscule des dieux) sera présentée en soirée en ce 11 mai 2019. Le ténor Éric Laporte tiendra le rôle-titre dans une nouvelle production de Lohengrin de Wagner au Staatstheater de Nuremberg dont la première a lieu le 12 mai 2019.. Le chef Jacques Lacombe assurera la direction de la première nationale de Les Hauts de Hurlevent de Bernard Hermann à l’Opéra de Lorraine à Nancy dont la dernière a lieu le 12 mai 2019. La soprano Florie Valiquette incarnera Tytania dans A Midsummer Night’s Dream de Britten à l’Opéra de Montpellier dont la dernière a également lieu le 12 mai 2019. Dans le cadre de sa tournée au Royaume-Uni, l’Orchestre national des arts présentera le cycle de mélodies Golden Slumbers Kiss Your Eyes d’Ana Sokolovic les 12 et 14 mai 2019. La basse Tomislav Lavoie tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille les 12 et 15 mai 2019. La soprano Claire de Sévigné sera Venus dans Le Grand Macabre de Ligeti à l’Elbphilharmonie de Hambourg du 10 au 13 mai 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier incarnera Idamante dans une nouvelle production d’Idomeneo de Mozart au Teatro alla Scala de Milan du 16 mai au 5 juin 2019. Le ténor Frédéric Antoun incarnera le Chevalier des Grieux dans Manon de Massenet à l’Opéra-Comique de Paris les 13 et 16 mai 2019. Le tandem André Barbe et Renaud Doucet côtoiera à nouveau le répertoire d’Offenbach avec La Belle Hélène au Staatsoper de Hambourg à compter du 14 mai 2019 et présentera The Sound of Music de Rogers le 15 mai 2019 au Volksoper de Vienne. Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux incarnera Ottone et Junon dans une version concertante d’Agrippina de Haendel au Teatro Real de Madrid le 16 mai 2019. La soprano Marie-Ève Munger incarnera Musette dans l’adaptation du drame de Puccini Bohème, notre jeunesse au Théâtre Montansier de Versailles le 17 mai 2019.

 

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 11 mai de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer a diffusé en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 11 mai 2019, l’opéra Dialogues des Carmélites de Giuseppe Verdi, une production pour laquelle notre Yannick Nzet-Séguin est au pupitre de son Metropolitan opera Orchestra. Pour la distribution dont fait partie le baryton québécois  Jean-François Lapointe, voir ci-haut.  l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec Jean-François Lapointe qui fait ses débuts au Met. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer parlera du dévoilement de la programmation du Festival international du Domaine Forget avec Paul Fortint et de celui du Festival d’opéra de St-Eustache avec ?Leila Chalfoun. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 12 mai avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 12 mai 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animée par Bernard Côté, la projection du Café d’art vocal de ce samedi 11 mai 2019 permettra de visionner l’opéra Roberto Devereux de Gaetano Donizetti dans une production du Teatro Rea de Madrid de 2015. La distribution comprend  Mariella Devia, Gregory Kunde et Sylvia Tro Santafé, La direction musicale est de Bruno Campanella et la mise en scène d’Alessandro Talevi. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 16 mai 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique... et vous salue de San Jose où je compte assister, aucun opéra étant actuellement à l’affiche, un Cabaret et musical au magnifique Teatro Nacional du Costa Rica à San Jose.

Une Carmen de Charles Binamé à l’Opéra de Montréal, un récital d’Elliot Madore la Société d’art vocal de Montréal et des Chants désordonnés par la soprano Janice Jackson

4 mai 2019

4 mai 2019
(N° 2019-18)

Krista da Silva (Carmen) et Antoine Bélanger (Don Jose)
Carmen de Georges Bizet
Répétition générale
Opéra de Montréal, 2 mai 2019

Pour la dernière production  de la saison 2018-2019 de l’Opéra de Montréal, le rideau se lèvera sur  Carmen et la célébrissime oeuvre de Georges Bizet  dans une mise en scène du cinéaste québécois Cbarles Binamé. La distribution comprendra Krista De Silva dans le rôle Carmen et Antoine Bélanger dans celui de Don Jose. Le baryton Christopher Dunham incarnera le torero Escamillo et France Bellemare chantera le rôle de Micaëla. La mezzo-soprano Pascale Spinney et la soprano Magali Simard-Galdès, deux jeunes chanteuses issues de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, complèteront le trio de bohémiennes, respectivement dans les rôles de Mercédès et Frasquita. Les barytons-basses César Naassy (Zuniga) et Alexandre Sylvestre (Moralès), le ténor Éric Thériault (Remendado) et le baryton Dominique Côté (Le Dancaire) complètent la distribution.

Le cehef Alain Trudel dirigera l’Orchestre Métropolitain et a composé des interludes musicaux pour soutenir les dialogues de l’œuvre. Le Chœur de l’Opéra de Montréal, des choristes des Petits chanteurs du Mont-Royal, ainsi que plusieurs danseurs et figurants, participeront également à cette production.

Magali Simard-Galdès (Frasquita), (Krista De Silva (Carmen) et Pascale Spinney (Mercédès)
Photographie : Yves Renaud

Je vous rappelle qu’aux quatre  (4) représentations prévues pour les 7, 6,  9, 11  mai s’est ajouté une supplémentaire du 13 mai 2019. Elles auront lieu à la salle Wilfrid-Pellletier de la Place des arts de Montréal à compter de 19 h 30, La production affiche complet, mais comme l’a annoncé l’Opéra de Montréal la semaine dernière, il y aura  « Une Carmen pour tout le Québec! » car la production aura été captée et sera retransmise durant l’automne 2019 chez les diffuseurs pluridisciplinaires du Québec.

Pour bien vous prparer à l’oopéra, vous  pouvez écouter ici des extraits musicaux de Carmen. Je vous suggère également d’écouter  ici l’entretien réalisé part Tristan Malavoy avec Charles Binamé à la Station PdA ainsi que l’entrevue que le nouveau metteur en scène d’opéra a donnée à Catherine Perrin, en compagnie du chef Alain Trudel  dans le cadre de l’émission Médium large. Vous pouvez également assister, à 18 h 30, à la conférence Pré-opéra animée par Pierre Vachon et se déroulant au Piano-Nobile de la salle Wilifrid-Pelletier

Charles Binamé
Photographie : Maxime Deland

 La Messe en si mineur par Les Violons du Roy et la Chapelle de Québec

Sous la direction dchef Bernard Labadie, Les Violons du Roy et La Chapelle de Québec interpréteront la h-Moll-Messe (Messe en si mineur) de Johann Sebastian Bach. Les solistes seront la soprano Lydia Teuscher, le contre-ténor Iestyn Davies, le ténor Robin Tritschler et le baryton-basse, Matthew Brook.

Trois représentations sont prévues au Québec, soit celles des samedi 4 et dimanche 5 mai 2019 à la salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm à Québec et celle du samedi 11 mai 2019 à la Maison symphonique de Montréal. Et une quatrième présentation est prévue pour le 2019 au Carnegie Hall de New York le mardi 7 mai 2019.

Pour des propos de Bernard Labadie sur cette oeuvre et la préparation de ce concert, je vous invite à lire l’article diffusé sur le site Ludwig van Montreal sous la plus de Caroline Rodgers et le litre « La Messe en si mineur vu par Bernard Labadie ».

Bernard Labadie

Un récital du baryton Elliot Madore à la Société d’art vocal de Montrèal

La Société d’art vocal de Montréal présentera en récital le jeune baryton canadien Elliot Madore qui cumule les succès sur les scènes américaines et européennes. En quelques années, il s’est imposé dans les maisons d’opéra et les salles de concert dans le rôle exigeant de Pelléas qu’il a interprété sous la direction de Charles Dutoit (Orchestre symphonique de Sydney), Franz Welser-Möst (Orchestre de Cleveland), au Bayerische Staatsoper ainsi qu’à l’Opéra-Théâtre de Limoges. Pour ses débuts montréalais, il sera accompagné par la pianiste Jennifer Szeto dans un programme de mélodies en langues allemande, espagnole et anglaise et interprétera notamment les Liederkreis, Op. 39 de Robert Schumann, les Siete canciones populares españolas de Manuel De Falla et des mélodies de Charles Ives.

Elliot Madore

Une conférence sur le thème « Droit, justice et opéra »

L’Institut canadien d’art vocal (ICAV), en collaboration avec le Centre de recherche en droit public de l’Université de Montréal, organise une conférence sur le thème « Droit, justice et opéra ». Le conférencier invité sera Patrick Wachsmann qui est professeur de droit public de l’Université de Strasbourg. Animé par l’Honorable Anne-Marie Trahan, l’évènement aura lieu le lundi 6 mai 2019 à 17 h au Laboratoire de cyberjustice (salle B-2215) de la Faculté de droit de l’Université de Montréal située au Pavillon Jean-Brillant, 3200, rue Jean-Brillant. Cette conférence semble déjà afficher complet, mais vous pouvez toujours tenter votre chance et de vous y inscrire en cliquant ici.

Un cocktail, gracieusement offert par le Réseau des diplômés et des donateurs et l’Institut canadien d’art vocal, sera servi à la fin de la conférence. Et les avocats, avocates et notaires se réjouiront du fait que cette conférence est reconnue à titre de formation continue pour le Barreau du Québec et la Chambre des Notaires pour une durée d’une heure trente minutes (1 h 30) !

Barbe-bleue de Jacques Offenbach au Théâtre lyrique de la Montérégie

Pour sa dernière production de l’année 12018-2019, le Théâtre lyrique de la Montérégie présentera l’opérette Barbe-bleue de Jacques Offenbache dans une mise en scène d’Étienne Cousineau.  La direction musicale et artistique sera aussumée par Donald Lavergne dont le Barbe-bleue ne sera pas « si effrayant ou imposant » et dont l’intrigue se déroulera dans le Mile End montréalais.

Les cinq représentations auront lieu les jeudi et vendredi 9 et 10 mai à 19 h 30, le samedi 11 mai à 14 h et 19 h 30 et le dimanche 12 mai 2019 à 14 h au Théâtre de la Ville (Longueuil).

Des Chants désordonnés ar la soprano Janice Jackson

Dans le cadre de la série Bradyworks/Instruments of Happiness, un concert ayant pour thème Chants désordonnés mettra en vedette la soprano Janice Jackson et la pianiste  Barbara Pritchard, à la Chapelle historique du Bon-Pasteur le vendredi 10 mai à 19 h 30.  Janice Jackson et Tim Brady ont collaboré ensemble à plusieurs reprises, notamment en 2015 avec l’opéra de chambre Ghost Tango. La musique vocale canadienne contemporaine sera au coeur du programme et seront interprétées des oeuvres uniques, excentriques et inattendues de compositeurs canadiens reconnus, et qui combinent théâtre, improvisation et chant. Les oeuvres sont basées sur des textes du poète coréen Suji Kwock Kim, du Canadien Steven Mayoff, des Américains Robert Creeley et Walt Whitman, de Thomas Muir et de Sandy Moore, de Halifax. Ce concert est gratuit et constitue le dernier événement de la saison 2018-2019 de Bradyworks/Instruments of Happiness. Pour réserver vos places, vous pouvez cliquer ici.

Janice Jackon et Barbara Pritchard

Quelques mots de Jean-François Lapointe au lendemain de ses débuts au Met

Sous la direction de notre Yannick Nézet-Séguin, le baryton Jean-François Lapointe a fait ses débuts au Metorpolitan Opera de New York hier soir en incarnant le rôle du Marquis de la Force dans les Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc hier soir. J’ai sollicité un témoignage de cet artiste lyrique québécois dont la carrière internationale connaît un nouveau sommet et partage avec vous les mots qu’il m’a fait parvenir de New York ce matin… ainsi qu’une photographie de son salut à l’auditoire du Met : « Mes débuts au Met se sont formidablement bien passés. L’accueil du public est extraordinaire. La distribution est merveilleusement homogène et, outre l’immense compétence qui s’en dégage, ce sont les qualités humaines de chacun que je retiendrai. Nous formons une équipe soudée, d’un grand professionnalisme et d’où se dégage le désir viscéral de toujours offrir le meilleur [de soi-même]. Je vis à plein cette belle aventure humaine et artistique ».

Jean-François Lapointe (Marquis de la Force)
Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc
Metropolitan Opera de New York
3 mai 2019

La deuxième représentation aura lieu ce jeudi 8 mai et la troisième et dernière représentation de cette production  sera diffusée le samedi 11 mai 2019 dans le cadre de la série Met en direct et haute définition sur l’ensemble de la planète lyrique. Je pourrai d’ailleurs voir et entendre Jean-Françiois Lapointe ici au Costa Rica où je suis jusqu’au 16 mai prochain car je constate que la série Met en direct et en haute définition a pignon sur rue au Théâtre Eugene O’Neill dans la capitale costaricienne. La projection débute à 10 h le matin… car il y a un décalage horaire de deux heures entre New York et San Jose !

Rihab Chaieb à Houston, André Barbe et Renaud Doucet à Vienne, Claire de Sévigné à Lausanne, Marianne Fiset et Mireille Lebel à Vancouver, Jacques Lacombe à Nancy, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher, Boris Firquet, Yannick Nézet-Séguin et Jean-François Lapointe à New York, Tomislav Lavoie et Frédéric Antoun à Paris, Florie Valiquette à Montpellier et Marie-Ève Munger à Bastia

La mezzo-soprano Rihab Chaieb participera à la création mondiale de The Phoenix du compositeur Tarik O’Regan et du librettiste John Caird en incarnant à la fois Maria Malibran, Wolfgang Amadeus Mozart et Nancy Da Ponte au Houston Grand Opera les 4 et 7 mai 2019. Le tandem André Barbe et Renaud Doucet présenteront The Sound of Music de Rogers (4 mai 2019) et Les Contes d’Hoffmann d’Offenbach (5 et 7 mai 2019) au Volksoper de Vienne La soprano Claire de Sévigné se consacrera au répertoire américain avec la Sinfonietta de Lausanne le 5 mai 2019. Marianne Fiset et Mireille Lebel incarneront respectivement Marguerite et Siébel dans Faust de Gounod au Vancouver Opera du dont la dernière a lieu le 5 mai 2019. Le chef Jacques Lacombe assure la direction de la première nationale de Les Hauts de Hurlevent de Bernard Hermann à l’Opéra de Lorraine à Nancy les 5, 7 et 9 mai 2019. Participe également  à cette production la soprano Layla Claire, qui fut jadis résidente de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal. Elle y incarme le personnage de Catherine Earnshaw. L’un et l’autre ont d’ailleurs ont eu droit  une critique élogieuse dans Forum-Opéra. Le Ring de Robert Lepage poursuivra son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont contribue? le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. Des représentation de Das Rheingold (L’Or du Rhin) et Siegfried sont prévues respectivement pour les 6 et 9 mai 2019. . La basse Tomislav Lavoie tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille à Paris les 6 et 9 mai 2019. Le ténor Frédéric Antoun incarnera le Chevalier des Grieux dans Manon de Massenet à l’Opéra-Comique de Paris dont la première a lieu le 7 mai 2019. Après la première d’hier soir, le chef Yannick Nézet-Séguin assure la direction des Dialogues des Carmélites de Poulenc au Metropolitan Opera de New York pour la deuxième représentation du 8 mai 2019, baryton Jean-François Lapointe y tenant le rôle du marquis de la Force. La soprano Florie Valiquette tiendra le rôle de Tytania dans A Midsummer Night’s Dream de Britten à l’Opéra de Montpellier dont la première a lieu le 8 mai 2019. La soprano Marie-Ève Munger incarnera Musette dans l’adaptation du drame de Puccini Bohème, notre jeunesse au Théâtre municipal de Bastia le 9 mai 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 3 mai avril mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer a diffusé en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 4 mai 2019, l’opéra Aida de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Anna Netrebko, soprano (Aida), Anita Rachvelishvili, mezzo-soprano (Amneris), Aleksandrs Antonenko, ténor (Ramadès), Quinn Kelsey, baryton (Amonasro), Dmitry Belosselskiy, basse (Ramfis) et Ryan Speedo Green, baryton-basse (Le roi d’Égypte). Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Nicola Luisotti. Aux entractes, il sera question de l’Égyptomanie à l’époque de la création d’Aïda expliquée par Jean-Marcel Humbert et l’animatrice s’entretiendra avec le chef d’orchestre Giuseppe Grazioli qui dirigera Nabucco de Verdi à l’Opéra de Québec. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer,  proposera une entrevue avec Charles Binamé qui met en scène Carmen à l’Opéra de Montréal (voir ci-haut),  . Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 5 mai avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 5 mai 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animée par Bernard Côté, la projection du Café d’art vocal de ce samedi 3 mai 2019 permettra de visionner l’opéra Turandot de Giacomo Puccini dans une production du Festival Torre del Lago de 2016. La distribution comprend Rebeka Lokar, Rudy Park et Francesca Cappelletti. La direction musicale et est de Jacopo Sipari di Pescasseroli et la mise en scène d’Enrico Stinchelli. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 9 mai 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous salue du Parc national Manuel-Antonio au Costa Rica où la musique de la mer est aussi… lyrique !

Une Soirée à l’opérette avec l’Orchestre symphonique de Longueuil, un récital-retrouvaille du Festival d’opéra de Saint-Eustache, le Gala du 25e anniversaire de la Sinfonia de Lanaudière et les débuts de Jean-François Lapointe au Metropolitan Opera de New York

27 avril 2019

27 avril 2019
(N° 2019-17)

Dans le cadre de sa série de Grands concerts, l’Orchestre symphonique de Longueuil (OSDL) convie les lyricomanes à une« Soirée à l’opérette » le jeudi 2 mai 2019. De grands airs d’opérette française de Ganne, André Messager Jacques Offenbach, seront interprétés par des résidents et résidentes de l’Atelier lyrique de l’opéra de Montréal, plus précisément Elizabeth Polese, Rose Naggar-Tremblay, Florence Bourget, Sebastian Haboczki, Spencer Britten et Pierre Rancourt.

La chorale Les mélodistes prendra part au concert dont la direction musicale sera assurée par le chef de l’OSDL Marc DavidMarie-Ève Scarfone et Pierre McLean auront été responsables de la préparation musicale  et la pianiste répétitrice est Holly Kroeke. Les costumes et accessoires ont été créés par Pierre-Luc Boudreau. La mise en scène de la soirée a été confiée à Alain Gauthier et sa conception est de Pascale Blanchet. L’évènement débutera à 20 h et aura lieu salle Pratt & Whitney Canada du Théâtre de la Ville à Longueuil.

Un récital-Retrouvaille! par le Festival d’opéra de Saint-Eustache

sous le thème « Les meilleurs moments de la belle époque du Conservatoire » et dans le cadre de l’évènement OFF-FOSE 2019, le Festival d’opéra de Saint-Eustache rassemblera sur une même scène les sopranos Leila Chalfoun, Chantal Lambert et Sherri Jarosiewicz, le ténor Claude-Robin Pelletier et le baryton Timothy Lafontaine. Ces artistes y retrouveront leur Maître du Conservatoire, la grande pianiste Claudette Denys, dans un programme d’airs d’opéra, d’opérette et de comédie musicale. Ce concert aura lieu le dimanche 28 avril 2019 à 14 h 30 et déroulera au Centre d’art La petite église situé au 271, rue Saint-Eustache à Saint-Eustache.

Le Gala du 25e anniversaire de la Sinfonia de Lanaudière

Pour célébrer le 25e anniversaire de sa création, la Sinfonia de Lanaudière et son chef Stéphane Laforest rassembleront le dimanche 28 avril 2109 les artistes qui ont marqué l’existence de l’orchestre, et notamment le ténor Marc Hervieux et la soprano Marianne Lambert. Cette célébration en musique débutera à 14 h et se déroulera au Théâtre Hector-Charland à L’Assomption.

Stéphane Laforest et la Sinfonia de Lanaudière

Les débuts de Jean-François Lapointe au Metropolitan Opera de New York

Le baryton québécois Jean-François Lapointe fera ses débuts au Metropolitan Opera de New York et sera le Marquis de la Force dans les Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc dont la première aura lieu le 3 mai 2019. La troisième et dernière représentation de cette production dont Yannick Nézet-Séguin assume la direction musicale sera diffusée le samedi 11 mai 2019 dans le cadre de la série Met en direct et haute définition.

Ce grand artiste lyrique québécois a tenu ce rôle dans de récentes productions de la  Canadian Opera Company de 2013 et de De Nationale Opera d’Amsterdam de 2015.  Il incarnera à nouveau le Marquis de la Force lors de la saison 2019-2020 au Théâtre du Capitole de Toulouse, plus précisément les 22, 24, 26 et 29 novembre ainsi que le 1er décembre 2019.

Jean-François Lapointe

Un soutien aux Petits chanteurs due Mont-Royal

Les Petits Chanteurs du Mont-Royal ont besoin de notre soutien. La décision unilatérale et soudaine de la Commission scolaire de Montréal de mettre fin à l’entente qui les lie depuis des décennies inquiète au plus haut point les Petits Chanteurs du Mont-Royal et leurs familles, puisque cette décision compromet leur avenir. Au cours de ses 63 années d’existence, les Petits Chanteurs du Mont-Royal ont donné la chance à des enfants au talent vocal extraordinaire et provenant de familles de toutes classes sociales, croyances, culture et origine, de participer à un projet éducatif exceptionnel et unique.

Pour plus de renseignements et pour signer une pétition de soutien dont je reproduis le texte après le vidéo et qui a maintenant reçu l’appui de plus de 15 000 personnes, vous pouvez cliquer ici. 

Pour plus de renseignements et pour signer une pétition de soutien dont je reproduis le texte ci-après et qui a maintenant reçu l’appui de plus de 15 000 personnes, vous pouvez cliquer ici.

Nous, les Petits Chanteurs du Mont-Royal (PCMR) et sympathisants amateurs de musique et de culture, sommes inquiets des répercussions de la décision de la Commission scolaire de Montréal (CSDM) de mettre fin à l’entente qui nous lie depuis des décennies. 
Considérant que la décision de la CSDM a été prise unilatéralement et sans offrir d’opportunité de discuter de solutions alternatives viables pour assurer la pérennité des Petits Chanteurs du Mont-Royal;
Considérant que cette sortie d’entente cavalière met en péril la remarquable institution des PCMR, qui œuvre dans le paysage médiatique et culturel québécois depuis plus de 60 ans;
Considérant que la Maîtrise des PCMR est un projet éducatif exceptionnel et unique qui a permis de donner naissance à des milliers de voix talentueuses qui font la fierté des Québécois, tant chez nous que sur la scène internationale;
Considérant que ce projet éducatif est ouvert à tout jeune qui, peu importe ses origines, sa culture, ses croyances ou son appartenance socio-économique, possède le talent et la passion pour le chant;
Considérant que les PCMR ont acquis une grande notoriété nationale et internationale et collaborent régulièrement avec de grands acteurs de la scène artistique et culturelle québécoise tels l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Opéra de Montréal, l’Orchestre Métropolitain de Montréal, les Grands Ballets Canadiens, le Festival Bach de Montréal et bien d’autres encore;
Considérant que l’entente entre les PCMR et la CSDM a été fructueuse au cours des dernières décennies;
Considérant que cette décision subite fait craindre aux PCMR de devenir des victimes collatérales du débat sur le financement public des écoles privées;
Considérant que les PCMR souhaitent une résolution favorable de cette impasse et ont entamé en ce sens des démarches pour trouver des solutions alternatives permettant leur survie, démarches qui nécessiteront un certain temps avant de se concrétiser.
Nous demandons à la Commission scolaire de Montréal (CSDM) et aux autres instances décisionnelles de prendre, dans les plus brefs délais, toutes les actions nécessaires afin de trouver des solutions qui assureront la pérennité des Petits Chanteurs du Mont-Royal. 

La XXVIe Audition lyrique nationale des Jeunes ambassadeurs lyriques

Je vous rappelle que la XXVIe audition lyrique nationale des Jeunes ambassadeurs lyriques  est en cours et que c’est au Pacific Opera de Victoria qu’elle se terminera le 28 avril 2019. Le programme des Jeunes ambassadeurs lyriques est axé sur la formation et de développement de la carrière d’artistes lyriques de 18 ou 35 ans. Après l’audition nationale du printemps, les jeunes artistes dont la candidature est retenue participent durant l’automne aux Rencontres lyriques Internationales de Montréal et au Concert-gala des Jeunes ambassadeurs lyriques. Lors de ces deux étapes, un comité international, réunissant les directeurs et directrices de la scène lyrique internationale, offre des opportunités professionnelles en Europe, Asie ou au Mexique.

Parlons opéra ! et de Carmen de Bizet avec Pierre Vachon et « Une Carmen pour tout le Québec ! »

Avant que le rideau ne se lève sur  Carmen et la dernière production de la saison 20180-2019 de l’Opéra de Montréal (OdM), le directeur de l’action communautaire et éducative – et musicologue-  Pierre Vachon  proposera un avant-dernier rendez rendez-vous de la série Parlons opéra ! / Let’s Talk Opera ! Celui-ci est prévu pour le le dimanche  28 avril à la Victoria Hall de Westmount à 15 h. Vous pouvez réserver vos places en cliquant ici.

J’ai assisté à la répétition de presse organisée le jeudi 25 avril par l’Opéra de Montréal et à l’occasion de laquelle le cinéaste québécois a présenté sa première mise en scène d’opéra. Je vous en rapporte une photographie que j’ai prise lors de cette répétition qui met en présence Krista De Silva, qui incarnera Carmen et Antoine Bélanger qui sera Don José.

Krista da Silva (Carmen) et Antoine Bélanger (Don José)
Carmen de Georges Bizet
Répétition de presse
Opéra de Montréal, 25 avril 2019

Je vos rappelle la scène de la salle Wilfrid-Pelletier lors des  (4) représentations prévues pour les 7, 6,  9, 11  mai ainsi que la supplémentaire du 13 mai 2019. La production affiche complet… bien que l’OdM annonçait, le 25 avril 2019. avoir libéré 160 billets, invitant les gens à communiquer  avec sa billetterie (514.985.2258) afin de réserver les meilleurs billets restants !

Et le jour même de cette répétition de presse, l’Opéra de Montréal était fier d’annoncer qu’il y aurait « Une Carmen pour tout le Québec! » qui sera rendue possible par une aide financière de la part du Conseil des arts et des lettres du Québec dans le cadre de la mesure Exploration et déploiement numérique. Le montant reçu – qui est de 100 000, 00 $ comme on l’apprend dans le texte du communiqué diffusé par le Conseil des arts et lettres que vous pourrez lire ici –  permettra la captation de cette production unique de Carmen, avec une distribution et une équipe de création qui mettent en valeur le talent québécois, dans le but d’en faire une retransmission chez les diffuseurs pluridisciplinaires du Québec à une date ultérieure à confirmer, vraisemblablement durant l’automne 2019.

Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, l’Étienne Boucher Boris Firquet, Yannick Nézet-Séguin, Jean-François Lapointe Marianne Fiset et Mireille Lebel à Vancouver, Rihab Chaieb à Houston, André Barbe et Renaud Doucet à Vienne, Jacques Lacombe à Nancy et Tomislav Lavoie à Paris

Le Ring de Robert Lepage poursuivra son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont contribue? le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. Le quatrième et dernier opéra de la tétralogie Götterdämmerung (Le Crépuscule des Dieux) sera présenté le 27 avril 2019. Marianne Fiset et Mireille Lebel incarneront respectivement Marguerite et Siébel dans Faust de Gounod au Vancouver Opera dont les deux premières représentations ont lieu les 27 avril et 2 mai 2019. La mezzo-soprano Rihab Chaieb est toujours au Texas et participera à nouveau cette semaine à la création mondiale de The Phoenix du compositeur Tarik O’Regan et du librettiste John Caird en jouant Maria Malibran, Wolfgang Amadeus Mozart et Nancy Da Ponte au Houston Grand Opera le 28 avril 2019. Le tandem André Barbe et Renaud Doucet présentera The Sound of Music de Rogers (1er mai 2019) et Les Contes d’Hoffmann d’Offenbach (2 mai 2019) au Volksoper de Vienne. Le chef Jacques Lacombe assurera la direction de l’opéra Les Hauts de Hurlevent de Bernard Hermann à l’Opéra de Lorraine dont la première a lieu à Nancy le 2 mai 2019. Sous la direction du chef Yannick Nzet-Séguin, le baryton Jean-François Lapointe fera ses débuts au Metropolitan Opera de New York et sera le Marquis de la Force dans les Dialogues des Carmélites de Francis dont la première aura lieu le 3 mai 2019. La basse Tomislav Lavoie poursuit son séjour à Paris tiendra le rôle du Premier prêtre dans Die Zauberflöte de Mozart à l’Opéra Bastille le 3 mai 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 27 avril mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer a diffusé en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 27 avril 2019, l’opéra Götterdämmerung (Le Crépuscule des dieux) de Richard Wagner. La distribution comprend Christine Goerke, soprano (Brünnhilde), Edith Haller, soprano (Gutrune), Michaela Schuster, mezzo-soprano (Waltraute), Andreas Schager, ténor (Siegfried), Evgeny Nikitin, baryton-basse (Gunther), Tomasz Konieczny, baryton-basse (Alberich), Eric Owens, baryton-basse (Hagen), Amanda Woodbury, soprano (Woglinde) Samantha Hankey, mezzo-soprano (Wellgunde), Tamara Mumford, mezzo-soprano (Flosshilde). Ronnita Miller, Elizabeth Bishop, mezzo et Wendy Bryn Harmer, sopranos (les 3 Norns). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera est sous la direction de Philippe Jordan, Aux entractes, l’animatrice, s’entretiendra avec le musicologue Jean-Jacques Nattiez au sujet du défi de mettre en scène Götterdämmerung et ééchanter avec Laurent Guido concernant l’influence de Wagner dans les dessins animés. Aux actualités, Sylvia L’Écuyer proposera une entrevue avec la soprano Leslie-Ann Bradley qui interprète le rôle de la Comtesse Maritza à Pacific Opera Victoria. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 28 avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 28 avril 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra au Café d’art vocal reprennent après le congé pascal et permettront de visionner Offenbach La belle Hélène de Jacques Offenbahc dans une production du Théâtre musical de Paris de 2000. La distribution comprend Felicity Lott, Michel Sénéchal, Yann Beuron, Françoise Leroux et Laurent Naouri. La direction musical est de Marc Minkowski et la mise en scène de Laurent Pelly. je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 3 mai 2019 à 18 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous écrirai de San Jose où je séjournerai du 29 avril au 16 mai et compte visiter à nouveau le Teatro nacional de Costa Rica !

Tous à l’Opéra! avec le Trio Fibonacci, un récital du ténor Marcel d’Entremont à la Chapelle historique du Bon-Pasteur et la participation de la mezzo-soprano Rihad Chaieb à la création mondiale de The Phoenix au Houston Grand Opera

21 avril 2019

20 avril 2019
(N° 2019-16)

Composé de la violoniste Julie-Anne Derome, du violoncelliste Gabriel Prynn et du pianiste Steven Massicotte, le Trio Fibonacci proposera sur le thème «  Tous à l’opéra ! » l’écoute des transcriptions instrumentales des fleurons du répertoire lyrique. Le bel canto de Bellini (Norma) et Donizetti (L’Elisir d’amore) sera au programme, comme pourront être entendues les plus belles pages des opéras de Mozart (Don Giovanni, La flute enchantée), Weber (Der Freischütz), Wagner (Tristan et Isolde), Meyerbeer (Les Huguenots) et Debussy (Pelléas et Mélisande).

Ce concert aura lieu le mardi 23 avril 2019 à 19 h 30 à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal et débutera à 19 h 30.

Le Trio Bonifacci
Steve Massicotte, Julie-Anne Derome et Gabriel Prynn

Le Trio a donne un avant-goût dans le vidéo-ci-après :

 Un récital du ténor Marcel d’Entremont à la Chapelle historique du Bon-Pasteur

Dans le cadre de la série Schulich-Bon-Pasteur, le ténor Marcel d’Entremont, dont les prestations ont été remarquées dans les dernières productions d’Opera McGill (voir la critique de Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) par Benjamine diffusée ici  sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique). s’offrira en récital à la Chapelle historique du Bon-Pasteur le jeudi 25 avril 2019 à 19 h 30. Accompagné au piano par Dakota Scott-Digout, le gagnant du Prix vocal Wirth de l’Université McGill 2019 interprétera des oeuvres de Schumann, Verdi, Duparc, Schubert, PTchaïkovski, Ridout et Copland. Pour consulter le programme détaillé de ce concert, vous pouvez cliquer ici.

Dakota Scott-Digout et Marcel d’Entremont

La XXVIe Audition lyrique nationale des Jeunes ambassadeurs lyriques

La XXVIe audition lyrique nationale des Jeunes ambassadeurs lyriques  aura lieu cette semaine. L’audition tiendra au Conservatoire de musique de Montréal les 23 et 24 avril, à la Canadian Opera Company à Toronto les 25 et 26 avril ainsi qu’au Pacific Opera de Victoria le 28 avril 2019.

Je vous rappelle que le programme des Jeunes ambassadeurs lyriques est axé sur la formation et de développement de la carrière d’artistes lyriques de 18 ou 35 ans. Après l’audition nationale du printemps, les jeunes artistes dont la candidature est retenue participent durant l’automne aux Rencontres lyriques Internationales de Montréal et au Concert-gala des Jeunes ambassadeurs lyriques. Lors de ces deux étapes, un comité international, réunissant les directeurs et directrices de la scène lyrique internationale, offre des opportunités professionnelles en Europe, Asie ou au Mexique.

Le programme des Jeunes ambassadeurs lyriques conduit ainsi à des engagements dans le cadre de productions et de concerts de maisons d’opéra ainsi que des tournées d’auditions, des étapes de perfectionnement ainsi que des participations à des concours internationaux en Europe, en Asie et au Mexique. Dans le cadre programme et , sont également attribués lors du Gala des Jeunes ambassadeurs lyriques, le Prix Jeune espoir Lyrique, le Prix du jeune talent lyrique canadien et le Prix du jeune talent lyrique québécois ainsi que des bourses de soutien.

La participation de Rihab Chaieb è la création mondiale de The Phoenix au Houston Grand Opera

Un autre grand moment attend Rihab Chaieb avec la participation de celle-ci à la création mondiale de l’opéra The Phoenix de Tarik O’Regan et John Caird au Houston Grand Opera. Présentée comme « The Operatic Adventures of Lorenzo Da Ponteon Two Continents in Two Acts », cette oeuvre qui dépeint la vie « scandaleuse » de Lorenzo da Ponte qui fut le librettiste de Wolfgang Amadeus Mozart.

La mezzo-soprano québécoise incarne à la fois Maria Malibran, Wolfgang Amadeus Mozart et Nancy Da Ponte. première a lieu le 26 avril 2019. Elle fera partie d’une prestigieuse distribution dont font partie le baryton américain Thomas Hampson dans le rôle de Da Ponte, Sr. et le ténor italien Luca Pisaroni dans le celui de da Ponte, Jr. La première aura lieu le vendredi 26 avril et trois autres représentations sont prévues les 28 avril, 4 7 et 10 mai 2019.

Rihab Chaieb

Je vous invite par ailleurs è lire ou relire le portrait qu’a consacré à Rihab Chaieb L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique dans son numéro 15 (Printemps 2018) (p. 21) et que vous pouvez lire ici.

La critique de l’opéra de chambre Twenty-Seven par Federico Lazzaro sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et le numéro 19 (Printemps 2019) toujours en préparation

 

Je viens de mettre en ligne la critique que le musicologue Federico Lazzaro a rédigé de l’opéra  chambre Twenty-Seven de Ricky Ian Gordon et Royce Vavrek présenté par l’Opéra de Montréal au Théâtre Centaur le mois dernier. Vous pouvez la consulter ici et, si le coeur vous en dit, la comparer ses vues à celles du critique du journal Le Devoir Christophe Huss « Twenty-Seven– Gertrude, entre homards et génies  » et de Michel Joanny Furtin sur le site Ludwig van Montréal « Twenty-Seven : Un mariage vocal hors conventions ». La production du numéro 19 (Printemps 2019) tire à sa fin et la version électronique de ce numéro devrait être rendue accessible aux personnes abonnées bientôt.

Marie-Nicole Lemieux à Toronto, André Barbe et Renaud Doucet à Vienne, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firque à New York et Rihab Chaieb à Houston

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux chantera la Symphonie n° 2 dite « Résurrection » de Mahler avec le Toronto Symphony Orchestra pour une troisième et dernière représentation le 20 avril 2019. Le tandem André Barbe et Renaud Doucet contribue aux productions de l’opéra Les Contes d’Hoffmann d’Offenbach les 21 et 26 avril 2019 et de la comédie musicale The Sound of Music de Rogers le 22 avril au Volksoper de Vienne. Le Ring de Robert Lepage poursuit son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont travaillé le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. Une nouvelle représentation de Die Walküre (La Walkyrie) est prévue pour le 25 avril 2019. La mezzo-soprano Rihab Chaieb participera à la création mondiale de The Phoenix du compositeur Tarik O’Regan et du librettiste John Caird en incarnant à la fois Maria Malibran, Wolfgang Amadeus Mozart et Nancy Da Ponte au Houston Grand Opera dont la première a lieu le 26 avril 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 20 avril mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer a diffusé en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 20 avril 2019, La Clemenza di Tito de Wolfgang Amadeus Mozart. La distribution comprend Ying Fang, soprano (Servilia), Elza van den Heever, soprano (Vitellia), Joyce DiDonato, mezzo-soprano (Sesto), Emily D’Angelo, mezzo-soprano (Annio), Matthew Polenzani, tenor (Tito), Christian van Horn, baryton-basse (Publio) Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Lothar Koenigs, À l’entracte,  l’animatrice permettra à ses auditeurs  et auditrices des faire connaissance avec la mezzo-soprano Emily D’Angelo. En complément de programme, Sylvia L’Écuyer invitera le conférencier et analyste Richard Turp à raconter l’histoire du diapason à travers les âges. Aux actualités, elle s’entretiendra avec la soprano Simone Osborne qui interprète Marguerite dans Faust au Festival d’opéra de Vancouver. . Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 21 avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 21 avril 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Les projections d’opéra du Café d’art vocal font relâche pour le congé pascal, comme c’est également le cas pour Les Matinées et Soirées d’Opéramania.

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Je vous souhaite une belle semaine lyrique et un agréable congé  pascalayant une pensée particulière pour ceux et celles qui ne pourront entendre l’orgue de Notre-Dame-de-Paris en un jour de Pâques, mais devant me réjouir que « [l]e roi des instruments de rois », comme le qualifie le critique Huss dans Le D Magazine (p. 20-21) du samedi 20 avril 2019 » ait survécu au tragique incendie de ce grand monument inscrit sur la Liste du patrimoine mondial de l’UNESCO dans l’ensemble « Paris, Rives de la Seine ».

 

Photographie : Patrick Kovarik, Agence France-Presse

La contralto Marie-Nicole Lemieux pour les 25 ans de l’Orchestre de l’Université de Montréal, Dubois et Fauré à l’Orchestre symphonique de Laval et la création québécoise du cycle de mélodies Dawn always begins in the bones d’Ana Sokolovic

20 avril 2019

13 avril 2019
(N° 2019-15)

Un concert exceptionnel viendra clore les célébrations du « quart de siècle » de la création de l’Orchestre de l’Université de Montréal (OUM) avec celui qui le dirige depuis 1993, le chef Jean-François Rivest. Comptant pour l’occasion sur 110 instrumentistes, l’OUM interprétera la Symphonie no 3 de Gustav Maher et aura comme invitée notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux.

Commentant sa participation à cet concert, celle-ci a affirmé : « La Symphonie no 3 est à mon répertoire […], mais je n’ai pas eu l’occasion de la chanter depuis 15 ans. Il y a quelque chose de mystique dans cette œuvre. La mort était très présente autour de Mahler. Il a une fascination pour le sacré, les forces de la nature. Le texte de Nietzsche est grandiose. Et puis les chœurs qui nous amènent vers la finale qui n’en finit pas de finir. Mahler nous dit que le destin de l’homme est certes de mourir, mais que l’homme est plus grand que son destin.»


Marie-Nicole Lemieux

Un Chœur de voix de femmes aura été préparé par François A. Ouimet, les Chœurs de l’École des jeunes l’ayant été par Tiphaine Legrand. Une participation spéciale de membres du Chœur de l’Université de Montréal préparés par Raymond Perrin, d’étudiantes du secteur chant, de diplômés et de professeurs de la Faculté de musique est également prévue. Ce concert qui clôturera la saison 2018-2019 de l’OUM et aura lieu le mardi 13 avril à 19 h 30 à la salle Claude-Champagne située au 220, avenue Vincent-D’Indy, à Montréal.  Pour lire les propsos du chef Rivest sur ce concert, vous pouvez cliquer ici.

Accompagné par l’Orchestre symphonique de Laval et sous la direction du chef Dany Wiseman, le Chœur de Laval interprétera Les sept dernières paroles du Christ de Théodore Dubois ainsi que le Requiem de Gabriel Fauré. Les solistes seront la soprano Geneviève Lévesque, le ténor Steeve Michaud et la basse Alexandre Sylvestre. Ce concert aura lieu le samedi 13 avril 2019 et se déroulera à l’Église Saint-Vincent-de-Paul à Laval à compter de 20 h.

Je vous rappelle que le Choeur de Laval est actuellement dirigé par Dany Wiseman qui est un organiste de formation. Son enthousiasme s’est rapidement communiqué à l’ensemble des choristes. Sous sa direction, le Chœur de Laval a chanté le Stabat Mater d’Antonín Leopold Dvo?ák, les motets d’Anton Bruckner, le Messiah de George Friedrich Handel, les Quatre motets pour le temps de Noël et le Gloria de Francis Poulenc.

Dany Wiseman

Avant l’entrée en fonction de Dany Wisemann et comme le révèle un historique que vous pouvez consuler ici, le Choeur a été dirigé par Julien Proulx (2005-2010) Philippe Simard (2002-2004), Jean-Philippe Tremblay (2001), Jean-Marie Zeitouni (2000), Yannick Nézet-Séguin (1995-2000), Marie-Claude Desloges (1992-1994) et son fondateur Germain Lefebvre (1968-1991).

Choeur de Laval et Orchestre symphonique de Laval

Les Bouffes-Parisiens Jacques Offenbach (1819-1880) à l’Amicale de la Phonothèque

Dans le cadre de son Amicale de la Phonothèque et sur le thème « Les Bouffes-Parisiens Jacques Offenbach (1819-1880) », la Société d’art vocal de Montréal (SAVM) invite les lyricomanes à céléber gaiement le bicentenaire de la naissance du roi de l’opérette par un programme d’extraits de ses oeuvres connues et méconnues. Animé par le directeur artistique de la SAVM André Lemay-Roy, cet événement se déroulera le mardi 16 avril 2019 à compter de 18 h 30 et aura lieu Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal.

la création québécoise du cycle de mélodies Dawn always begins in the bones d’Ana Sokolovic

Pour conclure sa saison 2018-2019, l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal proposera le mardi 16 avril 2019 une création québécoise du cycle de mélodies Dawn Always Begins in the Bones  d’Ana Sokolovic. Basé sur un florilège de textes poétiques rédigés par des auteurs provenant de l’ensemble du Canada, ce cycle est constitué de solos et d’ensembles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et piano, chantés en français, en anglais et en exploréen (langage inventé par l’auteur québécois Claude Gauvreau). Cette œuvre de la professeure en composition de la Faculté de musique de l’Université de Montréal été créée mai en 2017 dans le cadre de l’événement Canada 150 et avait été commandée par l’organisme Canadian Art Song Projects. La direction musicale de l’événement sera assurée conjointement par Francis Perron et Robin Wheeler. La pianiste Rayna Slavova, étudiante au doctorat en interprétation, prendra également part à concert. Celui-ci se déroulera à la salle Claude-Champagne située au 220, avenue Vincent-d’Indy à Montréal et débutera à 19 h 30.

                 Ana Sokolovic

Le Requiem de Mozart part l’Orchestre symphonique de Montréal, la Passion Selon Saint-Jean par le Chœur de l’Église St. Andrew & St. Paul et par la Société philharmonique de Montréal

Durant la « semaine saint, trois grands concerts feront le bonheur des mélomanes. Présenté dans le cadre du Rendez-vous Mozart, le Requiem en ré mineur, K. 626 de Wolfgang Amadeus Mozart sera interprété par l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM) sous direction d’Hervé Niquet. Les solistes seront la soprano Heather Newhouse, la mezzo-soprano Marie-Claude Chappuis, le ténor John Tessier et le baryton Philippe Sly, Le Choeur de l’OSM sera sous la direction d’Andrew Megill. Deux représentations étaient prévues à l’origine pour les mardi 16 et jeudi 18 avril, mais une supplémentaire a maintenant été ajoutée et se déroulera le vendredi 19 avril 2019 à 20 h (comme les deux autres!). En complément de programme, les instrumentistes de l’OSM joueront une autres œuvre du grand composituer salzbourgeois, la Symphonie no 41 en do majeur, K. 551, dite « Jupiter ».

Le Chœur de l’Église St.Andrew & St.Paul propose quant à lui d’entendre le vendredi 19 avril 2019 à 19 h 30 La Passion selon Saint Marci de Johann Sebastian Bach.

Julie Boulianne à Versailles, Oriol Tomas à Reykjavic en islande, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firquet à New York, Bernard Labadie et Michèle Losier à Philadelphie, Barbe et Doucet à Vienne, Marjorie Maltais à Campbellford en Ontario, Marie-Ève Munger à Suresnes en France, Marie-Nicole Lemieux à Toronto et Catherine St-Arnaud à Kosice en Slovaquie

La mezzo-soprano Julie Boulianne sera la déesse Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi à l’Opéra Royal de Versailles pour deux représentations les 13 et 14 avril 2019. La dernière supplémentaire de La Traviata de Verdi, dans la mise en scène d’Oriol Tomas aura lieu à l’Opéra islandais à Reykjavic le 14 avril 2019. Le Ring de Robert Lepage poursuivra son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont contribue? le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet, avec la présentation de Siegfried le 13 avril 2019. Sous la direction de Bernard Labadie, Michèle Losier chantera le Requiem de Mozart avec l’Orchestre de Philadelphie pour la troisième et dernière représentation du 13 avril 2019. Le tandem Barbe et Doucet présenteront The Sound of Music de Rogers les 13 et 16 avril ainsi que Les Contes d’Hoffmann d’Offenbach le 17 avril au Volksoper de Vienne. La mezzo-soprano Marjorie Maltais participera à une Schubertiade à Campbellford en Ontario le 14 avril 2019. La soprano Marie-Ève Munger incarnera Musette dans l’adaptation du drame de Puccini Bohème, notre jeunesse au Théâtre de Suresnes les 16 et 17 avril 2019. Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux chantera la Symphonie n° 2 dite « Résurrection » de Mahler avec le Toronto Symphony Orchestra les 17, 18 et 20 avril 2019. La soprano Catherine St-Arnaud chantera le 18 février 2019 le Stabat Mater de Poulenc avec la Statna Filarmonia Kosice en Slovaquie.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 13 avril mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer a diffusé en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 13 avril 2019, la suite du « Ring de Robert Lepage » et l’opéra Siegfried de Richard Wagner. La distribution comprend Stefan Vinke, ténor (Siegfried), Christine Goerke, soprano (Brünnhilde), Karen Cargill, mezzo-soprano (Erda), Gerhard Siegel, ténor (Mime), Michael Volle, baryton (Wotan), Tomasz Konieczny, baryton-basse (Alberich), Erin Morley, soprano (L’oiseau de la forêt) et Dmitry Belosselskiy, basse (Fafner). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Philippe Jordan Le musicologue Jean-Jacques Nattiez ainsi qu’avec François Girard qui mettra en scène Die Flegende Holländer (Le vaisseau fantôme) de Richard Wagner au Festival d’opéra de Québec de 2019. Aux entractes, Sylvia L’Écuyer proposera une entrevue avec Kim Gaynor qui présentera la prochaine édition du Festival d’opéra de Vancouver. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 14 avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 14 avril 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 30 mars  2019 à 12 h 30 de Ernani de Giuseppe Verdi  dans une production de l’Opéra de Monte Carlo de 2014. La distribution comprend  Ramon Vargas, Ludovic Tézier, Alexander Vinogradov, Svetla Vassilieva, Karine Ohanyan et Maurizio Pace. La direction musicale est de Daniele Callegari et la mise en scène de Jean-Louis Grinda. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 4 avril 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 1er avril 2019 le volet 1 de l’opéra La Clemenza di Titto  de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Glyndebourne de 2017. La distribution comprend Richard Croft, Anna Stéphany, Alice Coote, Michèle Losier et Joélle Harvey, dans une mise en scène de Claus Guth et sous la direction musicale de Robin Ticciati. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania et en un Vendredi-Saint le 19 avril 2019, le musicologue Michel Veilleux propose une Soirée spéciale consacrée aux « Grands chœurs d’opéras russes et français ». Celle-ci prendra la forme d’une projection commentée de célèbres choeurs d’opéras dans des interprétations exemplaires issues des plus grandes maisons d’opéra internationales. Pourront être entends des extraits de Boris Godounov, Carmen, Eugène Onéguine, Faust, Guerre et Paix, Guillaume Tell, Hamlet, Iphigénie en Tauride, Lady Macbeth de Mtsensk, Orphée aux enfers, Prince Igor, Roméo et Juliette, Rouslan et Ludmila, Les Troyens et Une Vie pour le tsar. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

L’Hymne à la Joie par l’Orchestre et le Choeur symphonique de l’Estuaire, l’offensive lyrico-chambriste par Tempêtes et passions et L’Opéra s’expose… avec Opéra+

6 avril 2019

6 avril 2019
(N° 2019-14)

Sur le thème « L’Hymne à la joie » et pour clore en grand la saison 2018-2019 et amorcer les célébrations de son 25e anniversaire, l’Orchestre symphonique de l’Estuaire (OSE) rassemblera 150 instrumentistes et choristes le samedi 6 avril 2019. Sous la direction de sa cheffe et directrice artistique Dina Gilbert et du chef de choeur Hugues Laforte-Bouchard, l’OSE et le Chœur symphonique de l’Estuaire interpréteront à cette occasion l’hommage à la liberté et la fraternité humaines qu’est la Symphonie no 9 de Ludwig van Beethoven. La cheffe Gilbert fera appel comme solistes à la soprano France Bellemare, à la mezzo-soprano Stéphanie Pothier, au ténor Antoine Bélanger et au baryton-basse Alexandre Sylvestre. L’OSE interprétera en première mondiale la pièce Hypnose et dédoublement qu’elle a commandée au compositeur Mathieu Dumont. Au sujet de ce concert, je vous invite l’article publié le 3 avril 2019 dans L’Avantage sous le titre « Une première mondiale pour l’Orchestre symphonique de l’Estuaire ». Ce concert aura lieu le samedi 6 avril 2019 à 20 h et se déroulera à la salle Desjardins-Télus à Rimouski.

Une seconde représentation pour Don Pasquale par Opéra immédiat

La compagnie Opéra immédiat présente, en ce samedi 6 avril 2019 à 20 h, la seconde représentation de sa nouvelle production de  l’opéra Don Pasquale de Gaetano Donizetti. La distribution comprend Steeve Vérayie (Don Pasquale), Ariel Lefebvre (Malatesta), Jaime Sandoval (Ernesto) et Sophie de Cruz (Norina). La mise en scène a été confiée à Valerio Vittoria Garaffa et la direction musicale est assurée par le pianiste Giancarlo Scalia. Cet événement lyrique aura lieu à la Chapelle Notre-Dame-de-Lourdes située au 430, rue Sainte-Catherine Est à Montréal. Pour plus de renseignements et pour réserver vos places, vous pouvez cliquer ici.

L’offensive lyrico-chambriste avec Tempêtes et passions

La compagnie Tempêtes et Passions, en association avec Les Concerts Couperin, convie les lyricomanes de la Capitale nationale une série de quatre (4) concerts hors salles. Se déroulant à la Place Fleur de Lys de l’Espace Desjardins, les concerts de 15 minutes comprennent des pièces percutantes, sans micros, conservant ainsi l’essence et l’intégrité de la musique et de son interprétation. Ce projet pilote cherche à provoquer des rencontres imprévues et convaincantes, avec l’art lyrique et la musique de concert, là où les gens mangent, se divertissent ou travaillent. La mise en scène pour Tempêtes et Passions est réalisée par Patrick Brown. Les deux représentations du premier concert mettront en présence, le samedi 6 avril 2019, 13 h et 14 h la soprano Émilie Baillargeon, le baryton Julien Horbatuk. Le deuxième concert aura trois représentations et aura lieu le dimanche 7 avril 2019 à 12 h 30, 13 h 15 et 14 h. Il donnera lieu à des prestions de la soprano Carole-Anne Roussel et le baryton-basse Marc-André Caron. La pianiste Valérie Timofeeva accompagnera les jeunes artistes lyrique lors de ces deux concerts. Pour plus d’informations sur ces évènements, vous pouvez communiquer avec Sylvie Verret au 581 307-0750.

L’Opéra s’expose avec Opéra+ au Palais-Montcalm à Québec

Un concert lyrique jumelé à une exposition d’oeuvres d’art sera présenté à la salle d’Youville Palais-Montcalm de Québec le vendredi 11 avril 2019. Organisé par la nouvelle compagnie Opéra+, le concert « L’opéra s’expose » mettra en présence la soprano Jessica Latouche, le baryton Hugo Laporte, la mezzo-soprano Marie-Andrée Mathieu et le pianiste Giancarlo Scalia. Les œuvres qui seront exposées à seront celles des peintres Diane Girard, Ferdinand Leclerc et Kim Veilleux ainsi que de la sculpteure Christine Gagné.

Le numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique toujours en préparation… et un PORTRAIT du musicologue Steven Huebner

La production du numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique avance et la version électronique de ce numéro devrait être bientôt rendue accessible aux personnes abonnées .  Je mets en ligne aujourd’hui le PORTRAIT du musicologue et professeur à l’École Schulich de l’Université McGill Steven Huebner et vous pourrez consulter ici le texte signé par la secrétaire à la rédaction de la revue Judy-Ann Desrosiers. Je vous rappelle que le DOSSIER soulignant le 200e anniversaire de naissance du compositeur Jacques Offenbach dont les co-auteurs Pascal Blanchet et Étienne Cousineau font connaître « les mille et un visages est maintenant en ligne cliquant ici, comme l’est aussi, ici, le PROFIL du Festival de la Voix.

Suzanne Taffot à Munich, Olivier Laquerre et Daniel Taylorà à Toronto, Alain Gauthier à Winnipeg, Florie Valiquette à Paris, Éric Laporte à Hanovre, Bernard Labadie et Michèle Losier à Philadelphie

La soprano Suzanne Taffot incarnera Mimì dans La Bohème de Puccini au Gärtnerplatztheater de Munich le 6 avril 2019. Le baryton-basse Olivier Laquerre incarnera Arbace dans Idomeneo de Mozart à l’Opera Atelier de Toronto, dont la production réunit également Daniel Taylor à titre de chef de chœur, le 6, 7 et 12 avril 2019. Alain Gauthier signera la mise en scène du Barbier de Séville de Rossini au Manitoba Opera les 6, 9 et 12 avril 2019. La sorpano Florie Valiquette incarnera Madeleine dans Le Postillon de Lonjumeau d’Adolphe Adam à l’Opéra-Comique de Paris lors des deux dernières représentations des 7 et 9 avril 2019. Le ténor Éric Laporte sera au Staatsoper d’Hanovre pour incarner Faust dans La Damnation de Faust de Berlioz lors de la dernière représentation du 11 avril 2019. Sous la direction de Bernard Labadie, la mezzo-soprano Michèle Losier chantera le Requiem de Mozart avec l’Orchestre de Philadelphie les 11, 12 et 13 avril 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 6 avril mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 6 avril 2019, l’opéra Tosca de Giacomo Puccini. La distribution comprend Jennifer Rowley, soprano (Floria Tosca), Joseph Calleja, ténor (Cavaradossi),Wolfgang Koch, baryton-basse (Baron Scarpia), Philip Cokorinos, basse (Sacristan), Oren Gradus, basse (Angelotti), Tony Stevenson, ténor (Spoletta), Bradley Garvin, baryton-basse (Sciarrone), Davida Dayle, soprano garçon (jeune berger) et Paul Corona, basse (gardien de prison). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Carlo Rizzi. Aux entractes, l’animatrice s’entretiendra avec le ténor Joseph Calleja et fera une incursion dans l’univers de Marie-France Lefebvre, répétitrice et instructrice vocale au MET. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer ira « À la découverte d’un manuscrit musical du XVIIe siècle » avec la soprano Suzie Leblanc. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 7 avril 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche  7 avril 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 7 avril  2019 à 12 h 30 de Armida de Gioacchino Rossini  dans une production du Metropolitan Opera de New York de 2010. La distribution comprend Renée Fleming, Lawrence Brownlee, John Osborn, Peter Volpe et Barry Banks. La direction musicale est de Riccardo Frizza et la mise en scène de Mary Zimmerman. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 11 avril 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 8 avril 2019 le volet 2 de l’opéra La Clemenza di Titto de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Glyndebourne de 2017. La distribution comprend Richard Croft, Anna Stéphany, Alice Coote, Michèle Losier et Joélle Harvey, dans une mise en scène de Claus Guth et sous la direction musicale de Robin Ticciati. Une deuxième matinée d’Opéramania est prévue pour le vendredi 12 avril 2019 et permettra de visionner le volet 1 de La Dame de Pique de Piotr Ilyich Tchaïkovski dans une production de l’Opéra national des Pays-Bas de 2016. La distribution comprend Misha Didyk, Svetlana Aksenova, Alexey Markov, Vladimir Stoyanov et Larissa Diadkova, dans une mise en scène de Stefan Herheim et sous la direction musicale de Mariss Jansons. Ces deux matinées débuteront à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania  du vendredi 12 avril 2019, le musicologue Michel Veilleux présentera Carmen de Georges Bizet dans une production du Festival de Bregenz de 2017. La distribution comprend Gaëlle Arquez, Daniel Johansson, Elena Tsallagova, Scott Hendricks et Marion Lebègue, La direction musicale est de Paolo Carignani et la mise en scène de Kasper Holten. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal

Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous écrirai d’Édimbourg en Écosse samedi prochain et où j’espère pouvoir assister à  une représentation de l’opéra Silvano de Pietro Mascagni au Scottish Opera !

Don Pasquale par Opéra immédiat, de la Musique française avec Sharon Azrieli et l’Orchestre de chambre de McGill et L’opérette en folie par le Festival Classica

30 mars 2019

30 mars 2019
(N° 2019-13)

La compagnie Opéra immédiat présente une nouvelle production de  l’opéra Don Pasquale de Gaetano Donizetti. La distribution comprend Steeve Vérayie (Don Pasquale), Ariel Lefebvre (Malatesta), Jaime Sandoval (Ernesto) et Sophie de Cruz (Norina). La mise en scène a été confiée à Valerio Vittoria Garaffa et la direction musicale est assurée par le pianiste Giancarlo Scalia. Deux représentations sont prévues pour les samedis 30 mars et 6 avril 2019 et auront lieu à la Chapelle Notre-Dame-de-Lourdes située au 430, rue Sainte-Catherine Est à Montréal. Pour plus de renseignements et pour réserver vos places, vous pouvez cliquer ici.

Die Walküre (La Walkyrie) dans le mise en scène de Robert Lepage en direct et haute définition du Metropolitan Opera de New York
Pour sa neuvième et avant-dernière projection de la saison 2018-2019, la série Met en direct et haute définition présente Die Walküre (La Walkyrie) de Richard Wagner dans la mise en scène de Robert Lepage. Pour ce deuxième opéra de la Tétralogie, la distribution est composée de Christine Goerke, soprano (Brünnhilde), Eva-Maria Westbroek, soprano (Sieglinde), Jamie Barton, mezzo-soprano (Fricka), Stuart Skelton, ténor (Siegmund), Greer Grimsley, baryton-basse (Wotan), Günther Groissböck, basse (Hunding) Kelly Cae Hogan, soprano (Gerhilde), Jessica Faselt, soprano (Helmwige), Renée Tatum, mezzo-soprano (Waltraute), Daryl Freedman, mezzo-soprano (Schwertleite) Wendy Bryn Harmer, soprano (Ortlinde), Eve Gigliotti, mezzo-soprano (Siegrune) Maya Lahyani, mezzo-soprano (Grimgerde) et Mary Phillips, mezzo-soprano (Rossweisse). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Philippe Jordan.
Deux dernières représentations pour Twenty-Seven par l’Opéra de Montréal…

L’opéra de chambre Twenty-Seven du compositeur Ricky Ian Gordon et du librettiste Royce Vavrek  connaîtra ses deux dernières représentations les samedi 30 et dimanche 31 mars 2019 au Théâtre Centaur à Montréal. Je vous rappelle qu’il s’agit d’une production de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal dont l’action se situe dans le plus célèbre salon parisien du XXe siècle situé au 27, rue de Fleurus dans le sixième arrondissement à Paris, celui de Gertrude Stein, qu’ont fréquenté à leurs débuts les jeunes Hemingway, Picasso, Fitzgerald et autres artistes de la « génération perdue ». Les grands créateurs de demain, bien avant qu’ils ne soient reconnus comme tels, y réinventaient avec Gertrude Stein et sa conjointe, Alice B. Toklas, le monde de l’art et de la littérature, alors même que le monde s’approchait d’un précipice.

Les mezzo-sopranos Christianne Bélanger et Rose Naggar-Tremblay se partageront à nouveau le rôle de Gertrude Stein, alors qu’Elizabeth Polese et Andrea Nunez incarneront le personnage d’Alice B. Toklas. La distribution comprend également Rocco Rupolo (Picasso), Sebastian Haboczki (Francis Scott Fitzgerald), Spencer Britten (Doughboy), Nathan Keoughan (Leo Stein) et Pierre Rancourt (Henri Matisse). L’accompagnement des artistes se fera par le duo composé du violoncelliste Stéphane Tétreault et de la pianiste Marie-Ève Scarfone, cette dernière assurant la direction artistique de la production. La  mise en scène a été confiée à Oriol Tomas. La conception des décors, des costumes et accessoires a été confiée respectivement à Simon Guilbault et Oleksandra Lykova et celle de l’éclairage et de la vidéo à Martin Sirois et  Félix Fradet-Faguy.

Je vous invite  lire la critique que Christophe Huss a publiée dans les pages du journal Le Devoir sous le titre « Twenty-Seven– Gertrude, entre homards et génies  » ainsi que celle parue sur le site Ludwig van Montréal sous la signature de Michel Joanny Furtin et intitulée « Twenty-Seven : Un mariage vocal hors conventions ».

.. et pour La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina de Francesca Caccini par Opéra McGill

Pour sa troisième et dernière production de la saison 2018-2019, Opéra McGill présente l »opéra La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina de la compositrice Francesca Caccini. La mise en scène a été confiée à Jessica Derventzis. Le chef Hank Knox dirigera l’Orchestre baroque de McGill. Les deux dernières représentations sont prévues pour le samedi 30 mars à 19 h 30 et le dimanche 31 mars 2019 à 14 h 30. En collaboration avec le secteur de la musique ancienne, la professeure Julie Cumming prononcera une conférence avant le concert à partir de 13 h. Ces deux représentations seront diffusées sur le Web de l’École de musique Schulich ici.

La suite et fin du Festival de la Voix

Le Festival de la Voix tire à sa fin et deux concerts concluront sa sixième édition. L’évènement Choral Horizons avec Andrew Gray offrira une session qui s’adresse à des choristes d’expérience, dans l’approche chorale a capella et aura lieu samedi le 30 mars de 9 h à 12 h. L’on pourra aussi Chanter Le Spiritual avec Floydd Ricketts le samedi le 30 mars de 13 h à 16 h et étudier le genre musical croissant afro-américain Spiritual. Et les mélomanes de l’Ouest de l’Île de Montréal pourront entendre le dimanche 31 mars 2019 à 17 h quatre chorales dans le cadre d’un concert intitulé CHORALISSIMO

 Je vous rappelle que la direction artistique du Festival est assumée par la dynamique soprano Kerry-Anne Kutz et que vous pouvez réserver vos billets par téléphone ((514) 758-3641) ou en ligne (info@festivaldelavoix.com).

Une Schubertiade avec l’ensemble Vocalys et la soprano Marianne Lambert à Trois-Rivières

Un dialogue musical entre voix, harpe, cors et claviers est proposée par l’ensemble Vocalys lors d’une rencontre mémorable entre deux figures de proue de la musique vocale du romantisme viennois : Franz Schubert et Johannes Brahms. Les artistes invitées sont la soprano Marianne Lambert et la harpiste Valérie Milot. Ce concert aura  lieu le dimanche 31 mars 2019 dans le Hall Henri-Audet de l’amphithéâtre Cogeco à Trois-rivières et débutera à 15 h 30.

De la Musique française avec Sharon Azrieli et l’Orchestre de chambre de McGill

Sous la direction de son chef Boris Brott, l’Orchestre de chambre McGill (OCM) présentera un concert Musique Française qui mettra à l’honneur Maurice Ravel et George Bizet ainsi qu’Hector Berlioz. De ce dernier, la soprano Sharon Azrieli chantera le cycle Les nuits d’été. Ce concert comprendra également une prestation spéciale des élèves du programme Encore!Sistema Québec qui accompagneront notamment Sharon Azrieli dans de la célébrissime Habanera de l’opéra Carmen.  L’interprétation du Poème pour orchestre  à cordes, op. 47 du compositeur québécois Jacques Hétu complétera la programme. Ce concert aura lieu le dimanche 31 mars à 19 h 30 à la salle Oscar-Peterson de l’Université Concordia.

Sharon Azrieli

L’opérette en folie par le Festival Classica

En guise de prologue à sa neuvième édition qui aura lieu du 24 mai au 16  juin 2019, le Festival Classica organise une soirée-bénéfice sur le thème « L’opérette en folie ». Dans une atmosphère de french cancan,  les sopranos Natalie Choquette et Marie-Josée Lord,  la mezzo-soprano Florence Bourget, le ténor Antonio Figueroa et le baryton Gino Quilico feront découvrir les plus belles œuvres de Jacques Offenbach dont on célèbre le 200e anniversaire de naissance en 2019. Le violoniste » lyrique » Alexandre Da Costa prendra également part à l’évènement et le pianiste Dominic Boulianne accompagnera les interprètes. Cette soirée-bénéfice aura lieu le jeudi 4 avril 2019 à 18 h 30 et se déroulera sur le Parquet de l’Édifice Jacques-Parizeau situé au 1000, Place Jean-Paul-Riopelle à Montréal. Les sommes récoltées seront destinées à la présentation des concerts de la neuvième édition du Festival Classica, sous le thème De Berlioz aux Bee Gees, et à l’encouragement de la relève en musique classique. Pour réserver vos billets, vous pouvez cliquer ici.

Le numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique en préparation… et en primeur le dossier sur « Les mille et un visages d’Offenbach »

La production du numéro 19 (Printemps 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique avance et la version électronique de ce numéro devrait être rendue accessible aux personnes abonnées sous peu. Je vous rappelle que l’ENTRETIEN permettra d’apprécier l’artiste lyrique « en mouvance » qu’est la soprano Suzie Leblanc. S’agissant du DOSSIER, celui-ci souligne le 200e anniversaire de naissance du compositeur Jacques Offenbach dont les co-auteurs Pascal Blanchet et Étienne Cousineau font connaître « les mille et un visages ». Vous pourrez lire, en primeur, la version électronique de ce dossier en cliquant ici.

Florie Valiquette et Frédéric Antoun à Paris, Suzanne Taffot à Munich, Suzie LeBlanc et Daniel Taylor à High River en Alberta, Oriol Tomas à Reydjavik, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firquet à New York, Ana Sokolovic à Pittsburgh, Éric Laporte à Hanovre, Olivier Laquerre et Daniel Taylor à Toronto

La soprano Florie Valiquette incarnera Madeleine dans Le Postillon de Lonjumeau d’Adolphe Adam à l’Opéra-Comique de Paris dont la première a lieu en ce 30 mars au 1er, 3 et 5 avirl 2019. La soprano Suzanne Taffot incarnera Mimì dans La Bohème de Puccini au Gärtnerplatztheater de Munich le 30 mars. La soprano Suzie LeBlanc et le contre-ténor Daniel Taylor s’uniront pour chanter des duos d’amour de Haendel à High River en Alberta le 30 mars 2019. Le ténor Frédéric Antoun tiendra le rôle de Cassio dans Otello de Verdi à l’Opéra Bastille les 1er et 4 avril 2019. Oriol Tomas signera la mise en scène de La Traviata de Verdi à l’Opéra islandais à Reykjavik dont une quatrième représentation a lieu en ce samedi 30 mars 2019… deux représentations supplémentaires étant maintenant prévues pour les 6 et 14 avril 2019. Le Ring de Robert Lepage, auquel contribuent le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet poursuit son épopée au Metropolitan Opera de New York. C’est l’opéra Die Walküre (La Walkyrie) qui est présenté en ce samedi 30 mars 2010 et est diffusé dans le cadre de série Met en direct et haute définition (voir ci-haut). L’opéra Svadba d’Ana Sokolovic sera présenté à quatre reprises au Carnegie Mellon University de Pittsburgh des 3 au 6 avril 2019. Le ténor Éric Laporte sera au Staatsoper d’Hanovre pour incarner Faust dans La Damnation de Faust de Berlioz le 31 mars 2019. Le baryton Olivier Laquerre incarnera Arbace dans Idomeneo de Mozart à l’Opera Atelier de Toronto, dont la production réunit également Daniel Taylor à titre de chef de chœur et la première est prévue pour le 4 avril 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 30 mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 30 mars 2019, l’opéra Die Walküre (La Walkyrie) de Richard Wagner (voir la distribution ci-haut). Aux entractes, l’animatrice fera entendre un souvenir de l’écrivain Michel Tremblay lu par François Lemay et s’entretiendra avec le scénographe Carl Fillion et le musicologue Jean-Jacques Nattiez. En complément de programme, elle proposera une entrevue avec  la soprano Nikki Einfeld qui incarne Gilda dans Rigoletto à l’Opéra de Calgary. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 31 mars 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 31 mars 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 30 mars  2019 à 12 h 30 de Ernani de Giuseppe Verdi  dans une production de l’Opéra de Monte Carlo de 2014. La distribution comprend  Ramon Vargas, Ludovic Tézier, Alexander Vinogradov, Svetla Vassilieva, Karine Ohanyan et Maurizio Pace. La direction musicale est de Daniele Callegari et la mise en scène de Jean-Louis Grinda. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 4 avril 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 1er avril 2019 le volet 1 de l’opéra La Clemenza di Titto  de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Glyndebourne de 2017. La distribution comprend Richard Croft, Anna Stéphany, Alice Coote, Michèle Losier et Joélle Harvey, dans une mise en scène de Claus Guth et sous la direction musicale de Robin Ticciati. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania font relâche le vendredi 5 avril 2019.

Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

L’opéra de chambre Twenty-Seven par l’Opéra de Montréal, « Les Îles retrouvées » en hommage au compositeur Alain Gagnon et La Liberazione di Rugierro dall’isola d’Alcina de Francesca Caccini par Opéra McGill

23 mars 2019

23 mars 2019
(N° 2019-12)


A
ndrea Nunez (Alice B. Toklas) et Rose Naggar-Tremblay (Gertrude Stein)
Twenty-Steven
de Ricky Ian Gordon
et Royce Vavrek
Opéra de Montréal, 2019
Photographie : Yves Renaud

C’est ce soir qu’a lie la première québécoise et canadienne de l’opéra de chambre Twenty-Seven du compositeur Ricky Ian Gordon et du librettiste Royce Vavrek,

L’opéra Twenty-seven sera présenté le 23, 24, 26, 28, 30 et 31 mars 2019 au Théâtre Centaur à Montréal. Préparé par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, cet opéra transportera les spectateurs dans le plus célèbre salon parisien du XXe siècle situé au 27, rue de Fleurus dans le sixième arrondissement à Paris, celui de Gertrude Stein, qu’ont fréquenté à leurs débuts les jeunes Hemingway, Picasso, Fitzgerald et autres artistes de la « génération perdue ». Les grands créateurs de demain, bien avant qu’ils ne soient reconnus comme tels, y réinventaient avec Gertrude Stein et sa conjointe, Alice B. Toklas, le monde de l’art et de la littérature, alors même que le monde s’approchait d’un précipice.

Les mezzo-sopranos Christianne Bélanger et Rose Naggar-Tremblay se partageront le rôle de Gertrude Stein, alors qu’Elizabeth Polese et Andrea Nunez incarneront le personnage d’Alice B. Toklas. La distribution comprend également Rocco Rupolo (Picasso), Sebastian Haboczki (Francis Scott Fitzgerald), Spencer Britten (Doughboy), Nathan Keoughan (Leo Stein) et Pierre Rancourt (Henri Matisse), L’accompagnement des artistes se fera par le duo composé du violoncelliste Stéphane Tétreault et de la pianiste Marie-Ève Scarfone, cette dernière assurant la direction artistique de la production. La  mise en scène a été confiée à Oriol Thomas. La conception des décors, des costumes et accessoires a été confiée respectivement à Simon Guilbault et Oleksandra Lykova et celle de l’éclairage et de la vidéo à Martin Sirois et  Félix Fradet-Faguy.

Vous pourrez en savoir davantage sur l’opéra en prenant connaissance du texte publié le 22 mars 2019  par Marie-Lise Rousseau dans le journal Métro et intitulé « Gertrude Stein: L’influenceuse du XXe siècle ». Pour lire les vues sur la production de l’une des Gertrude Stein, la mezzo-soprano acadienne Christianne Bélanger, je vous invite à lire l’article paru dans L’Acadie nouvelle le 1 mars 2019 sous la plume de Sylvie Mousseau et le titre « Christianne Bélanger dans les salons parisiens des années 1920» … et de l’écouter dans le vidéo qui suit :

Le Dona Nobis Pacem et les Carmina Burana par le Choeur classique de Montréal

Pour leur premier concert de la saison régulière 2019, le Choeur classique de Montréal (CCM) a conçu un programme autour de deux œuvres de facture contemporaine mais d’atmosphères différentes : le  Dona nobis pacem de Ralph Vaughn Williams et les Carmina Burana de Carl Orff.  Les solistes seront la soprano Myriam Leblanc, le contreténor Jean-Français Daigneault ainsi que les barytons Dominique Côté et Nathalie Wilson. Le chef Louis Lavigueur dirigera la Sinfonia de Lanaudière, les choristes du CCM et les Petits Chanteurs de Mont-Royal. L’évènement aura lieu le samedi 23 mars 2019 à la Maison symphonique de Montréal à 20 h et une supplémentaire est maintenant prévue pour le mardi 26 mars à 20 h.

Les Îles Retrouvées, un concert hommage au compositeur Alain Gagnon
Sur le thème « Les îles retrouvées », un concert en hommage au compositeur de Québec Alain Gagnon aura lieu le mercredi 27 mars 2019, à 19 h 30, à la Chapelle historique du Bon-Pasteur. Peu connu et diffusé à Montréal, Alain Gagnon est bien connu à Québec, où il était enseignant à la Faculté de musique de l’Université Laval. Son catalogue comporte quelques œuvres symphoniques, mais surtout de la musique de chambre et un grand nombre de mélodies, dont il a souvent écrit les paroles- ce qui en fait l’un des compositeurs québécois les plus prolifique dans le domaine. Le concert sera l’occasion d’entendre ces mélodies, ainsi que des pièces de Franz Schubert et Claude Debussy, interprétées par la mezzo-soprano Stéphanie Pothier et le baryton Pierre Rancourt. La pianiste Rosalie Asselin accompagnera les deux artistes lyriquesComme complément au concert, la pièce instrumentale d’Alain Gagnon intitulée Altitude maximale, pour alto et piano, sera interprétée par l’altiste Marina Thibeault et le pianiste Philippe Chiu. Ce dernier participera également à la création de La nuit austère, oeuvre composée par Éric Champagne et inspirée par des poèmes inédits d’Alain Gagnon. Pour des renseignements supplémentaires sur ce concert qui débutera à 19 h 30 et pour réserver une place « gratuite », vous pouvez cliquer ici.

La suite du Festival de la Voix

Sous la direction artistique de la soprano Kerry-Anne Kutz, la sixième édition du Festival de la Voix se poursuit cette semaine et rassemblera à nouveau les différentes communautés de l’Ouest-de-l’‘Île (Lachine, Dorval, Beaconsfield et  Pointe-Claire) autour soprano Nathalie Choquette et du baryton Garth Thompson le 23 mars 2019 à 14 h. Un autre concert consacré à « La musique de chez nous » mettre en présence interprètes Monique Fauteux, Mike Cartile, Kerry-Anne Kutz, Jean Cyr Adleisia ainsi que la Sénégalaise Zal Sissokho sous la direction d’Amelia McMahon et Virginie Pachec Vous pouvez vous procurer un passeport et réserver vos billets par téléphone ((514) 758-3641) ou en ligne (info@festivaldelavoix.com).

Natalie Choquette

Je vous rappelle que j’ai mis en ligne ici sur le site de L‘Opéra- Revue québécoise d’art lyrique le PROFIL du Festival de la voix publié sous la signature de Judy-Ann Desrosiers.

L’État de droit et l’Opéra par l’Honorable Anne-Marie Trahan

À l’invitation d de l’Association des cycles supérieurs en droit de l’Université de Montréal (ACSED), l’honorable Anne-Marie Trahan, juge à la retraite, grande opéraphile et mécène lyrique,  prononcera une conférence sur « L’État de droit et l’opéra ». L’on apprend qu’il y sera notamment question des opéras Tosca de Puccini, d’Aida  de Verdi et de la Clemenùza di Tito de Mozart.

Animée par la présidente du comité Pass’artde l’ACSED Laurence Largenté, l’évènement se déroulera à la Librairie Olivieri (5219, chemin de la Côte-des-Neiges à Montréal) le jeudi 28 mars de 17 h à 19 h. L’inscription est obligatoire et peut se faire en cliquant ici. Dans leur invitation, les juristes qui organisent l’évènement suggèrent, « pour en savoir plus sur [la] conférencière et son rapport à l’Opéra », de consulter le portrait que L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a fait d’Anne-Marie Trahan ici.

Anne-Marie Trahan

La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina de Francesca Caccini par Opéra McGill

Pour sa troisième et dernière production de la saison 2018-2019, Opéra McGill présente l »opéra La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina de la compositrice Francesca Caccini. La mise en scène a été confié à Jessica Derventzis. Le chef Hank Knox dirigera l’Orchestre baroque de McGill. Trois représentations sont prévues et auront lieu à la salle Pollack de l’Université McGill (rue Sherbrooke Ouest) les vendredi 29 et samedi 30 mars à 19 h 30 ainsi que le dimanche 31 mars 2019 à 14 h 30. En collaboration avec le secteur de la musique ancienne, la professeure Julie Cumming prononcera une conférence avant le concert à partir de 13 h. Les représentations des 30 et 31 mars 2019 seront diffusées sur le Web de l’École de musique Schulich ici.

Ana Sokolovic à Edmonton, Quartom à Taipei, Étienne Dupuis et Marie-Nicole Lemieux à Berlin, Oriol Tomas à Reykjavik (mais vraiment à Montréal !), Frédéric Antoun à Paris, Karina Gauvin à Madrid, Yannick Nézet-Séguin à Rotterdam, Marie-Ève Munger à Lausanne, Hélène Guilmette à Dijon, Julie Boulianne à Nancy, Éric Laporte à Hanovre, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firquet à New York et Jacques Lacombe à Prague

Les Love Songs d’Ana Sokolovic seront entendus dans le cadre du Festival Now Hear This de New Music Edmonton le 23 mars 2019. L’ensemble vocal Quartom se produira à Taipei le 23 mars 2019. Le baryton Étienne Dupuis incarnera Eugène Onéguine dans l’opéra éponyme de Tchaïkovski au Deutsche Oper de Berlin dont la dernière représentation a lieu ce soir le 23 mars 2019. Dans la mise en scène d’Oriol Tomas, qui est sans doute de retour à Montréal pour Twenty-Seven à l’Opéra de Montréal, La Traviata de Verdi aura le droit à sa troisième et avant-dernière représentation l’Opéra islandais à Reykjavik en ce samedi 23 mars 2019. Le ténor Frédéric Antoun tiendra toujours à Paris le rôle de Cassio dans Otello de Verdi à l’Opéra Bastille les 23, 26 et 29 mars 2019. La soprano Karina Gauvin entreprend un séjour en Espagne où elle tiendra le rôle de l’Éternité et Junon dans La Calisto de Cavalli au Teatro Real de Madrid les 23, 24, 25 et 26 mars 2019. Le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera l’Orchestre philharmonique de Rotterdam le 24 mars 2019, dans un concert présentant la Symphonie n°13 de Chostakovitch, dite « Babi Yar » en référence au massacre de milliers de Juifs en URSS pendant la Shoah. La soprano Marie-Ève Munger, que la Tribune de Genève? présente comme « étourdissante » incarnera Zerbinetta dans une nouvelle production d’Ariane à Naxos de Strauss à l’Opéra de Lausanne dont la dernière représentation est prévue pour le 24 mars 2019?. La soprano Hélène Guilmette incarnera à nouveau cette semaine le personnage d’Alphise dans Les Boréades de Rameau à l’Opéra de Dijon les 24, 26 et 28 mars 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne poursuit son séjour à Nancy où elle joue la déesse Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi à l’Opéra de Lorraine le 24, 26 et 27 mars 2019. Le ténor Éric Laporte sera au Staatsoper d’Hanovre pour incarner Faust dans La Damnation de Faust de Berlioz le 24 mars 2019. Le Ring de Robert Lepage poursuit son épopée au Metropolitan Opera de New York, auquel ont contribué le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. La première des cinq (5) représentations de Die Walküre (La Walkyrie) est prévue pour le 25 mars 2019. La contralto Marie-Nicole Lemieux terminera sa tournée avec l’Orchestre symphonique de Montréal à la Philharmonie de Berlin le 25 mars 2019 après ses prestation à la Philharmonie de Paris que vous pourrez visionner ici? (22:50-47:12) et au Palais des Beaux-Arts à Bruxelles le 20 mars 2019 (voir photographie ci-après). Le chef Jacques Lacombe dirigera l’Orchestre symphonique de Prague lors d’un concert lyrique le 26 mars 2019.

Marie-Nicole Lemieux
Tournée européenne de l’Orchestre symphonique de Montréal
Bruxelles, 20 mars 2019
Photographie : Jean-Marc Abela

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 23 mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 23 mars 2019, l’opéra Samson et Dalila de Camille Saint-Saëns. La distribution comprend Anita Rachvelishvili, mezzo-soprano (Dalila), Aleksandrs Antonenko, ténor (Samson), Laurent Naouri, baryton-basse (Grand prêtre), Tomasz Konieczny, baryton-basse (Abimélech). Günther Groissböck, basse (Un vieillard hébreu), Scott Scully, ténor (messager) Eduardo Valdes, ténor (Premier Philistin) et Jeongcheol Cha, baryton-basse (Deuxième Phillistin). Le Choeur et l’)rchestre du Metropolitan Opera sera sous la direction de Sir Mark Elder, Aux entractes, l’animatrice s’entretiendra avec  Laurent Naouri ainsi qu’avec la répétitrice et instructrice vocale Bénédicte Jourdois. En complément de programme, l’animatrice proposera une entreveu avec le metteur en scène Joel Ivany de la compagnie torontoise Against the Grain qui présente l’opéra Kopernikus de Claude Vivier. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 24 mars 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 24 mars 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 23 mars  2019 à 12 h 30 de Mazeppa de Piotr Ilyich Tchaikovsky dans une production de l’opéra de Kirov de 1996. La distribution comprend  Nikolai Putilin, Sergei Aleksashkin, Larissa Diadkova et Viktor Lutsiuk. La direction musicale est de Valery Gergiev et la mise en scène d’Irina Molostova. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 28 mars 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 25 mars 2019 l’opéra Stiffelio de Giuseppe Verdi dans une production du Teatro Regio de Parme de 2017. La distribution comprend Luciano Ganci, Maria Katzarava, Francesco Landolfi, Giovanni Sala et Emanuele Cordaro, dans une mise en scène de Graham Vick et sous la direction musicale de Guillermo García Calvoé. Cette matinée débutera à 13 h 30 et La rencontre se terminera exceptionnellement à 16 h 50.se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania et dans le cadre de la présentation le 13 avril prochain de la Troisième Symphonie de Mahler par l’Orchestre de l’Université de Montréal, Michel Veilleux propose une réflexion sur les rapports entre Gustav Mahler et Friedrich Nietzsche par l’entremise du lied pour alto (le « Chant de Minuit ») qui constitue le quatrième mouvement de l’œuvre. Pour enrichir le propos, le musicologue Guy Marchand, concepteur et fondateur d’Opéramania il y a 25 ans, sera présent. Un document vidéo avec Maureen Forrester dirigée par Glenn Gould sera projeté. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal

Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et espère retrouver certains et certaines d’entre vous ce soir lors de la première de Twenty-Seven au Théâtre Centaur à Montréal

Le Festival de la voix 2019, Oper’actuel par Chants libres, La Clemenza di Tito par la Compagnie baroque Mont-Royal et une Schubertiade pour le 20e anniversaire de la Société d’art vocal de Montréal

16 mars 2019

16 mars 2019
(N° 2019-11)

Sous la direction artistique de la soprano Kerry-Anne Kutz, la sixième édition du Festival de la Voix s’étendra du 16 au 31 mars 2019 et rassemblera les différentes communautés de l’Ouest-de-l’‘Île (Lachine, Dorval, Beaconsfield et  Pointe-Claire). Sept concerts abordant les différents styles musicaux, des concerts en milieu scolaire ainsi que des ateliers sont au programme de l’édition de 2019. Cette offre musicale comprend notamment un récital du quarter féminin suédois Kongero (17 mars 2019), des concerts  sur les thèmes  « De l’Orient au Baroque nomade » avec l’Ensemble Caprice et la soprano Ariadne Lih (22 mars 2019) et « Les Voix d’or » avec la soprano Nathalie Choquette et le baryton Garth Thompson (23 mars 2019). Vous pouvez vous procurer un passeport et réserver vos billets par téléphone ((514) 758-3641) ou en ligne (info@festivaldelavoix.com).

Je vous invite d’ailleurs à lire ici le PROFIL du Festival de la voix que je viens d’afficher sur le site de L‘Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et qui sera inclus dans le numéro 19 (Printemps 2019) de la revue. La dynamique directrice Kerry-Anne Kutz, comme le rappelle l’auteure du PROFIL Judy-Ann Desrosiers, y rappelle que le festival se veut « [r]ésolument ouvert et inclusif, » et qu’il « entend réunir les communautés anglophones et francophones de l’ouest de l’Île autour du chant, que la fondatrice et chanteuse considère elle-même comme un art universel qui porte en lui cette capacité de réunir les gens. Kerry-Anne Kutz a à cœur de faire connaître les grandes voix québécoises à la communauté anglophone qui méconnaît très souvent toute la richesse de la culture québécoise francophone. Le Festival de la Voix est donc pensé comme un point de rencontre non seulement entre les générations, mais aussi entre les communautés linguistiques ».

La Clemenza di Tito de Mozart à la Compagnie baroque Mont-Royal

La Compagnie baroque Mont-Royal présentera La Clemenza di Tito de Mozart, dont la distribution réunit les chanteurs David Menzies, Carol Léger, Marie-Andrée Mathieu, Julie Ekker, Maude Côté-Gendron et Maxime Martin-Vo, ainsi que le narrateur Francis Gingras. Sous la direction de la pianiste Geneviève Jalbert, une représentation est prévue le 16 mars à 19 h 30 à la salle de récital du Conservatoire de musique Montréal.

Oper’Actuel – Works in Progress par Chants libres

La compagnie Chants Libres  présente la sixième édition d’Oper’Actuel – Works in Progress, qui se déroulera les 16 (à 20 h) et 17 mars 2019 (16 h) dans l’amphithéâtre du Gesù-Centre de créativité. Cet évènement permettra au public et aux créateurs d’ici de découvrir six extraits d’opéras en cours d’écriture. Pour cette sixième édition, cinq (5) tandems de compositeurs et librettistes ont été sélectionnés dans le cadre d’un appel de projets lancé à l’échelle internationale en mai 201o. Il s’agit d’Analía Llugdar (Argentine), Appena prima, Appena doppo (Ana Candida, livret), Farangis Nurulla-Khoja (Tadjikistan), Cantique des oiseaux, Anthony R. Green (É-U), Sleep (Clio Montrey, livret), Stefan Weisman (États-Unis d’Amérique), American Atheist (David Côté, livret), Mathilde Côté (Québec) et La Nuit est ma femme (Rose Nagar-Tremblay, livret).

Des extraits de ces opéras seront interprétés par de jeunes artistes lyriques du Conservatoire de musique de Montréal et de la Faculté de musique de l’Université de Montréal auxquelles se joignent pour la première fois des étudiants et étudiantes du département de musique de l’Université du Québec à Montréal et de l’École de musique Schulich de l’Université McGill. La mezzo-soprano Marie-Annick Béliveau, qui supervise l’Oper’Actuel précise « parmi les nombreux projets soumis, en plus de la qualité artistique, on voulait s’assurer de sélectionner une diversité de formes opératiques. On présente ainsi de l’opéra grand public, du théâtre musical, mais aussi des styles plus expérimentaux ». Pour une présentation plus détaillée de chacun des projets, vous pouvez cliquer ici.?

Chants Libres profitera par ailleurs de cette vitrine unique au Québec pour faire découvrir un extrait de L’orangeraie, une œuvre adaptée du roman de Larry Tremblay, mise en musique par Zad Moultaka. La création de cet opéra est prévue en 2020 dans le cadre du 30e anniversaire de la compagnie en coproduction avec le Nouvel Ensemble Moderne sous la direction de Lorraine Vaillancourt.

 

Je vous rappelle qu’Oper’Actuel, initié et mis en place en 1998 par Pauline Vaillancourt, fondatrice et directrice artistique de Chants Libres, a permis à des compositeurs, compositrices  et librettistes de se faire connaitre. Ce rendez-vous  biennal constitue une rare occasion de prendre le pouls des nouvelles tendances de l’opéra à une échelle internationale tout en découvrant la relève artistique montréalaise en art lyrique.

Deux autres représentations pour « Les écrivains de l’âme par Arion, orchestre baroque

Deux autres représentations du concert « Les écrivains de l’âme » par Arion, orchestre baroque auront lieu cette fin de semaine. Sous la direction du clarinettiste Lorenzo Coppola, la soprano Andréanne Brisson-Paquin interprétera les récitatif et air Ch’io mi scordi di te – Non temer mio amato bene, KV505 pour soprano, piano-forte et orchestre de Wolfgang Amadeus Mozart lors des réprésentations des wamedi 16 mars à 16 h et dimanche 17 mars  14 h. Ce concert aura également comme invitée la pianorfortiste Cristina Esclapez Gil et se déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

La Schubertiade du 20e anniversaire de la Société d’art vocal de Montréal

Pour souligner son vingtième anniversaire, la Société d’art vocal de Montréal présentera le dimanche 17 mars 2019 un Concert-gala prendra la forme d’une Schubertiade en l’honneur du prolifique compositeur de mélodies Franz Schubert. L’évènement réunira plusieurs artistes lyriques d’ici. Prendront part au gala les sopranos Pascale Beaudin, Aline Kutan, Marianne Lambert, Anja Strauss, le ténor Marcel d’Entremont ainsi que les pianistes Nate Ben-Horim, Michel-Alexandre Broekaert, Carole-Anne Fraser et Mathieu Gaudet ainsi que le clarinettiste Mark Simons. Pour des notes biographiques de l’ensemble de ces artistes, vous pouvez cliquer ici. Ce concert aura lie à la salle de concert du Conservatoire de musique de Montréal à 15 h.

Trois nouveaux rendez-vous pour Parlons opéra ! et de la production de Twenty-Seven par l’Opéra de Montréal

En prévision de la première québécoise et canadienne de l’opéra de chambre Twenty-Seven du compositeur Ricky Ian Gordon et du librettiste Royce Vavrek,  l’Opéra de Montréal convie à nouveau cette semaine les lyricomanes aux prochains rendez-vous de la série Parlons opéra ! / Let’s Talk Opera !   Animés par le « musicologue en résidence »  Pierre Vachon, les trois prochains rendez-vous auront lieu dimanche 17 mars à 15 h, en langue anglaise, à Victoria Hall (4625, rue Sherbrooke Ouest) en langue anglaise et à Grande Bibliothèque (475, rue de Maisonneuve Est) ainsi qu’à nouveau en langue française, le mercredi 21 mars à 19 h 30 à la salle Adrienne-Milotte (E-070) du Pavillon Basile-Moreau du Cégep Saint-Laurent (625, rue Sainte-Croix). Vous pouvez (et devez) réserver vos places en cliquant ici.

L’opéra Twenty-seven sera présenté le 23, 24, 26, 28, 30 et 31 mars 2019 au Théâtre Centaur à Montréal. Préparé par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, cet opéra transportera les spectateurs dans le plus célèbre salon parisien du XXe siècle, celui de Gertrude Stein, qu’ont fréquenté à leurs débuts les jeunes Hemingway, Picasso, Fitzgerald et autres artistes de la « génération perdue ». Les grands créateurs de demain, bien avant qu’ils ne soient reconnus comme tels, y réinventaient avec Gertrude Stein et sa conjointe, Alice B. Toklas, le monde de l’art et de la littérature, alors même que le monde s’approchait d’un précipice

La distribution comprendra plusieurs résidents et résidentes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, ainsi qu’un duo composé du violoncelliste Stéphane Tétreault et de la pianiste Marie-Ève Scarfone. La  mise en scène a été confiée à Oriol Thomas.

Le Printemps avec les Voix d’elles… aux Mélodïnes de Pro Musica

Dans le cadre des Mélodînes de la Société Pro Musica, le chœur Les Voix d’Elles, dirige? par Mariane Patenaude, fera la fe?te aux couleurs du printemps. Les jeunes choristes interpréteront des airs de Rameau, Bach, de mélodies de Robert Schumann et Clément Janequin ainsi que des chansons de Gillles Vigneault et Félix Leclerc. Ce concert aura lieu de 12 h 10 à 12 h 50 au Piano Nobile de la Place des Arts le jeudi 21mars 2019. Pour le programme détaille du concert, vous pouvez cliquer ici.

Je vous rappelle que Les Voix d’Elles est un ensemble vocal de jeunes filles âgées de 7 à 17 ans. Les choristes préparent chaque année des programmes variés qui proposent des œuvres du grand répertoire aussi bien que des classiques de la chanson. En plus du concert de Noël, le chœur présente chaque printemps une ambitieuse production d’opéra avec mise en scène, décors et costumes. Mariane Patenaude est la pianiste attitrée de l’ensemble en plus de s’occuper de la formation des plus jeunes. Elle est depuis septembre 2014 la directrice artistique de l’ensemble.

Le Festival Stella Musica 2019

La 5e édition du Festival Stella Musica se déroulera les 21 et 22 mars 2019 au Théâtre Outremont à Montréal et mettra en présence des artistes émergentes, établies et virtuoses, sous la direction artistique de Katarzyna Musial. Pour le  Grand concert | Musique au feminin qui se déroulera le 22 mars 2019, des artistes issues de tous horizons seront réunies sur une même scéne autour de Barbara Croall, musicienne et compositrice de la Premiere Nation Odawa. Cette dernière présentera une nouvelle œuvre de son répertoire reconnu et joué dans de grands orchestres autour du monde. Prendront également part à la soirée  Vanesa G. R. Montoya, chorégraphe et première danseuse des Grands Ballets, le dynamique Orchestre Imperial dirigé par la maestra Lori Antounian, les pianistes Emily Oulousian (gagnante Virtuose – Radio-Canada) et Sarah Oulousian (lauréate au Concours de Musique du Canada), quelques danseurs de l’École supérieure de ballet du Québec (notamment Anja Fanslau, Claire Campbell, Adrian Batt) ainsi que plusieurs autres artistes.

Marie-Nicole Lemieux à  New York, Michèle Losier et Alain Trudel à Toledo, Alain Coulombe à Winnipeg, Luc Robert à Essen, Étienne Dupuis à Berlin, Karina Gauvin à Madrid, Marie-Ève Munger à Lausanne, Éric Laporte à Hanovre, Yannick Nézet-Séguin à Rotterdam, Hélène Guilmette à Dijon et Julie Boulianne à Nancy

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux incarnera Mrs Quickly dans Falstaff de Verdi lors de la dernière représentation présentée au Metropolitan Opera de New en ce 16 mars 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier chantera le Poème de l’amour et de la mer de Chausson avec le Toledo Symphony Orchestra sous la direction d’Alain Trudel le 16 mars 2019. La basse Alain Coulombe sera reçu par l’Orchestre symphonique de Winnipeg pour chanter la Messa da Requiem de Verdi le 16 mars 2019. Le ténor Luc Robert sera Don José dans la nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater Essen le 17 mars 2019. Étienne Dupuis sera au Deutsche Oper de Berlin la dernière reprséentationdu 18 mars 2019 rôle-titre d’Eugène Onéguine de Tchaïkovski dont il tient le rôle-titre. La soprano Karina Gauvin sera l’Éternité et Junon dans La Calisto de Cavalli au Teatro Real de Madrid dont la première a lieu le 17 mars et qui sera également à l’affiche les 18, 19 et 21 mars 2019.. La soprano Marie-Ève Munger ncarner Zerbinetta dans une nouvelle production d’Ariane à Naxos de Strauss à l’Opéra de Lausanne dont les trois premières représentations le 17, 20 et 21 mars 2019. Le ténor Éric Laporte incarnera Faust dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz au Staatsoper d’Hanovre dont la dernière a également lieu en ce 16 mars 2019. Le chef  Yannick Nézet-Séguin dirigera l’Orchestre philharmonique de Rotterdam dans un concert présentant la Symphonie n° 13 de Chostakovitch, dite « Babi Yar » en référence au massacre de milliers de Juifs en URSS pendant la Shoah, du 21 au 24 mars 2019. La soprano Hélène Guilmette incarnera Alphise dans Les Boréades de Rameau à l’Opéra de Dijon dont la première aura lieu le 22 mars 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne sera la déesse Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi à l’Opéra de Lorraine à Nancy le 22 mars 2019.

Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 16 mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 16 mars 2019, l’opéra Falsfaff de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Ambrogio Maestri, baryton (Falstaff), Golda Schultz, soprano (Nannetta), Ailyn Pérez, soprano (Alice Ford), Marie-Nicole Lemieux, contralto (Mistress Quickly), Jennifer Johnson Cano, mezzo-soprano (Meg Page) Francesco Demuro, ténor (Fenton), Juan Jesus Rodriguez, baryton (Ford), Tony Stevenson, ténor (Dr Caius), Keith Jameson, ténor (Bardolfo) et Richard Bernstein, basse (Pistola). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront ous la direction de Richard Farnes. À l’entracte,, l’animatrice s’entretiendra avec la soprano Ailyn Pérez. En complément de programme, Sylvia l’Écuyer échangera avec la pianiste Marie-Eve Scarfone et le violoncellitiste Stéphane Tétreault quiTwenty- prendront part à la proudction de l’opéra de chambre Twenty-seven de l’Opéra de Montréal au théâtre Centaur. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 17 mars 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 17 mars 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 16 mars  2019 à 12 h 30 de Fidelio de Ludwig van Beethoven dans une production du Deutsche Oper Berlin de 1963. La distribution comprend Christa Ludwig, James King, et Walter Berry. La direction musicale est d’Arthur Rother et la mise en scène de Gustav Rudolf Sellner. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 21 mars 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 18 mars 2019 le volet 3 de Die Walküre (La Walkyrie) de Richard Wagner dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2010. La distribution comprend Nina Stemme, Vitalij Kowaljov, Waltraud Meier, Simon O’Neill et Ekaterina Gubanova, dans une mise en scène de Guy Cassiers et sous la direction musicale de Daniel Barenboim. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera le vendredi 22 mars 2019 l’opéra Die Zauberflöte de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Bregenz de 2013. La distribution comprend Norman Reinhardt, Bernarda Bobro, Daniel Schmutzhard, Ana Durlovski et Alfred Reiter. La direction musicale est de Patrick Summers et la mise en scène de David Pountney.Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal.

Et, grâce à la chaîne Mezzo Live in HD, l’on pourra visionner un concert de l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM), en direct de la Philharmonie de Paris, le mardi 19 mars 2019 à 19 h 30. Sous la direction de son chef Kent Nagano, l’OSM accompagnera notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux dans son interprétation des Wesendonck Lieder de Richard Wagner. Le programme comprendra également Jeux de Claude Debussy et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinsky. Trois reprises du concert sont prévues pour les 4 avril à 2 :00, 4 avril à 7 h 15 et 18 avril à 18 h 30. La durée indiquée du concert de 01 :45.

Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

Le War Requiem au Conservatoire de musique de Montréal, Les écrivains de l’âme par Arion, orchestre baroque et une mise en scène d’Oriol Thomas à l’Opéra islandais

9 mars 2019

9 mars 2019
(N° 2019-10)

Le Conservatoire de musique de Montréal présentera mercredi 13 mars 2019  un concert symphonique à grand déploiement à l’occasion duquel sera interprété le War Requiem, op. 66 de Benjamin Britten. Le chef Jacques Lacombe dirigera l’Orchestre symphonique et le Chœur du Conservatoire de musique de Montréal, de même  l’Orchestre de chambre I Musici de Montréal et les chœurs de l’ »cole secondaire Joseph-François-Perrault. Ce grand rendez-vous réunira sur une même scène près de 100 instrumentistes et 350 choristes. Les solistes seront la soprano Aline Kutan, professeure au Conservatoire, le ténor Isaiah Bell et le baryton basse Alexandre Sylvestre, diplômé de la classe de Gabrielle Lavigne au Conservatoire de musique de Montréal. Dans une première partie, il sera permis d’entendre Sur les rives du Saint-Maurice de Jacques Hétu et le Concerto en ré majeur, op. 85 d’Erich Wolfgang Korngold avec la violoniste Abby Walsh, élève de la classe de Johanne Arel.

Ce concert débutera à 19 h 30 et se déroulera à la Maison symphonique de Montréal.  La présentation de ce concert par le chef Jacques Lacombe peut être visionnée ci-après :

La suite et fin du Festival Palazzetto Bru Zane de Montréal

La  première édition du Festival Palazzetto Bru Zane de Montréal se poursuit cette fin de semaine. Le musicologue Alexandre Dratwicki animera une conférence traitant de la mise en scène d’opéra français à l’époque romantique en ce samedi 9 mars à 14 h. Quelques heures plus tard, à 20 h plus précisément, Les Lunaisiens interpréteront des airs d’opérettes et des chansons politiques françaises dans le cadre d’un convert intitulé Votez pour moi ! Le récital-spectacle Il était une fois rassemblera des œuvres de compositeurs du siècle romantique inspirées d’histoires fantastiques d’autrefois et mettra en présence les chanteuses Jeanne Crousaud et Caroline Meng le 10 mars 2019 à 11 h. Le festival se terminera avec des œuvres de musique de chambre pour violoncelle et piano de Fauré, Onslow, Duparc et Saint-Saëns le dimanche 10 mars à 14 h.

Pour en savoir davantage sur l’organisme qu’est le Pallazzetto Bru Zane, je vous invite à écouter l’entrevue qu’a réalisée Sylvia L’Écuyer avec Alexandre Dratwicki en cliquant ici.  En présentant l’entrevue, l’animatrice rappelle  que sa mission est de faire redécouvrir les œuvres méconnues et les compositeurs oubliés et de soutenir les aspects de la recherche et de la création musicale, des inventaires de fonds d’archives au financement de récitals, de tournées, de productions lyriques et de festivals comme celui-ci. Elle suggère en outre que Montréal était presque un passage obligé, si on considère la fidélité du Palazzetto à collaborer avec des artistes du Québec, et notamment Frédéric Antoun, Karina Gauvin, Hélène Guilmette, Marie-Nicole Lemieux, Marie-Éve Munger et Jean-François Lapointe.

Le mystère Carmen par Eric Emmanuel Schmitt…toujours à l’affiche au TNM

Le mystère Carmen d’Eric-Emmanuel Schmitt, dans une mise en scène par Lorraine Pintal, est toujours à l’affiche du  Théâtre du Nouveau-Monde (TNM) cette semaine. Je vous rappelle que l’auteur y tient les rôles du narrateur et Georges Bizet, alors que Marie-Josée Lord joue et chante le personnage de Carmen. Prennent également part au spectacle le ténor Jean-Michel Richer et le pianiste Dominic Boulianne. Six autres représentations sont prévues pour les , 9, 10 (supplémentaire), 12, 14, 15 et 16 mars. Pour réserver vos billets, vous pouvez cliquer ici.

Comme promis la semaine dernière, j’ai mis en ligne la critique que Judy-Ann Desrosiers a rédigé pour   L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et que vous pourrez lire ici sous le titre « Le mystère de Carmen : un chef d’oeuvre raconté ».

Un récital du baryton Simon Chalifoux au Café d’art vocal

Dans le cadre de la série « Les découvertes du Café d’art vocal », la Société d’art vocal de Montréal accueillera le dimanche 10 mars 2019 le baryton-basse  Simon Chalifoux. Accompagné par le pianiste Michel-Alexandre Broekaert, il interprétera un programme d’airs et de mélodies sur le thème « Musiques et mots de femmes ». Ce récital débutera à 11 h et aura lieu au Café d’art vocal située au 1223, rue Amherst.

Michel-Alexandre Broekaert et Simon Chalifoux

Une Schubertiade à l’Amicale de Phonothèque

En préparation de la Schubertiade qui sera présentée à la Salle de concert du Conservatoire le 17 mars 2019, L’Amicale de la Phonothèque de la Société d’art vocal de Montréal sera présentée exceptionnellement le deuxième mardi de ce mois de mars, le 12 plus précisément. On y fera revivre une rencontre de salon tel que Schubert et ses contemporains en organisaient dans la Vienne du début du XIXe siècle en offrant un programme de musique et d’échanges amicaux. Aux extraits d’œuvres de Schubert, une fiction réalisée en 1968 par Pascal Gélinas sera offerte avec Michel Dufour dans le rôle de Schubert en présence des créateurs. Cet événement débutera à 18 h 30 et se déroulera également au Café d’art vocal.

Franz Schubert

Parlons opéra ! et de la production de Twenty-Seven par l’Opéra de Montréal

En prévision de la première québécoise et canadienne de l’opéra de chambre Twenty-Seven du compositeur Ricky Ian Gordon et du librettiste Royce Vavrek,  l’Opéra de Montréal convie les lyricomanes aux prochains rendez-vous de la série Parlons opéra ! / Let’s Talk Opera !   Animés par le « musicologue en résidence »  Pierre Vachon, les trois rendez-vous auront lieu dimanche 10 mars à 15 h à  Église St-Andrew et St-Paul en langue anglaise ainsi qu’en langue française, le lundi 11 mars à 19 h 30 à la Maison de la culture Frontenac et le mercredi 13 mars à 13 h 30 à la Maison de la culture de Longueuil (édifice Marcel Robidas) 13 mars 13 h 3o. Vous pouvez (et devez) réserver vos places en cliquant ici.

Je vous rappelle que cette production sera présentée le 23, 24, 26, 28,30 et 31 mars 2019 au Théâtre Centaur à Montréal. Préparé par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, cet opéra transportera les spectateurs dans le plus célèbre salon parisien du XXe siècle, celui de Gertrude Stein, qu’ont fréquenté à leurs débuts les jeunes Hemingway, Picasso, Fitzgerald et autres artistes de la « génération perdue ». Les grands créateurs de demain, bien avant qu’ils ne soient reconnus comme tels, y réinventaient avec Gertrude Stein et sa conjointe, Alice B. Toklas, le monde de l’art et de la littérature, alors même que le monde s’approchait d’un précipice…

La distribution comprendra plusieurs résidents et résidentes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, ainsi qu’un duo composé du violoncelliste Stéphane Tétreault et de la pianiste Marie-Ève Scarfone. La  mise en scène a été confiée à Oriol Thomas.

Arion, orchestre baroque et les écrivains de l’âme

Sur le thème « Les écrivains de l’âme », Arion, orchestre baroque propose un concert dirigé par le clarinettiste – et le chef pour l’occasion –  Lorenzo Coppola dans un programme qui se veut un voyage passionnant dans le monde des émotions amplifiées par la musique, à travers les trois formes classiques les plus répandues : air, concerto et symphonie. Ici, la voix se transformera en instrument, le piano en voix, et les instruments de l’orchestre prendront la parole dans des œuvres Haydn, de Mozart et Rossini allant de la confidence la plus intime à l’hilarité la plus contagieuse. La soprano Andréanne Brisson-Paquin interprétera récitatif et air Ch’io mi scordi di te – Non temer mio amato bene, KV505 pour soprano, piano-forte et orchestre de Wolfgang Amadeus Mozart lors des réprésentations des jeudi, 14 mars, 2019  à 19 h, vendredi 15 mars à  20 h, samedi 16 mars à 16 h et dimanche 17 mars  14 h, auquel s’ajouter l’air de Berta Il vechiotto cerce moglie, tiré de l’opéra Il Barbiere di Siviglia lors de la première représentation du 14 mars. Ce concert, qui aura également comme invitée la pianorfortiste Cristina Esclapez Gil, e déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

Andréanne Brisson-Paquin

Oriol Tomas, Simon Guilbault, Sébastien Dionné, Erwwnn Bernard, Félix Fradet-Faguy et Lucie Vigneault à Reyjavik, Julie Boulianne à Colmar, Maude Brunet à Ottawa, Marie-Nicole Lemieux, Robert Lepage, Carl Fillion, François St-Aubin, Étienne Boucher et Boris Firquet à New York, Barbe & Doucet à Gênes, Étienne Dupuis à Berlin, Antonio Figueroa à Toulouse, Frédéric Antoun à Paris, Michèle Losier et Alain Trudel à Toledo et Alain Coulombe à Winnipeg

Oriol Tomas signera la mise en scène d’une nouvelle production de La Traviata de Verdi à l’Opéra d’Islande dont la première a lieu en ce samedi 9 mars 2019. Il est accompagné è Reyjavik d’une équipe de création composée de Simon Guilbault (décors), Sébastien Dionné (costumes), Erwwnn Bernard (éclairages), Félix Fradet-Faguy (vidéo) et Lucie Vigneault (chorégraphie). Julie Boulianne incarnera Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi, présenté en première nationale à l’Opéra national du Rhin lors de la dernière représentation qui sera donnée à Colmar le 9 mars 2019. La mezzo-soprano Maude Brunet chantera trois cantates de Bach avec le Studio de musique ancienne de Montréal à Ottawa le 9 mars 2019. Le Ring de Robert Lepage est repris au Metropolitan Opera de New York et débute avec deux représentations de Das Rheingold les 9 et 14 mars 2019, Contribuent également à ce Ring le scénographe Carl Fillion, le costumier François St-Aubin, l’éclairagiste Étienne Boucher et le vidéographe Boris Firquet. Le tandem Barbe & Doucet est à Gênes pour mettre en scène Don Pasquale de Donizetti au Teatro Carlo Felice les 9, 10, 12, 13 et 14 mars 2019. Le baryton Étienne Dupuis poursuit son séjour au Deutsche Oper de Berlin pour incarner le rôle-titre d’Eugène Onéguine de Tchaïkovski le 10 mars 2019. Le ténor Antonio Figueroa incarnera Brighella dans une nouvelle production d’Ariane à Naxos de Strauss au Théâtre du Capitole de Toulouse dont la dernière représentation a lieu le 10 mars 2019. Le ténor Frédéric Antoun tiendra à nouveau à Paris le rôle de Cassio dans Otello de Verdi à l’Opéra Bastille les 10 et 13 mars 2019. Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux termine quant à elle son séjour au Met où elle incarnera Mrs Quickly dans Falstaff de Verdi pour les deux dernières représentations des 12 et 16 mars 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier chantera le Poème de l’amour et de la mer de Chausson avec le Toledo Symphony Orchestra sous la direction d’Alain Trudel les 15 et 16 mars 2019. La basse Alain Coulombe sera reçu par l’Orchestre symphonique de Winnipeg pour chanter la Messa da Requiem de Verdi les 15 et 16 mars 2019.

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Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 9 mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 9 mars 2019, l’opéra LDas Rheingold  de Richard Wagner. La distribution comprend Greer Grimsley, baryton-basse (Wotan), Jamie Barton, mezzo-soprano (Fricka), Karen Cargill, mezzo-soprano (Erda), Norbert Ernst, ténor (Loge), Gehard Siegel, ténor (Mime), Wendy Bryn Harmer, soprano (Freia), Tomasz Konieczny, baryton-basse (Alberich), Günther Groissböck, basse (Fasolt) et Dmitry Belosselskiy, bassa (Fafner). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Philippe Jordan. Aux Actualités, l’animatrice présentera n dossier spécial pour souligner le 350e anniversaire de l’Opéra National de Paris avec des témoignanges de Mathias Auclair, Michèle Losier, Étienne Dupuis, Nicole Car, Tomislav Lavoie, Philippe Sly et Frédéric Antoun. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 3 mars 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 10 mars 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 9 mars  2019 à 12 h 30 de Die Entfu?hrung aus dem Serail (L’enlèvenemnt a sérail) de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Royal Opera House Covent Garden de 1988. La distribution comprend Deon van der Walt, Inga Nielsen, Kurt Moll, Lars Magnusson,
Lillian Watson, et  Oliver Tobas. La direction musicale est de Georg Solti et la mise en scène de Elijah Moshinsky. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 14 mars 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 11 mars 2019 le volet 2 de Die Walküre (La Walkyrie) de Richard Wagner dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2010. La distribution comprend Nina Stemme, Vitalij Kowaljov, Waltraud Meier, Simon O’Neill et Ekaterina Gubanova, dans une mise en scène de Guy Cassiers et sous la direction musicale de Daniel Barenboim. Une deuxième matinée est prévue pour le vendredi 15 mars et permettre de visionner l’opéra Fedora de Umberto Giordano dans une production du Teatro Carlo Felice de Gênes de 2015. La distribution comprend Daniela Dessí, Fabio Armiliato, Alfonso Antoniozzi, Daria Kovalenko et Luigi Roni, dans une mise en scène de Rosetta Cucchi et sous la direction musicale de Valerio Galli. Ces deux matinées débuteront à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania, font relâche cette semaine.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous salue de Bruxelles où j’assisterai demain le dimanche 10 mars à une représentation de l’opéra Frankenstein de Mark Grey dont la première mondiale a eu lieu hier au Théâtre de la Monnaie !

Le premier Festival Palazzetto Bru Zane de Montréal de Montréal, Andreas Scholl à la Fondation Arte Musica, L’Italie baroque au féminin avec Suzie Leblanc et une saison 2019-2020 prometteuse à l’Opéra de Montréal

2 mars 2019

2 mars 2019
(N° 2019-09)

Ayant pour vocation la redécouverte et le rayonnement du patrimoine musical français du XIXe siècle, le Palazzetto Bru Zane met le cap sur Montréal pour déployer la première édition outre-Atlantique de son festival, qui se déroulera du 8 au 10 mars 2019 à la salle Bourgie du Musée de Beaux-Arts de Montréal. Sous la direction de Mathieu Lussier, Les Violons du Roy accueilleront le vendredi 8 mars à 19 h 30 le baryton Jean-François Lapointe lors d’un concert consacré aux contes et légendes français, dont le programme réunit des mélodies de Fauré, Saint-Saëns, Massenet, Hahn, Caplet, Debussy et Ravel . Le musicologue Alexandre Dratwicki animera une conférence traitant de la mise en scène d’opéra français à l’époque romantique le samedi 9 mars à 14h. Les airs d’opérettes et chansons politiques françaises figureront au programme de Votez pour moi ! avec Les Lunaisiens, ensemble voué à la (re)découverte du patrimoine vocal populaire français, le samedi 9 mars à 20 h. Plongeant dans l’univers des contes de fées, le récital-spectacle Il était une fois rassemblera des œuvres de compositeurs du siècle romantique inspirées d’histoires fantastiques d’autrefois. Les chanteuses Jeanne Crousaud et Caroline Meng se produiront lors de ce rendez-vous pour toute la famille le 10 mars 2019 à 11 h. Le festival clôturera avec des œuvres de musique de chambre pour violoncelle et piano de Fauré, Onslow, Duparc et Saint-Saëns le dimanche 10 mars à 14 h.

A Musical Banquet avec le contre-ténor Andreas Scholl

Le contre-ténor Andreas Scholl sera de passage à Montréal le 3 mars pour se produire lors de l’événement A Musicall Banquet, un concert consacré aux airs du répertoire baroque anglais. Accompagné au luth par Edin Karamazov, le chanteur allemand interprétera des œuvres de Campion, Dowland, Haendel et Johnson. Ce concert aura lieu à la salle Bourgie de Musée des Beaux-Arts de Montréal et débutera à 14 h.

Andreas Scholl

Suite et fin de la production de Così fan tutte à l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal

L’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal offre deux autres représentations de Così fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart le samedi 2 mars à 19 h 30 et le dimanche 3 mars à 15 h à la salle Claude-Champagne. Je vous rappelle que Claude Poissant signe la mise en scène et Jean-François Rivest dirige l’Orchestre de l’Université de Montréal;

Si le coeur vous en droit, avant ou après les représentations auxquelles vous pourrez vouloir assister , je vous invite les critiques publiés le 1er mars 2019 sous la plume de Christophe Huss dans Le DevoirL’alchimiste Mozart et l’ordre des choses »)  et de Michel Joanny-Furtin sur le site Ludwig van Montreal («  » Cosi fan tutte  » par l’Opéra de Montréal : une boîte à bijoux »). Une troisième critique paraître sur le site et dans la version imprimée de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique sous la signature de Justin Bernard.


Cosi fan tutte  de Wolfgang Amadeus Mozart
Atelier d’opéra de l’Université de Montréal, 2019

Le mystère Carmen par Eric Emmanuel Schmitt…encore à l’affiche au TNM

Le mystère Carmen d’Eric-Emmanuel Schmitt, dans une mise en scène par Lorraine Pintal, est encore à l’affiche du  Théâtre du Nouveau-Monde (TNM) cette semaine, Je vous rappelle que l’auteur y tient les rôles du narrateur et Georges Bizet, alors que Marie-Josée Lord joue et chante le personnage de Carmen. Prennent également part au spectacle le ténor Jean-Michel Richer et le pianiste Dominic Boulianne. Ce spectacle présente en paroles et musique le trajet bouleversant de ce génie musical qui disparaît trop tôt pour réaliser qu’il a révolutionné l’opéra et, surtout, qu’il venait de créer un nouveau mythe féminin. Vous pourrez assister à l’évènement en ce samedi 2 mars ainsi que les 5, 7, 8, 9, 10 (supplémentaire), 12, 14, 15 et 16 mars. Pour consulter le calendrier des représentations et réserver vos billets, vous pouvez cliquer ici.

J’étais présent lors de la première du 26 février 2019 et le spectacle m’a plu – si ce n’est de quelques réserves au plan vocal- et je vous recommande d’y assister à votre tour. Une critique sera diffusée sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et j’ai confié à la musicologue – vaillante secrétaire à la rédaction de la revue – Judy-Ann Desrosiers.

Une représentation montréalaise de La Création de Haydn par Les Violons du Roy

Après les deux représentations de Québec, Les Violons du Roy et leur chef Jonathan Cohen ainsi que La Chapelle du Québec s’amènent à Montréal pour y présenter Die Schöpfung (La Création), Hob. XXI:2 de Franz Josef Haydn. Les solistes seront la soprano Anna Lucia Richter, le ténor Allan Clayton et le baryton Thomas E. Bauer. cette troisième et dernière représentation du concert est prévue pour le dimanche 3 mars 2019 à 19 h 30 à la Maison symphonique de Montréal.

L’Italie baroque au féminin avec Suzie Leblanc

Le Studio de musique ancienne de Montréal célébrera la Journée internationale de la femme  le 8 mars 2019 avec pour chef invitée la soprano Suzie LeBlanc. Celle-ci dirigera un chœur et un ensemble instrumental entièrement féminins composé de neuf (9) chanteuses et neuf (9) instrumentistes, chaque groupe évoquant les neuf Muses. Au programme, des œuvres sacrées de grandes compositrices italiennes des XVIe et XVIIe siècles, dont Leonora d’Este, fille de Lucrèce Borgia, Isabella Leonarda, Raphaella Aleotti et Margarita Cozzolani. Comme elles ne purent, du fait de leur sexe, occuper des charges officielles et que la plupart travaillèrent dans une relative obscurité – plusieurs étaient religieuses –, la qualité de leurs productions apparaît aujourd’hui comme une révélation. Pour en savoir davantage sur ce concert, vous pouvez écouter la conversation pré-concert entre Suzie LeBlanc et Rebecca Bain en cliquant ici.

Une saison 2019-2020 prometteuse à l’Opéra de Montréal…

L’Opéra de Montréal a dévoilé sa saison 2019-2020 Piano Nobile de la salle Wilfrid-Pelletier de la le Place des Arts le lundi 25 février 2019. Enthousiaste, le directeur général Patrick Corrigan et le directeur artistique Michel Beaulac présenteront ont présenté les six évènements qui marqueront la prochaine saison parmi lesquels on note, dans l’ordre chronologique de leur présentation.

  • Eugène Onéguine de Piotr Ilyich Tchaikovsy, avec Étienne Dupuis et Nicole Car (14, 17, 19 et 22 septembre 2019)
  • Fidelio de Ludwig van Beethoven, en version de concert sous la direction de Yannick Nézet-Séguin  (25 et 27 octobre 2019)
  • Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti, avec Albina Shagimuratova et Frédéric Antoun (9,12, 14 et 17 novembre 2019)
  • Written on Skin de George Benjamin, dirigé par Nicole Paiement et avec Magali Simard-Galdès (25, 28, 30 janvier et 2 février 2020)
  • La voix humaine de Francis Poulenc et L’hiver attend beaucoup de moi de Laurence Jobinune et Pascale Saint-Onge, à l’Espace Go (19, 21, 22, 24, 26 et 28 mars 2020)
  • La flûte enchantée de Wolfgang Amadeus Mozart, dans une mise en scène de Barry Kosky…dont vous pourrez apprécier la fantaisie ci-après :

Pour en savoir davantage sur cette saison prometteuse, la distribution de chacune des productions et leurs équipes de création, vous pouvez cliquer ici.

….. et des concerts à contenu lyrique et vocal pour l’Orchestre symphonique de Montréal, Les Violons du Roy et l’Orchestre métropolitain en 2019-2020

Trois orchestres annonçaient aussi la programmation de leur prochaine saison ces jours derniers jours et les lyricomanes se réjouiront de savoir que des artistes lyriques d’ici et d’ailleurs seront à Montréal et Québec en 2019-2020 :

Orchestre symphonique de Montréal (Kent Nagano, chef)

Concert d’ouverture : Kent Nagano dirige la Symphonie « Babi Yar  » de Chostakovitch, avec Alexander Vinogradov (17 septembre 2019)
Le lumineux Oratorio de Noël de Bach, avec Marie-Sophie Pollak, Wiebke Lehmkuhl et Philippe Sly (3 et 4 décembre 2019)
Les grandes voix du Québec chantent Noël, avec Nicole Car, Étienne Dupuis et Marie-Nicole Lemieux (17 et 19 décembre 2019)
Gerald Finlay et Jean-Yves Thibaudet : une rencontre prestigieuse (19 et 20 mars 2020)

Les Violons du Roy (Jonathan Cohen, chef et directeur musical et Bernard Labadie, chef)

Trois Magnificat de la famille Bach, avec Hélène Guilmette (25 septembre 2019)
Amours tragiques, avec la mezzo-soprano Christine Rice (28 novembre 2019)
Messiah
de Georg Friedrich Haendel, avec Marie-Sophie Pollak, Tim Mead, Aaron Sheehan et Matthew Brook (11 et 12 décembre 2019)
Cantates de Bach, un regard vers nous,
  avec Alex Potter, Nick Pritchard et Tyler Duncan (20 février 2020)
Requiem de Fauré et de Duruflé, avec Jean-François Lapointe (2 et 3 avril 2020)
Vivaldi, la Seine en fête, 
avec Ana Quintans, Anna Reinhold et Ashley Riches (4 juin 2020)

Orchestre métropolitain (Yannick Nézet-Séguin, chef)

Fidelio de Ludwig van Beethoven, en version de concert (25 et 27 octobre 2019)
Joyce DiDonato et Yannick Nézet-Séguin (17 novembre 2019)
Karina Gauvin & Les illuminations (12 décembre 2019)
Mozart, grandeur nature, avec Julie Boulianne, Jons Hacker, Carolyn Sampson et Philippe Sly (7 février 2020)

Abonnez-vous aux saisons de ces compagnies et ensembles, voir à la carte, ou retenez vite vos places pour les concerts qui vous inspirent !

Marie-Nicole Lemieux et Pascale Beaudin à New York, Julie Boulianne à Mulhouse, Antonio Figueroa à Toulouse, Éric Laporte à Hanovre, Étienne Dupuis à Berlin, Frédéric Antoun à Paris, Pascale Beaudin et t Barbe & Doucet à Gênes

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux poursuit son séjour au Metropolitan Opera de New York en incarnant Mrs Quickly dans Falstaff de Verdi les 2, 5 et 8 mars 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne incarnera à nouveau Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi avec l’Opéra national du Rhin à Mulhouse le 3 mars 2019. Le ténor Antonio Figueroa incarnera Brighella dans une nouvelle production d’Ariane à Naxos de Strauss au Théâtre du Capitole de Toulouse les 3, 5 et 8 mars 2019. Le ténor Éric Laporte incarnera Faust dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz au Staatsoper d’Hanovre dont la prochaines représentation a lieu le 6 mars 2019. Le baryton Étienne Dupuis sera au Deutsche Oper de Berlin pour assumer le rôle-titre d’Eugène Onéguine de Tchaïkovski dont la première est prévu pour le 7 mars 2019. Le ténor Frédéric Antoun incarnera le personnage de Cassio dans Otello de Verdi à l’Opéra Bastille de Paris à compter du 7 mars 2019. La soprano Pascale Beaudin se produira avec le Four Nations Ensemble de New York le 7 mars 2019. Le tandem Barbe & Doucet participe à Gênes à la production Don Pasquale de Donizetti au Teatro Carlo Felice dont la première a lieu le 8 mars 2019.

 


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 2 mars de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 23 février  2019, l’opéra La Fille du régiment de Gaetano Donizetti. La distribution comprend Pretty Yende, soprano (Marie), Stephanie Blythe, mezzo-soprano (Marquise de Berkenfield), Javier Camarena, ténor (Tonio), Maurizio Muraro, baryton-basse (Sulpice), Patrick Miller, ténor (un paysan), Yohan Yi, basse (Caporal) etKathlenne Turner, (duchesse de Krakenthorp). Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction d’Enrique Mazzola. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec le chef  Enrique Mazzola. Après l’opéra, Sylvia L’Écuyer proposera des entrevues avec Alexandre Dratwicki au sujet du premier Festival Palazzeto Bru Zane de Montréal (voir ci-haut) et avec Geneviève Jalbert, directrice musicale de la Compagnie Baroque Mont-Royal. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 3 mars 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard fera entendre le dimanche 3 mars 2019 les plus belles pages du répertoire lyrique. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 2 mars  2019 à 12 h 30 de Don Quichotte de Jules Massenet dans une production du Théâtre de la Monnaie de Bruxelles de 2010. La distriburtion comprend José van Dam, Sylvia Tro Santafé et Werner van Mechelen. La direction musicale est de Marc Minkowski et la mise en scène de Laurent Pelly. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 7 mars 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, l’on présentera le lundi 4 mars 2019 Die Walküre de Richard Wagner dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2010. La distribution comprend Nina Stemme, Vitalij Kowaljov, Waltraud Meier, Simon O’Neill et Ekaterina Gubanova, dans une mise en scène de Guy Cassiers et sous la direction musicale de Daniel Barenboim. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux  Soirées d’Opéramania, le musicologue Michel Veilleux propose le vendredi 8 mars 2019 une « Soirée spéciale; Grands chanteurs afro-américains  » à l’aide d’une projection commentée d’extraits vidéo avec les plus grands artistes lyriques afro-américains et jamaïcains, dont Marian Anderson, Kathleen Battle, Lawrence Brownlee, Grace Bumbry, Simon Estes, Maria Ewing, Reri Grist, Barbara Hendricks, Jessye Norman, Eric Owens, Leontyne Price, George Shirley, Shirley Verrett, Willard White et Roderick Williams. Cette soirée spéciale débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

Le Château de Barbe-Bleue avec Michèle Losier et John Relyea à l’Orchestre Métropolitain, Mouvance avec Suzie Leblanc au Festival MNM, Così fan tutte de Mozart à l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal

23 février 2019

23 février 2019
(N° 2019-08)

Sous la direction de son chef Yannick Nézet-Séguin, l’Orchestre métropolitain  (OM) présentera le vendredi 1er mars 2019 une version de concert de l’opéra Le Château de Barbe-Bleue de Bela Bartók. La mezzo-soprano québécoise Michèle Losier prendra le rôle de Judith et sera aux côtés de la basse américaine John Relyea qui incarnera le comte Barbe-Bleue. Dans sa présentation de cet événement lyrique, l’OM dit vouloir inviter son public à « suiv[re] les traces de Judith, la quatrième épouse de Barbe-Bleue, [à] découvr[ir] le mystère derrière les sept portes du château [et à ] voyager au cœur de la psyché du comte ». Le programme du concert sera complété par l’interprétation du Concerto pour violon noo 1 par Kerson Leong et l’Adagio pour cordes de Samuel Barber.

Jon Relyea, Yannick Nézet-Séguin et Michèle Losier

Je vous rappelle qu’une Causerie préconcert d’une durée de 30 minutes précède l’évènement et est animée par Mario F. Paquet. Un Prélude Jeunes est également offert de par de jeunes instrumentistes 30 minutes avant le début des concerts, dans le foyer Allegro de la Maison symphonique de Montréal.

Je vous signale par ailleurs le portrait radiophonique de B Béla Bartók réalisé l’animateur d’ICI Musique Frédéric Trudel. Pour vous rendre « Dans l’atelier de Bartok » avec celui-ci, vous pouvez cliquer ici.


L’Orchestre métropolitain a par ailleurs eu la bonne de donner accès en ligne –  pour une durée limitée toutefois –  au concert hommage à Jacqueline Desmarais à l’occasion duquel il a présenté la Messa da Requiem de Giuseppe Verdi. Sous la direction de  Yannick Nézet-Séguin, les solistes Angela Meade, Ekaterina Gubanova, Matthew Polenzani et Bryn Terfel offrent des prestations qui j’ai commentés dans la critique de concert publiée dans le dernier numéro 18 (Hiver 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique (p. 36) publiée sous le titre « Célébrer Verdi en mémoire de Jacqueline Desmarais et avec Ildar Abdrazakov ». Vous pouvez visionner le concert ici… ou ci-après (1:37:49) :

Les Viennoiseries musicales III avec Tempêtes et Passions

L’opérette viennoise est de retour le samedi 23 février 2019 pour une troisième édition des Viennoiseries musicales avec Tempêtes et Passions. Le directeur artistique Guy Lessard a chois des extraits de La Veuve joyeuse de Franc Lehár et de L’Auberge du Cheval Blanc de Ralph Benatzky. La pianiste Anne-Marie Bernard accompagnera les solistes Audrey Larose-Zicat, Marie-Claire Fafard-Blais, Jessica Latouche, Lysianne Tremblay, Keven Geddes et Hugo Laporte. Les artistes bénéficient du mentorat du comédien et metteure en scène Bertrand Alain. Ce concert débutera  à 14 h et se déroulera à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone.

Mouvance avec Suzie Leblanc au Festival Montréal Musiques nouvelles (MNM)

En co-production avec le Festival Montréal Musiques Nouvelles (MNM), Le Nouvel Opéra, dont la directrice artistique est la soprano Suzie LeBlanc  s’associe au compositeur Jérôme Blanc, au metteur en scène François Racine, au cinéaste Phil Comeau et à la scénographe  Karen Trask pour présenter le spectacle  Mouvance. Sur des textes des artistes d’Acadie Gérald Le Blanc, Georgette Le Blanc, Sarah-Marylou Brideau, Herménégilde Chiasson, France Daigle, Léonard Forest, Céleste Godin, Gabriel Robichaud, Roméo Savoie, Serge Patrice Thibodeau, la voix de Suzie LeBlanc se déploiera, à la lueur d’images évocatrices, dans des environnements sonores et visuels s’enchaînant de manière ininterrompue, entrainant le public dans un véritable voyage migratoire et une réflexion sur l’exil et le déracinement. La clarinettiste Eileen Walsh, le guitariste Jeff Torbert, le violoncelliste Norman Adams et le percussioniste D’Arcy Philip Gray accompagneront Suzie Leblanc.

Cet événement aura lieu en ce samedi 23 février 2019 au Studio-Théâtre Alfred-Laliberté de l’Université du Québec à Montréal situé au 405, rue Saint-Catherine Est et débutera à 19 h 30.

 Un récital de la soprano Caroline Gélinas avec le pianiste Olivier Godin

Accompagnée par le pianiste Olivier Godin, la mezzo-soprano Caroline Gélinas récital présentera en ce samedi 23 février 2019 un récital de mélodies. L’évènement aura lieu à l’Anglicane, salle de spectacle, située au 31 rue Wolfe à Lévis.

Caroline Gélinas

Les Wesendonck Lieder par Marie-Nicole Lemieux avec l’Orchestre symphonique de Montréal

Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux sera de retour à l’Orchestre symphonique de Montréal le dimanche 24 février pour y interpréter les Wesendonck Lieder de Richard Wagner. Le chef Kent Nagano sera au pupitre de l’OSM et a choisi comme oeuvre pour son programme de ce concert de la série « Dimanches en musique  » Le Sacre du printemps d’Igor Stravinsky. L’événement débutera à 14 h et aura lieu à la Maison symphonique de Montréal.

Marie-Nicole Lemieux

Le mystère Carmen par Eric Emmanuel Schmitt…avec Marie-Josée Lord, Jean-Michel Richer et Dominic Boulianne

Présenté comme un « Quatuor en mode majeur pour soprano et auteur », Le mystère Carmen est une œuvre conçue par le passionné de musique et d’opéra qu’est Eric-Emmanuel Schmitt. Celui-ci partagera la scène du Théâtre du Nouveau-Monde (TNM), avec la soprano Marie-Josée Lord, dans un spectacle mis en scène par Lorraine Pintal. Y prendront également par le ténor Jean-Michel Richer et le pianiste Dominic Boulianne.

Il y sera proposé la rencontre avec un génie sublime et précoce, Georges Bizet, n’ayant trouvé sa voie qu’à l’âge de 36 ans avec la création de Carmen, mais ayant été foudroyé par un infarctus trois mois après la première. Il y sera retracé le trajet bouleversant de ce génie musical qui disparaît trop tôt pour réaliser qu’il a révolutionné l’opéra et, surtout, qu’il venait de créer un nouveau mythe féminin.

Cet évènement, à la fois théâtral et lyrique, sera présenté du 26 février au 16 mars 2019. Après la première du 26 février, 12 autre représentations sont prévues (28 février, 1, 2, 5. 7, 8, 9, 10 (supplémentaire), 12, 14, 15 et 16 mars). Pour consulter le calendrier des représentations et réserver vos billets, vous pouvez cliquer ici.

Sur cet événement, je vous invite à lire l’article publié dans Le DMagazine du journal Le Devoir d’aujourd’hui sous la plume de Christian Saint-Pierre et le titre « Marie-Josée Lord et Éric-Emmanuel Schmitt dans l’atelier de Bizet? » ainsi que celui de Louise Bourbonnais paru aussi en ce jour dans le Journal de Montréal et intitulé « Le mystère Carmen- Du théâtre sur fond d’opéra? ».

De gauche à droite : Dominic Boulianne, Marie-Josée Lord, Lorraine Pintal,
Jean-Michel Richer et Éric-Emmanuel Schmitt
Le mystère Carmen d’Éric-Emmanuel Schmitt
Théâtre du Nouveau-Monde, 2019

La Création de Haydn par Les Violons du Roy

Sous la direction de leur chef Jonathan Cohen et avec La Chapelle du Québec, Les Violons du Roy interpréteront Die Schöpfung (La Création), Hob. XXI:2 de Franz Josef Haydn. Les solistes seront la soprano Anna Lucia Richter, le ténor Allan Clayton et le baryton Thomas E. Bauer. Les deux premières représentations auront lieu à Québec et débuteront à 20 h le mercredi 27 février et le jeudi 28 février 2019 à la Salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm- Maison de la musique à Québec, une troisième représentation destinée au public de la Métropole étant prévue pour le dimanche 3 mars 2019 à 19 h 30 à la Maison symphonique de Montréal.

Allan Clayton, Anna Lucia Richter et Thomas E. Bauer

Une production de Così fan tutte à l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal

Après The Fairy Queen de Purcell, c’est l’opera buffa qui sera à l’honneur à l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal, avec la présentation de Così fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart. Claude Poissant signera la mise en scène et Jean-François Rivest dirigera l’Orchestre de l’Université de Montréal pour quatre représentations les 28 février, 1er et 2 mars à 19 h 30, ainsi que le 3 mars à 15 h à la salle Claude-Champagne.

Sur cette production, je vous invite à lire l’article intitulé «  » Cosi fan tutte  » ou l’inconstance des sentiments » paru  le 21 février dans le journal Forum de l’Université de Montréal ainsi que celui du critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss publié aujourd’hui dans LeD Magazine sous le titre « Claude Poissant et la fausse légèreté de Mozart ».

Le dévoilement de la programmation de la neuvième édition du Festival d’opéra de Québec…

Le directeur général et artistique du Festival d »opéra de Québec Grégoire Legendre a dévoilé, lors d’une conférence de presse qui s’est déroulée le mercredi 20 février 2019 au Grand Théâtre de Québec et que vous pouvez visionner ici, la programmation de la neuvième édition du Festival qui aura lieu du 24 juillet au 4 août 2019.

Celle-ci comporte sept événements dont le plus attendu est sans nul doute la nouvelle production de l’opéra Der Fliegende Hollander (Le vaisseau fantôme) de Richard Wagner, dans une mise en scène de François Girard. Celui-ci participait d’ailleurs à la conférence de presse via Skype, comme le faisait également le directeur général du Metropolitan Opera de New York, Peter Gelb, dont la compagnie co-produit, avec le festival ainsi qu’avec le Nederlandse Opera d’Amsterdam, l’opéra du célèbre compositeur allemand. La distribution comprendra Gregory Dahl (Le Hollandais), Andreas Bauer Kanabas (Daland), Johanni van Oostrum (Senta), Allyson McHardy (Mary), Éric Laporte (Erik) et Eric Thériault (Der Steuermann). L’Orchestre symphonique de Québec et le Chœur de l’Opéra de Québec seront dirigés par le chef Jacques Lacombe. Les représentations auront lieu à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec, les 28 et 30 juillet et 1er et 3 août à 20 h. Et comme vous le constaterez un peu loin dans le présent blogue, Le Vaisseau fantôme… de François Girard sera à l’affiche du Met durant la prochaine saison 2010-2020. Je vous recommande de visionner l’entrevue à laquelle je vous donne directement accès etd dans lequelle le metteur en scène québécois présente la nouvelle production… avec des images des impressionnants décors conçus par l’artiste écossais John McFarlane.


Grégoire Legendre et François Girard
Grand Théâtre de Québec
20 février 2019

Sous le thème Le jeune Verdi à l’apéro, le  festival débutera par un apéritif musical offert du 24 au 27 juillet à comptre de 16 h à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone.  Cet événement est présenté conjointement avec Tempêtes et Passions et les Musées de la civilisation. Le musicologue Georges Nicholson mettra en contexte divers airs du grand compositeur italien. Le festival collaborera à nouveau avec les Jeunesses Musicales Canada en 2019 pour présenter Le Nozze di Figaro Wolfgang Amadeus Mozart dans une mise en scène d’Alain Gauthier. Cet événement se déroulera au Théâtre La Bordée les 29, 31 juillet et 2 août à 20 h. Un récital humoristique sur le thème de « L’amant jaloux » mettra en présence la soprano Marianne Lambert, la harpiste Valérie Milot et le bassoniste Mathieu Lussier. Des œuvres de Mozart, Grétry, Méhul et Devienne, seront au programme de concert qui est prévu pour le 3 août à 15 h au Musée national des beaux-arts du Québec. La compagnie Tempêtes et passions sera à nouveau mise à contribution et transporter son public avec ses Viennoiseries musicales III et la musique de La veuve joyeuse (Lehár) et de L’auberge du cheval blanc (Benatzky). Sept artistes lyriques participeront à cet événement mis en scène par Bertrand Alain et qui se déroulera le 4 août à 15 h à la Cathédrale Holy Trinity.

Le Festival d’opéra poursuivra par ailleurs sa mission de familiariser les jeunes à l’opéra et présenter ale spectacle ZoOpéra. L’initiatioon du jeune public à l’opéra se fera cette année à travers les fables de La Fontaine chantées par la soprano Frédérique Drolet et le baryton Pierre Rancourt. Cette activité éducative sera gratuite… et réservée aux enfants des patros de la région de Québec. Devenue célébrissime, La brigade lyrique animera à nouveau, dans un esprit de démocratisation de l’opéra, les parcs et espaces publics de la ville de Québec. Les six membres de la brigade de 2019 seront les sopranos Émilie Baillargeon et Stéphanie Lavoie, le ténor Jonathan Gagné et le baryton Julien Horbatuk, qui auront comme accompagnateurs les pianistes Jean-François Mailloux et Claude Soucy.

De gauche à droite : Grégoire Legendre, Luce Vachon, Jean-François Mailloux,
Marie-André Mathieu, Émilie Baillargeon, Stéphanie Lavoie, Jessica Latouche
Grand Théâtre de Québec, 20 février 2019

Pour des renseignements encore plus détaillés sur chacun de ses événements, vous pouvez consulter le site du festival en cliquant ici. Les billets sont en vente à compter d’aujourd’hui, soit en ligne, ou encore à la billetterie de l’Opéra de Québec au 418 643-8131 (sans frais au 1 877 643-8131).

du Club musical de Québec…

La saison 2019-2020 du Club musical de Québec était aussi dévoilée cette semaine par sa directrice artistique Marie Fortin. Celle-ci a réservé une place de choix à la voix en proposant aux mélomanes de la Capitale nationale deux récitals avec des artistes d’envergure. Ainsi, le lundi 7 octobre 2019, notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux, accompagnée par le pianiste Daniel Blumenthal, proposera une « Invitation au voyage » à travers des poèmes de Charles Baudelaire mis en notamment par Gabriel Fauré, Claude Debussy, Henri Duparc, Léo Ferré. À keurs côtés, Raymond Cloutier, un des monuments du théâtre québécois, fera revivre le poète maudit. cette incursion dans le Paris du XIXe siècle, en musique et en poésie se déroulera à la salle Raoul Jobin du Palais-Montcalm et débutera à 20 h,

L’un des plus grands moments de la prochaine saison lyrique à Québec et au Québec sera sans contredit le récital à l’occasion la mezzo-soprano Joyce DiDonato interprètera  Wintereise (Le Voyage d’hiver) de Franz Schubert avec comme accompagnateur au piano, nul autre que Yanncik Nézet-Séguin. Cet événement se déroulera également à la salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm le dimanche 8 décembre 2019 à compter de 16 h et la rumeur veut que ce soit déjà complet… ce qui pourrait obliger les personnes qui tiennent à entendre ce récital de se rendre à Carnegie Hall à New York où il sera donné une semaine plus tard le 15 décembre 2019, comme vous le constaterez en cliquant ici !

J’ai eu l’occasion d’échanger avec Marie Fortin qui était fière de l’accueil réservé à sa programmation pour la saison prochaine. S’agissant du récital de Marie-Nicole Lemieux, elle m’a rappelé qu’il s’agissant de la troisième présence de la contralto au Club musical de Québec. Elle a présenté en 2007 un programme Haydn et y a interprété Das Lied von der Erde (Les Chants de la terre) de Gustav Mahler en 2009. De la présence de Joyce Di Donato et Yannick Nézet-Séguin, Marie Fortin m’a dit être très heureuse de pouvoir présenter au Québec une rare interprétation par une mezzo-soprano d’un cycle de 24 lieder  que le chef Nézet-Séguin considère comme l’un des plus beaux du répertoire mélodique.

Ce récital a été présenté à ce jour, d’abord à Kansas City le 13 décembre et ensuite à Ann Harbor le 16 décembre 2018. Lors du récital de Kansas City, qu’elle connaît bien du fait de sa naissance dans la petite localité de Prairie village dans la région métropoltaine de Kansas City, celle-ci s’est prêtée avec  Yannick Nézet-Séguin à une fascinante conversation avec le public que je vous invite à écouter ci-après :

Et pour une perspective additionnelle sur le Wintereise par Joyce Donato, vous pouvez lire un billet que cette grande artiste lyrique a affiché sur son blogue le 29 novembre 2010 sous le titre « The girl spoke of love »,

…. et du Metropolitan Opera de New York… avec une forte présence québécoise !

Comme il le disait à Grégoire Legendre lors du dévoilement du programme du Festival d’opéra de Québec, le directeur du Metropolitan Opera de New York Peter Gelb rappelait qu’il avait présenté quelques heures plus tôt le programme de la saison 2019-2020 de la grande compagnie lyrique américaine. La saison comportera 25 productions, dont cinq (5) nouvelles productions et 20 reprises. La présence québécoise se fera sentir par le directeur musical Yannick Nézet-Séguin qui entreprendra sa deuxième saison au Met et y dirigera trois productions (Turandot de Giacomo Puccini (3.6,9, 12, 19 et 26 octobre 2019), Wozzeck d’Alban Berg (27 décembre  2018, 2, 7, 11, 16 19, et 22 janvier 2019), Werther de Jules Massenet (16, 23, 28, 31 mars et 4 avril 2020) ainsi que le le concert du gala du 31 décembre 2019 autour de Giacomo Puccini et Anna Netrebko. Cette présence sera enrichie par celle François Girard à qui la mise en scène de la nouvelle production de Der Fliegende Holllander (Le Vaisseau fantôme) de Richard Wagner a été confiée ainsi que celle Robert Lepage dont on reprendra la mise en scène de La Damnation de Faust d’Hector Berlioz. Le baryton Étienne Dupuis, qui a fait ses débuts au Met en janvier 2019, dans La Bohème, fera partie de la distribution de Werther et y incarnera Albert les 16, 20, 23 et 28 mars (à trois reprises donc sous la baguette de son compatriote québécois !).

Des informations complètes sur toutes les 25 productions et les distributions respectives, vous pouvez cliquer ici. Et vous y retrouverez plusieurs vidéos, notamment celle dans laquelle Françoise Girard présente Le Vaisseau fantôme et que vous pourrez visionner ci-après :

S’agissant de la 13e saison des projections e la série Met en direct et et haute définition, elle s’ouvrira le 12 octobre avec la diffusion de Turandot dirigé par Yannick Nézet-Séguin. Elle sera suivie de neuf (() autres matinées lyriques autour de Manon (26 octobre 2019), Madama Butterfly (9 novembre 2019), Akhnaten (23 novembre 2019), Wozzeck (11 janvier 202), Porgy and Bess (1er février 2020), Agrippina (29 février 2020), Der Fliegende Holländer (14 mars 2020) et Tosca (11 avril 2020) et Maria Stuarda (9 mai 2020).

… et un prochain dévoilement de la 40e saison de l’Opéra de Montréal

Ce sera au tour de l’Opéra de Montréal de dévoiler sa saison 2019-2020 ! J’ai été  invité au Piano Nobile de la salle Wilfrid-Pelletier de la le Place des Arts pour assister le lundi 25 février 2019 de 17 h 3- à 19 h à ce dévoilement à l’occasion duquel le directeur général Patrick Corrigan et le directeur artistique Michel Beaulac présenteront, en compagnie d’artistes, les opéras qui seront à l’affiche durant la 40e saison de la compagnie lyrique montréalaise.

Marianne Fiset à Helsinki, Marie-Nicole Lemieux à New York, Julie Boulianne à Mulhouse et Antonio Figueroa à Toulouse

La soprano Marianne Fiset tiendra le rôle-titre dans Thaïs de Massenet à l’Opéra national de Finlande à Helsinki pour les trois dernières représentations des 23, 26 et 28 février 2019. Notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux poursuit son séjour au Metropolitan Opera de New York où elle incarnera Mrs Quickly dans Falstaff de Verdi le 27 février 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne jouera Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi à l’Opéra national du Rhin à Mulhouse le 1er mars 2019. Le ténor Antonio Figueroa tiendra le rôle de Brighella dans une nouvelle production d’Ariane à Naxos de Strauss dont la première aura lieu au Théâtre du Capitole de Toulouse le 1er mars 2019.


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 23 février de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 23 février  2019, l’opéra Rigoletto de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Nadine Sierra, soprano (Gilda), Ramona Zaharia, mezzo-soprano (Maddalena), Vittorio Grigolo, ténor (Duc de Mantoue), Roberto Frontali, baryton (Rigoletto), Štefan Kocán, basse (Sparafucile), Scott Scully, ténor (Borsa), Samantha Hankey, mezzo-soprano (Comtesse Ceprano), Jeongcheol Cha, baryton-basse (Marullo), Paul Corona, basse (Comte Ceprano), Robert Pomakov, basse (Monterone), Jennifer Roderer, mezzo-soprano (Giovanna), Catherine Mieun Choi-Steckmeyer, mezzo-soprano (page) et Earle Patriarco, baryton (garde). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Nicola Luisotti. Aux entractes l’animatrice, s’entretiendra avec le chef Nicola Luisotti et le musicologue Louis Bilodeau. En complément programme, Sylvia L’Écuyer s’entretiendra avec la  mezzo-soprano québécoise Julie Boulianne au sujet de sa participation à la redécouverte de l’opéra La divisione del mondo en France. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 24 février 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique et en prévision de la production de Cosi fan tutte par l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal (voir ci-haut), Justin Bernard proposera d’entendre le dimanche 24 février 2019 l’opéra de Wolfgang Amadeus Mozart dans un enregistrement paru chez Decca et remasterisé en 2003. La distribution comprend Pilar Lorengar (Fiordiligi), Teresa Berganza (Dorabella), Tom Krause (Guglielmo) et Ryland Davies (Ferrando). Le chef Georg Solti y dirige le London Philharmonic Orchestra. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.


Joseph Rouleau et Marc Hervieux

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 23 février 2019 à 12 h 30 de Macbeth de Giuseppe Verdi dans dans une production du Deutsche Oper Berlin de 1987. La distribution comprend Renato Bruson, Mara Zampieri, et James Morris. La directio n musicale est de Giuseppe Sinopoli et la mise en scène de Luca Ronconi. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 28 février 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, le musicologue Michel Veilleux présentera le lundi 15 février 2019 le volet 2 de Madama Butterfly de Giacomo Puccini dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2016. La distribution comprend Maria José Siri, Bryan Hymel, Carlos Álvarez, Annalisa Stroppa et Carlo Bosi, dans une mise en scène d’Alvis Hermanis et sous la direction musicale de Riccardo Chailly. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux  Soirées d’Opéramania pourra être visionné le vendredi 1er mars 2019 l’opéra I Puritani de Vincenzo Bellini dans une production du Teatro Real de Madrid de 2016. La distribution comprend Diana Damrau, Javier Camarena, Ludovic Tézier, Nicolas Testé et Annalisa Stroppa. La direction musicale et d’Evelino Pidò et la mise en scène d’Emilio Sagi. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

La création de L’Hypothèse Caïn de Michel Gonneville et un concert Schubert avec la mezzo-soprano Florence Bourget

16 février 2019

16 février 2019
(N° 2019-07)

Fort attendue, la création de la « proposition opératique » L’Hypothèse Caïn de Michel Gonneville aura lieu cette semaine et s’inscrira, pour l’une de ses trois représentations, dans le cadre du Festival Montréal / Nouvelles Musiques de la Société de musique contemporaine du Québec.  Idéateur de ce projet et assumant sa direction artistique générale, le professeur de composition du Conservatoire de musique de Montréal a confié non seulement la rédaction du livret à Alain Fournier, mais également la mise en scène de l’opéra. Mario Côté et Catherine Béliveau, sont responsable de la scénographie et vidéographie. La distribution comprend Marie-Annick Béliveau, mezzo-soprano (Adah), Claudine Ledoux, alto (Ève), Thomas MacLeay, ténor (Abel), Simon Chalifoux, baryton-basse (Caïn) et Michel Duval, basse profonde (Dieu) ainsi qu’Annie Jacques, soprano, Charlotte Gagnon, alto, Arthur Tanguay-Labrosse, ténor et Michel Duval, basse profonde (quatuor d’archéologues). Le chef Cristián German Gort assurera la direction musicale d’un groupe de 13 instrumentiste provenant de Quasar, Magnitude 6, Ensemble Wapiti et comprenant Pierre-Alexandre Maranda à la contrebasse amplifiée.

La première mondiale de L’Hypothèse Caïn aura lieu le 19 février et deux autres représentations sont prévues pour les 20 et 22 février 2019. Les trois représentations débuteront à 19h30 et se dérouleront en la salle de l’Agora Hydro-Québec du Cœur des Sciences de l’UQAM située au 175, avenue du Président-Kennedy à Montréal,

Cette nouvelle oeuvre est présentée ainsi par son équipe de création :

« Si un jour je fais un opéra, voilà bien un des seuls sujets dont j’aimerais traiter », s’est dit Michel Gonneville en terminant la lecture du dernier et ultime livre de José Saramago et Abel : l’histoire mythique du premier fratricide, racontée à travers les âges, pour enjoindre les humains qui l’entendaient de ne pas tuer leur semblable par envie ou jalousie. Maintes fois repris, et toujours aussi actuel, ce thème est maintenant renversé dans le spectacle opératique proposé par le librettiste Alain Fournier, le compositeur Michel Gonneville et les scénographes et artistes de l’image Mario Côté et Catherine Béliveau. Et si le modèle à ne pas suivre était Abel et non Caïn ? C’est là ce que propose un quatuor d’archéologues fort imaginatifs, L’hypothèse Caïn, par laquelle ils recadrent non seulement le duo des frères en conflit, mais aussi leur mère Ève, et leur sœur Adah, amante de Caïn, en une histoire familiale où le conformisme religieux empoisonne l’amour de la terre et de l’humain. Et si, des soleares flamencas, pouvaient être déduites des musiques aussi inexorablement fatales dans leurs cadences, aussi implacables dans leurs rythmes, aussi riches dans leurs mélodies, aussi dramatiques dans leurs formes; des musiques qui, allant même jusqu’à se collisionner à terme avec une fanfare funèbre inspirée de Oh ! When the Saints…, amplifieraient les mots du drame jusqu’à nécessairement les dissoudre en elles-mêmes, comme pour conjurer le meurtre ? Et si des images de vieux films russes, français ou québécois, ou celles de notre taïga et de steppes mongoliennes, ou encore la représentation projetée de nos propres mots, nous renvoyaient à notre Terre de Caïn, si mal habitée et mal soignée, et à ce Logos que nous maîtrisons si mal ? Michel Gonneville et ses collaborateurs invitent le public à découvrir une proposition inspirée du mythe de Caïn, dont le résultat est plus que la somme de ses composantes. Une histoire familiale où le conformisme religieux empoisonne l’amour de la Terre et de l’humain. Une musique dont les courbes ascendantes et descendantes finissent par toucher l’irréparable mais suggèrent aussi le dépassement de l’éternel retour. Un lieu qui met en contact le sous-sol de l’archéologie et l’imaginaire de la mythologie, et des images d’humains, de paysages, et de mots chargés d’un passé que nous devons ré-envisager pour savoir où aller.

Je compte assister à la première du 19 février 2019 et serai accompagné par Judy-Ann Desrosiers, la secrétaire de rédaction de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, qui rédigera la critique de L’Hypothèse Caïn pour la revue.

La participation de la mezzo-soprano Florence Bourget à l’intégrale Schubert du pianiste Mathieu Gaudet

Amorcé à la saison 2015-2016, le pianiste Mathieu Gaudet présente le dimanche 17 février 2019 à la Chapelle historique du Bon-Pasteur, l’avant-dernier concert de son   d‘intégrale des 20 sonates et autres œuvres majeures de Franz Schubert. Après son interprétation de  la sonate n o 2 2 D. 279, Mathieu Gaudet sera  rejoint par la mezzo-soprano et résidente de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal Florence Bourget pour l’interprétation de deux lieders de Schubert : À l’infini D. 291 ainsi que le célèbre Le corbeau, tiré du Voyage d’hiver D. 911. La dernière œuvre au programme sera le deuxième livre d’impromptus D. 935. Ce concert débuter à 15 h et aura lieu à la chapelle historique du Bon-Pasteur situé au 100, rue Sherbrooke Est à Montréal. Des laissez-passer sont disponibles ici.

Florence Bourget

Qu’est-ce que le phrasé vocal? : une réponse de Michel Veilleux à la Société d’art vocal de Montréal

Dans le cadre l’Amicale de la Phonothèque, la Société d’art vocal de Montréal invite le musicologue Michel Veilleux à répondra à la question : « Qu’est-ce que le phrasé vocal? ».  Par le biais d’écoutes comparées, l’âme d’Opéramania définira cette notion importante et mettra en relief les qualités d’un «bon phrasé». Au menu : DiDonato, Florez, Kaufmann et bien d’autres artistes d’exception. Cet événement aura lieu le mardi 19 février 2019 et se déroulera à compter de 18 h 30 au Café d’art vocal situé au 1223, avenue Amherst à Montréal.

Le dévoilement de la programmation de la neuvième édition du Festival d’opéra de Québec

Le directeur artistique du Festival d »opéra de Québec a convié la presse le mercredi 20 février 2019 pour présenter le programmation de la neuvième édition du festival qui se déroulera du 24 juillet au 4 août 2019. L’évènement auquel je compte assister débutera à 14 h 30 et aura lieu dans le foyer de la salle Louis-Fréchette du Grand-Théâtre de Québec.

Une victoire de la Musique classique pour l’enregistrement de l’opéra Les Troyens

Le palmarès des Victoires de la musique classique a été dévoilé lors de 26e cérémonie qui se tenait le 13 février 2019 et était transmise direct de la Seine Musicale à Boulogne sur les ondes de France Musique et la chaîne de télévision France 3 (on en voudrait autant pour l’équivalent québécois, le Gala des Prix opus !). Et dans ce palmarès, l’enregistrement de l’opéra Les Troyens d’Hector Berlioz paru sur le label Erato, auquel ont participé deux artistes lyriques du Québec, la contralto Marie-Nicole Lemieux et le baryton-basse Philippe Sly, a été récompensé. Les autres solistes étaient Joyce DiDonato, Michael Spyres, Marianne Crebassa, Stanislas de Barbeyrac, Cyrille Dubois, Stéphane Degout, Nicolas Courjal et Jean Teitgen. L’Orchestre Philharmonique de Strasbourg y état dirigé par John Nelson est complété par la réunion de trois chœurs, celui de l’Opéra National du Rhin, du Philharmonique de Strasbourg et le Badischer Staatsopernchor.

Un premier prix pour la soprano Anna-Sophie Neher au Concours Christina et Louis Quilico

Diplômée du Conservatoire de Gatineau et de l’École de musique Schulich de l’Université McGill, la soprano québécoise Anna-Sophie Neher a remporté le 11 février 2019 le premier prix du concours Christian et Louis Quilico et s’est méritée une bourse de 8000,00 $. Elle se mesurait à six autres jeunes artistes lyriques. Au sujet de l’épreuve à l’occasion duquel s’est distinguées Anna-Sophie Neher, je vous invite l’article que lui consacre Joseph So publie sur le site Ludwig van Toronto sous le titre « 2019 Christina And Louis Quilico Competition Crowns Three Winners ».  Et pour mieux connaître le parcours de la jeune artiste lyrique québécoise, je vous recommande de visionner la capsule de La Fabrique culturelle de Télé-Québec ici.

Anna-Sophie Neher- L’anti-diva

 Une nouvelle critique et des recensions sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Deux nouveaux textes ont été affichés ce matin sur le site de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, soit la critique de la production de Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) par Opéra McGill sous la plume de Benjamin Goron et le titre « Opéra McGill- Die Zauberflöte : une démarche  créative, unique et audacieuse » ainsi que la version intégrale d’un triptyque de recensions du professeur Jean-Jacques Natiez ayant pour titre « 2018 : Trois importantes publications pour le triple anniversaire du Festival d’Aix-en-Provence ». Je vous invite à vous rendre sur le site de la revue (www.revuelopera.quebec) pour lire ces deux textes ainsi que plusieurs autres textes du dernier numéro 18 (Hiver 2019) de la revue.

Étienne Dupuis à Marseille, Jacques Lacombe à Berlin, Bernard Labadie à Toronto, France Bellemare à Vancouver, Éric Laporte à Hanovre, Rihab Chaieb, Pascale Beaudin et Marie-Nicole Lemieux à New York, Alain Gauthier à Victoria et Marianne Fiset à Helsinki

Le baryton Étienne Dupuis incarnera à l’Opéra municipal de Marseille Valentin dans Faust de Gounod lors des trois dernières représentations des 16, 19 et 21 février 2019. Sa prestation a été encensée par la critique, comme en fait foi le commentaire suivant dans La Marseillaise.fr : « Impérial, le Valentin du baryton Étienne Dupuis dont la romance « Avant de quitter ces lieux… » est une leçon de chant français qui range l’artiste dans la lignée magique des Ernest Blanc et José Van Dam ». Le chef Jacques Lacombe dirigera au Deutsche Oper de Berlin une production de Carmen de Bizet les 17 et 21 février 2019. Le chef Bernard Labadie dirigera Così fan tutte de Mozart à la Canadian Opera Company de Toronto les 17, 19 et 21 février 2019. La soprano France Bellemare sera Mimì dans La Bohème de Puccini, production signée par Barbe & Doucet à l’Opéra de Vancouver les 19 et 21 février 2019. Le ténor Éric Laporte incarnera Faust dans une nouvelle production de La Damnation de Faust de Berlioz au Staatsoper d’Hanovre les 19 et 22 février. La mezzo-soprano Rihab Chaieb incarnera Zerlina dans Don Giovanni de Mozart au Metropolitan Opera de New York le 20 février 2019. Alain Gauthier signera la mise en scène de La Traviata de Verdi au Pacific Opera Victoria les 20 et 22 février 2019. La soprano Pascale Beaudin se produira avec le Four Nations Ensemble de New York le 21 février. La soprano Marianne Fiset tiendra le rôle-titre dans Thaïs de Massenet à l’Opéra national de Finlande à Helsinki le 21 février 2019. La contralto Marie-Nicole Lemieux sera au Metropoltina Opera de New York pour incarner Mrs Quickly dans Falstaff de Verdi dont la première a lieu le 22 février 2019.


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 16 février de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 16 février  2019, l’opéra Don Giovanni de Wolfgagn Amadeus Mozart. La distribution comprend Rachel Willis-Sorensen, soprano (Donna Anna), Federica Lombardi, soprano (Donna Elvira), Aida Garifullina, soprano (Zerlina), Stanislas de Barbeyrac, ténor (Don Ottavio), Luca Pisaroni, baryton-basse (Don Giovanni), Ildar Abdrazakov, basse (Leporello), Brandon Cedel, baryton-basse (Masetto) et Štefan Kocán, basse (Commendatore). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Cornelius Meister. à l’entracte, l’animatrice pproposera un entretien avec le ténor Stanislas de Barbeyrac. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer rappellera que  Cosi fan tutte est à l’honneur à Montréal tout comme à Toronto et s’entretiendra avec Agnès Ménard et Dominic Veilleux de l’Université de Montréal. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 17 février 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 17 février 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 16 février 2019 à 12 h 30 de L’italiana in Algeri de Gioacchino Rossini dans une production du Metropolitan Opera de New York de 1986. La distribution comprend Marilyn Horne, Paolo Montarsolo, Douglas Ahlstedt et Allan Monk. La direction musicale est de James Levine et la mise en scène Jean-Pierre Ponnelle. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst à Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 21 février 2019 à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, le musicologue Michel Veilleux présentera le volet 1 de Madama Butterfly de Giacomo Puccini dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2016. La distribution comprend Maria José Siri, Bryan Hymel, Carlos Álvarez, Annalisa Stroppa et Carlo Bosi, dans une mise en scène d’Alvis Hermanis et sous la direction musicale de Riccardo Chailly. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les  Soirées d’Opéramania font relâche le 22 février 2019.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

 

Alexandra da Costa, le violoniste lyrique, de l’opéra pour la Saint-Valentin par Opéra+ et Quartom + Sharon Azrieli… et de nombreux prix Opus pour les artistes et compagnies lyriques du Québec

9 février 2019

9 février 2019
(No 2019-05)

Alexandre da Costa

Le violoniste québécois Alexandra da Costa se propose de transmettre, en ce samedi 9 février 2019, à nouveau son amour contagieux pour le répertoire d’opéras romantiques à l’occasion du concert de la saison de l’ Orchestre de chambre McGill. Il inteprétera des extraits de l’opéra De Rosenkavalier de Richard Strauss, mais l’essentiel du programme sera consacré à la musique de Richard Wagner (Siegfried Fantasie, Parsifal Fantasie, Tannhäuser Romance,  Meistersinger Preislied et Walküre Liebesleid). Ce concert débutera à 19 h 3o et se déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

Une dernière représentation pour Turn of the Screw par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal et l’Orchestre de l’Agora

Vous aurez une dernière chance , ce soir, d’assister à l’opéra Turn of the Screw de Benjamin Britten dans le cadre d’une collaboration entre l’Orchestre de l’Agora et l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, une version immersive, intime et oppressante. Je vous rappele que la mise en scène de Maxime Genois, les interprètes sont Spencer Britten (Prologue et Peter Quint), Andrea Nunez (Governess), Vanessa Croome (Miles), Elisabeth Boudreault (Flora), Florence Bourget (Mrs. Grose) et Elizabeth Polese (Miss Jessel) et instrumentistes seront sous la direction du chef Nicolas Ellis. Cette dernière représentations se déroulera à Nomad Nation situé au 129, avenue van Horne à Montréal. J »y étais hier et j’ai pu assister à une production de haut nibeau qui fait honneur à la musique du grand compositeur anglais,. J’étais accompagné par Anthony Beauséjour qui s’est vu confié le soin de rédiger la critique pour L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique qui sera affiché sous peu sur le site de la revue et qui trouvera sa place dans la version imprimée du numéro 19 (Printemps 2019). Et sur cette production vous pouvez lire d’ores et déjà les vues de Christophe Huss dont la critique est diffusée sur le site du journal Le Devoir d’aujourd’hui sous le titre « Une gouvernante écarlate ? ».


Florence Bourget (Mrs. Grose) et Andrea Nunez (Governess)
The Turn of the Screw de Benjamin Britten
Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal / Orchestre de l’Agora
Photographie : Kevin Calixte

La soprano Claire Pascot avec Les Poètes de l’Amérique française

Les Poètes de l’Amérique française  présenteront l’oeuvre de Naomi Fontaine et l’illustrera en musique avec la participation de la sopramo Claire Pascot et du claveciniste Pierre Bouchard. Seront interprétées à cette occasion des oeuvres de Giordani, Caccini, Carissimi, Paisiello, Pergolesi et Scarlatti. Ce récital aura lieu à Québec le lundi 11 février à 19 h 30 à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone située au 2, Côte de la Fabrique. Une représentation est  également prévue à Montréal le mardi 12 février à 19 h 30 et se déroulera  à la Maison de la culture Plateau Mont-Royal située quant à elle au au 465 avenue du Mont-Royal Est. Le programme du récital est accessible sur le site ici.

Claire Pascot

De l’opéra pour la Saint-Valentin dans le cadre des Mélodînes, par Opéra+ et Quartom + Sharon Azrieli

Dans le cadre des MélodÎnes de la Société Pro Musica sous le thème « Sur les chemins de l’amour » et , les résidents et résidentes de l’Atelier proposent, en un jour de la Saint-Valentin et un 14 février 2019, un concert dans le cadre seront interprétés des airs et mélodies . Ce concert débutera à 12 h 10 et saura liue à la salle Claude-Léveillé de la Place des Arts.


Et pourquoi ne pas vous décrire le programme détaillé du concert… de façon à vous donner le goût d’y assister :

 Frank Bridge : « Love went a-riding » (Elizabeth Polese)
Wolfgang Amadeus Mozart, Die Zauberflöte : Duo Papageno-Papagena ( Andrea Núñez et Brenden Friesen)
Johannes Brahms,  op.28 : «Es rauschet das Wasser » (Rose Naggar-Tremblay, Scott Brooks)
Charles Gounod, Roméo et Juliette : « Ange adorable » (Andrea Núñez, Rocco Rupolo)
Wolfgang Amadeus Mozart, Le nozze di Figaro : « Crudel perché finora” (Elizabeth Polese, Scott Brooks)
Georges Bizet, Carmen : Habanera (Rose Naggar-Tremblay)
Leonard Bernstein, West Side Story : « Maria » (Rocco Rupolo)
Georges Bizet, La jolie fille de Perth : « Quand la flamme de l’amour » (Brenden Friesen)
Francesco Paolo Tosti: “Marechiare” (Scott Brooks)
Luigi Arditi : « Il bacio » (Elizabeth Polese)
Fernando Obradors : « Del cabello mas sutil » Heitor Villa Lobos :  ”Melodia Sentimental »  (Andrea Núñez)
Jacques Offenbach : Les Contes d’Hoffmann : « Belle nuit, o nuit d’amour »
(Elizabeth Polese, Rose Naggar-Tremblay et tous les résidents et résidentes)

La nouvelle compagnie lyrique Opéra+, qu’anime le dynamique pianiste Giancarlo Scalia, célébrera aussi la Saint-Valentin en organisant un concert-bénéfice le 14 février 2019. L’événement mettra en vedette la soprano Sophie de Cruz et le baryton Hugo Laporte qui interpréteront des airs du répertoire lyrique… romantique !Le concert débutera à 20 h et aura lieu à la salle Marie-Stéphane de l’École de musique Vincent d’Indy située au 628, chemin de la Côte-Sainte-Catherine à Montréal. Il est jumelé avec une expositions des toiles de l’artiste St-Amant qui sera accessible à compter de 19 h. Vous pouvez vous procurer des billets en téléphonant au 514 913-6025.

Et l’ensemble vocal Quartom n’est pas insensible à l’amour puisqu’il participera également un concert de la Saint-Valentin dans le cadre d’un événement-bénefcied de l’Orchestre de chambre de McGill. Sous le thème « « Chocolats et chants d’amours », cette soirée mettre également en présence la soprano Sharon Azrieli qui sera accompagnée  Michel-Alexandre Broekaert. L’évènement aura également lieu le jeudi 14 février 2019 et se déroulera à l’Hôtel Sofitel de Montréal. Pour plus de renseignements, vous pouvez cliquer ici.

De multiples prix Opus pour les artistes lyriques du Québec  et le bel hommage du Conseil québécois de la musique à Gilbert Patenaude

Le Gala des Prix Opus XXII du Conseil québécois de la musique (CQM) s’est déroulé le dimanche 3 février 2019  à la salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal et les artistes et compagnies lyriques du Québec s’y sont particulier distingués. Ainsi, la Société d’art vocal de Montréal s’est mérité pour son récital avec Gerald Finley le Prix Opus du « Concert de l’année – Montréal » et celui du « Concert de l’année Musiques classique, romantique, post-romantique, impressionniste ».

André Lemay-Roy
Directeur général de la Société d’art vocal
Gala des prix Opus XXII, 3 février 2019
Photographie: Valérian Mazataud, Le Devoir

la compagnie Clavecin en concert le prix « Concert de l’année – musiques médiévale, de la Renaissance, baroque » pour la production de Vénus et Adonis, le coffret Fauré- Intégrale des mélodies pour voix et piano le prix  « Album de l’année – musiques classique, romantique, postromantique, impressionniste » et le musicologue Danick Trottier a remporté le prix « Article de l’année» pour son texte sur « La création d’Another Brick in the Wall – L’opéra de Julien Bilodeau. Les différents enjeux du crossover entre opéra et rock »).

Danic Trottier

Le Prix spécial « Événement de l’année » a été attribué à la production de Svadba d’Ana Sokolovic l’Opéra de Montréal et deux prix spéciaux ont été remis à des institutions qui ont l’art lyrique à coeur, qu’il s’agisse du Domaine Forget qui célébrait son 40e anniversaire en 2018 et qui a reçu le prix de « Diffuseur spécialisé de l’année  » et l’Orchestre métropolitain qui a été récompensé pour sa Tournée européenne  2017 par le prix « Rayonnement è l’étranger ». Pour visionner les entrevues faites avec les lauréats et lauréates par le ténor Marc Hervieux, vous pouvez cliquer ici.

À l’occasion du Gala,  le CQM a aussi rendu hommage au chef de choeur, compositeur et pédagogue Gilbert Patenaude. La remise du prix été précédé de l’interpréation ar l’un des choeurs qu’il a fondé, Les voix d’Elles, qui était dirigé à cette occasion par sa fille Marianne Patenaude. Pour en connaître davantage sur cette immense personnage de la vie musicale du Québec, je vous invite à visionner le documentaire Monsieur Patenaude réalisé par de François Beaumier en 2016 et auquel Frédéric Cardin donne accès ici sur le site d’ICI Musique classique. Vous pourrez également y écouter  l’émission De tout chœur avec vous au cours de laquelle Frédéric Cardin rend hommage à Gilbert Patenaude  ainsi que l’émission Toute une musique consacrée aux autres lauréats des Prix opus 2019.

Gilbert Patenaude
Prix Hommage
Gala des Prix Opus, 3 février 2019

Jean-Claude Picard, nouveau chef de l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières

L’Orchestre symphonique de Trois-Rivières a annoncé le vendredi 8 février 2019 la nomination de Jean-Claude Picard au poste de directeur artistique et chef attitré. Chef assistant, puis chef associé du Royal Scottish National Orchestra, maestro Picard poursuit depuis une impressionnante carrière en Europe, au Canada et au Québec. Son mandat d’une durée de quatre ans débutera avec l’élaboration de la programmation 2019-2020, qui sera dévoilée en mai prochain. Sa prise de fonction à l’OSTR est prévue pour l’automne 2019. Lors de cette annonce, le chef attrité désigné de l’OSTR, qui est âgé de 37 ans, a dit être « ému de maintenant pouvoir contribuer artistiquement chez moi, au Québec, avec ce magnifique orchestre. Je suis impatient de prendre mes fonctions et de partager ma passion avec le public de Trois-Rivières! ».

Flûtiste formé aux conservatoires de musique de Montréal et de Genève, Jean-Claude Picard s’est tourné vers la direction d’orchestre qu’il pratique depuis 2007. Diplômé en direction du Conservatoire supérieur de Genève, il s’est également perfectionné auprès de Kurt Masur, Neeme Järvi et David Zinman. Le jeune chef de 37 ans devient ainsi le troisième directeur artistique de l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières, succédant ainsi à Gilles Bellemare (1978-2005).  Et Jacques Lacombe (2006-2018)… il faut espérer qu’il fasse place, comme son prédécesseur à l’art lyrique dans la programmation de son nouvel orchestre… sa participation aux productions de Cavalleria Rusticana à l’Opéra de Lausanne et d’Il Trovatore au Théâtre Bienne-Soleure augurant bien pour l’avenir !

Jean-Claude Picard
Directeur artistiques et Chef attrité désigné
Orchestre symphonique de Trois-Rivières

De nouveaux textes sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

De nouveaux textes parus dans le numéro 18 (Hiver 2019) de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique ont été mis en ligne, notamment les deux critiques, plutôt divergentes, de la production de Das Rheingold de Richard Wagner par Jean-Jacques Nattiez et Éric Champagne, celle des productions des opérettes Le Chanteur de Mexico de José Lopez par Pascal Blanchet et Les Mousquetaires au couvent de Viarney par Louis Bilodeau, Je vous invite aussi à vous rendre à l’adresse www.revuelopera.quebec pour lire plusieurs autres textes du dernier numéro de la revue.

Dans l’onglet ARCHIVES, vous avez maintenant accès à la version intégrale en format pdf des numéros 1 à 16 de la revue dont la mise en ligne a été effectuée par la co-directrice du marketing et des communications Claudine Jacques… que je remercie et à qui je souhaite un joyeux 40e anniversaire !

Suzanne Taffot à San Miguel au Mexique, Jacques Lacombe à Berlin, Bernard Labadie à Toronto, Michèle Losier et Tomislav Lavoie à Paris, Julie Boulianne à Strasbourg, Étienne Dupuis à Marseille, Marianne Fiset à Helsinki, Alain Gauthier à Victoria et France Bellemare à Vancouver

La soprano Suzanne Taffot participera en ce samedi 9 février 2019 au cinquième concert Co-OPERA-tive Mexico-Canada qui se déroule à l’Opéra de San Miguel (OSM !) au Mexique. Le chef Jacques Lacombe sera au Deutsche Oper de Berlin cette semaine et y assurera la direction musicale de Carmen de Bizet le 9 février et de Lucia di Lammermoor de Donizetti le 15 février. Le chef Bernard Labadie poursuit son séjour à Toronto pour y diriger Così fan tutte de Mozart à la Canadian Opera Company les 9, 13 et 15 février 2019. Michèle Losier et Tomislav Lavoie incarneront respectivement Ascagne et un Soldat troyen dans Les Troyens de Berlioz à l’Opéra national de Paris pour les deux dernières représentations des 10 et 12 février 2019. La mezzo-soprano Julie Boulianne incarnera à nouveau Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi, présenté en première nationale à l’Opéra national du Rhin à Strasbourg les 10, 12 et 14 février 2019. Le baryton Étienne Dupuis tiendra à l’Opéra municipal de Marseille le rôle de Valentin dans Faust de Gounod les 10 et 13 février 2019. La soprano Marianne Fiset tiendra le rôle-titre dans Thaïs de Massenet à l’Opéra national de Finlande à Helsinki les 13 et 15 février 2019. Alain Gauthier signera la mise en scène de La Traviata de Verdi au Pacific Opera Victoria dont la première a lieu le 14 février 2019. La soprano France Bellemare sera Mimì dans La Bohème de Puccini, production signée par Barbe & Doucet à l’Opéra de Vancouver dont la première a lieu le 14 février 2019.


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 9 février de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 9 février  2019, un programme double. D’abord l’opéra Iolanta de Piotr Ilyich Tchailovsly. La distribution comprend  Sonya Yoncheva, soprano (Iolanta), Matthew Polenzani, ténor (Vaudémont), Alexey Markov, baryton (Robert), Elchin Azizov, baryton (Ibn-Hakia) Vitalij Kowaljow, basse (René), Larissa Diadkova, mezzo-soprano (Marta), Ashley Emersom, soprano (Brigitte), Megan Marino, mezzo-soprano (Laura), Harold Wilson, basse (Bertrand) et Mark Schowalter, ténor (Alméric). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera sous la direction d’Henrik Nánási. Et ensuite, Le château de Barbe-bleue de Béla Bartók. La distribution comprend Angela Denoke, soprano (Judith) et Gerald Finley, baryton (Barbe-bleue). Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction d’Henrik Nánási. Aux Actualités, l’animatrice parlera de la nouvelle mise en scène de La Bohème de Renaud Doucet et André Barbe au Vancouver Opera et s’entretiendra avec Michel Gonneville et Marie-Annick Béliveau au sujet de la présentation de L’Hypothèse Caïn. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 1o février 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 10 février 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 9 février 2019 à 12 h 30 de Madama Butterfly de Giacomo Puccini dans une production du Royal Opera House Covent Garden de 2017. La distribution comprend  Ermonela Jaho, Marcello Puente, Scott Hendricks et Elizabeth Deshong. La direction musicale est d’Antonio Pappano et la mise en scène de Moshe Leiser et Patrice Caurier. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst è Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 14 février 2019 à 18 h 30.

Les Matinées d’Opéramania  font relâche cette semaine. Dans le cadre des  Soirées d’Opéramania et en prévision de la présentation de Cosi fan tutte par l’Atelier d’Opéra de l’Université de Montréal, Michel Veilleux propose le vendredi 15 février 2019 une conférence préparatoire qui discutera de la formidable richesse de cette œuvre et de quelques lectures musicales et théâtrales auxquelles elle a donné lieu. Le propos sera illustré par la projection commentée d’extraits vidéo tirés de diverses productions et d’échanges avec des artisans du spectacle proposé par l’Atelier d’opéra du 28 février au 3 mars prochains. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

La Traviata de Verdi à la société lyrique du Royaume, the Turn of the Screw de Britten avec l’Orchestre de l’Agora et un hommage à Gibert Patenaude au Gala des prix Opus

2 février 2019

2 février 2019
(No 2019-05)

 

Pour sa production majeure de l’année 2019, la Société d’art lyrique du Royaume puisera dans le répertoire italien pour présenter La Traviata de Giuseppe Verdi. Les rôles de Violetta, Alfredo et Giorgio seront confiés respectivement à Stéphanie Lessard, Jean-Michel Richer et Dion Mazerolle, et la distribution sera complétée par des chanteurs et chanteuses de la région : Richard-Nicolas Villeneuve (Gastone), Tania Côté (Flora), Huguette Tremblay (Annina), Jean-Simon Boulianne (Marquis d’Oligny/Baron Duphol), Christian Bradette (Dottore Grenvil) et Réjean Wilson (Giuseppe), qui évolueront dans une mise en scène de Rodrigue Villeneuve. Le Choeur de la Société d’art lyrique du Royaume et les instrumentistes de l’Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean seront sous la direction chef Jean-Philippe Tremblay. Trois représentations sont prévues les 7 et 9 février à 19 h 30, ainsi que le 10 février à 14 h et se dérouleront Théâtre Banque Nationale de Chicoutimi.

Une dernière représentation pour Champion à l’Opéra de Montréal

L’Opéra de Montréal  offrira, en ce samedi 2 février 2019, une dernière représentation de Champion de Terence Blanchard sur un livret de Michael Cristofer. Je vous rappelle que la distribution comprend Arthur Woodley, basse (Old Emile). Aubrey Allicock (Young Emile) et Nathan Dibula (Child Emile), Victor Ryan Robertson (Benny « The Kid » Paret), Catherine Daniel (Emelda Griffith), Asitha Tennekoon (Luis Griffith) et Chantale Nurse (Blanche/Sadie). Deux chanteurs de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, Sebastian Haboczki (Ring Announcer) et Scott Brooks (Man in the bar) complètent cette distribution. Les membres du Montreal Jubilation Gospel Choir, préparé par Trevor Payne, et le Chœur de l’Opéra de Montréal, participent à cette production dont la direction  musicale est assumée par le chef américain George Mianahan. Ce dernier dirige l’Orchestre symphonique de Montréal ainsi que des musiciens jazz qui se joignent à l’OSM. James Robinson, directeur artistique d’Opera Theatre of St. Louis, a effectué la mise en scène de la première présentation de Champion et est également à la tête de cette production.

Cette production n’a pas été accueillie très favorablement, et je partage quant à moi la déception de nos critiques qui est exprimée dans les articles que consacrent à Champion Christophe Huss dans Le Devoir » Champion  » : Qui tue qui ?  »), Caroline Rodgers dans Ludwig van MontrealChampion à l’Opéra de Montréal : assommant ») et Benjamin Goron de La Scena musicaleUn champion qui ne brille pas »)… et auxquels s »ajoutera celui que publiera L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique sous la plume de Federica Lazzaro qui assiste à la dernière représentation de ce soir.

Die Zauberflöte par Opéra McGill

Opéra McGill puisera à nouveau dans le répertoire comique pour présenter Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) de Wolfgang Amadeus Mozart. Le directeur Patrick Hansen dirigera l’Orchestre symphonique de McGill et assurera la mise en scène des trois représentations les 1er et 2 février à 19 h 30 ainsi que le 3 février à 14 h au Monument-National. Une conférence pré-concert aura lieu une heure avant chaque représentation. Les billets doivent être achetés à la billetterie Monument-National.

Nathalie Dufresne (La Reine de la nuit)
Die Zauberflöte de Wolgang Amadeus Mozart
Opera McGill, 2019

Un hommage du Conseil québécois de la musique à Gilbert Patenaude lors du Gala des Prix Opus

Le Conseil québécois de la musique (CQM) rendra un hommage bien mérité au chef de choeur, compositeur et pédagogue Gilbert Patenaude lors du Gala des Prix Opus XXII qui aura lieu le dimanche 3 février 2019 à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal à compter de 15 h. Cet hommage permettra de souligner son apport important au milieu musical québécois et la vie des ldes musiciens et musiciennes qui ont reçu une formation et chanté sous sa direction à la Maîtrise des Petits chanteurs du Mont-Royal où il a enseigné pendant 38 ans. Pédagogue à l’École de musique Vincent-d’Indy et au Collège Saint-Laurent où il enseigne toujours, on lui doit aussi une méthode pour enseigner les rudiments de la composition aux jeunes. Établi à Laval à compter de 1979, il y sera chef fondateur de l’Orchestre Symphonique de Laval (1984-1986), directeur artistique du Théâtre d’Art Lyrique de Laval (1986-1994) et sera très actif à la Commission scolaire des Mille-Îles. Le Chœur Vaudreuil-Soulanges, Les Voix d’elles, Les Filles de l’Île, le Chœur Enharmonique font partie des ensembles qu’il a dirigés. Il dirige toujours le chœur de voix d’hommes Les Chantres musiciens qu’il a fondé en 1992. Gilbert Patenaude est aussi compositeur et le catalogue de ses œuvres comprend de la musique chorale, de la musique de chambre, des contes musicaux, des mélodies pour voix et piano ainsi que deux opéras, Quelques arpents de neige (1989), Chevalier de Lorimier (1992), de même que l’orchestration de l’opéra Une mesure de silence de Maurice Blackburn.


Gilbert Patenaude

Ce gala sera également l’occasion de la remise de 30 prix Opus qui couronneront le travail de trente institutions et artistes qui auront font leur marque durant la saison 2017-2018. Figurent parmi les finalistes à ces prix, dont vous pourrez consulter la liste sur le site du CQM en cliquant ici, plusieurs artistes et compagnies lyriques, notamment  la Société d’art vocal de Montréal qui est en nomination pour son récital avec Gerald Finley dans deux catégories (Concert de l’année – Montréal et Concert de l’année Musiques classique, romantique, post-romantique, impressionniste), comme l’est le concert Perspectives d’Hildegarde des Productions Fiolûtröniq et Productions SuperMusique (Concert de l’année, Montréal et Concert de l’année – Musiques moderne, contemporaine). Le spectacle « L’opéra bonbon : l’aventure gourmande d’Hansel et Gretel » des Jeunes Musicales du Canada,  dont les textes sont de Pascal Blanchet et la mise en scène d’Alain Gauthier, est également en nomination pour la production de l’année- Jeune public. Deux des collaborateurs de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, Danick Trottier (« La création d’Another Brick in the Wall – L’opéra de Julien Bilodeau. Les différents enjeux du crossover entre opéra et rock ») et Jean-Jacques Nattiez (« La narrativisation de la musique: récit ou proto-récit » se feront la lutte pour le prix Opus de l’article de l’année.

 

Mozart et ses amis, un concert bénéfice de la Compagnie baroque Mont-Royal

La Compagnie baroque Mont-Royal organise le dimanche 3 février 2019 une concert-bénéfice qui se déroulera au 294, rue Outremont à Montréal à 15 h . Dans un accompagnement au piano de Geneviève Jalbert la soprano Carol Léger, le ténor David Menzies, et le baryton Pierre-Étienne Bergeron, interpréront des airs de Cimarosa, Mozart et Rossini. Vous pouvez réserver vos places achetez vos places en ligne , par téléphone (514 803-6646) ou oar courriel cbmroyal@gmail.com. Le don minimum don suggéré est de 40 $.

Vous pourrez lire ici le PROFIL de la Compagnie baroque Mont-Royal dans le dernier numéro de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique. On y apprend en outre qu’ « [e]n marge des opéras, la Compagnie baroque Mont-Royal complète sa programmation par des événements consacrés à la musique de chambre alliant des oeuvres vocales et instrumentales. Ces concerts, excédant rarement la durée d’une heure et demie, sont conçus pour mettre en valeur le répertoire d’un compositeur dont une oeuvre lyrique est présentée au cours de la même saison. C’est d’ailleurs le cas avec Volez, amours et plaisirs, qui, présenté en octobre dernier, réunissait des oeuvres de Rameau, créant ainsi une continuité avec la présentation de La Guirlande, production qui clôturera la saison en mai 2019 […]. Le dixième anniversaire de la Compagnie baroque Mont-Royal sera célébré l’année prochaine, un moment charnière que toute l’équipe entend souligner en grand. Rien n’est encore décidé, mais les projets évoqués s’annoncent emballants. À suivre ! »

Le baryon Régis Mengus à l’Orchestre symphonique de Québec

Sous la direction du chef Fabien Gabel et le thème « La douce folie de Haydn et Mozart », l’Orchestre symphonique de Québec recevra le baryton français Régis Mengus lors d’un concert alliant musique et humour avec des œuvres de Haydn, Cimarosa, Mozart, Ravel et Rota le 6 février à 19 h 30 à la salle Raoul-Jobin. Dans une mise en espace de Jacques Leblanc, Le programme détaillé du concert est accessible ici. L’événement sera précédé, à 18 h 30, d’un prélude animé par Béatrice Zacharie en compagnie de Fabien Gabel où l’occasion d’approfondir la démarche de création et de poser un regard éclairé sur le contexte historique dans lequel les oeuvres qui seront interprétées par l,OSQ et son invité ont été composées.

Régis Mengus

The Turn of the Screw par l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal et l’Orchestre de l’Agora

L’Orchestre de l’Agora présente, en collaboration avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, une version immersive, intime et oppressante de l’opéra Turn of the Screw de Benjamin Britten. Dans une mise en scène de Maxime Genois, les interprètes et instrumentistes seront sous la direction du chef Nicolas Ellis. Trois représentations auront lieu les 7, 8 et 9 février à 20 h et se dérouleront à Nomad Nation situé au 129, avenue van Horne à Montréal.

Je vous rappelle que l’action de l’opéra du grand compositeur anglais se dérouerl au domaine de Bly, dans l’Angleterre puritaine du XIXe siècle, et gravité autour du vain combat d’une gouvernante contre les esprits de deux revenants, anciens domestiques  du domaine, qui harcèlent et menacent deux enfants dont elle s’est vue confier la charge par leur tuteur londonien. Un huis clos oppressant dont le suspens se resserre comme un écrou.

Une tournée aux États-Unis d’Amérique de l’Orchestre Métropolitain de Montréal et de son chef Yannick Nézet-Séguin avec Jocyce DiDonato

L’Orchestre Métropolitain de Montréal (OM) a annoncé la préparation d’une tournée qui se déroulera en novembre 2019 aux États-Unis d’Amérique avec son directeur artistique et chef principal Yannick Nézet-Séguin.

Le chef Yannick Nézet-Séguin présentera pour la première fois son orchestre québécois aux publics des grandes villes américaines en compagnie de la mezzo-soprano Joyce DiDonato. L’OM accompagnera cette grande artiste lyrique américaine dans deux airs de Mozart, l’air de concert « Chi’o mi scordi di te » et l’air « Parto, parto » tiré de l’opéra La Clemenza di Tito.  Si vos voulez avoir un avant-goût de ce qui sera attendue dans le cadre de cette tournée, vous pouvez visionner l’extrait ci-après du concert-jubilé des 9 et 10 juin 2018 célébrant le 100e anniversaire de l’Orchestre philharmonique de Rotterdam où Joyce DiDonato interprète la cavatina « Una voce poco fa » d’Il Barbieri di Siviglia de Rossini (elle y a également interprété l’air « Parto, parto » qu’elle chantera durant la tournée, mais il n’est accessible, à titre gratuit, sur la Toile et le site de Medici.tv) :

L’OM interprètera quant à elle la Symphonie no 4 de Bruckner. La tournée débutera au Symphony Center de Chicago (19 novembre), se déplacera au Hill Auditorium d’Ann Harbor (20 novembre) et son point culminant devrait être la visite au Carnegie Hall de New York (22 novembre). Un quatrième et dernier arrêt est prévu pour la tournée et aura lieu Kimmel Center de Philadelphie (24 novembre). Sur cette annonce, je vous invite à lire l’article que lui consacre Christophe Huss dans Le Devoir du 31 janvier 2019 sous le titre « Carnegie Hall invite le Métropolitain- Yannick Nézet-Séguin et l’OM mettront le cap sur les États-Unis en novembre ». On ly lit, sous sa plume qu’ « [i]l ya fort à parier que nous […] reverrons [Joyce DiDonato] à Montréal dans le concert de préparation de la tournée ». Etvous voulez entendre ici Yannick Nézet-Séguin présenter avec enthousiasme la prochaine tournée de son Orchestre métropolitain :

De nouveaux textes sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

De nouveaux textes parus dans le numéro 18 (Hiver 2019) de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique ont été mis en ligne, notamment la critique de la création mondiale de l’opéra Hadrian de Rufus Waingwright par Lydia Perovic ainsi que le PROFIL de la Compagnie baroque Mont-Royal par Judy-Ann Desrosiers. Je vous invite aussi à vous rendre à l’adresse www.revuelopera.quebec pour lire plusieurs autres textes du dernier numéro de la revue. Vous pourrez aussi bientôt avoir accès dans l’onglet ARCHIVES de la revue la version intégrale en format pdf des numéros 1 à 16 dont la mise en ligne se fera progressivement grâce aux bons soins de la co-directrice du marketing et des communications Claudine Jacques.

Pascal Charbonneau à Lyon, Jacques Lacombe à Berlin, Michèle Losier et Tomislav Lavoie à Paris, Bernard Labadie, à Toronto, Dominique Labelle à Washington et New York, Marianne Fiset à Helsinki et Julie Boulianne à Strasbourg

Le ténor Pascal Charbonneau tiendra le rôle d’Aljeja dans De la maison des morts de Janá?ek à l’Opéra de Lyon dont la dernière a lieu en ce samedi 2 février 2019. Le baryton Marc Boucher sera à Tourcoing pour incarner Publio dans La Clemenza di Tito de Mozart du 3 au 7 février 2019. Le chef Jacques Lacombe assurera au Deutsche Oper de Berlin la direction de Lucia di Lammermoor de Donizetti du 4 au 15 février 2019. À Paris, la mezzo-soprano Michèle Losier et la basse Tomislav Lavoie incarneront respectivement Ascagne et un Soldat troyen dans Les Troyens de Berlioz à l’Opéra Bastille du 25 janvier au 12 février 2019. Le chef Bernard Labadie dirigera Così fan tutte de Mozart à la Canadian Opera Company de Toronto dont la première est prévue pour le 5 février 2019. La soprano Dominique Labelle incarnera Polissena dans Radamisto de Haendel avec l’Opéra Lafayette au Terrace Theatre du Centre John F. Kennedy Center for the Performing Arts de Washington le 5 février ainsi qu’au Kaye Playhouse du Hunter College de New York le 7 février 2019. La soprano Marianne Fiset sera à Helsinki pour y tenir le rôle-titre dans Thaïs de Massenet à l’Opéra national de Finlande et la mezzo-soprano Julie Boulianne incarnera Junon dans La Divisione del mondo de Legrenzi présenté à l’Opéra national du Rhin, dont les premières auront lieu, dans l’un et l’autre cas, le 8 février 2019.

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Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 2 février de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 2 février  2019, l’opéra Carmen de Georges Bizet. La distribution comprend. Clémentine Margaine, mezzo-soprano (Carmen), Aleksandra Kurzak, soprano (Micaëla), Roberto Alagna, ténor (Don José), Alexander Vinogradov, basse (Escamillo), Alexey Lavrov, baryton (Moralès), Richard Bernstein, basse (Zuniga), Sydney Mancasola, soprano (Frasquita), Samantha Hankey, mezzo-soprano (Mercédès), Javier Arrey, baryton (Dancaïre), Eduardo Valdès, tenor (Le Remendado) et Maria Kowroski et Junio Enrique (danseurs). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront ous la direction de Louis Langrée. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec le chef Louis Langrée, Après l’opéra, Sylvia L’Écuyer proposera une entrevue avec  Maxime Genois qui met en scène The Turn of the Screw  dans une production de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal et de l’Orchestre de l’Agora sous la direction de Nicolas Ellis (voir ci-haut). Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 3 février 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 3 février 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 2 février 2019 à 12 h 30 de Norma de Vincenzo Bellini dans une production des Chorégies d’Orange de 1974. La distribution comprend Montserrat Caballé, Josephine Veasey, Jon Vickers et Agostino Ferrin. La direction musicale est de Giuseppe Patanè et la mise en scène de Sandro Sequi. Je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst è Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 8 février 2019 à 18 h 30.

S’agissant des Matinées d’Opéramania , l’on pourra assister le lundi 4 février 2019 à l’opéra Orphée et Eurydice de Christoph Willibald Gluck dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2018. La distribution comprend Juan Diego Flórez, Christiane Karg et Fatma Said, dans une mise en scène de Hofesh Shechter et John Fulljames et sous la direction musicale de Michele Mariotti. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania sont de retour cette semaine et l’on projettera Otello de Giuseppe Verdi dans une production du Royal Opera House Covent Garden de Londres de 2017. La distribution comprend Jonas Kaufmann, Maria Agresta, Marco Vratogna, Frédéric Antoun et In Sung Sim. La direction musicale est d’ Antonio Pappano et la mise en scène de Keith Warner. Cette soirée débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet espère vous voir lors du Gala du prix Opus XXII à la salle Bourgie demain !

Une première pour Champion de Terence Blanchard à l’Opéra de Montréal, un récital de John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal et Die Zauberflöte par Opéra McGill

26 janvier 2019

26 janvier 2019
(No 2019-04)

 Aubrey Allicock (Jeune Emile Griffith)
Champion de Terence Blanchard
Répétition générale, 24 janvier 2019
Photographie : Yves Renaud

À l’Opéra de Montréal, le rideau se lèvera ce soir sur la première québécoise et canadienne de Champion de Terence Blanchard sur un livret de Michael Cristofer. La compagnie lyrique de la Métropole oprésente cette oeuvre comme étant une œuvre unique en son genre et rappelle qu’elle est basée sur une histoire vraie. En 1962, les boxeurs Emile Griffith et Benny Paret s’affrontent dans le ring. Pendant le duel, Paret nargue son adversaire par des allusions malveillantes à son orientation sexuelle. Piqué au vif, Griffith le roue de coups, provoquant un coma dont il mourra 10 jours plus tard. Emile Griffith ne sera plus jamais le même après ce combat…

« L’histoire de Champion est résolument d’actualité, comme en témoignent les nouvelles sportives au Québec. Un combat qui tourne mal, avec les drames humains qui s’en suivent, c’est un thème qui revient périodiquement dans l’actualité, d’Emile Griffith à Adonis Stevenson, en passant par Gaétan Hart en 1980. Ces histoires sont toujours si bouleversantes, en fait, que l’opéra constitue le meilleur médium pour les raconter! » de dire Michel Beaulac, directeur artistique de l’Opéra de Montréal.

S‘agissant de la distribution, l’Opéra de Montréal la présente ainsi : « Le rôle d’Emile Griffith est divisé en deux, pour permettre à l’œuvre d’explorer différentes étapes de sa vie. La basse Arthur Woodley, basse (Émile) (Emile), reconnu pour sa voix « ferme et riche » (The Washington Post), et le baryton-basse Aubrey Allicock (Young Emile), acclamé comme « costaud, dynamique et excellent » (The New York Times),reprendront les rôles qu’ils ont eux-mêmes créés en 2013 à l’Opera Theatre of St. Louis. De la distribution originale, le ténor Victor Ryan Robertson se joint également à la production montréalaise dans le rôle de Benny « The Kid » Paret.  Ces trois chanteurs mèneront une distribution de chanteurs canadiens accomplis : Catherine Daniel (Emelda Griffith), saluée récemment dans Das RheingoldBrett Polegato (Howie Albert) avec sa voix « sérieuse et séductrice » (The Globe and Mail), Asitha Tennekoon (Luis Griffith) et Chantale Nurse (Blanche/Sadie). Deux chanteurs de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, Sebastian Haboczki (Ring Announcer) et Scott Brooks (Man in the bar) complètent cette distribution. Le Montreal Jubilation Gospel Choir, préparé par Trevor Payne et le Chœur de l’Opéra de Montréal joindront leurs forces pour ajouter une puissance chorale à l’œuvre. Le chef américain George Manahan, lui aussi artisan de la première heure de cette œuvre,  dirigera l’Orchestre symphonique de Montréal ainsi que des musiciens jazz qui se joindront à l’orchestre. James Robinson, directeur artistique d’Opera Theatre of St. Louis, a effectué la mise en scène de la première présentation de Champion et sera à la tête de cette production.

Pour des informations détaillées sur la production et y entendre notamment des extraits musicaux, je vous invite à naviguer le site de l’Opéra de Montréal en cliquant ici. Je vous invite aussi à lire l’article publié aujourd’hui dans le journal Le Devoir et LeDMagazine sous la plume du critique musical Christophe Huss et le titre « L’audace d’un champion- L’Opéra de Montréal a choisi la voie courageuse de la défense du répertoire contemporain ». Je vous recommande également la lecture du texte également publié aujourd’hui et  intitulé « LGBTQ-Themed Operas Widen The Lens on Love and Loss » du critique musical du  Arthur Kaptainis . Il y est question de Champion ainsi d’autres opéras animés par, comme il l’écrit ne page D-5 du Montreal Gazette, « by same-sex stories and feature gay-leading characters ». Je vous invite à visionner le reportage de Radio-Canada diffusé sous le titre « Champion : la rencontre entre la boxe et l’opéra » dans laquelle la mezzo-soprano Catherine Daniel va à la rencontre de jeunes boxeurs et boxeuses par parler de l’oeuvre dans laquelle il incarnera la rôle de la mère d’Emile Griffith.

Et pour lire une entrevue fort intéressante avec Arhur Woodley qui incarnera quant à lui le personnage d’Emile Griffith et publié  sur le site Curtains Up sous le titre « Opera legend Arthur Woodley portrays champion boxer Emile Griffith at Opera de Montréal », vous pouvez cliquer ici.

Et je viens de repérer ici une entrevue donnée par  le directeur général de l’Opéra de Montréal, Patrick Corrigan, au réseau de téviisn Global News Opéra de Montréal puts on the Story of a Champion »)  à l’occasion de laquelle il présente l’oeuvre et durant laquelle on peut voir des extraits vidéos et des photographies  de la production montréalaise de Champion.

La Messe en si mineur de Bach pour les 30 ans de l’Ensemble Caprice

Dans le concert du concert de leur trentième anniversaire, l’Ensemble Caprice propose une célébration au sommet avec la h-Moll-Messe (Messe en si mineur) (BWV 232) e Johann Sebastian Bach.  Avec son chef d’œuvre ultime, Bach signe une musique visionnaire qui semble tout simplement nous rapprocher des cieux. Le chef Mathias Maute a choisi comme solistes les sopranos Monika Mauch et Ariadne Lih, la mezzo-soprano, Maude Brunet, le ténor Philippe Gagné et le baryton Dion Mazerolle. Ce concert est prévue pour le samedi 26 janvier à 19 h 30 et se déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

Mathias Maute

Une dernière  supplémentaire pour Opéra 101

 Une quatrième et dernière représentation supplémentaires d’OPÉRA 101, le « spectacle décoiffant à l’allure burlesque »du Duo Gagnon-Chan (Charlotte Gagnon, mezzo-soprano et Laurence Lambert-Chan, pianiste), est prévue pour ce samedi 26 janvier 2018 à 20 h. L’évenement a lieu à l’Espace La Risée situé au 1258, rue Bélanger à Montréal, au Les billets sont en vente ici ou à la porte (argent comptant) le soir-même des représentations, dès 19 h 30.

Je vous rappelle que les textes de ce spectacle sont de Pascal Blanchet et que la mise en scène est de Maya Gobeil. La conception des costumes et des éclairages est respectivement de Leilah Dufour Forget et d’Étienne Mongrain, qui en assurent également la scénographie. Pourra y être également entendu à nouveau une oeuvre originale composée pour Opéra 101 par Éric Champagne. Pour visionner un exercice de diction du duo, je vous invite à cliquer ici.

Duo Gagnon-Chan

Le récital de John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal

Comme je vous l’indiquais la semaine dernière, la Société d’art vocal de Montréal aura un invité de marque en la personne du baryton John Brancy lauréat du volet Aria du dernier Concours international musical de Montréal de 2018. Accompagné par le pianiste Peter Dugan, le baryton américain proposera un programme d’airs et mélodies sur le thème « Armistice : le retour à la maison » à l’occasion de laquelle il interprètera des œuvres de Butterworth, Kern, Ravel et Schumann. Ce récital aura lieu le dimanche 27 janvier 2019 et se déroulera à la Salle de concert du Conservatoire de musique de Montréal situé au 4750, rue Henri-Julien à Montréal. Vous pouvez retenir vos places par téléphone (514 397-0068) ou par courriel (info@artvocal.ca),

Né dans l’État du New Jersey aux États-Unis d’Amérique, John est diplômé de la Jullliard School of Music. Il a remporté le premier prix du volet Aria du Concours Musical International de Montréal en 2018. Il s’est également mérité  le premier prix au Lotte Lenya Competition 2018 à New York, le deuxième prix au Wigmore Hall Competition 2017 à Londres et, auparavant, le prix des médias au Belvedere International Singing Competition 2017 à Moscou et le premier prix au Jensen Foundation Vocal Competition en 2015. Il a aussi été lauréat du Concours Marilyn Horne Song et du Grand Prix de la Fondation Sullivan. Pour d’autres informations biographiques et sur le calendrier de concerts de John Brancy durant la saison 2018-2019, vous pouvez consulter son très beau site à l’adresse www.johnbrancy.com.

John Brancy
Concours musical international de Montréal, 2018
Photographie : Tam Lan Truong

Pour lire un entretien avec John Brancy fait réalisé par Wah Kung Chen pour La Scena musicale quelques jours avant la finale du volet Aria du Concours musical international de Montréal intitulé « John Brancy et Peter Dugan : la paire gagnante », vous pouvez cliquer ici. Et sur la prestation de John Brancy lors de la finale, vous pouvez lire l’article publié dans Le Devoir sous la plume de son critique musical Christophe Huss sous le titre « John Brancy, étoile d’un concours stratosphérique ». Sous le titre « The Brand of Brancy », une entrevue vient tout juste d’être dans l’édition Janvier-Février du magazine américain Classical Singer et vous pouvez en prendre connaissance ici.

Violoncelles et Voix envoûtées avec la soprano Suzie Leblanc

Présenté dans le cadre du Conseil des arts de Montréal en tournée et sur le thème « Violoncelle et voix envoûtées », la violoncelliste Elinor Frey, le luthiste Michel Angers, le claveciniste Luc Beauséjour et la soprano Suzie Leblanc unissent leur talent pour faire découvrir et apprécier la beauté et la virtuosité du violoncelle en émergence en Italie à la fin du XVIIe siècle. Les sonates, brillantes et lyriques de Fiorè et les airs de Ballarotti, Ziani, Sabadini, Pollarolo, et Magni, tissent les lignes expressives du violoncelle et du chant.

Ce concert a été construit à partir d’une collection de musiques pour violoncelle découvertes dans des archives à Côme (Lombardie) et attribuée au milanais Angello Maria Fiorè. Le prochain concert de cette tournée aura lieu le dimanche 27 janvier 20-19 à 15 et se déroule à l’Église Saint-Édouard situé au 6511, rue Saint-Denis à Montréal (angle Beaubien). L’entrée est libre…et gratuite !


Suzie Leblanc et Elinor Frey

Die Zauberflöte par Opéra McGill

Opéra McGill puisera à nouveau dans le répertoire comique pour présenter Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) de Wolfgang Amadeus Mozart. Le directeur Patrick Hansen dirigera l’Orchestre symphonique de McGill et assurera la mise en scène des trois représentations les 1er et 2 février à 19 h 30 ainsi que le 3 février à 14 h au Monument-National. Une conférence pré-concert aura lieu une heure avant chaque représentation. Les billets doivent être achetés à la billetterie Monument-National.

 

De nouvelles critiques sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

L’Infolettre du numéro 18 (Hiver 2019) de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a été expédiée aux abonnés et abonnées et a donné accès à la version électronique de ce numéro. De nouvelles critiques qui paraîtront dans ce numéro ont été mises en ligne et je vous invite à vous rendre à l’adresse www.revuelopera.quebec pour en faire la lecture.

Mireille Lebel à Brême, Nora Sourouzian à Seattle, Jean-François Lapointe à Monte-Carlo, Pascal Charbonneau à Lyon, Michèle Losier et Tomislav Lavoie à Paris et Yannick Nézet-Séguin Marie-Nicole Lemieux à New York

La mezzo-soprano Mireille Lebel sera La Conversation dans Les Plaisirs de Versailles de Charpentier à la Sendesaal de Brême le 26 janvier 2019. Nora Sourouzian incarnera pour une dernière fois le personnage d’Azucena dans Il Trovatore de Verdi au Seattle Opera le 26 janvier 2019. Le baryton Jean-François Lapointe jouera Ford dans Falstaff de Verdi à l’Opéra de Monte-Carlo les 27, 29 et 31 janvier 2019. Le ténor Pascal Charbonneaule rôle d’Aljeja dans De la maison des morts de Janá?ek à l’Opéra de Lyon les 27, 29 et 31 janvier 2019. Michèle Losier et Tomislav Lavoie poursuivent leur séjour à Paris et incarneront respectivement Ascagne et un Soldat troyen dans Les Troyens de Berlioz à l’Opéra Bastille les 28 et 31 janvier 2019. Le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera Pelléas et Mélisande de Debussy au Metropolitan Operea de New York dont la dernière aura lieu le 31 janvier 2019, production dans laquelle notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux a réalisé ses débuts à la compagnie en tant que Geneviève.

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Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 26 janvier de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 26 janvier 2019, l’opéra Marnie de Nico Mulhy. La distribution comprend Isabel Leonard, mezzo-soprano (Marnie), Janis Kelly, soprano (Mrs Rutland), Denyce Graves, mezzo-soprano (mère de Marnie), Iestyn Davies, contre-ténor (Terry Rutland) Christopher Maltman, baryton (Mark Ruthland), Marie Te Hapuku, soprano (Miss Fedder), Anthony Dean Griffey, tenor (Mr Strutt), Gabriel Gurevich (petit garçon), Deanna Breiwick et Disella Larusdottir, sopranos, Rebecca Ringle Kamarei et Peabody Southwell, mezzo-sopranos (Ombres de Marnie), Jane Bunnell, mezzo-soprano (Lucy), Stacey Tappan, soprano (Dawn), Ian Koziara, tenor (Derek), Ashley Emerson, soprano (Laura Fleet) et Will Leverman, baryton (Malcolm Fleet), James Courtney, baruton-basse (Dr Roman). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Robert Spano, à l’entracte, l’animatrice propoosera une entrevue avec le compositeur Nico Muhly. Après l’opéra, Sylvia L’Écuyer échangera sur le passage d’oeuvres cinématographiques à la scène lyrique avec le critique musical  Christophe Huss et le critique de cinéma André Lavoie.  Elle s’entretiendra également avec la soprano Aline Kutan, notre Reine québécoise de la nuit québécoise et parlera notamment  de la produciton de La Flûte enchantée par Opéra  McGill. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 27 janvier 2019 de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 20 janvier 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections d’opéra du Café d’art vocal se poursuivent avec la présentation le samedi 26 janvier 2019 à 12 h 30 de La Forza del Destino de Giuseppe Verdi dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 1978. La distribution comprend Montserrat Caballé, José Carreras, Piero Cappuccilli et Nicolai Ghiaurov. La directin musicale est de Giuseppe Patané et la mise en scène de Lamberto PuggelliJ e vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst è Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 31 janvier 2019 à 18 h 30.

S’agissant des Matinées d’Opéramania   du lundi 28 janvier 2019, l’on pourra assister à la présentation du volet 2 de l’opéra Cosi fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Glyndebourne de 2006. La distribution comprend Miah Persson, Topi Lehtipuu, Anke Vondung, Luca Pisaroni et Ainhoa Garmendia, dans une mise en scène de Nicholas Hytner et sous la direction musicale de Iván Fischer. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les  Soirées d’Opéramania font relâche cette semaine.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet espère vous retrouver ce soir à la salle Wilfrid-Pelletier pour la première de Champion !

Opéra 101 en supplémentaire, Parlons d’Opéra ! et de Champion encore à l’Opéra de Montréal, l’imminence du récital de John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal… et une nouvelle partition du cycle de mélodies de Louis Dominique Roy sur Cinq poèmes d’Émile Nelligan

19 janvier 2019

19 janvier 2019
(No 2019-03)
 

À la demande générale, l’Espace La Risée présente quatre (4) représentations supplémentaires d’OPÉRA 101, une idée originale du Duo Gagnon-Chan (Charlotte Gagnon, mezzo-soprano et Laurence Lambert-Chan, pianiste). Celles-ci auront lieu les 22, 23, 25 et 26 janvier 2018 à 20 h.

Après avoir conquis le festival Vue sur la Relève et en être ressorties avec trois (30 prix Coup de pouce, le duo Gagnon-Chan est donc de retour sur les planches de La Risée pour une deuxième année consécutive. Les musiciennes d’Opéra 101 présenteront leur spectacle décoiffant à l’allure burlesque, alliant l’opéra et le jeu clownesque dans lequel elles se moquent allègrement des clichés opératiques savamment déconstruits. Dans ce concert, Mozart côtoie Michael Jackson, qui est le meilleur ami de Bizet, qui lui, est voisin d’Edith Piaf, qui à son tour partage un terrain avec Gounod. Pas de discrimination: tout le monde est le bienvenu dans cet opéra clownesque aux allures de conférences TED!

Je vous invite d’ailleurs à lire l’élogieuse critique que j’avais consacré au spectacle à la page 37 du numéro 15 (Printemps 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et que je concluais en ces termes : « L’on avait annoncé un jeu musical irréprochable… et le défi fut relevé, tant de la part de Charlotte Gagnon, dont la voix s’est fort bien adaptée au genre lyrique humoristique que de celle de la pianiste Laurence Lambert-Chan dont l’accompagnement est exemplaire. Et de surcroît, les deux musiciennes se révèlent d’excellentes actrices. Une mention honorable mérite d’être accordée à la conceptrice des costumes « fantaisistes » Leilah Dufour Forget, au scénographe Étienne Mongrain… et au conseiller artistique de la troupe, le metteur en scène François Racine. Le retour des protagonistes d’Opéra 101 sur scène est à espérer… et le plus tôt sera le mieux ! Car ce spectacle mérite d’être vu et apprécié par les lyricomanes en quête d’une nouvelle aventure lyrique ! »


Je vous rappelle que les textes de ce spectacle sont de Pascal Blanchet et que la mise en scène est de Maya Gobeil. La conception des costumes et des éclairages est respectivement de Leilah Dufour Forget et d’Étienne Mongrain, qui en assurent également la scénographie. Pourra y être également entendu à nouveau une oeuvre originale composée pour Opéra 101 par Éric Champagne.

Les billets sont en vente ici ou à la porte (argent comptant) le soir-même des représentations, dès 19 h 30.

Parlons Opéra!.. et de Champion de Terence Blanchard…à nouveau cette semaine

Avant que le rideau ne se lève sur la première québécoise et canadienne de Champion de Terence Blanchard, l’Opéra de Montréal (OdM)et son directeur de l’action communautaire et éducative – et musicologue-  Pierre Vachon  proposent quatre nouveaux rendez-vous de la série Parlons opéra ! / Let’s Talk Opera ! Le directeur générale de l’OdM Patrick Corrigan sera l’invité de Pierre Vachon. La soprano Frédérique Drolet et le baryton Pierre Rancourt interpréteront des extraits d’oeuvres lyriques et de comédies musicales américaines. Ils auront lieu le dimanche  20 janvier 2019, d’abord à la Victoria Hall de Westmount à 10 h 30 et ensuite à la Grande bibliothèque, à 14 et 16 h. Le dernier rendez-vous  se déroulera à la Maison de la culture Janine-Sutto (jadis la Maison de la culture Frontenac) le lundi 21 janvier 2019 à 19 h 30. Vous pouvez réserver vos places en cliquant ici.

J’ai assisté à la répétition de presse organisée le mercredi 16 janvier 2019 par l’Opéra de Montréal et ce que j’y ai entendu et vu m’a beaucoup plu… et le tout me semble très prometteur. Je vous en rapporte une série de photographies qui vous donneront un avant-goût de ce qui pourra encore davantage apprécié sur la scène de la salle Wilfrid-Pelletier lors des quatre (4) représentations prévues pour les 26, 29 et 31 janvier ainsi que le 2 février 2019.


Répétition de presse
Champion de Terence Blanchard
Opéra de Montréal, 13 janvier 2019
Photographies : Daniel Turp

La superba Monserrat Caballé à l’Amicale de la Phonothèque

Dans le cadre de l’Amicale de la Phonothèque, le directeur de la Société d’art vocal de Montréal animera le mardi 22 janvier 2019 une soirée consacrée à  « La Superba : Montserrat Caballé (1933-2018) ». Cet évènement se voudra un hommage à la soprano catalane qui est décédée le 6 octobre 2018 et qui fut surnommée La Superba en raison de sa technique, de sa longueur de souffle, de l’amplitude et des nuances de sa voix, notamment ses pianissimi. Il  débutera à 18 h 30 et se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst è Montréal.

L’imminence du récital de John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal

Et s’agissant de la Société d’art vocal de Montréal, elle se prépare pour un récital qui s’annonce comme l’un des grands moments de notre hiver lyrique.  Son invité sera le baryton américain John Brancy, lauréat de la dernière édition du Concours musical international de Montréal. Sur le thème « Armistice : le retour à la maison », il interprètera des œuvres de Butterworth, Kern, Ravel et Schumann aux côtés de son pianiste Peter Dugan le 27 janvier à 15 h à la salle de concert du Conservatoire de Montréal. Il ne reste que 10 jours pour retenir son siège et vous invite à le faire le plus rapidement possible pour éviter la déception !

Une nouvelle partition du cycle de mélodies de Louis Dominique Roy et Émile Nelligan

À la suggestion d’une amoureuse d’art vocal et de poésie québécoise, l’ingénieure et hydrogéologue Dominique Sorel, je souligne la parution aux Éditions patrimoniales du du Nouveau Théâtre Musical, cette maison d’édition née de l’heureuse initiative du baryton Bruno Laplante, des partitions de mélodies composées par Louis Dominique Roy sur des poèmes d’Émile Nelligan. Certaines de ces mélodies ont d’ailleurs été enregistrées par le baryton Olivier Laquerre et peuvent être entendus ici.

Le pianiste et compositeur Louis Dominique Roy occupa le poste d’instructeur vocal à l’Université McGill entre 1994 et 2006. C’est durant cette période qu’il produisit une soixantaine de mélodies, principalement sur des textes québécois. Il avait le désir de pouvoir offrir aux étudiants des mélodies favorables à l’apprentissage de l’art lyrique, mettant aussi en valeur la poésie québécoise. Il est aujourd’hui enseignant au programme de musique du Collège Saint-Laurent à Montréal.

La nouvelle parution de mélodies s’ajoute à trois autres publications du même auteur mettant en musique les poèmes d’Anne Hébert et d’Hector de Saint-Denys Garneau, ainsi que les Chansons pour Bi, sur des poèmes humoristiques prêtant vie aux animaux. Pour plus d’information sur ces partitions, vous pouvez cliquer ici.

De nouvelles critiques sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

L’Infolettre dunuméro 18 (Hiver 2019) de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique est sur le point d’être expédiée aux abonnés et abonnées et donnera accès à la version électronique de ce numéro. D’ici là, et pour le bénéfice et le plaisir des opéraphiles, deux nouvelles critiques qui paraîtront dans ce numéro ont été mises en ligne, l’une sous ma signature et le titre « Célébrer Verdi en mémoire de Jacqueline Desmarais et avec Ildar Abdrazakov » et, l’autre, rédigée par un nouveau collaborateur de la revue, Anthony Beauséjour et intitulée « Julie Boulianne étend ses ailes avec Bach ». Je vous invite à vous rendre aussi à l’adresse www.revuelopera.quebec pour y découvrir d’autres éléments du contenu du prochain numéro qui ont été déjà été mis en ligne.

Nora Sourouzian à Seattle, Yannick Nézet-Séguin et Marie-Nicole Lemieux à New York, Marie-Ève Munger à Chicago, Gino Quilico à Gustavia sur l’île de Saint-Barthélemy, Pascal Charbonneau à Lyon, Michèle Losier et Tomislav Lavoie à Paris et Jean-François Lapointe à Monte Carlo

La soprano Nora Sourouzian incarnera Azucena dans Il Trovatore de Verdi au Seattle Opera du les 19, 2o et 23 janvier 2019. Le chef Yannick Nézet-Séguin assurera la direction de Pelléas et Mélisande de Debussy les 19, 22 et 25 janvier 2019, production dans laquelle Marie-Nicole Lemieux a réalisé ses débuts à la compagnie new-yorkaise en tant que Geneviève… qui lui ont notamment valu les éloges du critique Anthony Tomassini du New York Times (« The plush-voiced contralto Marie-Nicole Lemieux had a notable Met debut in the small but crucial role of Geneviève, the wistful mother to both Golaud and Pelléas »). Le chef Nézet-Séguin dirigera le Stabat Mater de Rossini avec l’Orchestre de Philadelphie le 24 janvier 2019. Marie-Ève Munger tiendra le rôle de La Fée dans Cendrillon de Massenet au Lyric Opera of Chicago lors de la dernière du 20 janvier 2019. Gino Quilico signera la mise en scène de La Bohème de Puccini au Festival de Saint-Barthélemy à Gustavia le 21 janvier 2019. Pascal Charbonneau tiendra le rôle d’Aljeja dans De la maison des morts de Janácek à l’Opéra de Lyon dont les trois premières représentations auront lieu les 21,23 et 25 janvier 2019. La mezzo-soprano Michèle Losier et la basse Tomislav Lavoie incarneront respectivement Ascagne et un Soldat troyen dans Les Troyens de Berlioz à l’Opéra national de Paris dont la première aura lieu le 25 janvier 2019. Le baryton Jean-François Lapointe incarnera Ford dans Falstaff de Verdi qui ouvrira à l’Opéra de Monte-Carlo également le 25 janvier 2019.


Marie-Nicole Lemieux (Geneviève)
Pelléas et Mélisande de Claude Debussy
Metropolitain Opera de New York, 2019
Photographie : Karen Almond, Met


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 19 janvier de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom, notamment Aida Garifullina, Piotr Olech, Jaroslav Brezina, ainsi que la jeune soprano québécoise Magali Simard-Galdès.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 19 janvier 2019, l’opéra Pelléas et Mélisande de Claude Debussy. La distribution comprend Isabel Leonard, mezzo-soprano (Mélisande), Marie-Nicole Lemieux, contralto (Geneviève), Paul Appleby, ténor (Pelléas), Kyle Ketelsen, baryton-basse (Golaud), Ferruccio Furlanetto, basse (Arkel), Jeremy Galyon, basse (Shepherd) et Paul Corona, basse (Médecin) Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Yannick Nézet-Séguin, Aux entractes, l’animatrice s’entretiendra avec la contralto Marie-Nicole Lemieux qui fait ses débuts au MET dans le rôle de Geneviève ainsi qu’avec  le musicologue François De Médicis de l’Université de Montréal que Sylvia L’Écuyer invitera à déchiffrer le langage musical de Claude Debussy*. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 20 janvier 2019 de 19 h à 23 h.

* Je me permets de signaler que le professeur de Médicis a co-dirigé avec son collègue Steven Huebner de École de musique de Schulich de l’Université McGill un ouvrage collectif intitulé Debussy’s Resonance et publié à l’University of Rochester Press (Broybell & Brewer) en décembre 2018. Il contient en outre une contribution de la musicologue américaine Katherine Bergeron portant le titre « Secrets and Lies, or the Truth About Pelléas ».

À l’émission La Dolce Vita et à l’occasion de la présentation prochaine de Champion à l’Opéra de Montréal, le ténor et animateur Marc Hervieux s’intéressera à l’opéra américain, en particulier aux chanteurs et compositeurs qui ont su s’affirmer autant en classique qu’au jazz ou à Broadway. L’émission pourra être entendue le lundi 21  janvier de 13 h à 15 h et en reprise  le vendredi 25 janvier de 20 h à 22 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 13 janvier 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Animées par Bernard Côté, les projections du Café d’art vocal reprennent aujourd’hui avec la présentation de l’opéra Adrianna Lecouvreur de Francesco Cilea dans une production de l’Opéra de Tokyo de 1976. La distribution comprend Montserrat Caballé, Florenza Cossotto et José Carreras. La direction musicale est de Gianfranco Masini et la mise en scène de Giuseppe de Tomasi. je vous rappelle que le Café d’art vocal est situé au 1223, rue Amherst è Montréal. Une reprise est prévue le jeudi 2 janvier 2019 à 18 h 3o. S’agissant des Matinées d’Opéramania   du lundi 21 janvier 2019, l’on pourra assister à la présentation du volet 1 de l’opéra Cosi fan tutte de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Festival de Glyndebourne de 2006. La distribution comprend Miah Persson, Topi Lehtipuu, Anke Vondung, Luca Pisaroni et Ainhoa Garmendia, dans une mise en scène de Nicholas Hytner et sous la direction musicale de Iván Fischer. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania du vendredi le 25 janvier 2019, le musicologue Michel Veilleux présente une soirée spéciale sur « Les grands airs de ténors français » à l’occasion de laquelle seront proposées des auditions comparées (dont certaines avec partition) de quelques-uns des plus célèbres airs de ténor du répertoire français : Ah! lève-toi, soleil! (Roméo et Juliette de Gounod), En fermant les yeux (Manon de Massenet), Ô souverain (Le Cid de Massenet), Ô paradis (L’Africaine de Meyerbeer). Parmi les interprètes qui seront entendus, l’on comptera Roberto Alagna, Marcelo Alvarez, Piotr Becza?a, Plácido Domingo, Juan Diego Flórez, Vittorio Grigolo, Jonas Kaufmann, Alfredo Kraus, Luciano Pavarotti, Rolando Villazón. Cette soirée se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

La soprano Hélène Guilmette avec l’Orchestre symphonique de Montréal, les débuts de notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux au Metropolitan Opera de New York et Parlons d’opéra!… et de Champion de Terence Blanchard à l’Opéra de Montréal

12 janvier 2019

12 janvier 2019
(No 2019-02)

Hélène Guilmette

 L’Orchestre symphonique de Montréal (OSM) ouvre la deuxième partie de sa saison le jeudi 17 janvier 2019 avec la  Symphonie no 4 de Mahler.Elle sera dirigée par le chef américain David Robertson et la soliste invitée pour le le dernier mouvement intitulé « La vie céleste » sera la soprano québécoise Hélène Guilmette. Le programme, dont vous pourrez lire la note ici, comportera également la version symphonique de la suite et de la musique de ballet Ma mère l’Oye de Maurice Ravel ainsi le Concerto pour piano no 3 en do majeur, op. 26 de Sergueï Prokoviev.

Trois représentations de ce concert sont prévues pour le mercredi 16 janvier à 20 h ainsi que le jeudi 17 janvier 2019 à 10 h 30 et 20 h. Pour lire entendre des extraits des oeuvres au programme, vous pouvez vous rendre sur le site de l’OSM en cliquant ici.

Deux autres représentations pour Les Visages de Purcell avec Arion Orchestre baroque et le Studio de musique ancienne de Montréal

Le Studio de musique ancienne de Montréal  et Arion Orchestre baroque ont joint leurs forces en ce début d’année 2019 pour présenter un concert intitulé « Les visages de Purcell ».  Le chef Andrew McAnerney dirigera deux autres représentations de cet évènement en ce samedi 12 janvier à 16 h et  le dimanche 13 janvier 2019 à 14 h. Elles se dérouleront à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal. Une une critique de ce concert a été diffusée aujourd’hui même sur le site du journal Le Devoir sous le titre « » et la plume de son critique musical Christophe Huss.

Les débuts de notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux au Metropolitan Opera de New York

Après avoir conquis les publics des plus grandes scènes lyriques du monde, c’est celui du Metropolitan Opera de New York que notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux a bien des chances de séduire ! Elle fera ses débuts dans l’opéra Pélléas et Mélisande de Francis Poulenc en y incarnant le personnage de Geneviève… et elle le fera sous la direction de son nouveau directeur musical, le chef québécois Yannick Nézet-Séguin. La distribution comprend également Paul Appleby (Pelléas), Isabel Leonard (Mélisande), Kyle Ketelsen (Golaud) et Ferruccio Furlanetto (Arkel). La mise en scène a été confiée à Jonathan Miller. Pour prendre connaissance du programme de la première du 15 janvier 2019, vous pouvez cliquer ici.

Marie-Nicole Lemieux

Il s’agit, à ma connaissance, d’une prise de rôle, sur scène pour Marie-Nicole Lemieux, mais celle-ci a tenu le rôle de Geneviève lors de la présentation de la version de concert de Pelléas et Mélisande par l’Orchestre symphonique de Montréal les 8 et 9 septembre 2015.


Hélène Guilmette (Pelléas) et Marie-Nicole Lemieux (Geneviève)
Pélléas et Mélisande de Claude Debussy
Orchestre symphonique de Montréal, 2015

Parlons Opéra!.. et de Champion de Terence Blanchard

Les prochains rendez-vous de la série Parlons opéra ! / Let’s Talk Opera ! auront lieu cette seaine et permettront de découvrir l’opéra Champion de Terence Blanchard  qui sera présenté par l’Opéra de Montréal à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts les 26, 29, 31 janvier et 2 février 2019 à 19 h 30. sous  la responsabilités du musicologue et directeur de l’action communautaire et éducative de la compagnie lyrique montréalaise Pierre Vachon , le premier rendez-vous, en langue anglaise, aura lieu le dimanche 13 janvier 2019 à 15 h à l’Église Saint Andrew et Saint-Paul et le deuxième, en langue française,  est prévu pour le jeudi 17 janvier à 19 h à la salle Adrienne-Milotte (E-070) du Pavillon Basile-Moreau du Cégep Saint-Laurent situé au 625, rue Saine-Croix à Montréal. Vous pouvez réserver vos places en cliquant ici.

Aline Kutan… la Reine québécoise de la nuit!... un ENTRETIEN sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Les abonnés et abonnées de  L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique recevront dans quelques jours leur prochaine Infolettre et auront accès à la version électronique du numéro 18 (Hiver 2019).  D’ici là, et pour le bénéfice et le plaisir des lyricomanes, j’ai mis en ligne ici  l’ENTRETIEN que j’ai réalisé avec la soprano Aline Kutan, que j’aime voulu présenter, à juste titre je crois, comme « [L]a Reine québécoise de la nuit ».

Elle y parle notamment de rôle phare de sa carrière et affirme ce qui suit à ce sujet : « Je suppose que c’est le rôle qui me définit du fait que je l’ai chanté dans plus de 25 productions et 130 représentations. Il s’agit d’un personne aigre, ambitieuse et manipulatrice, d’une colatura aux notes piquées hypnotiques, qu’il faut rendre complexe et difficile à saisir. Sans doute, la diagnostiquerait-on aujourd’hui comme une personne maniaco-dépressive qui n’a pu s’accomplir dans la vie. Elle est en constante rupture entre ce qu’elle pense et ce qu’elle ressent. Elle est devenue méchante en raison de ses conditions de vie. Cela prend beaucoup d’énergie pour livrer un tel personnage pour un si court rôle… d’autant que je ne suis pas méchante de nature ! C’est aussi un rôle dangereux car la Reine de la Nuit doit souvent conjuguer avec des effets spéciaux ou revêtir des costumes spectaculaires… mais rendant la locomotion plutôt difficile ! ».

Je vous invite à vous rendre aussi à l’adresse www.revuelopera.quebec pour y découvrir d’autres éléments du contenu du prochain numéro qui ont été déjà été mis en ligne.

Nora Sourouzian à Seattle, Antoine Bélanger et Marc Boucher à Versailles, Yannick Nézet-Séguin et Marie-Nicole Lemieux à New York, Marie-Ève Munger à Chicago, Luc Robert à Essen et Gino Quilico à Gustavia sur l’île de Saint-Barthélemy

La soprano Nora Sourouzian incarnera Azucena dans Il Trovatore de Verdi au Seattle Opera dont la première aura lieu en ce 12 janvier 2019 et qui connaîra deux autres représentations cette semaine, les 13 au 16 janvier 2019. Le ténor Antoine Bélanger et le baryton Marc Boucher chanteront la Messe du Couronnement de Mozart et l’oratorio La Résurrection du compositeur autrichien Neukomm au Théâtre à la Chapelle royale de Versailles le 13 janvier 2019. Sous la direction de Yannick Nézet-Séguin, notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux réalisera ses débuts au Metropolitan Opera de New York en tant que Geneviève dans Pelléas et Mélisande dont la première aura lieu le 15 janvier 2019La soprano Marie-Ève Munger tiendra à nouveau le rôle de La Fée dans Cendrillon de Massenet au Lyric Opera of Chicago le 17 janvier 2019. Le ténor Luc Robert sera Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater Essen le 18 janvier 2019. Gino Quilico signera la mise en scène de La Bohème de Puccini au Festival de Saint-Barthélemy à Gustavia dont la première a lieu le vendredi 18 janvier 2019.


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique et en ce samedi 12 janvier de 12 h à 13 h, des artistes lyriques de renom et de leurs récents albums, tels Philippe Jaroussky (Album Haendel), de Magdalena Kozena (La mer et ariettes oubliées) et de Daniel Behle (Nostalgia).

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 12 janvier 2019, l’opéra Adriana Lecouvreur de Francesco Cilea. La distribution comprend Anna Netrebko, soprano (Adriana Lecouvreur), Piotr Beczala, ténor (Maurizio), Anita Rachvelisshvili, mezzo-soprano (Princesse de Bouillon), Carlo Bosi, ténor (L’abbé), Ambrogio Maestri, baryton (Michonnet), Maurizio Muraro, baryton-basse (Prince de Bouillon), Sarah Joy Miller, soprano (Mlle Jouvenot), Tony Stevenson, ténor (Poisson),  Samantha Hankey, mezzo-soprano (Mlle Dangeville) et Patrick Carfizzi, baryton-basse (Quinault). Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera seront ous la direction de Gianandrea Noseda. Aux entractes, l’animatrice recevra le musicologue Claude Dauphin qui présentera la vraie Adrienne Lecouvreur ains que le baryton-basse  Maurizio Muraro, baryton-basse. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer s’entretiendra ave La soprano Chantale Nurse qui incarnera les rôles de Blanche et Sadie dans Champion à l’Opéra de Montréal. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 13 janvier 2019 de 19 h à 23 h.

À l’émission La Dolce Vita,  le ténor et animateur Marc Hervieux invite à redécouvrir la grande voix de la légendaire mezzo-soprano allemande Christa Ludwig. L’émission pourra être entendue le lundi 14 janvier de 13 h à 15 h et en reprise  le vendredi 18 janvier de 20 h à 22 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 13 janvier 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Les projections du Café d’art vocal poursuivent leur relâche en ce début d’année 2019. Les Matinées d’Opéramania  reprennent quant à elles avec la projection, le lundi 7 janvier 2019, du volet 2 d’Il Barbiere di Siviglia de Giaocchino Rossini dans une production du Festival de Glyndebourne de 2016. La distribution comprend Björn Bürger, Danielle de Niese, Taylor Stayton, Alessandro Corbelli et Christophoros Stamboglis, dans une mise en scène d’Annabel Arden et sous la direction musicale d’Enrique Mazzola. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania reprennent le vendredi le 18 janvier 2019 avec la présentation à 19 h 30 de l’opéra Nabucco de Giuseppe Verdi dans une production des Arènes de Vérone de 2017. La distribution comprend George Gagnidze, Susanna Branchini, Rafal Siwek, Rubens Pelizzari et María José Moreno. La  direction musicale est de Daniel Oren et la mise en scène d’Arnaud Bernard. Cette soirée se déroulera à la salle Salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent-d’Indy à Montréal.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

Des voeux pour 2019, un hiver lyrique prometteur au Québec, Les Visages de Purcell par Arion Orchestre baroque et le Studio de musique ancienne de Montréal… et une dixième année de publication pour le blogue lyrique

5 janvier 2019

5 janvier 2019
(No 2019-01)

En ce début d’année 2019, je vous transmets d’abord mes vœux les meilleurs pour une année 2019 et une fin de décennie qui, je l’espère, vous gardera en santé, en sera une de prospérité et offrira, aux opéraphiles que vous êtes de petits et grands bonheurs… lyriques !

Parmi les événements à ne pas manquer dans ces prochains mois d’un hiver québécois – qui s’annonce prometteur, il y aura la présentation par l’Opéra de Montréal de la première canadienne et québécoise de l’opéra Champion du compositeur – et jazzman- américain Terence Blanchard (26, 29, 31 janvier et 2 février 2019). Pour sa production majeure, le directeur artistique de la Société d’art lyrique du Royaume  Dominique Boulianne propose La Traviata de Giuseppe Verdi avec une  jeune distribution composée notamment de Stéphanie Lessard, Jean-Michel Richer et Dion Mazerolle. Des opéras de Mozart sont à l’honneur cet hiver, Opéra McGill et de l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal ayant choisi respectivement Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) (1er, 2 et 3 février 2019) et Cosi fan tutte (28 février, 1er et 2 mars 2019). 14), la Compagnie Baroque Mont-Royal  ayant opté quant à elle pour La Clemenza di Tito (16 mars 2019).

Nos orchestres devraient également offrir des beaux moments lyriques, et particulièrement l’Orchestre métropolitain qui, sous la direction de son chef Yannick Nézet-Séguin, offrira une version de concert de l’opéra Le Château de Barbe bleue de Bela Bartok avec Michèle Losier et John Relyea (1er mars 2019) L’Orchestre symphonique de Montréal aura comme invitée la soprano Karina Gauvin pour la a  Symphonie no 4 de Mahler (17 janvier 2019) et notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux pour Le Sacre du printemps (24 février), alors que l’Orchestre symphonique de Québec explorera « La douce folie de Haydn et Mozart » avec le baryton Régis Mengus (6 février 2019). Les Violons du Roy prendront part au premier Festival Palazetto Bru Zatdne Montréal parrainé par la Fondation Arte Musica (8, 9 et 10 mars 2019) et y accompagneront notamment le baryton Jean-François Lapointe à Québec le 7 et à Montréal 8 mars 2019 pour explorer un univers de contes, de légendes et de mystères à travers des mélodies françaises de Saint-Saëns, Massenet et Debussy.

Le  Studio de musique ancienne de Montréal  présentera trois concerts d’intérêt, Les Visages de Purcell (10 au 13 janvier 2019) (avec Arion Orchestre Baroque) (voir ci-dessous), Trois cantates festives (23 et 24 février 2019 ) et L’Italie baroque au féminin (8 mars 2019).

Un récital est digne de mention car la Société d’art vocal de Montréal aura un invité de marque en la personne du baryton John Brancy lauréat du volet Aria du dernier Concours international musical de Montréal (27 janvier 2019).

John Brancy

Et trois autres événements méritent d’être soulignés, soit la présentation par l’Ensemble Caprice de la Messe en si mineur de Johann Sebastian Bach (26 janvier 2019), la suite de l’Intégrale des Cantates de Bach par la Fondation Arte Musica (27 janvier et 23 et 24 février 2019) ainsi que les Viennoisieries musicales III par la compagnie Tempêtes et passions de Québec  (23 février 2019)

Pour plus d’informations sur ces événements et sur plusieurs autres activités lyriques dont je vous donnerai des détails supplémentaires dans les prochains numéros du présent blogue, je vous invite à consulter le calendrier de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique que vous pouvez consulter en ligne  en cliquant ici.

 Les Visages de Purcell par Arion Orchestre baroque et le Studio de musique ancienne de Montréal

Le Studio de musique ancienne de Montréal  et Arion Orchestre baroque joignent leurs forces en ce début d’année 2019 pour présenter des 10 au 13 janvier 2019 un concert intitulé « Les visages de Purcell ». L’évènement est ainsi décrit : «  Après le temps des fêtes, vient celui des bonnes résolutions. Attendez-vous à toujours plus de plaisir en musique pour ce concert de début d’année dédié à l’incomparable compositeur anglais, l’Orpheus britannicus de son surnom, Henry Purcell. Pour l’occasion, Arion s’associe au Studio de musique ancienne de Montréal, chœur acclamé pour « la beauté hypnotique » de ses interprétations, sous la direction de son chef Andrew McAnerney. La musique d’Henry Purcell, ne cesse aujourd’hui d’enchanter et d’émouvoir. À travers des œuvres chorales d’une beauté saisissante — anthems, musique funèbre et ode en langue anglaise ainsi qu’un de ses deux seuls motets latins — et quelques pièces qui révèlent son art instrumental, l’on pourra goûter la sensibilité et l’audace de son génie ». Pour attirer un public diversifié, les quatre représentations sont prévues à des heures différentes (jeudi 10 Janvier à 19 h, vendredi, 11 janvier à  20 h, samedi, 12 janvier à 16 h et dimanche 13 janvier à 14 h). Elles se dérouleront à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

Une critique toute spéciale de La Traviata... en ligne sur le site de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Dans l’attente de la sortie du numéro 18 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, qui outre l’ENTRETIEN avec la soprano Aline Kutan, « la Reine québécoise de la nuit » contiendra un DOSSIER sur « Robert Schumann et ses muses » , j’ai mis en ligne ici une critique toute spéciale de La Traviata que David Peretz-Larochelle a rédigé au lendemain de la dernière représentation de cette nouvelle production du Metropolitan Opere de New York dirigée par « notre » Yannick Nézet-Séguin le 29 décembre dernier et à laquelle assistait avec une passionée d’opéra, sa mère Isabelle Peretz (voir L’Opéra, numéro 13 (Automne 2017), p. 23).  Elle a pour titre « La Traviata– Les couleurs et nuances du nouveau maestro Yannick Nézet-Séguin » et est ainsi introduite : « Je suis tombé dans La Traviata quand j’étais petit. Tellement petit que je n’avais pas encore pris mon premier souffle que je réagissais au drame de Verdi in utero, au grand soulagement de ma mère qui s’assurait ainsi de ma vitalité, chaque soir pendant trois mois. Il va sans dire que je suis depuis lors positivement transporté à l’écoute de ce chef d’oeuvre romantique… et que je l’ai été à nouveau en assistant à la nouvelle production du mythique Metropolitan Opera de New York ». Je vous invite à vous rendre aussi à l’adresse www.revuelopera.quebec pour y découvrir d’autres éléments du contenu du prochain numéro qui ont été déjà été mis en ligne.

Isabelle Peretz et David Peretz-Larochelle
New York, 29 décembre 2018

Rihab Chaieb à Montpellier, Jacques Lacombe à Mulhouse, Frédéric Antoun à Zurich Antoine Bélanger et Marc Boucher à Tourcoing et Marie-Ève Munger à Chicago

Plusieurs artistes lyriques du Québec débutent leur année 2019 sur la route. La mezzo-soprano Rihab Chaieb tiendra le rôle-titre dans Fantasio d’Offenbach à l’Opéra de Montpellier dont la dernière a lieu le 6 janvier 2019. Le chef Jacques Lacombe dirigera une nouvelle production de l’Opéra national du Rhin de Barkouf d’Offenbach à la Filature de Mulhouse les 6 et 8 janvier 2019. Le ténor Frédéric Antoun incarnera Jupiter et Apollo dans Semele de Haendel à l’Opernhaus de Zurich dont les deux dernières représentations auront lieu les 6 et 8 janvier 2019. Le ténor Antoine Bélanger et le baryton Marc Boucher chanteront la Messe du Couronnement de Mozart et l’oratorio La Résurrection du compositeur autrichien Neukomm au Théâtre municipal de Tourcoing le 11 janvier 2019. La soprano Marie-Ève Munger tiendra le rôle de La Fée dans Cendrillon de Massenet au Lyric Opera of Chicago dont la première aura lieu le 11 janvier 2019.


Animée par Frédéric Cardin et consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique mettra en vedette, sur ICI Musique classique en ce samedi 5 janvier de 12 h à 13 h, cinq artistes lyriques de renom, le ténor Rolando Vilazon, la basse Ildar Abdrazkov, la soprano Véronique  Gens et le ténor Ilker Arcayürek.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera en direct du Metropolitan Opera de New York, en ce samedi 5 janvier 2019, l’opéra Otello de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Sonya Yoncheva, soprano (Desdemone), Jennifer Johnson Cano, mezzo-soprano (Emilia), Stuart Skelton, ténor, (Otello), Alexey Dolgov, tenor (Cassio), Željko Lu?i?, baryton (Iago), James Morris, baryton-basse (Lodovico), Jeff Mattsey, baryton (Montano), Chad Shelton, tenor (Roderigo) et Kidon Choi, baryton (un héraut). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera sera sous la direction de Gustavo Dudamel. À l’entracte, l’animatrice rediffusera le Quiz Verdi auquel participent Lyne Fortin, Pascal Blanchet, Marc Antoine D’Aragon et Pierre Vachon. Cette émission pourra être entendue de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 6 janvier 2019 de 19 h à 23 h.

 

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard proposera d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanches 6 janvier 2019. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Les projections du Café d’art vocal poursuivent leur relâche en ce début d’année 2019. Les Matinées d’Opéramania  reprennent quant à elles avec la projection, le lundi 7 janvier 2019, du volet 1 d’Il Barbiere di Siviglia de Giaocchino Rossini dans une production du Festival de Glyndebourne de 2016. La distribution comprend Björn Bürger, Danielle de Niese, Taylor Stayton, Alessandro Corbelli et Christophoros Stamboglis, dans une mise en scène d’Annabel Arden et sous la direction musicale d’Enrique Mazzola. Cette matinée débutera à 13 h 30 et se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania seront de retour quant à elles le 18 janvier 2019.

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Créé en janvier 2010 , Le blogue québécois d’art lyrique par Daniel Turp entreprend en ce début d’année 2019 sa dixième année de publication, son premier numéro ayant été diffusé le 16 janvier 2010, Il est devenu au fil des années un un outil d’information sur la vie lyrique au Québec et ailleurs dans le monde. Il vise à souligner, sur une base hebdomadaire, la vitalité de l’art lyrique au Québec et à transmettre des informations sur les productions et concerts ainsi que sur les artistes lyriques (compositeurs, chefs, interprètes, metteurs en scène et autres artisans) qui font honneur au Québec sur nos scènes et sur celles de notre planète lyrique. J’espère que vous apprécier les numéros qui seront publiés pendant la prochaine année avant d’inaugurer une nouvelle décennie… lyrique!

Je vous souhaite un bon début d’année lyrique…. 2019 !

Noël avec Bach et I Musici, Chantons en chœur avec l’Orchestre métropolitain et Le chemin de Noël avec Les Violons du Roy… et des vœux pour un Joyeux Noël 2018 et une Heureuse Année 2019!

22 décembre 2018

À quelques heures de Noël, l’ensemble I Musici de Montréal propose de se  mettre dans l’esprit des fêtes avec un concert « Noël avec Bach » Le Magnificat BWV 243, une des oeuvres les plus radieuses du Cantor de Leipzig, surplombera ce concert dans le cadre duquel le chef Jean-Marie Zeitouni dirigera un  quintette de solistes composé des sopranos Dominique Labelle et Andréanne Brisson Paquin, de la mezzo-soprano Julie Boulianne, du ténor Josh Lovell et de la basse Stephen Hegedus. En ouverture de ce programme « jubilatoire», les instrumentistes d’I Musici interpréteront les cantates Unser Mund sei voll Lachens (Que notre bouche s’emplisse de joie), BWV 110 et  Ehre sei Gott in der Höhe ((Gloire à Dieu au plus haut des cieux), BWV 197a composées par Bach à l’occasion de Noël. Ce concert s’inscrit dans le cadre de l’intégrale des Cantates de Bach de la Fondation Arte Musica.

Deux représentations de ce concert sont prévues et se dérouleront à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal les 22 décembre à 15 h et 23 décembre à 14 h.

« Tous en choeur » avec le Métropolitain

 L’Orchestre métropolitain présente le dimanche 23 décembre 2018 un concert à l’occasion duquel les mélomanes interpréteront « Tous en choeur » des oeuvres célébrant Noël. La direction chorale, notamment celle du Choeur Musique-études secondaires de l’École Vincent-D’Indy, sera assumée par François A. Ouimet et Pierre Tourville, avec une participation spéciales de Yannick Nézet-Séguin. L’organiste Vincent Bouchard prendra également part à ce concert.

Un Chemin de Noël avec Les Violons du Roy et la Chapelle de Québec

Inspiré à Bernard Labadie, chef fondateur de l’ensemble Les Violons du Roy et directeur musical de La Chapelle de Québec, par l’évènement A Festival of Nine Lessons and Carolse qui se tient chaque année le 24 décembre dans la chapelle du King’s College de Cambridge, le Chemin de Noël a été inaugurée à Québec il y trois ans. Le public a été invité à l’emprunter cette année le 23 décembre 2019 et le public est convié à la salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm pour y entendre des chants de Noël interprétés par le chœur de la Chapelle de Québec et de lectures récitées par le comédien Yves Jacques, sous la direction de Bernard Labadie. La générosité des gens sera sollicitée le soir même afin d’amasser des dons qui seront entièrement remis à la Coopérative de solidarité Sabsa. Cet événement est rendu possible grâce à la collaboration des Violons du Roy, du Palais Montcalm- Maison de la musique, de Bernard Labadie et de généreux donateurs.

L’événement sera diffusé en direct sur ICI Musique et accessible pour écoute, pendant toute la période des Fêtes en plus d’être rediffusé sur ICI Radio-Canada Première – au 106,3 à Québec – le 24 décembre de 22 h à minuit. Le programme musical détaillé du concert est accessible sur le site d’ICI Musique en cliquant ici.

Avant le début du concert et à compter de 16 h, la place D’Youville sera par ailleurs animée par le quatuor vocal Quart’Vocale. À  16 h 40, plus de 70 choristes du Chœur En Supplément’Air procéderont à un véritable chemin de Noël chanté du Marché de Noël allemand (place de l’Hôtel-de-Ville), jusqu’à la place D’Youville. Cette marche, à laquelle la population pourra se joindre, soulignera du même coup la soirée de fermeture du Marché de Noël allemand. L’événement Le chemin de Noël, présenté à l’intérieur du Palais Montcalm, sera diffusé à l’extérieur et sera agrémenté de la participation du Chœur Les Rhapsodes, du Chœur de l’Orchestre symphonique de Québec et du Chœur En Supplément’Air. Le concept et la direction artistique de l’événement extérieur sont assurés par Patrick Caux, alors que la direction musicale est assurée par David Rompré, directeur musical et artistique du Chœur Les Rhapsodes et chef de chœur du Chœur de l’Orchestre symphonique de Québec.

Hommage à Vienne- Le Concert du Nouvel An… à Québec et Montréal

Une invitation à célébrer le début de la nouvelle année et à rendre Hommage à Vienne est à nouveau lancée aux mélomanes de la Métropole et de la Capitale nationale et de la Métropole. Sous la direction du chef Andreas Spörri les instrumentistes de l’Orchestre Strauss de Montréal accompagneront, dans des airs d’opérettes, la soprano Patricia Nessy et le ténor Iurie Ciobanu ainsi que des membres du Ballet national de Hongrie (Québec) l’Europaballett St.Pölten d’Autriche (Montréal) et des champions internationaux de danse sociale. La première représentation de ce concert aura lieu  à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec le dimanche 30 décembre 2018 à 14 h 30 et la seconnde à la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts de Montréal le dimanche 1er janvier 2019 à 14 h 30.

… et Hockey noir, l’opéra en début d’année 2019

Après sa récente tournée en Belgique, Hockey Noir, l’opéra d’André Ristic (musique) et  Cecil Castellucci, sera présenté à Montréal le 4 janvier 2019. Je vous rappelle que cette production est mise en scène par Marie-Josée Chartier et donne lieu à des illustrations de Kimberlyn Porter. La distribution comprend la soprano Pascale Beaudin, la mezzo-soprano Marie-Annick Béliveau, le ténor Michiel Schrey, le baryton Pierre-Étienne Bergeron et le narrateur  Jean Marchand. Composé de six instrumentistes, l’Ensemble Musiques Nouvelles sera sous la direction de  Véronique Lacroix qui assume également la direction artistique de la production. Deux représentations à l’Auditorium de la Grande Bibliothèque à 14 h et 19 h 30.

Quelques textes du numéro 18 (Hiver 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique… en ligne

Dans l’attente de la sortie du numéro 18 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique qui contiendra  ENTRETIEN avec la soprano Aline Kutan, « la Reine québécoise de la nuit », j’ai mis en ligne l’éditorial que je signe et qui est intitulé « 2018 : Une autre année faste pour l’opéra et les artistes lyriques du Québec ». Sont aussi accessibles en ligne les PORTRAITS de deux artisans de l’opéra, le chef perruquier de l’Opéra de Montréal, Pierre Lafontaine et la photographe lyrique de l’Opéra de Québec, Louise Leblanc. Et comme cadeau, vous pourrez lire la CODA de notre collaborateur, le Debussy québécois Éric Champagne, dans laquelle il est question de « Noël à l’opéra?».

Je compte mettre en ligne d’autres articles pendant le congé des Fêtes, et notamment une note et une critique de l’opéra Othello de Giuseppe Verdi dans la production du Bayerishce Staatsoper avec Jonas Kauffman dans le rôle-titre et qu’ont rédigé ses collaboratrices Mariella Pandolfi et Caterina di Simone… et je vous invite à vous rendre donc à l’adresse www.revuelopera.quebec pour y découvrir progressivement le contenu du prochain numéro de L’Opéra... pour aimer l’hiver !

Claire de Sévigné à Toronto, Rihab Chaieb à Montpellier, Yannick Nézet-Séguin à New York, Jacques Lacombe à  Strasbourg, Étienne Dupuis à Marseille, Luc Robert à Essen, Karina Gauvin à  Milan, Frédéric Antoun à Zurich, Suzie Leblanc, Jérôme Blais et François Racine en Acadie

Les artistes lyriques du Québec ne s’offrent guère de congé pendant la période des Fêtes ! La soprano La soprano Claire de Sévigné chantera le Messiah de Haendel avec l’Orchestre symphonique de Toronto lors de la seconde représentation du 23 décembre 2018. Rihab Chaieb tiendra le rôle-titre dans Fantasio d’Offenbach à l’Opéra de Montpellier les 23 décembre 2018 et 4 janvier 2019. Le ched Yannick Nézet-Séguin assurera la direction des trois dernières représentations de La Traviata de Verdi au Metropolitan Opera de New York les 22, 26 et 29 décembre 2018. Jacques Lacombe dirigera une nouvelle production de l’opéra-bouffe Barkouf d’Offenbach à l’Opéra national du Rhin de Strasbourg le 23 décembre 2018. Le baryton Étienne Dupuis incarnera Germont dans La Traviata de Verdi à l’Opéra municipal de Marseille les 23, 25, 26, 28 et 31 décembre 2018 ainsi que le 2 janvier 2019. Luc Robert sera à nouveau Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater Essen le 28 décembre 2018. Karina Gauvin chantera la Symphonie no 9 de Beethoven avec l’Orchestre symphonique de Milan du 29 au 31 décembre 2018. Frédéric Antoun incarnera Jupiter et Apollo dans la production de Semele de Haendel à l’Opernhaus de Zurich dont la première aura lieu 31 décembre 2018 et dans laquelle il chantera galement les 2 et  janiver 2019. Dans le cadre du Open Waters Festival d’Halifax, Suzie Leblanc se joindra au compositeur Jérôme Blais et au metteur en scène François Racine pour un événement consacré aux artistes d’Acadie le 4 janvier 2019.


Consacrée aux plus belles voix d’opéra du monde,  l’émission L’art lyrique est de retour sur ICI Musique classique.  À l’émission du 22 décembre 2018, son animateur Frédéric Cardin présentera les plus belles mélodies de Noël, avec Richard Verreau, Elizabeth Schwarzkopf, Roberto Alagna, Marc Hervieux, Renée Fleming et Marie-Josée Lord. L’émission du 29 décembre 2018 aura un air de légèreté, avec la musique de Mozart, de Johann Strauss et de Bernstein, des chansons napolitaines, du folklore et des musiques de film. L’émission Samedi à l’opéra reprendra aussi l’antenne le 29 décembre 2018 et Frédéric Cardin invitera les lyricomanes à entendre La Chauve-souris de Johann Strauss à compter de 13 h. Je vous rappelle que Frédéric Cardin présente également l’émission Tout en choeur le samedi de 10 h à 12 h et que l’émission du 22 décembre aura pour thème « Tout en choeur… avec Noël ! »

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer diffusera, en ce samedi 22 décembre 2018, l’opéra La Fanciulla del West de Giacomo Puccini dans une captation effectuée au Metropolitan Opera le 27 octobre 2018. La distribution comprend Eva-Maria Westbroek, soprano (Minnie), Jonas Kaufmann, ténor (Dick Johnson), Carlo Bosi, ténor (Nick) Željko Lucic, baryton (Jack Rance), Michael Todd Simpson, baryton (Sonora), Matthew Rose, basse (Ashby), Oren Gradus, basse (Jack Wallace) Scott Scully, ténor (Joe), Richard Bernstein, basse (Bello), Alok Kumar, ténor (Harry), Joseph Barron, baryton-basse (Happy), Jeongcheol Cha, baryton-basse (Sid), Eduardo Valdes, ténor (Trin), Adrian Timpau, baryton (Larkens), Ian Koziara, ténor (Post Rider), Kidon Choi, baryton (José Castro), Maryann McCormick, mezzo-soprano (Wowkle) et Philip Cokorinos, basse (Billy Jackrabbit). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Marco Armiliato. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec Walter Zidaric, professeur à l’Université de Nantes au sujet du premier opéra « américain »de Puccini ainsi qu’avec le  chef d’orchestre Marco Armiliato. En complément de progrmme, elle ferai entendre le concert Noëls baroques français avec Clavecin en concert, Luc Beauséjour et le baryton Hugo Laporte.

Pour clore l’année 2018, Sylvia L’Écuyer permettra aux auditeurs et auditrices de Place à l’opéra d’entendre les 29 et 30 décembre 2018 l’opéra Hadrian de Rufus Wainwright dans une production de la Canadian Opera Company. La distribution comprend Thomas Hampson, baryton (Hadrian), Karita Mattila, soprano (Plotina), Isaiah Bell, ténor (Antinous), Ambur Braid, soprano (Sabina), Ben Heppner, ténor (Dinarchus) et David Leigh, basse (Turbo). Le Choeur et l’Orchestre de la Canadian Opera Company sous la direction de Johannes Debus. En complément de programme, l’animatrice diffusera le récital présenté par  de la mezzo-soprano Joyce El Khoury lors Festival du Monde Arabe de Montréal le 1er novembre 2018.

Ces émissions pourront être entendues le samedi de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche de 19 h à 23 h.

Je vous signale quelques autres émissions à contenu lyrique et vocal qui seront présentés sur ICI Musique pendant la période des Fêtes :

Noël baroque avec Clavecin en concert et le baryton Hugo Laporte, sous la direction de Luc Beauséjour : Marie-Christine Trottier présentera à 11 h la veille de Noël et à 10 h le matin de Noël la contribution d’ICI Musique classique au Noël Euroradio qui réunira à nouveau en 2018 les radios publiques trentaine de pays s’unissent pour diffuser les moments forts de leurs plus beaux concerts des Fêtes.

CBC Christmas Sing In : ICI Musique diffusera le 25 décembre 2018  à 14 h le CBC Christmas Sing In enregistré à l’Église Saint-Andrew-and-Saint-Paul de Montréal à l’occasion duquel le Choeur de l’Église et 1500 personnes ont entonné les grands classiques de Noël, accompagnés par un ensemble de cuivres et de percussions, de même que l’organiste Jonathan Oldengarm, sous la direction de Jean-Sébastien Vallée.

La Dolce Nativita et Noël Euroradio : Le ténor Marc Hervieux présentera une émission sur le thème La Dolce Nativita le 24 décembre et le Noël Euroradio  le 25 décembre 2018.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard propose d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique les dimanches 23 et 30 décembre 2018. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Les projections du Café d’art vocal ainsi que les Matinées d’Opéramania et les Soirées d’Opéramania font relâche pour le temps des Fêtes

Et si vous voulez visionner et écouter d’autres opéras, je vous recommande de parcourir la section « Sur les ondes lyriques » du site Forum Opéra qui présente une « sélection mensuelle et éclairée des opéras et émissions autour de l’art lyrique retransmis gratuitement à la télévision, à la radio et sur le Web ». Pour la sélection du mois de décembre, vous pouvez cliquer ici. Le dossier étant mis à jour chaque premier samedi du mois, la sélection de décembre devrait être disponible le 5 janvier 2019.

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Je vous souhaite un Joyeux Noël et une Heureuse année lyriques… et serai de retour le samedi 5 janvier 2019.

PS : Et si vous êtes à la recherche d’un autre cadeau lyrique pour Noël ou le Nouvel An pour vos proches (à part l’abonnement à L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique !), je vous invite à considérer les propositions que formule le critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss dans son article paru dans Le D Magazine d’aujourd’hui sous le titre « Les coffrets classiques 2018 », les deux  coffrets lyriques lyriques recommandées étant Karl Böhm- The Opera on Deutsche Gramophon et Birgit Nilson- The Great Live Recordings. Mais, vous pourriez aussi vouloir soutenir le Festival Classica et son dynamique directeur, le baryton Marc Boucher, en vous procurant un passeport  (Classica, Mélomane ou Familial) en profitant de l’offre spéciale du temps des Fêtes  pour la prochaine édition du festival qui aura lieu du 24 mai au 16 juin 2019 et où seront à l’honneur Hector Berlioz, Jacques Offenbach et Albert Roussel.

Le retour du Messiah à l’Orchestre symphonique de Montréal, le Grand concert de Noël allemand de Tempêtes et Passions et l’annonce d’une nouvelle création par l’Opéra de Montréal

15 décembre 2018

15 décembre 2018
(No 2018-41)

L’Orchestre symphonique de Montréal (OSM) renoue en 2018 avec une de ses traditions en présentant le Messiah de Georg Freidhrich Haendel. L’OSM sera dirigé par le chef Paul McCreesh et les solistes seront la soprano Sarah Wegener, le contreténor Robin Blaze, le ténor Rupert Charlesworth et le baryton Russell Braun. Le Chœur de l’OSM aura été préparé par son chef Andrew Megill.

Ce concert aura lieu le mardi 18 décembre 2018 et vous pourrez en consulter le programme détaillé en cliquant ici. Et s’il ne vous est pas permis d’assister à cet évènement, vous pourrez toujours vous procurer le DVD de grand oratorio paru en 2010 sur étiquette Radio-Canada ou même aller écouter ce concert, dont les solistes étaient la soprano Dominique Labelle, le contre-ténor Daniel Taylor, le ténor Michael Schade et la basse Tyler Duncan sur la site de ICI.tout.tv en cliquant ici.

 Le Grand concert de Noël allemand par Tempêtes et Passions

La compagnie Tempêtes et Passions convie, le dimanche 16 décembre 2018, les mélomanes de la Capitale nationale au grand concert de Noël allemand Stille Nacht .

Le programme de ce concert est présenté en ces termes : « Stille Nacht !  La magie de Noël !  Une aventure dans la plus pure tradition allemande de Noël, illustrée par les plus belles mélodies du XIVe au XXe  siècle, tant des airs classiques (Luther, Bach, Praetorius, Cornelius, etc.) que les chants traditionnels. Par ailleurs, l’aspect visuel ayant toujours occupé une place de choix dans nos productions, les mélomanes pourront découvrir, tout au long du concert, des projections sur l’écran géant de la Cathédrale, évoquant l’imaginaire des artistes visuels du dernier millénaire dans leurs représentations célèbres de la Nativité. Des  traductions seront disponibles pour accompagner votre découverte ».

Prendront part à ce concert la mezzo-soprano Luce Vachon et le ténor Guy Lessard, ainsi que leur invitée spéciale, la soprano Évelyne Larochelle. La pianiste Hélène Marceau et l’accordéniste et gambiste Alfred Marin accompagneront les artistes.

Le concert débutera à 14  h et se déroulera à la Cathédrale Holy Trinity de Québec située au 31 rue des Jardins à Québec. vous pouvez réserve vis plaes en téléphonant 581 307-0750 ou sur le site www.lepointdevente.com.

L’annonce de la création de La Reine-Garçon à l’Opéra de Montréal

L’Opéra de Montréal (OdM) a annoncé la création de La Reine-Garçon dont la musique sera  composée par Julien Bilodea et la rédaction du livret, inspirée de sa propre pièce de théâtre, confiée à Michel Marc Bouchard. Cette nouvelle œuvre est une co-commande, la première, entre l’Opéra de Montréal et la Canadian Opera Company de Toronto et sa présentation est programmée pour 2023.

Dans le communiqué relatif à cette annonce, l’Opéra de Montréal a affirmée : «  Le succès public et critique de l’opéra Les Feluettes, dont la première mondiale avait eu lieu en mai 2016 à l’Opéra de Montréal, avait confirmé l’engouement des Montréalais pour des œuvres qui reflètent la perspective d’artistes québécois sur des histoires qui ont une portée universelle. C’est dans cette optique que la compagnie a commandé, au même duo de créateurs, une œuvre nommée La beauté du monde, dont la première mondiale aura lieu en 2021 et dont l’annonce a été faite au printemps dernier.

Le directeur général de l’OdM, Patrick Corrigan, a  : « Nous sommes vraiment enchantés de travailler à nouveau avec Michel Marc Bouchard et Julien Bilodeau, et de faire découvrir aux publics de Montréal et du Canada leurs idées révélatrices de la puissance de notre discipline. […] Nous sommes aussi enthousiastes de collaborer pour la première fois à la commande d’un nouvel opéra avec la Canadian Opera Company. ». Quant au directeur artistique Michel Beaulac, il a ajouté :  « Libre, affirmée, à la fois puissante et fragile, Christine de Suède brisa le moule que lui imposait son époque pour exercer totalement sa liberté de femme. La contemporanéité et la pertinence du sujet commandaient un nouvel opéra. Dans son livret, Michel Marc Bouchard, toujours inspiré, confirme que tout le destinait à l’art lyrique ».

Je me réjouis de cette annonce et compte suivre pour vous, en ma qualité de blogueur lyrique et de directeur de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, la processus de création de cette oeuvre qui enrichira le répertoire lyrique québécois.

Une distinction pour le mécène lyrique Bernard Stotland

Le mécène lyrique Bernard Stotland  a récemment reçu la médaille du 150e du Sénat du Canada en reconnaissance notamment de son appui aux organisations artistiques et culturelles de Montréal. La médaille lui a été présentée, à Ottawa, par le sénateur Serge Joyal et il a été rappelé à cette occasion que Bernard Stotland avait, dans le domaine de la culture, M. Stotland a commencé à recueillir des fonds au milieu des années 1980 pour l’Opéra de Montréal et pour l’Institut canadien d’art vocal.

En 2002, il a lancé le programme des répétitions de l’Opéra de Montréal dans le cadre duquel les élèves de nombreuses écoles de la grande agglomération de Montréal bénéficiaient d’un transport en autobus pour assister à la répétition générale d’un spectacle. Il a également été membre du conseil d’administration de cet organisme, de 2003 à 2008, et en a été élu le président, en 2014.

Fervent partisan de l’Institut canadien d’art vocal qui œuvre à la révélation au public de la relève de l’art lyrique, M. Stotland a conclu une entente avec l’Université de Montréal, dans le cadre de laquelle l’Institut a pu établir son siège dans cette Université. Il a agi comme trésorier de l’Institut de 2005 à 2008, et en assume la présidence depuis 2014. Ses efforts ont aidé les résidents et résidentes de l’Institut de bénéficier des enseignements d’instructeurs et instructrices de chant du Metropolitan Opera de New York.

Le Président du Sénat George J. Furey, Bernard Stotland et le sénateur Serge Joyal

Je tiens à féliciter M. Stotland pour l’obtention de cette distinction et rappelle que L’Opéra- Revue québécoise de droit international avait présenté un portrait de ce grand mécène lyrique dan son numéro 12 (Été 2017)… à la page 22 :

La sortie prochaine du numéro 18 (Hiver 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

J’ai le plaisir de vous annoncer la sortie prochaine du numéro 18 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique. Ce numéro contiendra une ENTRETIEN avec la soprano Aline Kutan, « la Reine québécoise de la nuit ». Vous pourrez aussi y lire un PROFIL de la Compagnie baroque Mont-Royal ainsi les PORTRAITS de deux artisans de l’opéra, le chef perruquier de l’Opéra de Montréal, Pierre Lafontaine et la photographe lyrique de l’Opéra de Québec, Louise Leblanc. Le calendrier vous permettra de faire des choix éclairés parmi les multiples activités lyriques de l’hiver. Les personnes abonnées recevront à nouveau un tiré-à-part de ce calendrier ainsi qu’un accès à la version électronique du numéro 18 avec l’Infolettre du numéro 18  de la revue dont je ferai l’envoi sous peu.

Jacqueline Woodley à Saint Catharines, Yannick Nézet-Séguin à New York, Jean-Marie Zeitouni à Edmonton, Luc Robert à Essen, Marianne Lambert à Angers, Mireille Lebel à Nancy et Jacques Lacombe à Strasbourg

La soprano Jacqueline Woodley chantera le Messie de Haendel au First Ontario Performing Arts Centre de St. Catharines le 15 décembre 2018. Le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera deux autres représentations de La Traviata de Verdi les 15 et 18 décembre 2018 en sa nouvelle qualité de « musical director » du Metropolitan Opera de New York. Jean-Marie Zeitouni sera dans la capitale de l’Alberta pour diriger le Edmonton Symphony Orchestra pour la seconde représentation du Messiah de Haendel le 16 décembre 2018. Luc Robert incarnera à nouveau Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater de Essen les 16 et 19 décembre 2018. La soprano Marianne Lambert incarnera La Fée dans Cendrillon de Massenet à Angers lors des deux dernières représentations des 16 et 18 décembre 2018. Dans une nouvelle production à l’Opéra national de Lorraine, le rôle-titre de l’opéra-bouffe La Belle Hélène d’Offenbach sera tenue à Mireille Lebel à Nancy les 16, 18 et 21 décembre 2018. Le chef Jacques Lacombe assurera quant à lui la direction d’une nouvelle production de l’opéra-bouffe Barkouf d’Offenbach à l’Opéra national du Rhin du les 17 et 19 décembre 2018.


Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer continue, en samedi 15 décembre 2018, ses  retransmissions en direct du Metropolitan Opera de New York avec La Traviata de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Diana Damrau, soprano (Violetta), Juan Diego Flórez, ténor (Alfredo), Quinn Kelsey, baryton (Germont), Kirstin Chávez, mezzo-soprano (Flora), Jeongcheol Cha, baryton-basse (Marquis d’Obigny), Dwayne Croft, baryton (Baron Douphol), Kevin Short, basse (Dr Grenvil), Scott Scully, ténor (Gastone), Maria Zifchak, mezzo-soprano (Annina), Marco Antonio Jordao, ténor (Giuseppe) et Ross Benoliel, basse (Un messager). Le Choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sera sous la direction du nouveau directeur musical du Met Yannick Nézet-Séguin. Aux entractes, l’animatricep proposera un quizz d’opéra auquel prendront part Lyne Fortin, Marc-Antoine d’Aragon, Dominic Boulianne et Alain Gauthier. L’émission pourra être entendue en ce samedi 8 décembre 2018 de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 16 décembre 2018, de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard propose d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 16 décembre 2018. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 15 décembre 2018 à la projection de l’opéra Cherevichki de Piotr Ilyich Tchaikovsky dans une production du Royal Opera House du Covent Garden de 2009. La distribution comprend Olga Guryakova, Vsevolod Grivnov, Vladimir Matorin, Maxim Mikhailov et Olga Sabadoch. La direction musicale et d’Alexander Polianichko et la mise en scène  Francesca Zambello. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 20 décembre à 18 h 30.

Deux Matinées d’Opéramania sont à nouveau prévues cette semaine. D’abord l’opéra Die Soldaten de Zimmerman sera projeté le lundi 17 décembre 2018 dans une productions du Festival de Salzbourg de 2012. La distribution comprend Alfred Muff, Laura Aikin, Tanja Ariane Baumgartner, Tomasz Konieczny et Gabriela Be?a?ková, sous la direction musicale d’Ingo Metzmacher et dans une mise en scène d’Alvis Hermanis. Le deuxième volet de l’opéra La Khovanchtchina de Moussorgski dans une production de l’Opéra de Munich de 2007 sera présenté le mercredi 19 décembre. La distribution comprend Paata Burchuladze, Klaus Florian Vogt, Doris Soffel, John Daszak et Anatoli Kotscherga, sous la direction musicale de Kent Nagano et dans une mise en scène de Dmitri Tcherniakov. Ces deux matinées se débuteront à 13 h 30 et se dérouleront au campus de l’Université de Montréal à Longueuil, plus précisément à la salle 16 de l’Édifice Port-de-Mer située au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania font relâche quant à elles jusqu’au 18 janvier 2019.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet vous salue d’Espagne, de Salamanca où j’ai entendu hier soir un magnifique concert de la soprano américaine Barbara Hendricks sur le thème «  The Road to Freedom) »… et où j’espère pouvoir assister demain à une représentation de Turandot au Teatro Real de Madrid!

Barbara Hendricks

Une splendide rentrée pour Yannick Nézet-Séguin au Metropolitan Opera de New York, des Noëls baroques français par Clavecin en concert et une Sérénade d’hiver par le New York Polyphony

8 décembre 2018

8 décembre 2018
(No 2018-40)

Yannick Nézet-Séguin
Directeur musical du Metropolitan Opera de New York
La Traviata de Giuseppe Verdi
Metropolitan Opera de New York, 4 décembre 2018
Photographie :
Claudine Jacques

Pour reprendre un qualificatif du critique musical du New York Times, le début de Yannick Nézet-Séguin en tant que directeur musical du Metropolitan Opera de New York avec la nouvelle production de La Traviata de Giuseppe Verdi été splendide : « Even if it was in traditional style, the Met has opened a new chapter with this “Traviata.” Early this season, Mr. Nézet-Séguin and the Met’s general manager, Peter Gelb, laid out ambitious plans, including commissions, unusual repertory and collaborations with Mr. Nézet-Séguin’s Philadelphia Orchestra. But the company’s music director’s job, of course, also involves leading performances of staples like “La Traviata.” How did he do? Splendidly. » (Anthony Tomasssini,  » ‘La Traviata’ Opens a New Era at the Met Opera « , New York Times, 5 décembre 2018).

J’ai eu le privilège d’assister à cette première de cette nouvelle production de La Traviata et d’être à New York en compagnie de Claudine Jacques, la co-directrice marketing et communications de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique. C’est à celle-ci que l’on doit d’ailleurs la magnifique photographie reproduite ci-haut et qui capte ce moment magique où des confettis dorés déferlent sur le chef québécois et les artistes sur la scène du Met au moment des salutations. D »autres photographies de Claudine Jacques sont accessibles sur la page Facebook de la revue que vous pourrez voir en cliquant ici. Celle-ci avait par ailleurs mis en ligne un vidéo dans les heures qui ont précédé le lever du rideau sur La Traviata dans lequel je parlais de ce jour historique dans la vie lyrique d’un chef québécois à la tête de la plus prestigieuse compagnie d’opéra au monde. Vous pourrez en faire le visionnement ici.

Nous assistions également au « Cast party » qui a suivi la représentation et à l’occasion de laquelle le directeur général du Met, Peter Gelb, a fait l’éloge de son nouveau directeur musical Yannick Nézet-Séguin… et a parlé des « miracles » que le nouveau chef pourrait accomplir au Met !

Peter Gelb et Yannick Nézet-Séguin
Metropolitan Opera de New York
4 décembre 2018
Photographie : Claudine Jacques

J’ai eu l’occasion d’échanger avec le chef québécois sur ses projets pour sa nouvelle compagnie, et la place qui sera réservée aux artistes lyriques du Québec dans la vie du Met… en me permettant de faire quelques suggestions ! La rencontre aura été pérennisée par la photographie ci-après :

Yannick Nézet-Séguin et Daniel Turp
Metropolitan Opera de New York
4 décembre 2018
Photographie : Claudine Jacques

S’agissant de la production, je publierai dans le prochain numéro 18 (Hiver 2019) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique une critique en bonne et due forme. Mais je peux vous dire d’ores et déjà que j’ai beaucoup apprécié les prestations de la soprano allemande Diana Damrau et du ténor péruvien Juan Diego Florez, mais aussi et surtout celle du baryton américain Quinn Kelsey dans son rôle de Giorgio Germont. La mise en scène de Michael Meyer a fort bien servi l’oeuvre, les costumes de Susan Hilferty étant dignes de mention.

Sur les plans de Yannick Nézet-Séguin pour le Met, je vous invite à visionner ici une excellente entrevue diffusée sur le site New York City Arts.

Un monde pour Noël par les Jeunesses musicales

Sous le thème « Un monde pour Noël » et en co-production avec l’Ensemble Alkemia, les Jeunesses Musicales proposent un tour du monde en chants et en musique pour célébrer les traditions de Noël d’ici et d’ailleurs . La distribution comprend Dorothéa Ventura ou Véronique Gauthier, voix et flûtes, Stéphanie Pothier ou Michèle Motard, voix et percussions et Jean-François Daignault, voix, flûtes à bec et chalumeau. La conception, le texte et la mise en scène sont de  Marilyn Perreault, la scénographie de Katie Messier et Catherine Goerner-Potvin et les éclairages d’Anne-Marie Legault. Une représentation a eu lieu en ce samedi 8 décembre à l’Hôtel de ville de Mont-royal à 15 h et deux représentations sont prévues pour demain le dimanche 9 décembre 2018 à la salle Joseph-Rouleau de la Maison des Jeunesses musicales à Montréal. Pour retenir vos places, vous pouvez cliquer ici.

Des Noëls baroques français par Hugo Laporte et Clavecin en concert

Sous la direction de Luc Beauséjour, l’ensemble Clavecin en concert présentera le dimanche 9 décembre 2018 un concert à l’occasion duquel le baryton Hugo Laporte, lauréat du grand Prix du Concours OSM-Manuvie, interprètera quelques airs de noëls baroques français. Il sera accompagné de l’Ensemble Clavecin en concert et du théorbe solo dans quelques arrangements originaux.

Organisé en en collaboration avec la Maison de la culture Ahuntsic-Cartierville, ce concert aura lieu à l’Église de la Visitation-du-Saut-au-Récollet située au 1847, boulevard Gouin Est à Montréal et débutera à 15 h. Le concert est gratuit, des places étant réservées pour les personnes abonnées à la saison de Clavecin en concert.   Ce concert sera d’ailleurs capté par ICI Musique et retransmis le dimanche 16 décembre 2018  dans le cadre du Noël Euroradio 2018.

Hugo Laporte

La mezzo-soprano Marie-Andrée Mathieu avec la poète Dominique Robert

Les Poètes de l’Amérique française reçoivent la poète Dominique Robert qui offrira un récital à l’occasion duquel elle fera la lecture de ses poèmes Caillou, calcul, Leçon d’extérieur, La cérémonie du maître ainsi que des poèmes de Catherine Harton tirés du recueil Les Ordres de la nuit, Poètes de brousse. Le volet musical du récital sera assumé par la mezzo-soprano Marie-Andrée Mathieu et la pianiste Nathalie Tremblay qui  interpréteront des œuvres de Franz Schubert, Davide Piero Runcini, Barbara Monk Feldman, Alban Berg et Denis Gougeon.

Marie-Andrée Mathieu

Ce récital aura lieu à Québec le lundi 10 décembre à 19 h 30 à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone située au 2, Côte de la Fabrique. Une représentation est prévue à Montréal le mardi 11 décembre 2018 à la Maison de la culture Plateau Mont-Royal à 20 h au 465, avenue du Mont-Royal Est à Montréal. Le programme complet du récital est accessible ici.

Baroque, un concert de l’Orchestre symphonique de Laval avec Kimy McLaren et Maude Brunet

Accompagnées par l’Orchestre symphonique de Laval et de son chef Alain Trudel ainsi que par Les Petits Chanteurs de Laval  sous la direction de Philippe Ostiguy, la soprano de Kimy McLaren et la mezzo-soprano Maude Brunet s’uniront le 12 décembre 2018 pour offrir les plus grands chefs-d’œuvre du répertoire baroque. Elles interpréteront la cantate Mein Herze schwimmt im Blut (Mon cœur baigne dans le sang) BWV 199 ainsi que le Gloria d’Antonio Vivaldi RV 589. La jeune violoniste lavalloise Lynette Israilian, qui a récemment remporté le grand prix du Concours de musique du Canada Canimex, interprétera « L’hiver » des Quatre Saisons d’Antonio Vivaldi. Le programme sera complété par des extraits des Noëls sur le instruments  H. 534 d’Emmanuel Charpentier. Pour plus de renseignements sur ce concert qui  débutera à 19 h 30 et se déroulera à la salle André-Mathieu, vous pouvez cliquer ici. 

Dans sa présentation du concert, l’OSL évoque « cinq faits intéressants » sur les cantates de Bach tirés du remarquable ouvrage sur Les cantates de J.-S. Bach du musicologue Gilles Cantagrel publié aux Éditions Fayard en 2010… et que je reproduis ci-après :

1. Bach a composé 300 cantates d’église, mais les deux tiers seulement nous sont parvenus. Il a aussi composé 60 cantates profanes, mais seulement 25 d’entre elles se sont rendues jusqu’à nous.
2. Ce qui décrit bien les cantates de Bach : « une grande complexité musicale en même temps qu’une forte teneur spirituelle ».
3. Cantate BWV 199 : la première cantate que Bach composa pour une unique voix soliste. Cette cantate « à l’italienne », qui se rapproche du style de l’opéra (voix seule et petit effectif instrumental), se démarque « par un extraordinaire raffinement, notamment dans le maniement des couleurs sonores. »
4. D’autres compositeurs ont écrit beaucoup plus de cantates que Bach (ex : Telemann, 1 300), mais ce qui distingue celles de Bach sont leur densité et leur qualité exceptionnelle, « qui tranchent radicalement avec la production courante du temps ».
5. Cantate BWV 199  »Mein Herze schwimmt im Blut » (Mon coeur baigne dans le sang) : l’une des 9 cantates de Bach pour Soprano solo, et la préférée de notre chef Alain Trudel!

Des « carols » par l’ensemble Scholastica et le Studio de musique ancienne de Montréal

Dans le cadre de la série « Concerts intimes » et sur le thème « Abide, I hope it be the best »,  le Studio de musique ancienne de Montréal proposera le mercredi 12 décembre 2018 une sélection de « carols » et de chants festifs anglais témoignant de la transition du catholicisme vers l’anglicanisme interprétée par l’Ensemble Scholastica.

Composé de  Rebecca Bain, chant, vièle et direction, Elizabeth Ekholm, chant, Cynthia Gates, chant, Josée Lalonde, chant et Angèle Trudeau, chant et harpe gothique, l’ensemble fera ainsi découvrir le « carol » dans l’Angleterre de la pré-Réforme. Ce concert se déroulera à la Chapelle historique du Bon-Pasteur et débutera à 19 h 30.

Sérénade d’hiver avec le New York Polyphony

Composé du contreténor Geoffrey Williams, du ténor Steven Caldicott Wilson, du baryton Christopher Dylan Herbert et de la basse Craig Phillips, le quatuor vocal newyorkais New York Polyphony? revient à Montréal le 12 décembre 2018 pour offrir au public un répertoire de noëls anciens et récents, français et américains. Ce concert aura lieu à la salle Bourgie du Musée des Beaux Arts de Montréal et débutera à 19 h 30.

Les débuts de Sharon Azrieli au Metropolitan Opera dans Suor Angelica

Une autre artiste lyrique du Québec, Sharon Azrieli, a fait ses débuts au Metropolitan Opera de New York. La soprano  incarne actuellement le rôle de soeur Dulcina dans l’opéra Suor Angelica de Giacomo Puccini qui a pris l’affiche le 23 novembre, dont une cinquième représentation a lieu en ce 8 décembre et dont la sixième et dernière représentation se déroulera le mercredi 12 décembre 2018.

Félicitations Sharon Azrieli !

Sharon Azrieli

Quatre interprètes en résidence à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal en 2019-2020

La directrice de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, Chantal Lambert, a eu la gentillesse de me transmettre les noms de quatre interprètes dont la candidature a été retenue au terme de la finale nationale des auditions de l’atelier. À  l’occasion de cette finale rqui s’est déroulée lors de la deuxième édition du gala bénéfice Talent 2018 le 14 novembre 2018 à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts de Montréal, neuf jeunes artistes avaient chanté pour l’obtention des quatre places ouvertes à l’atelier. Le jury a retenu les candidatures des sopranos Vanessa Croome et Kirsten Leblanc, du ténor Matthew Dalen et du baryton-basse Jean-Philippe McClisch. Prenant la relève de la mezzo-soprano Rose Naggar-Tremblay, des ténors Sebastian Haboczki et Rocco Rupolo et du baryton-basse Scott Brooks qui qui quitteront l’atelier à la fin de la présente saison, ces quatre jeunes artistes retrouveront les sopranos Andrea Carolina Núñez et Elizabeth Polese, la mezzo-soprano Florence Bourget, le ténor Spencer Britten, la basse Brenden Friesen et la pianiste Holly Kroeker.

Vanessa Croome, Matthew Dalen, Kirsten Leblanc et Jean-Philippe McClisch

Chantal Lambert a également pris le soin de rédiger quelques mots sur ses nouvelles résidentes et nouveaux résidentes :

Vanessa Croome, soprano

« La soprano Vanessa Croome interprète avec un tempérament de feu un répertoire très varié : Miss Wordsworth dans Albert Herring, Pamina dans La Flûte enchantée, ou Cunégonde dans Candide avec Opera McGill », décrit Chantal Lambert. « Ouverte à la musique contemporaine et l’opéra d’aujourd’hui, elle aime explorer et interpréter des œuvres nouvelles. » 

Kirsten LeBlanc, soprano

« Amoureuse des mots dans les deux langues officielles, la soprano Kirsten LeBlanc parachève un parcours académique musical bien rempli par un doctorat en interprétation à l’Université de Montréal », affirme la directrice de l’Atelier lyrique. Elle a interprété entre autres Helena dans A Midsummer Night’s Dream avec l’Atelier d’Opéra de l’Université de Montréal. Elle participe ces jours-ci au Festival Bach de Montréal et dans ses projets, il y aura Fiordiligi dans le prochain Cosi fan tutte de l’Université de Montréal.

Matthew Dalen, ténor

Le magazine Opera Canada l’a félicité pour « son timbre chaleureux et sa bonne connexion au texte ». Formé à Toronto, le ténor albertain Matthew Dalen est également diplômé du programme pour jeunes artistes de l’Opéra de Vancouver. Il étudie actuellement avec Richard Margison à Montréal. « Il démontre beaucoup d’aisance dans les nombreux rôles qu’il a joués ou doublés. Cette résidence d’artiste à Montréal lui permettra, j’en suis sûre, de consolider sa technique vocale. »

Jean-Philippe Mc Clish, baryton-basse

« Venu de Québec, ce boulimique de poésie épate tout le monde par la qualité de sa voix qui démontre une grande sensibilité », avance Chantal Lambert. Par ailleurs, j’avais déjà eu l’occasion d’apprécier la voix chaude et ronde, dans les aigus comme dans les graves, de ce baryton devenu baryton-basse dans le rôle de du chapelain raimundo de Lucia de Lamermoor présenté par Opéra McGill en janvier dernier au Monument-National. De plus, Jean-Philippe Mc Clish nous avait « bluffés » par sa prestance vocale et une expressivité juste dans son interprétation d’Il pleure dans mon cœur de Gabriel Fauré lors du concert de fin d’études de l’École de musique Schulich « Debussy et ses poètes » en février dernier. Et beaucoup s’accordent à dire que c’est une voix… à suivre…».

Marie-Ève Munger à Chicago, Yannick Nézet-Séguin à Philadelphie, New York et Kansas City, Philippe Sly à Philadelphie, Karina Gauvin à Saint-Louis, Jacques Lacombe à Strasbourg, Marianne Lambert à Angers, Mireille Lebel à Nancy et Jean-Marie Zeitouni à Edmonton

La soprano Marie-Ève Munger, dont la prestation a été saluée par la critique (Howard Reich, « A magical, mystical view of Cendrillon », Chicago Tribune, 2 décembre 2018), tiendra à nouveau le rôle de La Fée dans une nouvelle production de Cendrillon de Massenet au Lyric Opera of Chicago lors de la dernière représentation de ce 8 décembre 2018. Le chef Yannick Nézet-Séguin sera de retour à Philadelphie les 8 et 9 décembre 2018 pour assurer la direction du Messiah de Haendel, dont l’un des solistes est le baryton-basse Philippe Sly. Il dirigera la troisième représentation de la nouvelle production de La Traviata de Verdi le 11 décembre 2018. Il. Il troquera la baguette contre le clavier lors d’un récital où il accompagnera Joyce di Donato au Folly Theater de Kansas City le 13 décembre 2018. La soprano Karina Gauvin chantera lors de la seconde représentation du Messiah de Haendel au Power Hall de Saint-Louis le 9 décembre 2018. Le chef Jacques Lacombe continue d’assurer la direction musicale d’une nouvelle production de l’opéra-bouffe Barkouf d’Offenbach à l’Opéra national du Rhin à Strasbourg les 9, 11 et 13 décembre 2018. La soprano Marianne Lambert incarnera à nouveau La Fée dans Cendrillon de Massenet au Angers Nantes Opéra à Angers le 14 décembre 2018. La mezzo-soprano Mireille Lebel poursuit son séjour en Lorraine où elle interprétera le rôle-titre de l’opéra-bouffe La Belle Hélène d’Offenbach le 14 décembre 2018. Jean-Marie Zeitouni sera dans la capitale de l’Alberta Edmonton l’Edmonton Symphony Orchestra dans un concert consacré au Messiah de Haendel dont la première représentation a lieu le 14 décembre 2018.


Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer continue, en samedi 8 décembre 2018, ses  retransmissions en direct du Metropolitan Opera de New York avec Il Trittico (Il Tabarro, Suor Angelica et Gianni Schicchi) de Giacomo Puccini. La distribution comprend notamment Amber Wagner, soprano (Giorgetta), MaryAnn McCormick, mezzo-soprano (Frugola), Marcelo Alvarez, ténor (Luigi), George Gagnidze, baryton (Michele), Maurizio Muraro, baryton-basse (Talpa), Krist?ne Opolais, soprano (Suor Angelica), Maureen McKay, soprano (Sœur Genovieffa), Stephanie Blythe, mezzo-soprano (La principessa), Kristina Mkhitaryan, soprano (Lauretta), Atalla Ayan, ténor (Rinuccio) et Plácido Domingo, baryton (Gianni Schicchi). Le choeur et l’orchestre du Metropolitan Opera sous la direction de Bertrand de Billy. Aux entractes, l’animatrice parlera à l’archiviste du Met, Peter Clark, de la création d’Il Trittico à New York en 1918 et s’entretiendra, en coulisse, avec la soprano Sharon Azrieli qui fait ses débuts au Met dans le rôle de soeur Dulcina (voir ci-haut). Sylvia L’Écuyer rendra hommage à Placido Domingo pour souligner ses 50 ans de carrière. L’émission pourra être entendue en ce samedi 8 décembre 2018 de 13 h à 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 9 décembre 2018, de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard propose d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 9 décembre 2018. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 8 décembre 2018 à la projection de l’opéra Wiener Blut de Richard Strauss dans une production du Seefestpiele Mörbischen de 2007. La distribution comprend Harald Serafin, Rainer Trost, Noëmi Nadelmann; Margareta Klobucar, Alexander Grill et Renée Schüttengruber. La direction musicale est de Rudolf Bibl et la mise en scène de Maximilian Schell. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 13 décembre à 18 h 30.

Deux Matinées d’Opéramania sont prévues cette semaine. Le deuxième volet d’Adriana Lecouvreur de Francesco Cilea dans une production du Royal Opera House de Londres de 2010 sera présenté le lundi 10 décembre 2018. La distribution comprend Angela Gheorghiu, Jonas Kaufmann, Olga Borodina, Alessandro Corbelli et Iain Paton, sous la direction musicale de Mark Elder et dans une mise en scène de David McVicar. La premier volet de l’opéra La Khovanchtchina de Moussorgski dans une production de l’Opéra de Munich de 2007. La distribution comprend Paata Burchuladze, Klaus Florian Vogt, Doris Soffel, John Daszak et Anatoli Kotscherga, sous la direction musicale de Kent Nagano et dans une mise en scène de Dmitri Tcherniakov. Ces deux matinées se dérouleront au campus de l’Université de Montréal à Longueuil, plus précisément à la salle 16 de l’Édifice Port-de-Mer située au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania font relâche quant à elles jusqu’au 18 janvier 2019.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous présente une photographie prise il y dans la station de métro Place des Arts à Montréal où le violoncelliste Yo Yo Ma a interprété pour le bonheure des passagers et passagères du métro, mais également pour des nombreux et nombreuses mélomanes du Bach et du Leonard Cohen !

 Yo Yo Ma
Station de métro Place des Arts
Montréal, 8 décembre 2018
Photographie : Daniel Turp

Yannick Nézet-Séguin au pupitre du Metropolitan Opera de New York pour La Traviata, le Concert Prestige 2018 de l’Opéra de Rimouski et la suite et fin du Festival Bach de Montréal

1 décembre 2018

1er décembre 2018

(No 2018-39)

Yannick Nézet-Séguin
Directeur musical du Metropolitan Opera de New York

Le mardi 4 décembre 2018 sera un jour historique dans l’annale de la vie lyrique québécoise. Pour la première fois depuis son entrée en fonction en septembre 2018 à titre de directeur musical de la plus importante compagnie lyrique au monde, le chef Yannick Nézet-Séguin sera au pupitre pour y diriger l’Orchestre et le Chœur du Metropoliitan Opera de New York dans une nouvelle production de La Traviata de Giuseppe Verdi.

La distribution comprend la soprano allemande Diana Damrau dans la rôle de Violetta ainsi que le ténor péruvien Juan Diego Florez et le baryton américain Quinn Kelsey du baryton dans les rôles respectifs d’Alfredo et Giorgio Germont. La mise en scène a été confiée à Michael Meyer. La conception des costumes, décors et éclairages sont de Susan Hilferty, Christine Jones et Kevin Adams. Le chorégraphe Lorin Latarro est également associé à cette proction. Vous trouverez ici des informations détaillées sur la production.

Pour connaître les vues de Yannick Nézet-Séguin sur cette œuvre et les raisons pour lesquelles il considère qu’’il s’agit du « perfect opera », de même que celle de Michael Meyer et Diana Damrau, vous pouvez cliquer ici.  

 Au sujet de cette production et des ajustements que le nouveau directeur musical a tenus à lui apporter, je vous invite par ailleurs à lire l’article du journaliste Michael Cooper affiché sur le site du New York Times le 29 novembre 2018 et paru sous le titre « ‘La Traviata’ opens an n new era at the Metropolitan Opera »…. qui se retrouvera en page AR12 de l’édition imprimée du quotidien newyorkais le dimanche 2 décembre 2018. Et il est aussi question de cette nouvelle ère dans un article publié également le 29 novembre 2018 dans le Journal de Montréal et le Journal de Québec sous le titre « Yannick Nézet-Séguin s’impose au Metropolitan Opera ».

J’aurai le privilège d’assister à la nouvelle production et de prendra part è l’évènement qui suivra la représentation et soulignera l’arrivée du chef Yannick Nézet-Séguin à la tête du célébrissime « Met ». J’aurai aussi le plaisir d’y retrouver Claudine Jacques, la co-directrice marketing et communications de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique, qui sera également témoin de ce moment historique.

Le concert Prestige 2018 de l’Opéra de Rimouski

Pour son Concert Prestige 2018 qui se déroulera le samedi 1er décembre 2018, l’Opéra de Rimouski accueillera deux artistes lyriques de la nouvelle génération, la soprano Suzanne Taffot et le baryton Hugo Laporte. Pour les accompagner, les deux artistes pourront compter sur le pianiste du Conservatoire de Rimouski, Jérémie Pelletier. Prendront également part au concert les choristes de l’Opéra seront sous la direction musicale de Claude-Robin Pelletier

Pour assister à cet événement bénéfice qui réserve quelques surprises, on peut se procurer des billets au 418-722-1985 ou par courriel à l’adresse administration@operarimouski.com.

 La suite et fin du Festival Bach de Montréal de 2018

Alors l’édition 2018 du Festival Bach de Montréal 2018 tire à sa fin, trois autres événements à caractère vocal sont dignes d’intérêt. Sous la direction de son chef Masaaki Suzuki, le Bach Collegium Japan proposera l’interprétation de cantates avec comme invitée la … Joanne Lunn. Ce concert aura lieu à ls aalle bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal en ce samedi 1er décembre 2018 et débutera à 19 h 30. En partenariat avec la Société Pro Musica et dans le cadre de la série Mélodînes, le Festival Bach présentera un récita de la soprano Myriam Leblanc. Accompagnée au piano par Maxime Dubé-Malenfant, celle-ci interprété des airs de Johann Sebastian Bach et d’Antonio Vivaldi. Ce récital aura lieu le mardi 4 décembre 2018 de 12 h 10 à 12 h 40 à la salle Claude-Léveillée de la Place des Arts de Montréal. L’Orchestre symphonique de Montréal (OM)et son chef Kent Nagano présenteront à la Maison symphonique les mardi 4 et mercredi 5 décembre 2018 à 19 h la Messe en si mineur de Joahnn Sebastian Bach. Les solistes seront la soprano Hélène Guilmette, la contralto Marie-Nicole Lemieux, le ténor Julian Prégardien et le baryton Peter Harvey. Vous pouvez consulter le programme de ce concert ici. Le Choeur de l’OSM aura été préparé par Andrew Megill. Pour des informations détaillées sur chacun des ses évènements, vous pouvez consulter le site du festival à l’adresse www.festivalbachmontreal.com.

Kent Nagano
Chef de l’Orchestre symphonique de Montréal

Une dernière représentation pour The Fairy Queen de Henry Purcell par l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal 

Sous la direction artistique de Robin Wheeler, l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal présentera la deuxième et dernière représentation de The Fairy Queen d’Henry Purcell le 1er décembre 2018 à 19 h 30. Je vous rappelle que la distribution est composée d’une une vingtaine de solistes, de 15 choristes et de deux danseuses. La mise en scène a été confiée à Marie-Nathalie Lacoursière qui a élaboré avec Luc Beauséjour, assurant la direction de 10 instrumentistes de l’Atelier de musique baroque de l’Université de Montréal, une transposition contemporaine de l’intrigue dans la tradition des masques anglais.

Pour d’autres renseignements sur cet évènement qui aura lieu à la salle Claude-Champagne de la Faculté de musique de l’Université de Montréal, vous pouvez cliquer ici.

Hockey noir, l’opéra par l’Ensemble intercontemporain de Montéral (ECM+) à Bruxelles

Après sa présentation à la salle de l’Arsonic à Mons en Belgique, la production de Hockey Noir, l’opéra d’André Ristic (musique) et  Cecil Castellucci, se transportera à Bruxelles aux Halles de Schaerbeek- Festival Ars Musica,le dimanche 2 décembre 2018. Cette production est mise en scène par Marie-Josée Chartier et donne lieu à des illustrations de Kimberlyn Porter. La distribution comprend la soprano Pascale Beaudin, la mezzo-soprano Marie-Annick Béliveau, le ténor Michiel Schrey, le baryton Pierre-Étienne Bergeron et le narrateur  Jean Marchand. Composé de six instrumentistes, l’Ensemble Musiques Nouvelles sera sous la direction de  Véronique Lacroix qui assume également la direction artistique de la production.

Je vous rappelle que cet opéra sera aussi de retour à Montréal pour deux représentations à l’Auditorium de la Grande Bibliothèque le vendredi 4 janvier 2019 à 14 h et 19 h 30.

Une invitation de l’Opéra de Montréal à une causerie avec les compositeur et librettiste de Twenty-Seven

L’Opéra de Montréal (OdM) convie les lyricomanes, le jeudi 6 décembre 2018, à une causerie sur l’opéra de chambre Twenty-Seven en compagnie de son compositeur Ricky Ian Gordon et du librettiste Royce Vavrek le 6 décembre prochain.  Cette œuvre a pour lieu d’action le salon parisien du 27, rue de Fleurus de Gertrude Stein et Alice B. Toklas qui accueillent les plus grands artistes de l’époque, et notamment Hemingway, Picasso, Matisse, Fitzgerald. Le directeur artistique de l’OdM. Michel Beaulac, animera cette causerie qui permettra de découvrir le processus de création d’un nouvel opéra et qui se déroulera à la salle 1 de l’Opéra de Montréal située au 260, avenue de Maisonneuve Ouest. Vous pouvez réserver votre place avant le 3 décembre 2018 en cliquant ici.

Je vous rappelle que cet opéra de chambre sera présenté dans une mise en scène d’Oriol Thomas au Théâtre Centaur les 23, 24, 26, 28, 30 et 31 mars 2019, et qu’il mettra en présence les résidents et résidentes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal ainsi que la pianiste Marie-Ève Scarfone et le violoncelliste Stéphane Tétreault.

Frédéric Antoun à Zurich, Antonio Figueroa à Toulouse, Marie-Ève Munger à Chicago, Rihab Chaieb à Gand, Philippe Sly et Bernard Labadie à Boston, Marianne Lambert à Angers, Karina Gauvin à Saint-Louis Yannick Nézet-Séguin à New York et Jacques Lacombe à Strasbourg

Le ténor Frédéric Antoun incarnera Ferrando lors de la dernière représentation de la nouvelle production de Così fan tutte de Mozart à l’Opernhaus de Zurich le 1er décembre 2018. Le ténor Antonio Figueroa participera à la production de Die tote Stadt de Korngold au Théâtre du Capitole de Toulouse en tant que Victorin et Gaston dont les deux dernières représentations sont prévues pour les 1er et 4 décembre 2018. Marie-Ève Munger tiendra le rôle de La Fée dans une nouvelle production de Cendrillon de Massenet au Lyric Opera of Chicago du 1er au 8 décembre 2018. La mezzo-soprano Rihab Chaieb incarnera Kasturbai dans Satyagraha de Philip Glass à l’Opera Vlaanderen de Gand dont la dernière représentation aura lieu le 2 décembre 2018. Philippe Sly chantera le Messie de Haendel sous la direction de Bernard Labadie au Boston Symphony Hall le 2 décembre 2018. Marianne Lambert incarnera à nouveau La Fée dans Cendrillon de Massenet au Angers Nantes Opéra du les 2 et 4 décembre 2018. La soprano Karina Gauvin chantera le Messie de Haendel au Power Hall de Saint-Louis du 7 au 9 décembre 2018. Yannick Nézet-Séguin dirigera à La Traviata de Verdi, sa première production en tant que « musical director » du Metropolitan Opera de New York dont la première aura lieu le 4 décembre 2018. Il sera de retour à Philadelphie pour assurer la direction du Messie de Haendel, dont la distribution comprend Philippe Sly du 6 au 9 décembre 2018. Jacques Lacombe assurera la direction d’une nouvelle production de l’opéra-bouffe Barkouf d’Offenbach à l’Opéra national du Rhin à Strasbourg dont la première aura lieu le 7 décembre 2018.
Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer inaugure en cette fin de semaine samedi 1er décembre 2018 une nouvelle saison de retransmissions en direct du Metropolitan Opera de New York dont vous pourrez consulter ici la programmation complète jusqu’au 12 mai 2019. C’est vec Mefistofele de Arigo Boito que débute la saison et la distribution comprend Angela Meade, soprano (Margherita), Jennifer Check, soprano (Hélène de Troie), Michael Fabiano, ténor (Faust), Christian Van Horn, baryton-basse (Mefistofele), Raul Melo, ténor (Wagner), Théodora Hanslowe, mezzo-soprano (Marta), Samatha Hankey, mezzo-soprano (Pantalis), Eduardo Valdes, ténor (Nereo). Le Choeur et l’Orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de Joseph Colaneri. Aux entractes, l’animatrice s’entretiendra avec le musicologue Michel Veilleux qui présentera Mefistofele, ce Faust réinventé par Boito. Dans ses Actualités, Sylvia L’Écuyer s’intéressera à la nomination de Bramwell Tovey comme directeur musical du Calgary Opera. L’émission pourra être entendue en ce samedi 1er décembre 2018 de 13 h è 17 h sur le site ICI MUSIQUE classique et sera reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 2 décembre 2018, de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard propose d’entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 2 décembre 2018. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 1er décembre 2018 à la projection de  La Cenerentola  de Gioacchino Rossini dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 1981. La distribution comprend Frederica von Stade, Francisco Araiza, Claudio Desderi, Paolo Montarsolo; Margherita Guglielmi, Laura Zannini et Paul Plishka. La direction musicale est de Claudio Abbado et la mise en scène de Jean-Pierre Ponnelle. . L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 7 décembre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, il y a relâche cette semaine. S’agissant des Soirées d’Opéramania et à l’occasion du centenaire de la naissance du grand Leonard Bernstein, Michel Vielleux présentera le vendredi 7 décembre 2018 une soirée spéciale sur « Leonard Bernstein et l’opéra ». Il fera un retour sur la place importante qu’a occupée l’opéra dans la carrière du célèbre chef d’orchestre et compositeur. La conférence sera illustrée par de nombreux extraits sonores et vidéographiques tirés de La Bohème, Candide, Carmen, Falstaff, Fidelio, Mass, Oedipus Rex, Otello, La sonnambula, Tristan und Isolde, Trouble in Tahiti et West Side Story. La soirée se conclura par la projection de Trouble in Tahiti dans la version film-opéra réalisée par Tom Cairns en 2001 sous la direction musicale de Paul Daniel. Cette soirée aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent d’Indy à Montréal et débutera à 19 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet ferai un compte-rendu de la première de La Traviata qui sera dirigée par notre Yannick Nézet-Séguin – le directeur musical du Metropolitan Opera de New York – et auquel j’aurai le plaisir d’assister le mardi 4 décembre prochain!

Un récital du baryton anglais Simon Keenlyside au Club musical de Québec, une « Sortie à l’opéra » avec Jean-François Lapointe à l’Orchestre symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean et The Fairy Queen de Henry Purcell par l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal

24 novembre 2018
Simon Keenlyside

Accompagné de son fidèle complice, le pianiste Malcolm Martineau, le baryton anglais Simon Keenlyside se produira en récital au Club musical de Québec le 27 novembre 2018 dans un répertoire proposant des mélodies de Schubert, Brahms, Ravel et Poulenc. Le récital aura lieu à la salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm de Québec, débutera à 20 h et  sera précédé d’un prélude au concert à 19 h avec le musicologue Benjamin René.

Dans son dernière numéro 17 (Automne 2018), L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a choisi Simon Keenlyside comme son « Artiste d’ailleurs, ici ». La rédactrice en chef Gabrielle Prud’homme rappelle que le baryton anglais est Issu d’une famille de musiciens et qu’il a débuté le chant très jeune, alors qu’il intègre le choeur du St John’s College de Cambridge sous la direction de George Guest. elle y fait également mention d’une formation musicale au Royal Northern College of Music de Manchester avec John Cameron, qui l’initie au lied et à la poésie allemande, ainsi qu’avec Rudolf Knoll au Mozarteum de Salzbourg. Il réalise ses débuts professionnels en 1988 au Hamburgische Staatsoper en tant qu’Almaviva dans Le Nozze di Figaro de Mozart, et intègre la troupe du Scottish Opera de 1989 à 1994, période pendant laquelle il se familiarise avec plusieurs rôles d’envergure et effectue ses débuts dans diverses institutions de renom, dont le Royal Opera House Covent Garden de Londres et le Festival de Glyndebourne. Pour lire la suite de cet article sur l’invité du Club musical de Québec, vous pouvez cliquer ici.

Une sortie à l’opéra avec Jean-François Lapointe et l’Orchestre Symphonique du Saguenay-Lac-Saint-Jean

Le grand baryton québécois Jean-François Lapointe est de retour dans sa patrie et présentera un programme de grands airs d’opéras avec l’Orchestre et le Choeur symphonique du Saguenay-Lac Saint-Jean (OSSLSJ). L’OSSLSJ présente son invité ainsi : « Des capacités vocales à faire pâlir de jalousie, une présence saisissante et une ambiance sans pareille, c’est ce à quoi peuvent s’attendre les spectateurs qui assisteront au concert de Jean-François Lapointe […]».

Pour cette « Sortie à l’opéra » qui sera sous la direction du chef de l’OSSLSJ Jean-Michel Malouf, deux représentations sont prévues et se dérouleront le samedi 24 novembre à 19 h 30 au Théâtre Banque Nationale de Saguenay et le 25 novembre 2018 à 14 h à la  Salle Michel-Côté d’Alma. Pour plus d’informations sur ce concert, vous pouvez cliquer ici.

Jean-François Lapointe

La soprano Lyne Fortin pour hommage aux 60 ans du Concours de musique du Canada-Canimex

Accompagnée par la pianiste Esther Gonthier, la soprano Lyne Fortin donnera le dimanche 25 novembre 2018 un récital pour souligner les 60 ans du Concours de musique du Canada-Canimex. Le programme comprend des oeuvres de Bach-Marnay-Magne (Cent mille chansons), Puccini (Mi chiamano Mimì », La Bohème et « Vissi d’arte », Tosca), Korngold (Marietta’s Lied), Satie (Trois mélodies de 1916 : La Statue de bronze, Daphénéo, Le Chapelier), Cilea (« Io son l’umile ancella », Adriana Lecouvreur),  Rachmaninov, (Romances, op. 4: O dolgo budu ya, Ne poi, krasavitsa) et Rodrigo (Cuatro madrigales amatorios : Con que la lavaré, Vos me matastéis, De donde venis amore, De los Alamos vengo, madre

Cet évènement aura lieu à la Cathédrale Holy Trinity de Québec et débutera à 15 h.

Je vous invite par ailleurs à lire l’entrevue que Lyne Fortin a donné au sujet de ce concert à Caroline Rodgers et que vous retrouverez sur le site Ludwig van Montréal en cliquant ici.

 Lyne Fortin

La finale du Prix Worth en art vocal de 2018-2019

Le Prix d’art vocal Wirth, crée suite au cadeau historique qu’a fait Elizabeth Wirth en 2015, sera décerné à nouveau à un étudiant ou une étudiante en chant de l’École de musique Schulich, qui démontre un talent et un sens artistique exceptionnels. Les quatre finalistes pour 2018-2019 sont les sopranos Elisabeth BoudreaultVanessa Croome et Sarah Dufresne ainsi que le ténor Marcel d’Entremont.  La valeur du premier prix est estimée à 25 000$, et un maximum de trois finalistes recevront également un prix de 1000$. Le lauréat ou la lauréate de l’édition 2018-2019 se produira le 25 avril 2019 à la Chapelle-Historique du Bon-Pasteur.

L’attribution du prix se fera à l’occasion du concert qui aura lieu le dimanche 25 novembre à 19 h  30 à la salle Pollack du Pavillon Strathcona de l’Université McGill situé au 555, rue Sherbrooke Ouest  à Montréal. Pour les personnes qui ne pourront y assister, l’évènement fera l’objet d’une webdiffusion à l’adresse http://bit.ly/WirthVocalPrize2018Webcast.

 Julie Boulianne et Jakub Josef  Orlinski au Festival Bach de Montréal… et un récital de Cecile Muhire aux Bach-Mélôdines

Le Festival Bach de Montréal 2018 se poursuit et accueillera à deux artistes lyriques de renom. Notre mezzo-soprano Julie Boulianne sera l’invitée du festival à l’occasion d’un concert qui aura lieu à l’Église Saint-Jean-Baptiste le mardi  27 novembre 2018 à 19 h 30  à l’occasion duquel elle chantera la cantate Mein Herze schwimmt im Blut, BWV 199 de Johann Sebastian Bach et les « coloratures acrobatiques » Alma oppressa, La Fida Ninfa, RV 714 et Sovente il sole, Andromeda liberata, RV Ahn. 117 d’Antonio Vivaldi. Elle créera également une oeuvre pour mezzo-soprano, flûte et orchestre commandée à la compositrice Barbara Croall. L’Orchestre de Chambre McGill sera sous la direction de Boris Brott.

Julie Boulianne

Accompagné par l’ensemble de musique ancienne L’Harmonie des saisons et son directeur Eric Milnes, le contre-ténor Jakub Józef Orlinski chantera la cantate Tilge Höchste, meine Sünden, Psaume 51, BWV 1083 dans une transcription que Johann Sebastian Bach fit du célèbre Stabat Mater de Pergolesi. Il interprétera également des extraits des opéras  Tolomeo Re d’Egitto, Partenop et  Tamerlano de Georg Friedrich Haendel ainsi que de l’opéra Il Giustino d’Antonio Vivaldi. La soprano Hélène Brunet prendra également part à ce concert qui est prévu le jeudi 29 novembre 2018 et se déroulera à l’Église St Andrew et St Paul à 19 h 30.

Jakub Józef Orlinski

En partenariat avec la Société Pro Musica et les Jeunesses Musicales Canada, le Festival Bach de Montréal présente également de la cadre de sa nouvelle série de huit concerts-midi, d’une durée de 40 minutes, de 12 h 10 à 12 h 50,mettant en vedette des jeunes artistes du Québec interprétant du Bach. La première des deux jeunes artistes lyriques qui se produira dans le cadre de cette série, le mardi 27 novembre 2018,  sera la soprano Cécile Muhire. Accompagnée par la pianiste Esther Gonthier, elle interprétera des extraits de La Passion selon saint Jean, BWV 245 (Ich folge dir gleichfalls), du  Magnificat, BWV 243 (Et exsultavit spiritus meus), de La Passion selon saint Matthieu, BWV 244 (Blute nur, du liebes Herz) et de la Messe en la majeur, BWV 234 (Qui tollis peccata mundi). De Joseph Haydn, elle chantera également l’air « Nun beut die Flur das frische Grün tiré de La Création, Hob.XXI:2 et de Wolfgang Amadeus Mozart elle offrira l’air « Al desio di chi t’adora » de l’opéra Le Nozze di Figaro ainsi que l’air et le récitatif « Misera, dove son!,  » K.369.

The Fairy Queen de Henry Purcell par l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal 

Sous la direction artistique de Robin Wheeler, l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal présentera The Fairy Queen d’Henry Purcell les 30 novembre et 1er décembre 2018 à 19 h 30. La distribution sera composée d’une une vingtaine de solistes, de 15 choristes et de deux danseuses. La mise en scène a été confiée à Marie-Nathalie Lacoursière qui a élaboré avec Luc Beauséjour, assurant la direction de 10 instrumentistes de l’Atelier de musique baroque de l’Université de Montréal, une transposition contemporaine de l’intrigue dans la tradition des masques anglais.

L’opéra de Purcell est ainsi décrit par ces deux artisans de cette première production de l’année 2018-2019 de l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal : « The Fairy Queen de Henry Purcell, tel que présenté à la fin du XVIIe siècle anglais, intégrait théâtre et musique. De cette « Reine des fées », nous présenterons ainsi un florilège d’airs chantés, de chœurs et de danses. Pour construire notre spectacle, la metteure en scène a imaginé une fiction. C’est donc dans une station de train que nos personnages évolueront. Ce lieu de passage, d’attente, de transition, de fuite vers une destination connue ou inconnue nous fera découvrir des individus en quête de changement ». « Et si notre course constante s’arrêtait pour un moment? Pourrions-nous découvrir une autre destination, un lieu féérique où notre imagination pourrait se laisser aller?  Réalité ou fiction? ».

Pour d’autres renseignement sur cet événement qui aura lieu à la salle Claude-Champagne de la Faculté de musique de l’Université de Montréal, vous pouvez cliquer ici.

Hockey noir, l’opéra par l’Ensemble intercontemporain de Montéral (ECM+) en tournée en Belgique

Créée  à Montréal en mai 2018, la production de Hockey Noir, l’opéra d’André Ristic (musique) et  Cecil Castellucci, (livret) sera présentée en Belgique les jeudi 29 novembre 2018 (Salle de l’Arsonic, Mons,  20 h) et le dimanche 2 décembre 2018 (Halles de Schaerbeek- Festival Ars Musica, Bruxelles, 15 h). Elle sera aussi de retour à Montréal pour deux représentations  à l’Auditorium de la Grande Bibliothèque le vendredi 4 janvier 2019 à 14 h et 19 h 30.
Cette production est mise en scène par Marie-Josée Chartier et donne lieu à des illustrations de Kimberlyn Porter. La distribution comprend la soprano Pascale Beaudin, la mezzo-soprano Marie-Annick Béliveau, le ténor Michiel Schrey, le baryton Pierre-Étienne Bergeron et le narrateur  Jean Marchand. Composé de six instrumentistes, l’Ensemble Musiques Nouvelles sera sous la direction de  Véronique Lacroix qui assume également la direction artistique de la production.

Je vous rappelle que cet opéra se veut une satire malicieuse illustrant d’imaginaires coulisses du hockey de l’époque où joueurs étoiles, paris douteux, femme fatale et détective zélé dansent la valse d’improbables séries éliminatoires.

Vanessa Croome, lauréate du Prix Étoiles Stingray

La soprano Vanessa Croome, qui étudie au programme d’opéra de l’École de musique Schulich de l’Université McGill a remporté le Prix Étoiles Stingray attribué lors de l’évènement Talent 2018 organisé par l’Opéra de Montréal le 14 novembre 2018. Elle s’est méritée une bourse de 3000,00 $ offerte par Stingray musique. Plus de 400 personnes ont voté sur la plateforme de vote de Stingray Musique pour leur artiste préféré. Vanessa Croome a remporté près de 42% des votes. Elle a chanté En proie à la tristesse de Rossini (Le Compte Ory). Celle-ci a récemment chanté Miss Wordsworth dans Albert Herring, Pamina dans La Flûte enchantée et Cunegonde dans Candide avec Opéra McGill. Passionnée par l’opéra d’aujourd’hui, Vanessa a récemment a été la doublure pour le rôle de Josephine Young dans la création mondiale d’An American Soldier à l’Opera Theatre of Saint Louis.

Vanessa Croome
Prix Étoiles Stingray
14 novembre 2018

Cet évènement réunissait les neuf finalistes des Auditions nationales de l’Atelier lyrique de 2018 : Georgia Burashko, Mezzo-soprano – Ontario, Vanessa Croome, Soprano – Colombie-Britannique Rebecca Cuddy, Mezzo-soprano – Ontario, Matthew Dalen, Ténor – Alberta, Kirsten LeBlanc, Soprano – Nouveau-Brunswick, Jean-Philippe Mc Clish, Baryton-Basse – Québec, Zachary Rioux, Ténor – Nouveau-Brunswick, Elias Theocharidis, Ténor – Ontario et Chelsea Van Pelt, Soprano – Ontario. Ces jeunes artistes avaient l’objection d’une sélection parmi plus de 130 candidats et candidates qui se disputaient l’une des quatre places dans le programme d’artistes en résidence de l’Opéra de Montréal. Le choix final sera connu dans les prochaines semaines.

Le gala TALENT 2018 réunissait plus de quatre cents mélomanes qui ont en outre rendu hommage à madame Jacqueline Desmarais, qui a été membre du conseil d’administration, mécène et grande amie de l’Opéra de Montréal. Madame Desmarais était dévouée envers les jeunes artistes et a présidé, à travers les années, de nombreux galas de financement de l’Opéra de Montréal. Cette soirée a permis d’amasser 200 000,00 $ pour l’Opéra de Montréal et le programme de l’Atelier lyrique. Cet événement était l’occasion de souligner le don de 1 000 000,00 $ de la mécène Vanda Treiser en soutien au développement des jeunes artistes et, pour le président du Gala, Tony Loffreda, d’annoncer le soutien de 100 000 $ de RBC.

Marie-Nicole Lemieux et l’Orchestre Métropolitain sur Mezzo Live HD

La chaîne de télévision Mezzo diffusera  le 30 novembre 2018 le concert dirigé par Yannick Nézet-Séguin et capté à la Philharmonie de Paris le 3 décembre 2017.  Le public découvrira pour la première fois la captation du concert du 3 décembre 2017 à  l’occasion duquel pourra notamment être entendue notre contralto nationale Marie-Nicole Lemieux dans Les nuits d’été d’Hector Berlioz. Le violoncelliste Jean-Guihen Queyras participe également à ce concert

Marie-Nicole Lemieux et Yannick Nézet-Séguin
Philarmonie de Paris, 3 décembre 2018
Photographie : François Goupil

Les finalistes « lyriques » des prix Opus de la saison 2017-2018

Le Conseil québécois de la musique a annoncé le novembre les finalistes aux Prix Opus 2017-201 qui seront remis lors du XXIIIe Gala des prix Opus qui aura lieu le dimanche 3 février prochain à 15 h à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal. Plusieurs artistes et compagnies lyriques comptent parmi ces finalistes, comme en fait foi extraits suivants de la liste des finalistes ci-après :

Concert de l’année, Montréal

Perspectives d’Hildegarde, Marie-Hélène Breault, direction artistique, flûtes, voix, percussions, Alice Ronfard, mise en espace Ghislaine Deschambault, mezzo soprano, percussions, Pamela Reimer, piano, voix, percussions, Beverley Johnston, percussions, voix, Productions Fiolûtröniq, 5 et 8 avril 2018
Du sérieux et du comique chez Mozart et Haydn, Arion Orchestre Baroque, Lorenzo Coppola, chef invité, clarinette, Andréanne Brisson Paquin, soprano, Pierre-Antoine Tremblay, cor, 4 au 6 mai 2018
Société d’art vocal de Montréal, 20e saison / Hors-Série, Gerald Finley, baryton-basse et Michael McMahon, piano, Société d’art vocal de Montréal, 6 mai 2018

Concert de l’année – Québec

Lemieux et Spinosi, Les Violons du Roy, Jean-Christophe Spinosi, chef, Marie-Nicole Lemieux, contralto, 28 septembre 2017
La Première de Mahler, Orchestre symphonique de Québec, Fabien Gabel, chef, Marianne Fiset, soprano, 21 février 2018
Hélène Guilmette chante Poulenc, Orchestre symphonique de Québec, Fabien Gabel, chef, Hélène Guilmette, soprano, 23 mai 2018
La flûte enchantée de Mozart, Festival d’Opéra de Québec, Robert Lepage, mise en scène, Thomas Rösner, chef, John Relyea, basse, Audrey Luna, soprano, Simone Osborne, soprano, Frédéric Antoun, ténor, Gordon Bintner, baryton, Pascale Beaudin, soprano, Orchestre symphonique de Québec, chœur de l’Opéra de Québec, 31 juillet, 2, 4 et 6 août 2018

Concert de l’année – Musiques médiévale, de la Renaissance, baroque

Chants grégoriens, Quartom, Société musicale Fernand-Lindsay Opus 130, 3 et 4 mars 2018
Vénus et Adonis, M-N. Lacoursière, mise en scène, chorégraphies et danses, N. Paulin, soprano, M. Boucher, baryton, Choeur et ensemble Clavecin en concert, L. Beauséjour, chef, 10 mars 2018
Concert de la Passion : La Bande Céleste, Les Idées heureuses, G. Soly, direction, clavicymbalum et orgue, L. Andriani, violon ancien et baroque, M-L Primeau, viole de gambe, E. La Rotta, luth, Ensemble Scolastica, direction R. Bain, A. Trudeau, soprano, vendredi Saint 30 mars 2018
À la cour de Bourgogne, Studio de musique ancienne de Montréal, Andrew McAnerney, chef, 3 mai 2018

Concert de l’année – Musiques classique, romantique, post-romanique, impressionniste

Lemieux et Spinosi, Les Violons du Roy, Jean-Christophe Spinosi, chef, Marie-Nicole Lemieux, contralto, 28 et 30 septembre 2017
Le retour de Rolando Villazon, Orchestre Métropolitain, Yannick Nézet-Séguin, chef, Rolando Villazon, ténor, 5 mai 2018
Société d’art vocal de Montréal, 20e saison / Hors-Série, Gerald Finley, baryton-basse et Michael McMahon, piano, Société d’art vocal de Montréal, 6 mai 2018
Joie et grandeur : la 9e symphonie, Orchestre symphonique de Montréal et le choeur de l’OSM, Kent Nagano, chef, E. Wall, soprano, A. McHardy, mezzo-soprano, J. Kaiser, ténor, P. Lindroos, basse, 1 et 2 juin 2018

Concert de l’année – Musiques moderne, contemporaine

Svadba, de Sokolovic, A. Sokolovic, compositrice, M. Beaulne, mise en scène, Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, D. Ní Mheadhra, chef, M. Leblanc, S. Ridgen, C. Rus, R. Naggar-Tremblay, C. Gélinas, R. Tremblay, Opéra de Montréal, 24, 26, 27 et 31 mars 2018
Perspectives d’Hildegarde, G. Deschambault, mezzo-soprano, M-H. Breault, flûtes, P. Reimer, piano, B. Johnston, percussions, Productions Fiolûtröniq et Productions SuperMusique, 5 et 8 avril 2018

Concert de l’année – Répertoires multiples

Le Magnificat de Bach, Orchestre symphonique de Montréal, K. Nagano, chef, Six solistes du Choeur Audi, Choeur des jeunes Audi, M. Steider, chef, enfants participant au programme La musique aux enfants, 12 et 13 décembre 2017

Production de l’année – Jeune public

Opéra bonbon – l’aventure gourmande d’Hansel et Gretel, A. Gauthier, mise en scène, P. Blanchet, textes, C. Muhire, soprano, C. Gagnon, mezzo-soprano, G. Rodrigue, comédien-chanteur, C. M. Neher, piano, Jeunesses Musicales du Canada, 3, 4 et 10 mars 2018

Création de l’année

Love Songs Opéra, Ana Sokolovic, Marie-Annick Béliveau, soprano, Chants libres, 27, 28, 30 septembre 2017

Album de l’année – Musiques médiévale, de la Renaissance, baroque

John Dowland: Lachrimae, Les Voix humaines, Nigel North, ATMA Classique

Album de l’année – Musiques classique, romantique, post-romantique, impressionniste

Fauré: Intégrale des mélodies pour voix et piano, Hélène Guilmette, Julie Boulianne, Antonio Figueroa, Marc Boucher, Olivier Godin, ATMA Classique
Lux, Choeur de l’Église St. Andrew and St. Paul, Jean-Sébastien Vallée, ATMA Classique8

Album de l’année – Musiques moderne, contemporaine

A Quiet Place, Orchestre symphonique de Montréal, Kent Nagano, Decca Classic

Article de l’année

La création d’Another Brick in the Wall – L’opéra de Julien Bilodeau. Les différents enjeux du crossover entre opéra et rock, Danick Trottier, Revue musicale OICRM, vol. 4, no 2, 2017
La narrativisation de la musique: récit ou proto-récit ?, Jean-Jacques Nattiez, Entre son et sens: Michel Imberty, L’Harmattan, 2018

Luc Robert à Essen, Jacques Lacombe à Mulhouse, Oriol Thomas à Winnipeg, Frédéric Antoun à Zurich, Antonio Figueroa à Toulouse, Étienne Dupuis à Paris, Marianne Lambert à Nantes, Rihab Chaieb à Gand, André Ristic, Cecil Castellucci, Pascale Beaudin, Marie-Annick Béliveau, Michiel Schrey, Pierre-Étienne Bergeron, Jean Marchand, Marie-Josée Chartier, Kimberlyn Porter et Véronique Lacroix à Bruxelles et Philippe Sly et Bernard Labadie à Boston

Le ténor Luc Robert sera Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater de Essen le 24 novembre 2018. Le chef Jacques Lacombe dirigera l’Orchestre symphonique de Mulhouse pour une deuxième et dernière représentation dans un programme réunissant les Nocturnes de Debussy à La Filature de Mulhouse le 24 novembre 2018. Le Manitoba Opera a confié à Oriol Thomas la mise en scène de Don Giovanni pour les trois représentations qui auront lieu à Winnipeg des 24, 27 et 30 novembre 2018. Frédéric Antoun sera Ferrando dans une nouvelle production de Così fan tutte de Mozart à l’Opernhaus de Zurich les 24 et 28 novembre 2018. Le ténor Antonio Figueroa participera à nouveau la production de Die tote Stadt de Korngold au Théâtre du Capitole de Toulouse en tant que Victorin et Gaston les 24 et 28 novembre 2018. Étienne Dupuis incarnera  Belcore dans L’elisir d’amore de Donizetti à l’Opéra Bastille à Paris lors de la dernière représentation du 25 novembre 2018. À Nantes, Marianne Lambert sera La Fée dans Cendrillon de Massenet au Angers Nantes Opéra dont la première aura lieu le 25 novembre et connaîtra deux autres représentations cette semaine, les 27 et 29 novembre 2018. Rihab Chaieb incarnera Kasturbai dans Satyagraha de Philip Glass à l’Opera Vlaanderen de Gand les 27 et 29 novembre 2018. La production de Hockey Noir, l’opéra d’André Ristic (musique) et Cecil Castellucci (livret) est en tournée en Belgique où elle connaîtra une première représentation à Mons le 29 novembre 2018 avec, comme solistes, Pascale Beaudin, Marie-Annick Béliveau, Michiel Schrey, Pierre-Étienne Bergeron, à la narration Jean Marchand, à la mise en scène Marie-Josée Chartier, aux illustrations de Kimberlyn Porter et à la direction artistique et musicale Véronique Lacroix. Philippe Sly chantera le Messie de Haendel sous la direction de Bernard Labadie au Boston Symphony Hall lors de la première des trois représentations le 30 novembre 2018.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer terminera la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, le dimanche 25 novembre, l’opéra Le Tribut de Zamora  de Charles Gounod dans une production de l’Orchestre et du Choeur de la Radio bavaroise de 2018. La distribution comprend Judith van Wanroij, soprano (Xaïma), mezzo-soprano (Hermosa), Edgaras Montvidas, ténor (Manoël), Tassis Christoyannis, baryton (Ben-Saïd), Jérôme Boutillier, baryton (Le Roi) et Artavazd Sargsyan, ténor (L’Alcade Maïor). Le choeur et l’orchestre de la radio bavaroise sous la direction d’Hervé Niquet. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec le musicologue Gérard Condé qui  fera découvrir ce dernier opéra de Charles Gounod. En complément de programme, Sylvia L’Écuyer proposera l’audition de l’opéra pastoral Nicandro e Fileno de Paolo Lorenzani dans l’enregistrement paru récemment chez Atma classique et mettant en présence Suzie Leblanc, soprano (Filli), Pascale Beaudin, soprano (Clori), Philippe Gagné, ténor (Lidio). Nils Brown, ténor (Nicandro), Dominic Côté, baryton (Eurillo) et Jean-Marc Salzmann, baryton (Fileno). Le Nouvel Opéra et Les Boréades sont sous la direction de Francis Colpron, Dans ses Actualités, elle proposera une entrevue avec le claveciniste Luc Beauséjour qui assurera la direction musicale de la production de The Fairy Queen par l’Atelier d’opéra de l’Université de Montréal (voir ci-haut). L’émission pourra être entendue sur le site ICI MUSIQUE classique et les ondes  d’ICI MUSIQUE, le dimanche 25 novembre de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard termine, le dimanche 25 novembre 2018, sa série d’émissions où il fait écouter des extraits d’opéras de Richard Wagner. Après avoir permis à ses auditeurs et auditrices d’entendre un enregistrement de Das Rheingold et Der Fliegende Hollander (Le Vaisseau fantôme), il présentera Tanhaüser. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 24 novembre 2018 à la projection de  Lakmé  de Léo Delibes dans une production du Sydney Opera de 1976. La distribution comprend Joan Sutherland, Huguette Tourangeau, Henry Wilden et Clifford Grant. La direction musicale est de Richard Bonynge et la mise en sècne de Norman Ayrton. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 29 novembre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera le mercredi 28 novembre 2018 à 13 h 30 les Gurre-Lieder d’Arnold Schoenberg dans une production du Nederlandse Opera de 2016. La distribution comprend Burkhard Fritz, Emily Magee, Anna Larsson, Markus Marquardt et Wolfgang Ablinger-Sperrhacke, sous la direction musicale de Marc Albrecht et dans une mise en scène de Pierre Audi. Cette matinée se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania, l’on présentera le vendredi 30 novembre 2018 La Dame de Pique de Piotr Ilyich Tchaikovsky dans une production du Nederlandse Opera de 2016. La distribution comprend Misha Didyk, Svetlana Aksenova, Alexey Markov, Vladimir Stoyanov et Larissa Diadkova. La direction musicale est de Mariss Jansons et la mise en scène de Stefan Herheim. Cette soirée aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent d’Indly à Montréal et débutera à 19 h.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique… et vous salue de Cambridge, Angleterre, où je viens d’arriver et suis fort tenté d’aller entendre ce soir – à moins que le décalage horaire ne m’en décourage –  le Weihnachts-Oratorium (Oratorio de Noël), BMV 248 de Johann Sebastian Bach par le Cambridge University Symphony Chorus !

Julian Prégardien au Festival Bach de Montréal, le projet Chimera-Weintereise Klezmer avec Philippe Sly et Les Pêcheurs de perles par le Théâtre lyrique de Laval

17 novembre 2018

17 novembre 2018
(No 2018-37)

Julian Prégardien

Pour ouvrir son édition de 2018, le Festival Bach de Montréal présente la Passio secundum Johannem (La Passion selon Saint-Jean) (BMW 245) de Johann Sebastian Bach le jeudi 22 novembre 2018. Le ténor Julian Prégardien chantera non seulement la partie de l’Évangéliste dans cette Passion selon saint Jean, mais dirigera également les débuts de l’Orchestre et du Chœur du Festival Bach.  Des musiciens professionnels chevronnés uniront leurs forces à celles de jeunes interprètes issus des facultés de musique de Montréal. Comme le suggère le festival, « [p]lus qu’un simple exercice pédagogique, ce concert reflète[ra] tout à fait l’esprit de la démarche originale : celle d’un maître dirigeant un chœur formé de ses propres élèves dans l’exécution de la plus belle musique du monde ». Ce concert aura lieu à l’Église Saint Andrew et Saint-Paul et débutera à 19 h 30…. et je compte bien y assister !

Le projet Chimera-Wintereise Klezmer avec Philippe Sly

À l’invitation de la Fondation Arte Musica et dans le cadre de son projet Chimera-Wintereise Klezmer, le baryton-basse Philippe Sly proposera sa nouvelle interprétation du cycle de lieder Die Winterreise de Franz Schubert le 18 novembre 2018. Il sera accompagné par un ensemble Klezmer traditionnel composé de Karine Gordon (trombone), Jonathan Millette (violon), Samuel Carrier (accordéon) et Félix De L’Étoile (clarinette, clarinette basse) qui s’efforceront d’exprimer « l’âme klezmer par des harmonies incisives, des mélodies inspirées du folklore et des passages solistes pleins d’affliction » et de « faire corps avec le narrateur vagabond de Schubert ». La mise en scène de ce projet a été confié Roy Rallo.

L’évènement se déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal et débutera à 16 h 30.


Philippe Sly

Les Pêcheurs de perles par le Théâtre lyrique de Laval

Pour sa première production de la saison 2018-2019, le Théâtre lyrique de Laval  présent Les Pêcheurs de perles de George Bizet. La distribution comprend Marie-Ève Mathon, Jaime Sandoval, Charles Brocchiero et Frank Lionel Djiki. La direction musicale est de Sylvain Cooke et la mise en scène de Frédéric-Antoine Guimond. Deux représentations sont prévues les vendred 23 novembre à  20 h et dimanche 25 novembre 2018 à 14 h. Elles auront lieu au  Théâtre Marcellin-Champagnat situé 1275, rue du Collège, dans le quartier Saint-Vincent-de-Paul à Laval.

Une dernière représentation pour Das Rheingold à l’Opéra de Montréal

L’Opéra de Montréal offrira en ce samedi 17 novembre 2018 la quatrième et dernière représentation Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner. Présentée à Montréal dans la production du Minnesota Opera, la distribution comprend les baryton-basses Ryan McKinny et Nathan Berg qui incarneront respectivement les personnages de Wotan et Alberich. Se joindront à eux Soloman Howard (Fafner), Julian Close (Fasolt). le ténor David Cangelosi (Mime) Gregory Dahl (Donner), Roger Honeywell (Loge), Steeve Michaud (Froh) et Carolyn Sproule (Flosshilde). Cinq jeunes artistes formées à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal s’illustreront dans les rôles féminins : Aidan Ferguson (Fricka), Caroline Bleau (Freia), Catherine Daniel (Erda), Andrea Núñez (Woglinde) et Florence Bourget (Wellgunde). La mise en scène et la scénographie seront celles de Brian Staufenbiel. Le chef Michael Christie dirigera l’Orchestre métropolitain qui a été augmenté à 81 instrumentistes.

Cette dernière représentation aura lieu à  salle Wilfrid Pelletier de la Place des Arts à compter de 19 h 30. Elles sera précédée à 18 h 30 au Piano nobile d’une conférence pré-opéra avec le musicologue – et  directeur de l’action communautaire et éducative de l’Opéra de Montréal – Pierre Vachon.

J’ai eu le plaisir d’interroger le compositeur Éric Champagne après la première du samedi 10 novembre et vous pouvez visionner, en cliquant ici, la critique à chaud qu’il a livré pour L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique.


Daniel Turp et Éric Champagne
Critique à chaud
Das Rheingold (L’Or du Rhin) 
de Richard Wagner
Opéra de Montréal
Salle Wilfrid-Pelletier, 10 novembre 2018

Vous pourrez également prendre connaissance des critiques de Christophe Huss dans Le Devoir ( « ‘’ L’Or du Rhin ‘’: Wotan en emporte le vent »), de Christophe Rodriguez dans le Journal de MontréalOpéra- de Montréal- [Das Rheingold] »), de Caroline Rogers sur le site Ludwig van Montreal ( « Das Rheingold à l’Opéra de Montréal: impressionnant malgré quelques héros en demi-teintes » ) ainsi que les deux compte-rendu parus dans La Scena musicale de Wah Keung Chan ( « Montreal Premiere of Wagner’s Das Rheingold a Must See ») et Adrian RodriguezBaritone Nathan Berg Shines in Opéra de Montréal’s Das Rheingold).

Et deux dernières occasions d’entendre Le Chanteur de Mexico par l’Opéra bouffe du Québec

L’Opéra bouffe du Québec présentera en ce samedi 17 novembre à 14 h et demain le 18 novembre 2018 à 15 h  Le Chanteur de Mexico du compositeur français d’origine basque Francis Lopez. Sous la direction artistique et musicale de Simon Fournier et dans une mise en scène d’Isabeau Proulx-Lemire, la production réunira les chanteurs Asitha Tennekoon (Vincent), Klara Martel-Laroche (Cricri), Philippe Gobeille (Bilou), Marie-Pierre de Brienne (Eva Tonada), Richard Lalancette (Cartoni) et Manuel Blais (Zapaga). Ces deux dernières représentations se dérouleront à la Maison des arts de Laval et je ferai acte de présence quant à moi lors de dal dernière du dimanche 18 novembre 2018.

Pascal Charbonneau est à Bruxelless, Alain Coulombe et Alexandre Sylvestre à Calgary, Michèle Losier à Bordeaux, Alain Gauthier à Charlotte en Caroline du Sud, Rihab Chaieb à Gand, Frédéric Antoun à Zurich, Étienne Dupuis à Paris. Antonio Figuero à Toulouse, Karina Gauvin à Clermont-Ferrand et Julie Boulianne à Utrecht et Amsterdam

Pascal Charbonneau sera Aljeja dans De la maison des morts de Janá?ek au Théâtre de La Monnaie oour une dernière représentation le 17 novembre 2018. Alain Coulombe et Alexandre Sylvestre tiendront respectivement les rôles de Frère Laurent et du comte Capulet dans Roméo et Juliette de Gounod au Calgary Opera dont la première a lieu en ce 17 novembre et dont deux autres représentations sont prévues pour les 21 et 23 novembre 2018. La mezzo-soprano Michèle Losier tiendra le rôle de Giovanna Seymour dans Anna Bolena de Donizetti à l’Opéra national de Bordeaux le 18 novembre 2018. Alain Gauthier est à Charlotte en Caroline du Sud pour la production de La Fille du régiment de Donizetti à l’Opera Carolina dont la dernière représentation aura lieu le 18 novembre 2018. Rihab Chaieb incarnera Kasturbai dans Satyagraha de Philip Glass à l’Opera Vlaanderen de Gand qui débutera le 18 novembre et dont les deuxième troisième représentations sont prévues pour les 20 et 22 novembre 2018. Le ténor Frédéric Antoun incarnera Ferrando dans la nouvelle production de Così fan tutte de Mozart à l’Opernhaus de Zurich le 21 novembre 2018. Le baryton Étienne Dupuis est toujours dans la Ville-Lumière pour incarner Belcore dans L’elisir d’amore de Donizetti à l’Opéra Bastille l’avant-dernière représentation du 22 novembre 2018. Antonio Figueroa participera à la production de Die tote Stadt (La Ville morte) de Korngold au Théâtre du Capitole de Toulouse en tant que Victorin et Gaston dont la première a lieu le 22 novembre 2018. Karina Gauvin interprétera les Chants d’Auvergne de Canteloube à l’Opéra-Théâtre de Clermont-Ferrand les 22 et 23 novembre 2018. Julie Boulianne se produira avec le Radio Filharmonisch Orkest à Utrecht et Amsterdam les 23 et 25 novembre 2018 pour des concerts consacrés au répertoire de Berlioz.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer poursuivra la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 17 novembre 2018, l’opéra Jephta  de Georg Friedrich Haendel dans une production de l’Opéra national de Paris de 2018. La distribution comprend Ian Bostridge, ténor (Jephtha), Marie-Nicole Lemieux, mezzo-soprano (Storgè), Katherine Watson, soprano (Iphis) Tim Mead, contre-ténor (Hamor), Philippe Sly, baryton-basse (Zebul) et Valer Sabadus, contre-ténor (Angel). Les Arts Florissants seront sous la direction de William Christie au Palais Garnier. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec le baryton-basse Philippe Sly, Aux actualités, elle proposera une rencontre avec Paul Agnew, le co-directeur des Arts Florissants, et une entrevue avec Simon Keenlyside en concert à Vancouver et à Québec. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 18 novembre de 19 h à 23 h.

À son émission La semaine lyrique, Justin Bernard poursuit quant à lui as érie d’émissions où il fait entendre des extraits d’opéras de Richard Wagner. Après avoir permis à ses auditeurs et auditrices d’entendre un enregistrement de  Das Rheingold, il présentera le dimanche 18 novembre 2018 Der Fliegende Hollander (Le Vaisseau fantôme). Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com. Et le 25 novembre, ce sera Tannhäuser !

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 17 novembre 2018 à la projection de  La Fora del destino de Giuseppe Verdi dans une production du Teatro di San Carlo Napoli de 1958. La distribution comprend Renata Tebaldi, Ettore Bastianini, Franco Corelli, Boris Christoff et Renato Capecchi. La direction musicale est de Francesco Molinari Pradelli. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 22 novembre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux poursuivra le lundi 19 novembre 2018 à 13 h 30 son « Hommage à Leonard Bernstein » par la projection de la captation de 1987 de la Symphonie nº 2 de Charles Ives avec l’Orchestre Symphonique de la Radio Bavaroise sous la direction de Leonard Bernstein. Cette matinée se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania, l’on présentera le vendredi 23 novembre 2018 La Dame de Pique de Piotr Ilyich Tchaikovsky dans une production de l’Opéra national de Hollande de 2016. La distribution comprend Misha Didyk, Svetlana Aksenova, Alexey Markov, Vladimir Stoyanov et Larissa Diadkova. La direction musicale est de Mariss Jansons et la mise en scène de Stefan Herheim. Cette soirée aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent d’Indly à Montréal et débutera à 19 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

 

Das Rheingold à l’Opéra de Montréal, Le chanteur de Mexico à l’Opéra bouffe du Québec et un récital de Marie-Andrée Mathieu à La Relève musicale

10 novembre 2018

10 novembre 2018
(No 2018-36)


Nathan Berg (Alberich)
Catherine Daniel (Erda), Andrea Núñez (Woglinde) et Florence Bourget (Wellgunde)
Das Rheingold de Richard Wagner
Opéra de Montréal, 2018
Photographie : Yves Renaud

C’est soir de première à l’Opéra de Montréal avec la présentation Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner. Ayant été donné en version de concert par la compagnie lyrique de la Métropole en 2000, il s’agit de sa première production scénique de la Vorabend (première soirée) de la tétralogie Der Ring des Nibelungen (L’anneau du Nibelung) qui est présentée à Montréal dans la production du Minnesota Opera.

La distribution comprend les baryton-basses Ryan McKinny et Nathan Berg qui incarneront respectivement les personnages de Wotan et Alberich. Se joindront à eux Soloman Howard (Fafner), Julian Close (Fasolt). le ténor David Cangelosi (Mime) Gregory Dahl (Donner), Roger Honeywell (Loge), Steeve Michaud (Froh) et Carolyn Sproule (Flosshilde). Cinq jeunes artistes formées à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal s’illustreront dans les rôles féminins : Aidan Ferguson (Fricka), Caroline Bleau (Freia), Catherine Daniel (Erda), Andrea Núñez (Woglinde) et Florence Bourget (Wellgunde). La mise en scène et la scénographie seront celles de Brian Staufenbiel. Le chef Michael Christie dirigera l’Orchestre métropolitain qui sera augmenté à 81 instrumentistes, dont un percussionniste qui jouera les18 enclumes auxquels Ricahrd Wagner fait appel lors de l’un des interludes de l’opéra

Comme le suggère l’Opéra de Montréal dans sa présentation de Das Rheingold, il s’agit d’un opéra sur le thème de l’avidité et la corruption : « D’un côté, le nain Alberich, rejeté et humilié par les envoûtantes filles du Rhin, renonce à l’amour et leur dérobe leur précieux trésor (l’or du Rhin) pour en façonner un anneau qui lui permet de dominer le peuple souterrain des Nibelungen et d’amasser des richesses sans cesse. De l’autre, les dieux se font construire un palais par les géants sans vouloir leur payer le prix promis. Ils décident alors de voler l’anneau et l’or d’Alberich pour payer les géants, mais Alberich maudit l’anneau et tous ceux qui le posséderont. Dans ce prologue à la tétralogie, nous voyons différents personnages, poussés chacun à leur manière par l’avidité et la soif du pouvoir, provoquer une série d’événements qui mèneront à la fin du monde tels qu’ils le connaissent… ».

Après la première de ce soir, trois autres représentations auront lieu les 13, 15 et 17 novembre  2018 à la salle Wilfrid Pelletier de la Place des Arts à compter de 19 h 30. Elles sont précédées à 18 h 30 au Piano nobile de la sallle Wilfrid-Pelletier d’une conférence pré-opéra avec le musicologue – et  directeur de l’action communautaire et éducative de l’Opéra de Montréal – Pierre Vachon.

La série Parlons opéra ! introduisant Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner se conclura à l’Église St. Andrew and St. Paul le dimanche 11 novembre à 15 h et pourrait intéresser ceux et celles qui n’auront pas assisté à la première de la veille. Pourra y être à nouveau entendu Pierre Vachon qui présentera L’Or du Rhin. Pour plus d’informations sur cette série et pour retenir vos places, vous pouvez cliquer ici.

Le Chanteur de Mexico par l’Opéra bouffe du Québec

 C’est aussi soir de première à l’Opéra bouffe du Québec qui présente à compter de ce soir Le Chanteur de Mexico du compositeur français d’origine basque Francis Lopez. Sous la direction artistique et musicale de Simon Fournier et dans une mise en scène d’Isabeau Proulx-Lemire, la production réunira les chanteurs Asitha Tennekoon (Vincent), Klara Martel-Laroche (Cricri), Philippe Gobeille (Bilou), Marie-Pierre de Brienne (Eva1Tonada), Richard Lalancette (Cartoni) et Manuel Blais (Zapaga). Après la première de ce soir, quatre représentations sont prévues pour les 11 novembre à 14 h, le 16 novembre à 19 h 30, les 17 novembre à 14 h et le 18 novembre 2018 à 15 h et se dérouleront à la Maison des arts de Laval.

Le vidéo ci-après vous permettra d’entendre les solistes de la production lors d’une récente répétition.

Vous pouvez également visionner la bande-annonce diffusée sur Radio-Classique en cliquant ici.

Je vous invite par ailleurs à lire le PROFIL que L’Opéra- Revue québécoise dans l’art lyrique a consacré à l’Opéra bouffe du Québec dans son numéro 15 (Printemps 2018) en cliquant ici.

Un récital de Marie-Andrée Mathieu à La Relève musicale

Dans le cadre de la série concerts classiques de La Relève musicale et accompagnée par le pianiste Jean-François Mailloux, la mezzo-soprano Marie-Andrée Mathieu présentera un récital le samedi 10 novembre 2018. Cet événement se déroulera à salle  Cécile-Drolet située au 560, chemin Sainte-Foy à Québec et débutera à 19 h. Le concert sera capté par Ma.TV et sera retransmis ultérieurement.

Marie-Andrée Mathieu

Une dernière représentation pour Albert Herring de Benjamin Britten par Opéra McGill

Je vous rappelle que dans le cadre du Festival Lisl Wirth boîte noire, Opéra McGill présente l’opéra comique Albert Herring de Benjamin Britten et qu’une troisième et dernière représentation est prévue pour ce samedi 10 novembre 2018 à 19 h 30. Cette production met en présence 13 instrumentistes de l’Orchestre symphonique de McGill dirigé par le chef invité Andrew Bisantz. La mise en scène est de Patrick Hansen et la conception des décors, costumes et éclairages a été confiée respectivement à Vincent Lefèvre, Ginette Grenier et Serge Filiatrault. Les maquillages et coiffure auront été établis par Florence Cornet. Cet événement lyrique a lieu à la salle Pollack de l’Université McGill et débuteroa à 19 h 30. Elle sera précédée d’une causerie, prononcée en langue anglaise à compter de 18 h 30 par Patrick Hansen à la Salle Clara Lichtenstein.

Alain Gauthier à Charlotte en Caroline du Nord, Pascal Charbonneau à Bruxelles, Étienne Dupuis à Paris, Florie Valiquette à Lille, Yannick Nézet-Séguin à Philadelphie, Jean-François Lapointe à Mulhouse, Luc Robert à Essen en Allemagne, Michèle Losier à Bordeaux, Claire de Sévigné à Aix-les-Bains, Karina Gauvin à Provo en Utah et Frédéric Antoun à Zurich

Alain Gauthier signera la mise en scène de la production de La Fille du régiment de Donizetti à l’Opera Carolina dont la première a lieu ce soir le 10 novembre et qui connaîtra une deuxième représentation le 15 novembre 2018. Pascal Charbonneau sera Aljeja dans De la maison des morts de Janá?ek au Théâtre de La Monnaie les 10, 11, 13, 14 et 16 novembre 2018. Étienne Dupuis poursuit son séjour à Paris où il incarnera à nouveau le personnage de Belcore dans L’elisir d’amore de Donizetti à l’Opéra Bastille les 10, 13 et 16 novembre 2018. Florie Valiquette chantera pour ensuite tenir le rôle-titre de Coraline du compositeur anglais Mark-Anthony Turnage à l’Opéra de Lille les 10 et 11 novembre 2018. Yannick Nézet-Séguin dirigera son Orchestre de Philadelphie deux autres représentations du concert à l’occasion duquel Joyce DiDonato interprétera le Poème de l’amour et de la mer de Chausson les 10 et 13 novembre 2018. Jean-François Lapointe tiendra le rôle de Golaud dans Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra national du Rhin à Mulhouse lors de la dernière représentation de cette production le 11 novembre 2018. Luc Robert sera Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater de Essen dont la prochaine représe 14 novembre 2018. La mezzo-soprano Michèle Losier tiendra le rôle de Giovanna Seymour dans Anna Bolena de Donizetti à l’Opéra national de Bordeaux les 14 et 18 novembre 2018. La soprano Claire de Sévigné se produira en récital à Aix-les-Bains le 16 novembre 2018. La soprano Karina Gauvin se produira en récital à Provo dans l’Utah le 14 novembre 2018. Frédéric Antoun incarnera Ferrando dans une nouvelle production de Così fan tutte de Mozart à l’Opernhaus de Zurich le 16 novembre 2018.

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Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer poursuivra la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 10 novembre 2018, l’opéra Il Barbiere di Siviglia (Le Barbier de Séville)  de dans une production du Festival de Pesaro de 2018. La distribution Maxim Mironov, ténor (Comte Almaviva), Pietro Spagnoli, baryton-basse (Bartolo), Aya Wakizono, soprano (Rosina), Davide Luciano, baryton (Figaro), Michele Pertusi, basse (Basilio), Elena Zilio, mezzo-soprano (Berta) et Wiliam Corro, basse (Fiorello). Le choeur Ventidio Basso et l’orchestre symphonique de la Radio Nationale Italienne seront sous la direction de Yves Abel. À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec Le musicologue Claudio Vellutini au sujet de la Rossini Renaissance ainsi qu’avec le chef dYves Abel, Aux Actualités, elle proposera une entrevue avec Isabeau Proulx-Lemire qui met en scène l’opérette Le chanteur de Mexico à l’Opéra-Bouffe du Québec. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 11 novembre de 19 h à 23 h.

L’émission La semaine lyrique de Justin Bernard est de retour cette semaine et celui-ci débutera une série d’émissions où il fera entendre des extraits d’opéras de Richard Wagner. Pour souligner la présentation de Das Rheingold à l’opéra de Montréal, il débutera le dimache 11 novembre 2018 par L’Or du Rhin et poursuivra l’audition, les dimanches 18 et 25 novembre, de  Der Fliegende Hollander (Le Vaisseau fantôme) et Tannhäuser !

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 10 novembre 2018 à la projection de  Fierrabras de Franz Schubert  dans une production du Festival de Salzbourg de 2014. La distribution comprend Michael Schade, Dorothea Röschmann, Geor Zeppenfeld, Julia Kleiter et Markus Werba. la direction musicale est d’Ingo Metzmacher et la mise en scène de Peter Stein. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 15 novembre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux le lundi 12 novembre 2018 à 13 h 30 le deuxième volet de l’opéra Un ballo di Maschera de Giuseppe Verdi dans une production de l’Opéra de Munich de 2016. La distribution comprend Piotr Beczala, Anja Harteros, George Petean, Sofia Fomina et Okka von der Damerau, sous la direction musicale de Zubin Mehta et dans une mise en scène de Johannes Erath. Il présenter également le deuxième volet de Pelléas de Claude Debussy dans une production de l’Opéra de Malmö de 2016. La distribution comprend Marc Mauillon, Jenny Daviet, Laurent Alvaro, Stephen Bronk et Emma Lyrén, sous la direction musicale de Maxime Pascal et dans une mise en scène de Benjamin Laza. Ces deux matinées se dérouleront à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania et pour souligner la prochaine production de  l’Atelier d’Opéra de l’Université de Montréal, une causerie sur The Fairy Queen d’Henry Purcell sera prononcée par Luc Beauséjour, directeur de l’Atelier de musique baroque de l’Université de Montréal. Il y sera question des caractéristiques de l’oeuvre et il y aura une visionnement commenté d’extraits vidéo tirés de diverses productions et discussions avec des artisans du spectacle à venir. Cette soirée aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent d’Indly à Montréal et débutera à 19 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique... et espère de voir certains et certaines d’entre vous à la première de Das Rheingold à l’Opéra de Montréal ce soir .

Albert Herring de Benjamin Britten par Opéra McGill, les Trésors du Bel Canto romantique par Tempêtes et passions et la soprano Marie-Josée Lord pour le 70e anniversaire de la Société Pro Musica

3 novembre 2018

 

Pour ouvrir sa saison 2018-2019 et s’inscrivant dans la programmation du Festival Lisl Wirth boîte noir, Opéra McGill présente l’opéra comique Albert Herring de Benjamin Britten les 8, 9 et 10 novembre 2018. Racontant l’histoire d’un jeune homme qui est couronné « roi de mai » contre son gré dans une petite ville anglaise, cette oeuvre est décrite par celui qui en fera la mise en scène, le directeur d’Opéra McGill Patrick Hansen, comme étant « l’une des plus grandes pièces du XXe siècle ». Cette production mettra en présence 13 instrumentistes de l’Orchestre symphonique de McGill dirigé par le chef invité Andrew Bisantz. La conception des décors, costumes et éclairages a été confiée respectivement à Vincent Lefèvre, Ginette Grenier et Serge Filiatrault. Les maquillages et coiffure auront été établis par Florence Cornet.

Les trois représentations auront lieu à la salle Pollack de l’Université McGill et débuteront à 19 h 30. Elles seront précédées d’une causerie, prononcée en langue anglaise une heure avant chaque représentation, par Patrick Hansen à la Salle Clara Lichtenstein.

Les Trésors du Bel Canto pour inaugurer une nouvelle saison de Tempêtes et passions

La nouvelle saison de la compagnie Tempêtes et Passions est inaugurée en ce samedi 3 novembre 2018 avec la présentation d’un concert sous le thème avec « Trésors du Bel Canto ». Cet évènement lyrique fera découvrir au public de Québec la période florissante du début XIXe siècle et les œuvres de Gaetano Donizetti, Gioacchino Rossini et Vincenzo Bellini. Dans une mise en espace de François Racine, le concert mettra en présence une artiste lyrique établie. la soprano Chantal Parent, ainsi que quatre jeunes artistes de la relève,  la soprano Carole-Anne Roussel, la mezzo-soprano Émilie Tremblay, le ténor Keven Geddes et le baryton Marc-André Caron. Pourront être entendus des airs tirés des opéras Guillaume Tell, Roberto Devereux, Le Siège de Corinthe, La Favorita et Bianca & Ferrando, Norma, La Cenerentola, Don Pasquale et L’occcasion fait le larron. La direction musicale sera assumée par Sylvain Landry et Claude Soucy sera au piano.

Les notes de présentation du concert rappellent que le bel canto (en italien, beau chant) désigne le style italien de chant où l’accent est mis sur la beauté du son, la qualité du legato, la longueur de souffle, la souplesse, les contrastes de nuance et sur la virtuosité sans violence. A l’apogée, le beau chant devient inséparable des émotions qu’il cherche à susciter, rendant cet art irrésistible. Des immenses artistes que sont Monserrat Caballé avec ses phrases infinies ou Maria Callas qui colore d’une intention habitée chacun des effets vocaux ont été marquantes pour la redécouverte de cet art.

Ce concert se déroulera dans la magnifique Chapelle du Musée de l’Amérique francophone et commencera à 20 h. Il sera précédé d’une conférence pré-concert 18 h 30 avec Geneviève Rivard.

Une troisième et dernière représentation pour la Cérémonie des lumières avec Les Violons du Roy

Le chef et directeur musical de La Chapelle de Québec, Bernard Labadie a rassemblée es choristes avec Les Violons du Roy pour offrir des œuvres contrastées et irrésistibles de Wolfgang Amadeus Mozart et de Franz Joseph Haydn. Je vous rappelle que ce concert a été présenté les mardi et mercredi 30 et 31 octobre 2018  à la Salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm et qu’il connaîtra une troisième et dernière représentation le samedi 3 novembre 2018 à la Maison symphonique de Montréal.

Les solistes sont la mezzo-soprano Mireille Lebel, le ténor Lawrence Wiliford, le baryton Neal Davies ainsi que la soprano Karina Gauvin qui a accepté de remplacer, à pied levé,la soprano Kimy Mc Laren qui ne peut participer au concert pour raisons de santé.?

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Comme le suggère Bernard Labadie,  « ce concert nous entraîne dans l’univers de l’Autriche impériale de la fin du Siècle des Lumières. Dans ce pays catholique qui s’appuie sur une solide tradition musicale religieuse, Haydn et Mozart s’acquittent consciencieusement de leurs tâches en composant, souvent sur commande, des œuvres entrées dans l’histoire ». Pour lire les notes de programme préparées par la musicologue Irène Brisson, vous pouvez cliquer ici.?

La soprano Marie-Josée Lord à la Société Pro Musica

Pour célébrer sa 70e saison, la société Pro Musica fait appel le dimanche 4 novembre 2018 à la soprano Marie-Josée Lord pour un récital unique avec un programme inédit créé pour cette occasion. Accompagné du pianiste Hugues Cloutier, Marie-Josée Lord interprétera des lieder de Robert Schumann (Frauenliebe und leben) et Franz Schubert (Gretchen am Spinnrade et Der Erlkönig), ainsi que des mélodies d’Hector Berlioz (Les nuits d’été) et d’Henri Duparc (Chanson triste, Invitation au voyage et La vie antérieure). Ce concert aura lieu à la salle Pierre-Mercure et débutera à 14 h 30.

Marie-Josée Lord
Photographie : Julien Faugerel

Deux autres représentations pour Amours et désamours avec Nathalie Pauline et Arion Orchestre baroque

Je vous rappelle que dans le cadre de sa Série montréalaise et sous la direction du chef invité Alexander Weimann, Arion orchestre baroque présente un concert intitulé « Amours et désamours » à l’occasion duquel la soprano Nathalie Paulin chante les les douceurs, les extases et les tourments de l’amour. Elle interprétera des airs tirés opéras et d’oratorios de Georg Friedrich Haendel, Nicola Antonio Porpora et Johann Adolph Hasse. Les deux dernières représentations sont prévues pour le samedi 3 novembre à 16 h et dimanche 4 novembre 2018 à 14 h. Elles se dérouleront à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal.

George Quellos et un duel de Messa di Requiem à la Société d’art vocal de Montréal

Pour souligner le 20 anniversaire de la Société d’art vocal de Montréal et dans le cadre des Amicales de la Phonothèque, dont les lettres patentes étaient délivrées le 6 novembre 1998 sous son nom d’origine de Société vocale André Turp, le membre honoraire de la société, membre honoraire et ami des premiers jours de la société, Georges Quellos, animera une soirée spéciale le 6 novembre 2018 autour de la Messa di Requiem de Giuseppe Verdi. Sous le thème « Un amical duel de générations », celui-ci présentera des extraits de deux versions du Requiem de Verdi dans des productions du Teatro alla Scala interprétées par deux distributions de musiciens, chefs et solistes, qui ont marqué leur génération : la production de 1967 avec Leontyne Price, Florenza Cossotto, Luciano Pavarotti, Nicolai Ghiaurov, le Chœur et orchestre del Teatro alla Scala sous la direction d’Herbert von Karajan et filmé par Henri-Georges Clouzot et la poducton et la production de 2012 avec Anja Harteros, Elina Garanca, Jonas Kaufmann, René Pape, le Chœur et l’Orchestre del Teatro alla Scala sous la direction de Daniel Barenboim. Cet évènement débutera à 18 h 30 se déroulera au Café d’art vocal situé ai 1223, rue Amherst à Montréal.

Je vous rappelle que Georges Quellos a été longtemps associé au milieu musical québécois, plus spécifiquement au répertoire lyrique. Il a œuvré au sein de divers organismes dont l’OSM, le Festival international de piano, Les Amis de la scène lyrique et de la Société d’art vocal de Montréal, à titre d’administrateur et d’animateur. Depuis sa retraite du milieu des communications, il vit dans le Sud de la France et visite occasionnellement le Québec où il revoit de nombreux amis.

Un premier coup d’œil sur le Rheingold de l’Opéra de Montréal et Parlons [encore] opéra!

À l’invitation de l’Opéra de Montréal, j’ai pu assister à une répétition pour la presse d’extraits de Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner qui prendra l’affiche le samedi 10 novembre 2018 à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts. Le directeur Michel Beaulac et le metteur en scène Brian Staufenbiel ont présenté des observations sur la production et quelques extraits de l’opéra ont été chantés sous la direction du chef Michael Christie avec un accompagnement de la pianiste-répétitrice Louise-Andrée Baril. Le baryton basse Natha Berg, qui incarnera le personnage d’Alberich, était en grande forme vocale et les trois filles du Rhin, dont les rôles ont été confiées aux résidentes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, Florence Bourget et André Nunez, ainsi qu’à Carolyn Sproule, se sont aussi distinguées. Pour écouter des extraits musicaux de l’opéra, vous pouvez cliquer ici.

Nathan Berg (Alberich)
Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner
Opéra de Montréal, 2018
Photographie : Daniel Turp

La série Parlons opéra ! introduisant Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner se poursuit cette semaine et six autres occasions sont données aux lyricomanes pour en apprendre davantage sur l’œuvre ainsi que sur la production de la compagnie lyrique montréalaise aux lieux, dates et heures qui suivent : Victoria Hall (anglais), dimanche 4 novembre à 10 h 30; Grande bibliothèque, dimanche 4 novembre à 14 h et 16 h; Centre Culturel Jacques-Ferron à Longueuil, mardi 6 novembre à 13 h 30; Bibliothèque de Saint-Lambert, mardi 6 novembre à 19 h; Église St. Andrew and St. Paul, dimanche 11 novembre à 15 h. Ces conférences seront animées par le musicologue Pierre Vachon, celle du 6 novembre étant placée quant à elle sous la responsabilité de Richard Turp… mon cousin! Pour plus d’informations sur cette série et pour retenir vos places, vous pouvez cliquer ici.

Je vous invite aussi à lire l’article que consacre le critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss à cette production et qui est publié dans Le D Magazine d’aujourd’hui sous le titre « Un Or du Rhin futuriste ».

Et pour vous donner le goût d’assister à Parlons opéra ! et surtout à l’une des représentations de Das Rheingold, je vous invite à visionner la bande-annonce de la production dont les images sont celles de la production du Minnesota Opera que la compagnie lyrique de Patrick Corrigan nous amène à Montréal.

Claire de Sévigné à Zurich et Assise, Daniel Taylor à Toronto, Étienne Dupuis à Paris, Karina Gauvin et Mathieu Lussier à Winnipeg, Pascal Charbonneau à Bruxelles, Frédéric Antoun à Zurich Florie Valiquette à Lille, Yannick Nézet-Séguin à Philadelphie et Jean-François Lapointe à Mulhouse

La soprano Claire de Sévigné incarnera Blonde dans L’Enlèvement au Sérail de Mozart à l’Opernhaus de Zurich dont la dernière représentation est prévue en ce samedi 3 novembre 2018. Elle chantera la Messe en mineur de Dvorak avec l’ensemble Divercanto à Assise en Italie le 4 novembre 2018. Daniel Taylor remplira les fonctions de chef de chœur avec l’Opera Atelier à Toronto dans le cadre du programme double Pygmalion de Rameau et Actéon de Charpentier dont la dernière a également lieu en ce samedi 3 novembre 2018. Le baryton Étienne Dupuis poursuit son séjour dans la Ville-Lumière où il incarnera à nouveau Belcore dans L’elisir d’amore de Donizetti à l’Opéra Bastille les 4 et 7 novembre 2018. Karina Gauvin chantera des airs mozartiens dans un concert dirigé par Mathieu Lussier à la Westminster United Church de Winnipeg le 7 novembre 2018. Le ténor Pascal Charbonneau sera Aljeja dans De la maison des morts de Janácek au Théâtre de La Monnaie à Bruxelles les 6 et 7 novembre 2018. Le ténor Frédéric Antoun jouera Ferrando dans une nouvelle production de Così fan tutte de Mozart à l’Opernhaus de Zurich qui commence le 4 novembre et dont la deuxième représentation aura lieu le 8 novembre 2018. La soprano Florie Valiquette tiendra le rôle-titre de Coraline du compositeur anglais Mark-Anthony Turnage à l’Opéra de Lille dont la première aura lieu le 7 novembre et dont une deuxième représentation est prévue pour le 9 novembre 2018. Le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera l’Orchestre de Philadelphie dans un concert à l’occasion duquel la mezzo-soprano Joyce DiDonato interprétera le Poème de l’amour et de la mer de Chausson et dont les deux premières représentations auront lieu les 8 et 9 novembre 2018. Le baryton Jean-François Lapointe tiendra le rôle de Golaud dans Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra national du Rhin à Mulhouse le 9 novembre 2018. La mezzo-soprano Julie Boulianne se produira à la Philharmonie de Berlin le 9 novembre 2018 dans le cadre d’une présentation de la symphonie dramatique Roméo et Juliette d’Hector Berlioz.

Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer poursuivra la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 3 novembre octobre 2018, l’opéra Il Bravo  de Giuseppe Saverio Mercadante dans une production du Festival de Wexford de 2018. La distribution comprend  Rubens Pelizzari, ténor (Il Bravo-Carlo), Alessandro Luciano, ténor (Pisani), Gustavo Castillo, baryton (Foscari), Simon Mechlinski, baryton (Luigi), Yasko Sato, soprano (Teodora), Ekaterina Bakanova, soprano (Violetta), José de Eça, ténor (Cappello), Toni Nezi?, basse (Marco), Richard Shaffrey, ténor (Le messager) et Ioana Constantin-Pipelea, soprano (Michelina). Le Choeur et l’Orchestre du festival de Wexford seront sous la direction de Jonathan Brandani. À l’entracte, l’animatrice échangera avec André Barbe et Renaud Doucet qui signent la mise en scène et la scénographie de cet opéra. Dans ses Actualités,  Sylvia L’Écuyer s’entretiendra avec la soprano Caroline Bleau qui interprètera le rôle de Freia dans Das Rheingold à l’Opéra de Montréal et avec Florie Valiquette qui incarne Coraline à l’Opéra de Lille. Elle proposera également un portrait de Nina Stemme, lauréate du prix Birgit Nilsson 2018. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 4 novembre de 19 h à 23 h.

L’émission La semaine lyrique de Justin Bernard fait relâche cette semaine pour laisser l’antenne aux animateurs et animatrices du Radio-don de Radio Ville-Marie.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 3 novembre 2018 à la projection de  Norma de Vinzenzo Bellini dans une production du Royal Opera House Covent Garden de 2015. La distribution comprend Sonya Yoncheva, Joseph Calleja, Sonia Ganassi, Brindley Sherrat et David Junghon Kim. La direction musicale est d’Antonio Pappano et la mise en scène d’Àlex Ollé. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 8 novembre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, en prévision de l’opéra Marnie de Nico Muhly qui est actuellement à l’affiche au Metropoltin Opera de New York et dont la première a eu lieu le 19 octobre 2018, Michel Veilleux présentera  à nouveau le lundi 5 novembre 2018 à 13 h 30 le film Marnie réalisé par Alfred Hitchcock en 1964. La distribution comprend Tippie Hedren, Sean Connery, Diane Baker et Martin Gabel. La musique est de Bernard Herrmann. Le film sera projeté en version originale anglaise (avec sous-titres français). Une deuxième matinée est prévue le mercredi 7 novembre 2018 à 13 h 30 et permettra de visionner l’opéra Un ballo di Maschera de Giuseppe Verdi dans une production de l’Opéra de Munich de 2016. La distribution comprend Piotr Beczala, Anja Harteros, George Petean, Sofia Fomina et Okka von der Damerau, sous la direction musicale de Zubin Mehta et dans une mise en scène de Johannes Erath. Ces deux matinées se dérouleront à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania  reprennent et donneront lieu à la projection de l’opéra Werther de Jules Massenet dans une production de l’Opéra de Zurich de 2017. La distribution comprend Juan Diego Flórez, Anna Stéphany, Mélissa Petit, Audun Iversen et Cheyne Davidson. La direction musicale est de Cornelius Meister et la mise en scène de Tatjana Gurbaca. La projection aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au 200, avenue Vincent d’Indly à Montréal et débutera à 19 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

PS : Je viens de découvrir l’existence de la rubrique mensuelle « Les ondes lyriques dans laquelle est présentée une sélection de retransmissions d’opéras à la radio, à la télévision ou sur des plateformes électroniques. Cette section est préparée par Marie-Laure Machado et a été inaugurée en janvier 2018. Vous pourrez consulter la rubrique « Les ondes lyriques » du mois de novembre 2018 en cliquant ici.

Le récital de la soprano Joyce El-Khoury au Festival du Monde arabe, Viva Verdi à l’Orchestre métropolitain avec le baryton basse Ildar Abdrazakov et le concert bénéfice du FestivalOpéra de Saint-Eustache

27 octobre 2018

 27 octobre 2018
(No 2018-34)

Joyce El-Khoury

Dans le cadre d’un nouveau partenariat avec le Festival du Monde Arabe (FMA), l’Opéra de Montréal présentera le jeudi 1er novembre 2019 un récital avec la soprano Joyce El-Khoury. Accompagnée par le pianiste Laurent Philippe, l’artiste canadienne d’origine libanaise proposera, comme le décrit le FMA dans la présentation de son programme, « une peinture vocale aux clair-obscur tragiques qui s’annonce, où l’art lyrique européen et la musique moyen-orientale transmettent l’une à l’autre leurs pulsions culturelles synthétisées. Plus d’un siècle d’histoire de la musique sera parcouru, de Schéhérazade de Ravel à Carmen de Bizet, de Béchara El Khoury à Fauré, mettant en scène un Orient rêvé et imaginé ailleurs ». Cet événement se déroulera à la salle Pollack de l’Université McGill et débutera à 19 h 30.=

Je vous rappele que Joyce El-Khoury est diplômée de l’Université d’Ottawa et de l’Académie d’art vocal de Philadelphie, celle qui fut également résidente du Lindemann Young Artist Development Program du Metropolitan Opera est une étoile montante de la scène lyrique mondiale. Elle a été présentée par Operavore récemment comme faisant partie des « 40 [opera’s rising stars to watch] under 40 » et son premier album solo Echo, qui célèbre la soprano belge Julie Dorus-Gras, a été nominé pour un International Opera Award. Après avoir pris part cet été à la création mondiale, en version de concert, de deux opéras inachevés, L’Ange de Nisida de Donizetti au Covent Garden de Londres et Sardanapolo de Liszt au Weimar Staatskapelle, Joyce El-Khoury a ouvert la saison 2018-2019 de la Canadian Opera Company en incarnant le personnage de Tatiana dans Eugène Onéguine de Tchaïkovski. Elle s’envolera ensuite pour Sydney où elle jouera Mimì dans La Bohème de Puccini entre 3 janvier et ke 19 février 2019 , pour se rendre ensuite à Cardiff où elle tiendra le rôle d’Elisabetta dans une productions de Roberto Devereux de Donizetti au Welsh National Opera entre les 28 février et le 10 mai 2019.

Une dernière représentation pour Werther à l’Opéra de Québec

Une quatrième et dernière représentation de Werther de Jules Massenet sera présentée en ce samedi 27 octobre à l’Opéra de Québec (OdQ). Je vous rappelle que le rôle-titre est tenu par le ténor Antoine Bélanger et que la mezzo-soprano Julie Boulianne incarnera le personnage de Charlotte. La distribution comprend également Hugo Laporte (Albert), Magali Simard Galdès (Sophie) et Marcel Beaulieu (Le Bailli), Dion Mazerolle (Johann) et Éric Thériault (Schmidt). Le chef Jean-Marie Zeitouni dirigera le Choeur de l’Opéra de Québec et l’Orchestre symphonique de Québec. La mise en scène a été confiée à Bruno Ravella. Les décors et costumes de cette production conçus par Leslie Travers proviennent de l’Opéra National de Lorraine. Le lever du rideau de la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec est prévue pour 20 h.

Après la représentation du jeudi 25 octobre 2018 à la quelle j’ai assisté, la bassoniste et directrice générale de la Société pour les arts en milieux de santé (SAMS), Françoise Henri, et l’une des fidèles collaboratrices de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a répondu à mes questions au sujet de la production. Pour visionner cette critique à chaud », vous pouvez cliquer ici.

Daniel Turp et Françoise Henri
Werther de Jules Massenet
Opéra de Québec, 25 octobre 2018

Le concert « 4 mains 4 pieds » des frères Claude et Robert Patrick Girard

Les frères et « organistes lyriques » Claude et Robert Patrick Girard présenteront le dimanche 28 octobre 2018 un concert intitulé « 4 mains 4 pieds » à l’occasion duquel ils interprèteront des extratis du grand répertoire lyrique arrangés pour l’orgue, tirés des opéras Le Nozze di Figaro et Die Zauberflöte (La Flûte enchantée) de Wolfgang Amadeus Mozart, de Nabucco de Giuseppe Verdi et de Carmen de Georges Bizet, Le programme comprend également des cantates de Johann Sebastian Bach, la musique du ballet Casse-Noisette de Piotr Ilyich Tchaikovsky et la Symphonie no 40 de Mozart. L’événement aura lieu à la Basilique Saint-Frédéric située au 219, rue Brock à Drummondville et débutera à 14 h.

Dans les notes de présentation de leur concert, les frère Girard rappellent que Nous sommes des organistes qui interprétons régulièrement des œuvres du grand répertoire pour orgue. Nous nous inscrivons depuis toujours dans cette perspective de faire aimer l’orgue à tuyaux qui est parfois mal aimé. Aussi ces incursions dans un répertoire inhabituel pour l’orgue, nous ont permis de constater le grand intérêt que peut toujours produire ce noble instrument auprès d’un large public. Nous vous rappelons que ces arrangements pour un orgue à deux organistes ont tous été réalisés d’après les partitions originales d’orchestre.

Je vous rappelle que les frères Girard ont fait paraître en 2013 un CD intitulé L’opéra aux grandes orgues sur lequel on retrouve des arrangements des pièces qui seront interprétées lors du concert du 28 octobre (Le Nozze di Figaro, La flûte enchantée et de Carmen).

L’Off-FOSE de 2018 avec Hugo Laporte et plus de 20 artistes lyriques

Sous la présidence d’honneur de Chantal Lambert, le FestivalOpéra Saint-Eustache (FOSE) tiendra son concert-bénéfice, événement réunissant le baryton Hugo Laporte et plus d’une vingtaine d »artistes lyriques le dimanche 28 octobre à 14 h 30 au Centre d’art La petite église de Saint-Eustache. La programmation inclura un premier extrait de l’opéra Rabbi, oeuvre lyrique du compositeur québécois Normand Gagné, et dont la création est prévue pour juillet 2019, dans le cadre de la dixième édition du Festival. Pour consulter le programme détaillé des trois parties de ce concert, vous pouvez cliquer ici.

Viva Verdi à l’Orchestre métropolitain avec le baryton basse Ildar Abdrazakov

L’Orchestre métropolitain et son chef Yannick Nézet-Séguin recevront le baryton-basse de renommée internationale Ildar Abdrazakov pour l’enregistrement d’un deuxième album sous étiquette Deutsche Grammophon, mais également pour un concert qui aura lieu le dimanche 28 octobre 2018. L’événement« Viva Verdi » sera consacré aux grands airs et pages orchestrales du compositeur lyrique italien tirés des opéras I Vespri Siciliani, Don Carlo, Attila (avec la participation du ténor québécois Jean-Michel Richer), Jérusalem, Macbeth, Ernani et Forza del Destino. Le concert de déroulera à la Maison symphonique de Montréal et débuter è 15 h. Pour le programme détaillé pouve consulter le site de l’Orchestre métropolitain en cliquant ici.

Amours et désamours avec Nathalie Pauline et Arion Orchestre baroque

Dans le cadre de sa Série montréalaise et sous la direction du chef invité Alexander Weimann, Arion orchestre baroque présente un concert intitulé « Amours et désamours » à l’occasion duquel la soprano Nahtalie Paulin chantera les les douceurs, les extases et les tourments de l’amour. Elle interprétera des airs tirés opéras et d’oratorios de Georg Friedrich Haendel, Nicola Antonio Porpora et Johann Adolph Hasse. Pour le programme détaillé des quatre représentations de ce concert qui auront lieu à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal les jeudi 1er novembre à 19 h, vendredi 2 novembre à 20 h, samedi 3 novembre à 16 h et dimanche 4 novembre, 2018 à 14 h, vous pouvez cliquer ici.


Nathalie Paulin
 Parlons opéra ! et de la production de Das Rheingold à l’Opéra de Montréal 

La série Parlons opéra ! reprend de façon à introduire Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner qui est la prochaine œuvre au programme de la saison 2018-2019 de l’Opéra de Montréal. Neuf occasions seront données aux lyricomanes d’en apprendre davantage sur l’œuvre ainsi sur la production de la compagnie lyrique montréalaise aux lieux, dates et heures qui suivent : Centre culturel Sainte-Thérèse de Blainville, dimanche 28 octobre à 14 h; Théâtre Gilles-Vigneault, dimanche 28 octobre à 15 h; Maison de la culture Frontenac, lundi 29 octobre à 19 h 30; Cégep de Saint-Laurent, jeudi 1er novembre à 19 h; Victoria Hall (anglais), dimanche 4 novembre 10 h 30; Grande bibliothèque, dimanche 4 novembre à 14 h et 16 h; Centre Culturel Jacques-Ferron à Longueuil, mardi 6 novembre à 13 h 30; Bibliothèque de Saint-Lambert, mardi 6 novembre à 19 h; Église St. Andrew and St. Paul, dimanche 11 novembre à 15 h. Sept de ces neuf conférences-concerts seront animés par le musicologue Pierre Vachon, celles du 28 octobre et du 6 novembre étant respectivement placées quant à elles sous la responsabilités de Geneviève Rivard et Richard Turp. Pour plus d’information sur cette série et pour retenir vos places, vous pouvez cliquer ici.

Maria by Callas au Cinéma Beaubien et au Cinéplex Forum

Le nouveau Cinéma du Musée des Beaux-Arts de Montréal présentera, en avant-première le lundi 22 octobre 2018 à 18 h 30, le film Maria by Callas du réalisateur Tom Volf. Ce documentaire présente celle qui est considérée par plusieurs comme la plus grande chanteuse d’opéra du XXe siècle à travers des commentaires qu’elle formule elle-même sur les grands moments de sa carrière lyrique. Des billets au nombre de 50 ont été mis à la disposition du grand public pour cette avant-première. Le film prendra l’affiche dans une version sous-titrée en française du Cinéma Beaubien à compter du vendredi 26 octobre (jusqu’au au jeudi 1er novembre 2018) à 10 h, 12 h 15, 14 h 35 et 18 h 35) et dans sa version anglaise au Cinéplex Forum le vendredi 26 octobre (jusqu’au jeudi 1er novembre 2018) à 12 h 50, 15 h 30, 18 h 20 et .21 h 50 (21 h 35 le 1er novembre).

Éric Champagne à Berne, Rufus Wainwright et Daniel Taylor à Toronto, Jean-François Lapointe à Strasbourg, Quartom à Vernon en Colombie-Britannique, Luc Robert à Essen, Barbe & Doucet à Wexford, Claire de Sévigné à Zurich, Étienne Dupuis à Paris et Philippe Sly à San Francisco et Vancouver

Le théâtre musical Der kleine Prinz d’Éric Champagne, d’après l’œuvre célébrissime de Saint-Exupéry, sera créé à la Maison de la culture Vis-à-vis de Berne les 27 et 28 octobre 2018. La dernière de l’opéra Hadrian de Rufus Wainwright sera présentée à la Canadian Opera Company de Toronto le 27 octobre 2018. Jean-François Lapointe tiendra le rôle de Golaud dans Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra national du Rhin à Strasbourg en ce 27 octobre 2018. Le quatuor vocal Quartom se produira à Vernon en Colombie-Britannique également en ce 27 octobre 2018. Luc Robert sera Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater de Essen les 27 octobre et 1er novembre 2018. Daniel Taylor remplira les fonctions de chef de chœur dans la production de l’Opera Atelier à Toronto réunissant Pygmalion de Rameau et Actéon de Charpentier qui connaîtra trois représentations cette semaine, les 27 et 28 octobre ainsi que le 2 novembre 2018.. Dans le cadre du Wexford Festival Opera, le tandem Barbe & Doucet collaborera à la production d’Il Bravo du compositeur italien Saverio Mercadante dont les trois dernières représentations auront lieu les  27 et 30 octobre ainsi que le 2 novembre 2018. La soprano Claire de Sévigné incarnera Blonde dans L’Enlèvement au Sérail de Mozart à l’Opernhaus de Zurich le 28 octobre 2018. Étienne Dupuis incarnera à nouveau le personnage Belcore dans L’elisir d’amore de Donizetti à l’Opéra Bastille les 30 octobre et 1er novembre 2018. Le baryton-basse Philippe Sly chanter le cycle de lieder Winterreise de Franz Schubert à San Francisco le 31 octobre et à Vancouver le 2 novembre 2018.

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Dans le cadre de l’émission Place à l’OpéraSylvia L’Écuyer reprend son micro et poursuivra la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 27 octobre 2018, l’opéra Les Huguenots de Giacomo Meyerbeer dans une production de l’Opéra  national de Paris de 2018. La distribution comprend Lisette Oropesa, soprano (Marguerite de Valois), Yosep Kang, ténor (Raoul de Nangis) Ermonela Jaho, soprano (Valentine), Karine Deshayes, soprano (Urbain), Nicolas Testé, basse (Marcel), Paul Gay, basse (Comte de Saint-Bris), Julie Robard?Gendre, soprano (Dame d’honneur), François Rougier, ténor (Cossé), Florian Sempey, baryton (Comte de Nevers), Cyrille Dubois, ténor (Tavannes) Michal Partyka, baryton (Méru), Tomislav Lavoie, basse (Retz), Patrick Bolleire, basse (Thoré), Élodie Hache, soprano (une bohémienne), Philippe Do, ténor (Bois-Rosé) Olivier Ayault, basse (L’archer de la garde) John Bernard, et Cyrille Lovighi, ténors, Bernard Arrieta et Fabio Bellenghi, basses (Quatre nobles). Le Choeur et l’Orchestre de l’Opéra national de Paris sera sous la direction de Michele Mariotti. À l’entracte,  l’animatrice s’entretiendra avec l musicologue Jean-Philippe Thiellay, auteur d’un nouvel ouvrage sur Meyerbeer ainsi que la basse québécoise Tomislav Lavoie. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer proposera une entrevue avec la soprano canadienne Barbara Hannigan. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 28 octobre de 19 h à 23 h.

Dans le cadre de son émission La semaine lyrique, Justin Bernard se proposera de faire entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 28 octobre de 13 h à 15 h. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce samedi 27 octobre 2018 à la projection de  La fille du régiment de Gaetano Donizetti dans ine production du Teatro Carlo Felice de 2005.. La distribution comprend Juan Diego Florez, Patrizia Ciofi, Francesca Franci et Nicola Ulivieri. La direction musicale est de Riccardo Frizza et la mise en scène d’Emilio Sagi. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 1er novembre à 18 h 30.

Dans le cadre de la série Met en direct et haute définition, l’opéra La Fanciulla del West (La fille du Far-west) de Giacomo Puccini sera projeté sur les écrans du monde entier.  La soprano néelrandaise Eva-Maria Westbroek tient le rôle-titre et l’on pourra entendre Jonas Kaufmann dans le rôle de  Rick Johnson. Le baryton Zeljko Luci? incarne le shérif Jack Rance. Dans les cinémas du Québec, la diffusion débute à 12 h 55. Les rediffusions sont prévues pour les 5, 7, 9 et 20 janvier 2019.

Aux Matinées d’Opéramania, en prévision de l’opéra Marnie de Nico Muhly qui est actuellement à l’affiche au Metropoltin Opera de New York et dont la première a eu lieu le 19 octobre 2018. Michel Veilleux présentera  le mardi 30 octobre 2018 à 13 h 30 le film Marnie réalisé par Alfred Hitchcock en 1964. La distribution comprend Tippie Hedren, Sean Connery, Diane Baker et Martin Gabel. La musique est de Bernard Herrmann. Le film sera projeté en version originale anglaise (avec sous-titres français). Cette matinée se terminera exceptionnellement à 16 h 45 et se déroulera, comme à l’habitude, à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Les Soirées d’Opéramania  font relâche le 2 novembre 2018.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

 

Werther en ouverture de la 35e saison de l’Opéra de Québec, le XXVe Gala des Jeunes Ambassadeurs lyriques et Portraits de femmes par I Musici de Montréal

20 octobre 2018
20 octobre 2018
(No 2018-33)
 Antoine Bélanger
Werther
de Jules Massenet
Opéra de Québec
, 2018

Pour l’ouverture de sa 35e saison, l’Opéra de Québec (OdQ) présente Werther de Jules Massenet. Le rôle titre sera tenu par le ténor Antoine Bélanger et la mezzo-soprano Julie Boulianne incarnera le personnage de Charlotte. La distribution comprend également Hugo Laporte (Albert), Magali Simard Galdès (Sophie) et Marcel Beaulieu (Le Bailli), Dion Mazerolle (Johann) et Éric Thériault (Schmidt). Le chef Jean-Marie Zeitouni dirigera le Choeur de l’Opéra de Québec et l’Orchestre symphonique de Québec. La mise en scène a été confiée à Bruno Ravella. Les décors et costumes de cette production conçus par Leslie Travers proviennent de l’Opéra National de Lorraine. Cette production a obtenu en juin le prix Edmond-Rostand de la critique en France pour la saison 2017-2018.

La première de Werther a lieu en ce 20 octobre à 19 h la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec à et trois autres représentations sont prévues à 20 h les 23, 25 et 27 octobre 2018.

Je vous invite à visionner ici le commentaire de Grégoire Legendre, directeur général et artistique de l’Opéra de Québec, sur cette œuvre pour laquelle il a une affection particulière. On y voit également des extraits de la production de l’Opéra national de Lorraine. Vous pouvez également lire l’article que consacre à la production la journaliste Josiane Desloges et qui a été publié dans Le Soleil le 13 octobre 2018 sous le titre « Autour du jeune Werther ».

Le XXVe Gala des Jeunes Ambassadeurs lyriques

Sous la présidence d’honneur du président-directeur-général de LOJIQ (Les Offices jeunesse internationaux du Québec) Michel Robitaille, le XXVe Gala des Jeunes Ambassadeurs Lyriques se déroulera le 20 octobre 2018 à 19 h 30 à la salle Claude-Champagne de l’Université de Montréal. Sous la direction de Louis Lavigueur, l’Orchestre symphonique des jeunes de Montréal accompagnera plus de 20 jeunes artistes lyriques provenant de 10 pays. De nombreuses bourses et distinctions seront remises aux artistes par des directeurs et directrices de plusieurs grandes maisons d’opéra de la planète lyrique. Le Gala est organisé sous l’égide du Théâtre Lyrichoregra et par son directeur artistique Alain Nonat.  Ce dernier m’a invité à animer ce gala… ce que je ferai avec le plus grand des plaisirs !

Les jeunes ambassadeurs et ambassadrices lyriques qui participeront à l’événement sont Beth Agerman, Luis Aguilar, Odéi Bilodeau, Élisabeth Boudreault, Tamara Bounazou, Maria Caballero, Silvia Cafiero, Marcel d’Entremont, Ève Dessureault, Minseong Kang, Nanako Kato, Marie-Andrée Mathieu, Jean-Philippe McLish, Irina Medvedeva, Vero Miller, Cecile Muhire, Chelsea Rus, Geoffrey Salvas, Jonah Spungin, Catherine St-Arnaud, Suzanne Taffot, Karine White et Xiaobao Zheng. Le programme permettra d’entendre des grands airs du répertoire lyrique, et notamment des airs tirés d’opéras de Bizet, Donizetti, Mozart, Puccini, Rossini et Verdi. Le gala devrait se terminer en beauté avec un célébrissime air de La Traviata !

Les billets pour le XXVe Gala des Jeunes Ambassadeurs Lyriques peuvent être achetés en ligne à l’adresse www.osjm.org/billetterie. Pour des informations sur l’évènement, vous pouvez téléphoner au 514 684-7287.

Portraits de femmes par I Musici de Montréal

Le chef Jean-Marie Zeitouni quittera rapidement son podium à Québec pour rentrer dans la Métropole et y diriger le dimanche 21 octobre 2018 l’orchestre de chambre I Musici de Montréal dans son premier concert de la saison sur le thème « Portraits de femmes ». Cet événement mettra en présence les six principales artistes lyriques que sont les sopranos France Bellemare, Aline Kutan et Cécile Muhire ainsi que les mezzo-sopranos Mireille Lebel, Florence Bourget et Hèlène de Lalande. Elles chanteront un florilège d’œuvres d’Hildegarde von Bingen, Ana Sokolovic, Claude Debussy, Lili Boulanger, Ottorino Respighi, Hector Berlioz, Benjamin Britten, Richard Strauss, Wolfgang Amadeus Mozart, Georg Friedrich Haendel, Giacomo Puccini, Piotr Ilyich Tchaïkovski ainsi qu’une création d’Éric Champagne. L’actrice Anne-Marie Cadieux agira comme narratrice. La préparation du Choeur de chambre Schulich  a été placée sous la responsabilité de Jean-Sébastien Vallée. Organisé en collaboration avec l’École de musique Schulich de l’Université McGill, ce concert se déroulera à la Maison symphonique de Montréal et débutera à 14 h.

Volez, amours et plaisirs par la Compagnie baroque Mont-Royal

Sur le thème Volez, amours et plaisirs, la Compagnie baroque Mont-Royal présente un concert où sera inteprété la musique de Jean-Philippe Rameau. Les solistes seront la soprano Marjolaine Horreaux et le ténor David Menzies. La flûtiste Joanna Marsden, fla violoniste Noémy Gagnon-Lafrenais, la violoncelliste Amanda Keesmaat et le clavecinsite Christophe Gauthier accompagneront les deux artistes. Concert a lieu le 20 octobre 2018 à 19 h 30 à la Salle Victoria Hall située au 4626, rue Sherbrooke Ouest à Westmount.

Maria by Callas en avant-première au nouveau  Cinéma du Musée des Beauz-Arts de Montréal

Le nouveau Cinéma du Musée des Beaux-Arts de Montréal présentera, en avant-première le lundi 22 octobre 2018 à 18 h 30, le film Maria by Callas du réalisateur Tom Volf. Ce documentaire présente celle qui est considérée par plusieurs comme la plus grande chanteuse d’opéra du XXe siècle à travers des commentaires qu’elle formule elle-même sur les grands moments de sa carrière lyrique. Des billets au nombre de 50 ont été mis à la disposition du grand public pour cette avant-première. Le film prendra l’affiche dans une version sous-titrée en française du Cinéma Beaubien à compter du vendredi 26 octobre (jusqu’au au jeudi 1er novembre 2018) à 10 h, 12 h 15, 14 h 35 et 18 h 35) et dans sa version anglaise au Cinéplex Forum le vendredi 26 octobre (jusqu’au jeudi 1er novembre 2018) à 12 h 50, 15 h 30, 18 h 20 et .21 h 50 (21 h 35 le 1er novembre).

 

Le numéro 17 (Automne 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Le numéro 17 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a maintenant pris le chemin de la poste et il est à espérer que sa livraison ne sera pas interropue par une grèves postale. Je vous rappelle que plusieurs textes de ce numéro ont été mis en ligne sur le site de la revue (www.revuelopera.quebec) et que vous pourrez lire notamment mon ÉDITORIAL, le PROFIL la Fondation Azrieli, les PORTRAITS des sopranos Évelyne Larochelle et Carole-Anne Roussel, et sous la signature Jean-Jacques Nattiez, la CODA. Plusieurs critiques d’évènements qui se retrouvent dans ce numéro et qui ont eu lieu cet été dans le cadre du Festival d’opéra de Québec, du festival international du Domaine Forget, du Festival d’art vocal de Montréal et d’Opéra dans le parc sont maintenant accessibles en ligne sous l’onglet « CRITIQUES » du site de la revue.

Comme l’a indiqué le directeur numérique de la revue dans un message qu’il a fait parvenir aux personnes dont l’abonnement tirait à sa fain, il est toujours temps de renouveler votre abonnement e (ou de vous abonner si vous ne l’êtes pas encore!) pour la prochaine année 2018-2019 (Numéros 17 à 20) (60,00$). Vous pouvez vous abonner en ligne sur le site électronique de la revue à l’adresse http://form.revuelopera.quebec/revue-abonnement.html. 

Hélène Guilmette et Tomislav Lavoie à Paris, Jean-François Lapointe à Strasbourg, Alain Gauthier en Caroline, Rufus Wainwright à Toronto, Quartom en Colombie-Britannique et Barbe & Doucet à Wexford

La soprano Hélène Guilmette incarnera la protagoniste féminine dans Orfeo ed Euridice de Gluck à l’Opéra-Comique de Paris les 20, 22 et 24 octobre 2018. Tomislav Lavoie incarnera à nouveau dans une nouvelle production de Les Huguenots de Meyerbeer à l’Opéra Bastille pour les deux derrnières représentations des 20 et 24 octobre 2018. Jean-François Lapointe tiendra le rôle de Golaud dans Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra national du Rhin les 21, 23, 25 et le 27 octobre 2018. Alain Gauthier signera la mise en scène de La Traviata de Verdi au Edmonton Opera du 20 au 26 octobre 2018. L’opéra Hadrian de Rufus Wainwright a été présenté en première mondiale à la Canadian Opera Company de Toronto le 13 octobre 2018 et trois autres représentations sont prévues pour les 21, 23 et 25 octobre 2018. Le quatuor vocal Quartom se produira aux îles Pender, à Osoyoos et à Vernon en Colombie-Britannique du 21 au 27 octobre 2018. Dans le cadre du Wexford Festival Opera, le tandem Barbe & Doucet collaborera à la production d’Il Bravo du compositeur italien Saverio Mercadante dont la première aura lieu le 21 octobre et dont il y aura une deuxième représentation le 24 octobre 2018. Pour sa saison inaugurale comme chef principal de l’Orchestra of St Lukes,  le chef Bernard Labadie sera à New York le 25 octobre 2018 pour un concert auquel prendront également part La Chapelle de Québec et le baryton-basse Philippe Sly.

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Dans le cadre de l’émission Place à l’Opéra, le ténor Marc Hervieux remplacera à nouveau cette l’animatrice Sylvia L’Écuyer et poursuivrea la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Il diffusera, en ce samedi 20 octobre 2018, l’opéra Benvenuto Cellini d’Hector Berlioz dans une production du Festival d’opéra de Munich de 2018. La distribution comprend John Osborn, ténor (Benvenuto cellini), Maurizio Muraro, baryton (Giacomo Balduccui), Audun Iversen, baryton (Fieramosca), Marco Spotti, basse (Pape Clement VII), Vincent Delhoume, ténor (Francesco), Luc Bertin-Hugault, basse (Bernardino), Rodolphe Briand, ténor (Pompeo), Se-Jin Hwang, ténor (Carabetier), Pretty Yende, soprano (Teresa) et Michèle Losier, mezzo-soprano (Ascanio). Le choeur et l’orchestre de l’Opéra national de Paris sous la direction de Philippe Jordan. À l’entracte, l’animateur proposera une ntrevue avec Michèle Losier, qui est de la distribution de l’opéra que nous présentons aujourd’hui. Dans ses Actualités, Marc Hervieux s’entretiendra avec Julie Boulianne, qui interprétera le rôle de Charlotte dans la production de Werther qui débute ce soir à l’Opéra de Québec. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 21 octobre de 19 h à 23 h.

Dans le cadre de son émission La semaine lyrique, Justin Bernard se proposera de faire entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 21 octobre de 13 h à 15 h. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister en ce 20 octobre 2018 à la projection de Benvenuto Cellini de Giacomo Puccini dans une production du Nederlandse Opera de 2015. La distribution comprend John Osborn, Maurizio Muraro, Laurent Naouri, Mariangela Sicilia et Michèle Losier. La direction musicale est de Mark Elder et la mise en scène de Terry Gilliam et Aaron Marsden.. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 25 octobre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera  le mardi 23 octobre 2018 à 13 h 30 le volet 2 de Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner dans une production de l‘Opéra royal danois de Copenhague de 2006. La distribution comprend Johan Reuter, Michael Kristensen, Sten Byriel, Randi Stene et Stephen Milling, sous la direction musicale de Michael Schønwandt et dans une mise en scène de Kasper Holten. Cette matinée se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. Aux Soirées d’Opéramania pour célébrer les 25 ans d’Opéramania le vendredi 26 ocotbre 2018,  les lyricomances pourront assister à une soirée spéciale-anniversaire sur le thème « VINGT-CINQ GRANDS FINALS D’OPÉRAS »et à une projection commentée d’une sélection de grands finals d’opéras. Pourront être entendues des interprétations références et avec quelques-uns des plus grands artistes lyriques. Extraits de Don Carlos, Don Giovanni, Eugène Onéguine, Fidelio, Madama Butterfly, Le nozze di Figaro, L’Orfeo, Otello, Pagliacci, Roberto Devereux, Samson et Dalila et Tristan und Isolde. Cet évènement aura lieu à la salle Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal et débutera à 19 h 30.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

Le concert Gala des prix de musique Azrieli, un récital d’Allyson McHardy à la Société d’art vocal de Montréal, un 10e anniversaire pour Quartom et un hommage en musique à la grande mécène lyrique Jacqueline Desmarais

13 octobre 2018

13 octobre 2018
(No 2018-32)

Le concert Gala des prix de musique Azrieli se déroulera le lundi 15 octobre 2018 à 20 h à la Maison symphonique de Montréal et donnera lieu à la création des oeuvres qui ont mérité au compositeur Avner Dorman et à la compositrice Kelly-Marie Murphy les prix Azrieli de 2018. La harpiste Erica Goodnamn, la vionloncelliste Rachel Mercer et la violoniste Lara St. John interpréteront Niginim pour violon et orchestre d’Avnor Dorman et le double concerto unique pour harpe et violoncelle de Kelly-Marie Mary Murphy intitulé En el escuro es todo uno (Dans les ténèbres, tout n’est qu’un).

La soprano Sharon Azrieli chantera quant à elle, dans des arrangements pour soprano, deux chants liturgiques hébreux, Shalom Rav de Ben Steinberg et Hashkiveynu de Max Helfman

Sous la direction de Maestro Yoav Talmi, l’Orchestre de chambre McGill (OCM) dans une formations élargie accompagnera les solistes et jouera également également la Symphonie n° 4 « Italienne » de Felix Mendelssohn.

Je vous rappelle que les prix Azrieli de musique, qui encouragent la création, l’interprétation et la célébration de la nouvelle musique juive, constituent également le concours international de composition musicale le plus important au Québec et au Canada. Tous les deux ans, les deux compositeurs les plus méritants se voient décerner un prix de 50 000$ ainsi que la diffusion commerciale d’un enregistrement de leur musique, appuyée par une importante campagne de promotion. Les premiers prix Azrieli de musique ont été attribués en 2016 au compositeur canadien Brian Current pour son œuvre The Seven Heavenly Halls et au compositeur d’origine polonaise aujourd’hui installé aux États-Unis Wlad Marhulets pour son Klezmer Clarinet Concerto. Les deux pièces ont été enregistrées par l’Orchestre symphonique national tchèque, sous la baguette de Steven Mercurio, et ont fait l’objet de nombreuses représentations au Canada et en Europe. L’enregistrement, sous étiquette Analekta, est paru le 5 octobre dernier et vous pouvez écouter des extraits sur le site d’Analekta en cliquant ici. et télécharger, ici, le livret.

 

Je vous invite également à lire le PROFIL de la Fondation Azrieli qui vient de parâtre dans le numéro 17 (Automne 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique et qui est accessible sur son site en cliquant ici.

La création mondiale de l’opéra Hadrian de Rufus Wainwright

Le Four Seasons Centre For Performing Arts du Canadian Opera Company sera le théâtre de la création mondiale de l’opéra Hadrian de celui qui est devenu un compositeur lyrique, le Québécois Rufus Wainwright, et dont le livret a été rédigé par Daniel McIvor, La distribution comprend le grande baryton américain Thomas Hampson dans le rôle-titre ainsi que Karina Mattila (Plotina), Isaiah Bell (Antinous), Ambur Braid (Sabina), Ben Heppner (Dinarchus) et David Leigh (Turbo). L’Orchestre du Canadian Opera Compny sera sous la direction de Johannes Debus et la mise en scène a été confiée à Peter Hinton. Après la première de ce soir, six autres représentations sont prévues et auront lieu les 17, 19, 21, 23, 25 et 27 octobre 2018.

Je vous invite à lire le texte que consacre le critique musical Arthur Kaptainis à cette création dans une collaboration spéciale qui est publiée en ce samedi 13 octobre 2018 dans le journal Montreal Gazette sous le titre « Rufus Wainwright reaches for operatic heights with Hadrian».

 

 

Un récital de la mezzo-soprano Allyson McHardy à la Société d’art vocal de Montréal

Pour débuter sa saison 2018-2019, la Société d’art vocal de Montréal reçoit la mezzo-soprano Allyson McHardy le 14 octobre 2018. Sur le thème « Femmes au bord de la crise de nerfs » et accompagnée de la pianiste Rachel Andrist, l’artiste lyrique canadienne s’offrira en récital dans un audacieux programme évoquant les tourments de femmes célèbres (Marie Stuart, Lorelei, Ophélie et autres héroïnes historiques) qui ont inspiré les compositeurs Georg Friedrich Handel, Robert Schumann, Hector Berlioz et Franz Liszt. Elle interprétera également Four Lyrical Moments, un cycle de mélodies du compositeur polonais Norbert Palej inspirées par des poèmes de sa compatriote Halina Powiatowska. L’évènement aura lieu à la salle de concert du Conservatoire de musique de Montréal située au 4750, rue Henri-Julien et débutera à 15 h.

Allyson McHardy et Rachel Andrist

Le 10e anniversaire de l’ensemble vocal Quartom

En cette année 2188, l’ensemble vocal a capella Quartom célèbre son dixième anniversaire de naissance et présente un spectacle le dimanche 14 octobre 2018. Le ténor Gaétan Sauvageau, les barytons Benoît Leblanc et Julien Patenaude ainsi que le baryton-basse Philippe Martel ont préparé un programme tiré du répertoire qu’ils chanté depuis 2008 et ont invité pour les accompagner sur scène les artistes Yann Perreau, Marie-Thérèse Fortin, Marie-Hélène Thibert et Catherine Major. Ce concert sera également l’occasion de lancer le quatrième album de l’ensemble.

L’événement aura lieu au Théâtre Paradoxe situé au 5959, boulevard Monk à Montréal et commencera à 15 h.

Un hommage en musique à Jacqueline Demsarais, la grande mécène lyrique

Un concert à la mémoire de Jacqueline Desmarais aura lieu à la Maison symphonique de Montréal le mardi 16 octobre 2018. À cette occasion, le chef Yannick Nézet-Séguin dirigera l’Orchestre métropolitain dans la Messa da Requiem de Giuseppe Verdi. Une prestigieuse distribution des  solistes interrnationaux comprenant la soprano américaine Angela Meade, la mezzo-soprano Ekaterina Kubanova, le ténor Matthew Polenzani et le baryton-basse gallois Bryn Terfel participera à l’hommage.

Ce concert-hommage est sur invitation et rédactrice en chef de L’Opéra-Revue québécoise d’art lyrique et moi-même avons eu le privilège de recevoir une telle invitation. Je compte bien en faire un compte-rendu dans la prochain numéro de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique. Vous retrouverez par ailleurs dans le numéro 15 (Printemps 2018) (p. 17 à 19) ou en cliquant ici) un DOSSIER In memoriam à la grande mécène lyrique que fut Jacqueline Desmarais.

Jacqueline Desmarais †
(1928-2018)
Photographie : Bernard Brault

Un concert-bénéfice du Choeur Saint-Laurent au projet de Mission du Dr Marsolais

Sous la direction musicale de Philippe Bourque, un concert-bénéfice au profit des œuvres de la Mission du Dr Marsolais aura lieu le mercredi 17 octobre et 2018. Il mettra  en présence du Chœur Saint-Laurent, le quatuor vocal Tocadéo et la soprano Natalie Choquette. La pianiste Louise Pelletier assurera l’accompagnement au piano.  Le programme du concert comprendra des airs d’opéra de Giuseppe Verdi et Georges Bizet et des extraits de grandes oeuvres chorales, notamment le Requiem allemand de Johannes Brahms, le Cantique de Jean Racine de Gabriel Fauré et l’Hymne à la joie de Ludwig van Beethoven. L’évènement aura lieu à l’Église Saint-Jean-Baptiste situé au 309, rue Rachel Est à Montréal et débutera à 19 h. Vous pouvez vous procurer des billets en cliquant ici.

Un Colloque de l’OICRM sur le thème « Musique et sorties de guerres (XIXe-XXIe siècles) » à la Faculté de musique de l’Université de Montréal

L’Observatoire interdisciplinaire de création et de recherche en musique (OICRM) organise les 18, 19 et 20 octobre 2018 un colloque sur le thème « Sorties de guerres  (XIXe-XXIe siècles) » dont vous pourrez consulter le programme détaillé en cliquant ici. D’un intérêt particulier pour les lyricomanes seront les communications de la première séance du jeudi 18 octobre de Fritz Tru?mpi (University of Music and Performing Arts, Vienna) ayant pour titre « Imperial Phantom? The Constitution of the Romanian National Opera in 1919/1920 and their Austro-Hungarian Protagonists » et celle d’Aurélien Poidevin (Université de Rouen) portant sur les « Artistes-interprètes-salariés à l’Opéra et à l’Opéra-Comique (1944-1947). Travailler dans un théâtre national au lendemain d’un conflit ». Un récital commenté par Kimberly White (Université de Montréal/ OICRM) aura lieu à la fin de la première journée du colloque et mettra en présence  Catherine Harrison-Boisvert (chant) et Monica Han (piano).

La sortie du numéro 17 (Automne 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

Le numéro 17 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique a maintenant été expédié aux abonnés et abonnés par la voix électronique et la version imprimée leur sera expédiée sous peu. Quelques textes de ce numéro ont été mis en ligne sur le site de la revue (www.revuelopera.quebec) et vous pourrez y lire notamment mon ÉDITORIAL, le PROFIL la Fondation Azrieli, les PORTRAITS des sopranos Évelyne Larochelle et Carole-Anne Roussel, quelques CRITIQUES et, sous la signature Jean-Jacques Nattiez, la CODA.

Il est toujours temps de renouveler votre abonnement e (ou de vous abonner si vous ne l’êtes pas encore!) pour la prochaine année 2018-2019 (Numéros 17 à 20) (60,00$). Vous pouvez vous abonner en ligne sur le site électronique de la revue à l’adresse http://form.revuelopera.quebec/revue-abonnement.html. 

Rufus Wainwirght à Toronto, Luc Robert à Essen, Étienne Dupuis à New York, Hèlène Guilmette et Tomislav Lavoie à Paris et Jean-François Lapointe à Strasbourg

L’opéra Hadrian de Rufus Wainwright sera présenté en première mondiale à la Canadian Opera Company de Toronto le 13 octobre 2018, production qui s’échelonnera jusqu’au 27 octobre 2018.. Luc Robert sera Don José dans une nouvelle production de Carmen de Bizet au Aalto-Musiktheater de Essen dont la première a lieu en ce 13 octobre et qui connaîtra une autre représentation le 18 octobre 2018. Étienne Dupuis chantera pour la dernière fois en ce 13 octobre 2018 le rôle de Marcello dans La Bohème de Puccini au Metropolitan Opera de New York. Tomislav Lavoie incarnera à nouveau dans une nouvelle production de Les Huguenots de Meyerbeer à l’Opéra Bastille le 16 octobre 2018.. Jean-François Lapointe tiendra le rôle de Golaud dans Pelléas et Mélisande de Debussy à l’Opéra national du Rhin dont la première est prévue pour le 19 octobre 2018.

Après la première d’hier soir, Hélène Guilmette tiendra le co-rôle titre ans Orfeo ed Euridice de Gluck à l’Opéra-Comique de Paris les 14, 16 et 18 octobre 2018. Elle sera d’ailleurs l’invitée du jour de l’émission de Musique matin sur France Musique le 15 octobre à compter de 8 h 30 (heure de Paris et 02 h 30 heure du Québec !) et vous pourrez écouter l’entrevue en cliquant ici. Et je vous invite visionner ici la magnifique bande-annonce de cette production :

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Dans le cadre de l’émission Place à l’Opéra, le ténor Marc Hervieux remplacera animatrice Sylvia L’Écuyer et poursuivrea la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 13 octobre 2018, l’opéra Parsifal de Richard Wagner dans une production du Festival d’opéra de Munich de 2018. La distribution comprend Christian Gerhaher, baryton (Amfortas), Bálint Szabó, basse (Titurel), René Pape, basse (Gurnemanz), Jonas Kaufmann, ténor (Parsifal), Wolfgang Koch, basse (Klingsor), Nina Stemme, mezzo-soprano (Kundry), Kevin Conners, ténor (1er chevalier du Graal) Callum Thorpe, basse (2e chevalier du Graal), Rachael Wilson, soprano (Fille-fleurs), Paula Iancic, soprano (1er Écuyer et Fille-fleurs), Tara Erraught, mezzo-soprano (2e écuyer), Golda Schultz, soprano (Fille-fleur), Selene Zanetti, soprano (Fille-fleur), Noluvuyiso Mpofu,soprano (Fille-fleur), Manuel Günther, ténor (3e écuyer) et Matthew Grills baryton (4e écuyer). Le choeur et l’orchestre de l’opéra d’État de Bavière  seront sous la direction de Kirill Petrenko au festival d’opéra de Munich. À l’entracte, Marc Hervieux s’entretiendra avec  Sylvia l’Écuyer au sujet du prix Birgit Nilsson remis cette année à Nina Stemme. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 14 octobre de 19 h à 23 h.

Dans le cadre de son émission La semaine lyrique, Justin Bernard se proposera de faire entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 14 octobre de 13 h à 15 h. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Au Café d’art vocal, les opéraphiles pourront assister à la projection de La Bohème de Giacomo Puccini dans une production du Metropolitain Opera de New York de 1982. La distribution comprend Teresa Stratas, Renata Scotto, José Carreras, Richard Stilwell, Allan Monk et James Morris. La direction musicale est de James Levine et la mise en scène est de Franco Zeffirelli. L’évènement se déroulera au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amherst à Montréal et débutera 12 h 30.  Une reprise est prévue pour le jeudi 18 octobre à 18 h 30.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera  le mardi 16 octobre 2018 à 13 h 30 Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner dans une production de l‘Opéra royal danois de Copenhague de 2006. La distribution comprend Johan Reuter, Michael Kristensen, Sten Byriel, Randi Stene et Stephen Milling, sous la direction musicale de Michael Schønwandt et dans une mise en scène de Kasper Holten. Cette matinée se déroulera à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. S’agissant des Soirées d’Opéramania, il y aura également une projection de Das Rheingold (L’Or du Rhin) de Richard Wagner dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2010. La distribution comprend René Pape, Stephan Ru?gamer, Johannes Martin Kränzle, Doris Soffel et Kwangchul Youn. La direction musicale est de Daniel Barenboïm et la mise en scène de Guy Cassiers.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyrique !

 

 

Des chants médiévaux par Anna Azéma, Mireille Lebel à la Fondation Arte Musica et Gabrielle Prud’homme nouvelle rédactrice en chef de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

6 octobre 2018

6 octobre 2018
(No 2018-31)

Anna Azéma

La mezzo-soprano française Anne Azéma partagera avec les mélomanes du Québec sa voix magnifique ainsi que ses connaissances des chants médiévaux les 11 et 12 octobre 2018 en proposant un voyage à travers l’esprit féminin et son pouvoir, dans l’imagination et l’histoire médiévale sur le thème « La dolce chose : chants médiévaux 1200-1400 ». Sont au programme es œuvres de Gauthier de Coincy, Moniot d’Arras, Gottfried von Strassburg et bien d’autres parlant de femmes au Moyen âge, autant imaginaires que réelles, des femmes nobles, telles la reine Iseult la Blonde, ainsi que des symboles féminins archétypaux, une place d’honneur étant réservée à la Vierge Marie.

Présentées en collaboration avec l’Ensemble Anonymus et le Musée de la civilisation de Québec, deux représentations seront offertes, d’abor le 11 octobre à 19 h à l’École de musique Jésus-Marie située au 294, rue Saint-Joseph à Lévis et ensuite le 12 octobre à 19 h 30 à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone au 2, Côte-de-la-Fabrique à Québec. Vous pouvez vous procurer des billets à l’adresse www.lepointdevente.com.

Artiste de renommée internationale, interprète passionnée et lumineuse de musiques et de textes du Moyen-Âge, la mezzo-soprano française Anna Azéma compte parmi les chefs de file de la musique ancienne. En plus d’un calendrier de concerts et de récitals chargé, et donne des classes de maître, des séminaires et des conférences. Elle occupe des résidences dans plusieurs conservatoires et universités autour du globe, Entre autres à la Schola Cantorum de Bâle, ou à la Fondation Cini de Venise. Sa discographie comprend plus de 35 titres dont plusieurs ont remporté de prix prestigieux. Elle est directrice artistique de la Boston Camerata depuis 2008 et dirige également l’Ensemble Aziman. Pour apprécier la voix et le talent d’Anna Azéma, je vous recommande de l’écouter avec la Philharmonie de Paris en cliquant ici.

La mezzo-soprano Mireille Lebel à la Fondations Arte Musica

Dans le cadre d’un concert présenté par la Fondation Arte Musica avec la collaboration de la Fondation Azrieli e, Mireille Lebel  chantera le 9 octobre 2018 l’œuvre de la compositrice canadienne Kelly-Marie Murphy pour mezzo-soprano et quintette Sur les pas de la lune. Elle interprétera également le Pierrot lunaire d’Arnold Schoenberg.  Une deuxième oeuvre instrumentale de la compositrice intitulée To Hold Back the Chaos, I Transformed Fire and Cloudsera jouée par  Yehonatan Berick, violon et alto, Chloé Dominguez, violoncelle, Hubert Tanguay-Labrosse, clarinette, Claire Marchand, flûte et Louise Bessette, piano. Pour consulter le programme détaillé de ce concert, vous pouvez cliquer ici. Ce récital se déroulera à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal et débutera à 19 h 30.

Mireille Lebel

L’ouverture, avec Aida de Verdi, de la 13e saison de la série Met en direct et haute définition

En ouverture de sa 13e saison, la série Met en direct et haute définition présentera le samedi 6 octobre 2018 Aida de Giuseppe Verdi dans une production mise en scène de Sonja Frisell et scénographiée par Gianni Quaranta. La distribution comprend Anna Netrebko (Aida), Anita Rachvelishvili (Amnéris), Aleksandrs Antonenko (Radamès), Quinn Kelsey (Amonasro), Dmitry Belosselskiy (Ramfi) et Ryan Speedo Green (Le Roi). La direction musicale est de Nicolas Luisotti.

Anna Netrebko (Aida) et Anita Rachvelishvili (Amneris)
Aida de Giuseppe Verdi
Metropolitan Opera of New York, 2018
Photographie : Sara Krulwich/The New York Times

Vous pouvez aussi prendre connaissance ici des vues du critique musical du New York Times Anthony Tomassini sous le titre « Anna Netrebko makes ‘Aida’ her own at the Met Opera » et y visionner plusieurs extraits de la production, dont celui de l’air « O Patria Mia » chanté par Anna Netrebko… que vous pouvez aussi voir ici.

En 2018-2019, la série sera accessible dans plus de 70 pays et pourra être vue sur plus de 2000 écrans. Après Aida, seront projetés les opéras Samson et Dalila de Camille Saint-Saëns (20 octobre 2018), La Fanciulla del West de Giacomo Puccini (27 octobre 2018), Marnie de Nico Murphy et Nicholas Wright (10 novembre 2018), La Traviata de Giuseppe Verdi (15 décembre 2018), Adriana Lecouvreur de Gaetono Donizetti Cilea (12 janvier 2019), Carmen de Geroges Bizet (2 février 2019), La Fille du régiment de Gaetano Donizetti (2 mars 2019), Die Walküre de Richard Wagner (30 mars 2019) et Dialogues des Carmélites de Francis Poulenc (11 mai 2019).

Le chœur électronique aux Concerts, Vivier & Cie

Dans le cadre des Concerts, Vivier & cie ! et inspirées de la musique et de la pensée du XVe et XVIe siècles, les membre du Chœur électronique interprèteront des œuvres d’Andrea Young. D’autres compositions témoignant des époques passées, réinvente et réinterprète les mondes sonores anciens et modernes pourront également être entendues. La trompettiste Amy Horvey jouera notamment des œuvres des compositrices Barbara Strozzi, Anna Höstmann et Cecilia Arditto. Ce concert se déroulera au Gésù le 7 octobre 2018 et débutera à 20 h. Une conférence pré-concert commencera quant à elle à 19 h.

Une conférence de Manfred Posani Löwenstein sur « Nietzsche : les mots et la musique »

Dans le cadre de la série « Musique et politique », Mariella Pandolfi et Laurence McFalls donneront la parole au chercheur Manfred Posani Löwenstein dont la communication aura comme titre « Nietzsche : les mots et la musique ». Cet événement à la salle C-1017-02 du Carrefour des sciences situé au rez-de-chaussée du Pavillon Lionel-Groulx au 3150, rue Jean-Brillant è Montréal.

 Manfred Posani Löwenstein

Gabrielle Prud’homme, nouvelle rédactrice en chef de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique… et la sortie imminente du numéro 17 (Automne 2018)

La sortie du numéro 17 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique est maintenant imminente et les abonnés et les abonnées recevront l’Infolettre durant le cours de la semaine du 8 octobre avec un accès prioritaire à la version électronique de ce dernier numéro de la revue et un tiré-à-part de ce calendrier lyrique. Vous pourrez lire ici l’éditorial de ce dernier numéro dans lequel j’annonce la nomination de Gabrielle Prud’homme à titre de rédactrice en chef de la revue. Ayant occupé auparavant le poste de secrétaire à la rédaction, celle-ci succède à Chloé Huvet qui a obtenu un poste de professeur en enseignement artistique au Conservatoire de musique de Perpignan en France et à qui je renouvelle à nouveau toute ma gratitude.

Gabrielle Prud’homme
Rédactrice en chef
L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique
Photographie : Opustill

Je vous rappelle que ce numéro 17 (Automne 2018) contient un ENTRETIEN avec le maître de musique José van Dam et comprend un DOSSIER qui reproduit le Manifeste pour l’éducation et la pratique musicale au Québec. Il contient un PROFIL de la Fondation Azrieli, les PORTRAITS de deux jeunes artistiques prometteuses de Québec, Évelyne Larochelle et Carole-Anne Roussel et des critiques des nombreuses activités lyriques s’étant déroulées au Qubec durant l’été 2018, et notamment dans le cadre du Festival d’opéra de Québec. Le CALENDRIER vous permettra de faire des choix éclairés parmi les multiples activités lyriques de l’automne 2018 et son volet cinématographique deviendra un volet « cinématographique et vidéographique » rassemblant les projections du Met en direct et haute définition, de Ciné-spectacle, du Café d’art vocal et d’Opéramania. Et le grand musicologue Jean-Jacques Nattiez signe une CODA dans laquelle il est question du metteur en scène français Olivier Py et « La puissance métaphorique du théâtre de l’opéra ».

Il est encore temps de renouveler votre abonnement e (ou de vous abonner si vous ne l’êtes pas encore!) pour la prochaine année 2018-2019 (Numéros 17 à 20) (60,00$). Vous pouvez vous abonner en ligne sur le site électronique de la revue à l’adresse http://form.revuelopera.quebec/revue-abonnement.html. 

Étienne Dupuis à New York, Tomislav Lavoie et Hélène Guilmette à Paris

Le baryton Étienne Dupuis poursuit son séjour à New York où il fait des débuts au Metropolitan Opera de New York le 25 septembre 2018 et incarne Marcello dans La Bohème de Puccini pour une représentation cette semaine, le 10 octobre 2018. Tomislav Lavoie incarnera Retz dans une nouvelle production de Les Huguenots de Meyerbeer qui se poursuit à l’Opéra Bastille les 7 et 10 octobre 2018. Hélène Guilmette incarnera la protagoniste féminine dans Orfeo ed Euridice de Gluck à l’Opéra Comique de Paris dont la première aura lieu le 12 octobre 2018.

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Dans le cadre de son émission Place à l’Opéra, l’animatrice Sylvia L’Écuyer  poursuit la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 6 octobre 2018, l’opéra Lohengrin de Richard Wagner Dans une production de . La distribution comprend Piotr Beczala, ténor (Lohengrin), Georg Zeppenfeld, basse (Heinrich der Vogler), Anja Harteros, soprano (Elsa de Brabant), Tomasz Konieczny, baryton (Friedrich von Telramund), Waltraud Meier, mezzo-soprano (Ortrud), Egils Silins, basse (Roi Herald), Michael Gniffke, ténor (Premier noble de Brabant), Eric Laporte, ténor (Deuxième noble de Brabant) Kay Stiefermann, basse (Troisième noble de Brabant) et Timo Riihonen, basse (Quatrième noble de Babrant). Le choeur et l’orchestre du festival de Bayreuth sous la direction de Christian Thielemann, À l’entracte, l’animatrice s’entretiendra avec son collaborateur européen Renaud Loranger et proposera une entrevue avec ténor canadien Éric Laporte établi en Allemagne. Dans ses Actualités, Sylvia L’Écuyer proposera une entrevur avec Miriam Khalil qui interprète Marzelline dans l’opéra Fidelio au Pacific Opera Victoria et qui esten récital à Victoria du 25 au 28 octobre. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 7 octobre de 19 h à 23 h.

Dans le cadre de son émission La semaine lyrique, Justin Bernard se proposera de faire entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 7 octobre de 13 h à 15 h. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

En cette fin de semaine d’Action de Grâces, le Café d’art vocal prend congé. Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera  le mardi 9 octobre 2018 à 13 h 30 son volet 2 de  l’opéra Lucio Silla de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2015. La distribution comprend Kresimir Spicer, Lenneke Ruiten, Marianna Crebassa, Inga Kalna et Giulia Semenzato, sous la direction musicale de Marc Minkowski et dans une mise en scène de Marshall Pynkoski.  . Une deuxième Matinée d’Opéramania aura lieu le vendredi 12 octobre et sera l’occasion de présenter le volet 2 d’Il Trovatore de Verdi dans une production du Royal Opera House Covent Garden de 2017. La distribution comprend Lianna Haroutounian, Gregory Kunde, Anita Rachvelishvili, Vitaly Bilvy et Alexander Tsymbalyuk, sous la direction musicale de Richard Farnes et dans une mise en scène de David Bösch. Ces deux matinées se dérouleront à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de Montréal  situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. S’agissant des Soirées d’Opéramania, elles font relâche le vendredi 12 octobre 2018.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet vous salue à mon retour de Reykjavik en Islande où j’ai pu visiter la salle de concert Harpa et photographier l’affiche de la production de La Traviata qui sera mise en scène par le Québécois Oriol Thomas en mars 2019 !

Daniel Turp
Salle de concert Harpa
Reykjavik, Islande, 4 octobre 2018

Les plaisirs de Versailles et Actéon de Charpentier par Clavecin en concert, l’opéra aux Journées de la culture de 2018 et la sortie prochaine du numéro 17 (Automne 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

29 septembre 2018

29 septembre 2018
(No 2018-30)

L’ensemble Clavecin en concert et son directeur Luc Beauséjour commencent leur saison sur une note lyrique en présentant  le 5 octobre 2018 deux opéras de Marc-Antoine Charpentier : Les Plaisirs de Versailles et Actéon. Les deux oeuvres seront mises en scène par Nathalie Lacoursière et seront sous la direction musicale de Luc Beauséjour.

Les Plaisirs de Versailles ont été composés pour l’inauguration des appartements du roi Louis XIV. Datant de 1682, ce divertissement met en scène une dispute entre la Musique et la Conversation qui finiront par se réconcilier. La distribution comprend Jacqueline Woodley, soprano (La Musique), Stéphanie Pothier, mezzo-soprano (La Conversation), Philippe Gagné, ténor (Actéon) et Marianne Lambert, soprano (Diane), Pierre Rancourt, baryton (Comus), Jacques-Olivier Chartier (Le Jeu) et William Duffy, contre-ténor (Un des Plaisirs). Le Choeur des plaisirs sera composé quant à lui Ariadne Lih, William Duffy, Jacques-Olivier Chartier et Pierre Rancourt. L’opéra Actéon est une courte tragédie et mettra en présence Philippe Gagné, ténor (Actéon), Marianne Lambert, soprano (Diane), Stéphanie Pothier, mezzo-soprano (Junon et Hyale), Ariadne Lih, soprano (Aréthuse et Daphné). Ariadne Lih, Stéphanie Pothier, William Duffy, Bernard Cayouette constitueront le Chœur de Nymphes et Ariadne Lih, Jacqueline Woodley, William Duffy, Marie-Nathalie Lacoursière, Bernard Cayouette, Pierre Rancourt et Léo McKenna le Chœur des chasseurs.

L’évènement se déroulera à la Salle Bourgie du Musée des beaux-arts de Montréal et débutera à 19 h 30.

Sur ce concert et l’incursion de Clavecin en concert dans le monde de l’art lyrique, je vous recommande la lecture de l’article du critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss publié dans LE DMagazine en ce samedi 29 septembre 2018 sous le titre « Luc Beauséjour, du clavecin à l’opéra ».

De l’opéra aux Journées de la culture de 2018

Les Journées de la culture de 2018, qui ont débuté hier et se déroulent dans toutes les régions du Québec encore aujourd’hui et demaine les 29 et 30 septembre 2018, font une place à l’opéra. J’ai parcouru les 56 pages du site des Journées et plus de 300 activités de la catégories « Musique, arts lyriques et chansons » ai repéré- certaines m’ont sans doute échappé ! – les activités suivantes : Découvrir les secrets de l’Opéra de PékinConcert Opéra Bel Canto à Montréal, Spectacle d’opéra, Spectacle musical, les dessous d’un opéra et pique-nique musical et un « Après-midi à l’opéra ». Bonnes journées de la culture 1

Le contre-ténor Anthony Roth Costanzo avec Les Violons du Roy

Après une première représentation à la salle Raout-Jobin du Palais Montcalm de Québec,  Les Violons du Roy, et leur nouveau chef Jonathan Cohen s’amènent dans la Métropole avec le contre-ténor Anthony Roth Costanzo pour y présenter un programme d’œuvres de Handel et de Glass. Ce concert aura lieu  à la Maison symphonique de Montréal et e samedi 29 septembre 2018 et débutera à 19 h 30. Et le blogueur lyrique y sera !

Anthony Constanzo

Et si vous souhaitez en lire une première critique, vous pourrez consulter le site Ludwig van Montréal qui a fait paraître le 27 septembre 2018 sous la plume d’Emmanuel Bernier un texte intitulé « Le chant engagé d’Anthony Rotz Constanzo ».

La musique des mots, la force des mots par l’Opéra de Lévis

Sur le thème « La musique des mots, la force des mots », l’Opéra de Lévis propose le samedi  29 septembre 2018 une incursion participative dans le monde des mots écrits, des mots dits, des mots chantés ou des mots sans parole… Des témoignages, de la musique, de l’animation, des textes qui décrivent les chemins vers la connaissance et l’acceptation de soi dans son essence en tant que public, en tant qu’artiste, en tant que personne. Animée par Carole-Anne Picard Tardif et Manu Lemire, la soirée donnera lieu à des prestations de  la soprano Lili Lorenzana-Bilodeau et du pianiste Pierre Antoine Rivard.

Présenté dans le cadre des Journées de la culture 2018, l’évènement débutera à 19 h 30 et se déroulera à l’Église Notre-Dame-de-Lévis située au 18, rue Notre-Dame à Lévis.

Lili Lorenzana-Bilodeau

La suite de l’Intégrale des Cantates de Bach

Si cher à sa directrice Ysolde Lagacé, la Fondation Arte Musica poursuit son ambitieux projet de l’Intégrale des Cantates de Johann Sebastian Bach et entame l’an V le dimanche 30 septembre 2018. La directrice de l’ensemble Les idées heureuses Geneviève Soly, qui sera à l’orgue,  a invité le chef Nicolas Ellis à assurer la direction musicale du concert. Celui-ci mettra en présence  Odéi Bilodeau, soprano, Nicholas Burns, contreténor, Arthur Tanguay-Labrosse, ténor et Normand Richard, baryton-basse. Les propramme comprend les  cantates Wer da gläubet und getauft wird, BWV 37, Schau lieber Gott, wie mein Feind, BWV 153, O heiliges Geist- und Wasserbad, BWV 165 et Gott soll allein mein Herze haben, BWV 169. L

Ce concert se déroulera à la salle Bourgie du Musée des beaux-Arts et débuter à 15 h. Et le musicologue Guy Marchand sera présente pour couvrir l’évènement et rédiger une critique, comme il le fait depuis l’an I, pour L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique.

Du Bach aussi par baryton basse Philippe Sly  à la Chapelle historique du Bon-Pasteur

Accompagné par le violoniste Emmanuel Vukovich, le baryton-basse Philippe Sly interprétera lui aussi des arias de Bach dans le cadre d’un concert où seront interprétés des sonates, partitas et arias du cantor de Leipzig, et plus particulièrement la Sonate no 2 en la mineur, BWV 1003, la  Partita no 2 en ré mineur, BWV 1004 et la Sonate no 3 en do majeur, BWV 1005. Ce concert est présenté par le Réseau Accès Culture et aura lieu à la Chapelle historique du Bon-Pasteur et débutera à 15 h.

Philippe Sly et Emmanuel Vukovich

The Scots musical Museum par le Studio de musique ancienne de Montréal

En cette même Chapelle historique du Bon-Pasteur le mercredi 3 octobre 2018 à 19 h 30, le Studio de musique ancienne de Montréal présentera un concert intitulé « The Scots Musical Museum » et inspiré d une série de publications conçue et éditée par James Johnson, Robert Burns et Stephen Clarke entre 1787 et 1803. Soucieux de préserver la tradition musicale des « basses terres » écossaises, ces recueils, six volumes en tout, recensent plus de 600 morceaux et chansons populaires dont plusieurs, encore connus mondialement, ont fait l’objet d’arrangements par des compositeurs tels que Haydn et Beethoven.

Présentant une sélection de chansons dans une esthétique volontairement trad moderne, ce concert proposera un voyage musical unique, donné par certains des meilleurs musiciens et musiciennes celtiques d’ici, le multi-instrumentiste David Gossage et la violoniste Kate Bevan-Baker, et par les voix de la soprano Donna Brown et du ténor Nils Brown. Ce concert sera aussi l’occasion d’entendre ces pièces jouées par Dorothea Ventura sur le clavecin Kirkman de 1772 conservé à la Chapelle historique du Bon-Pasteur. L’instrument est très similaire à l’instrument Kirkmann du St. Cecelia’s Hall à Édimbourg qui fut utilisé pendant la Scottish Enlightenment period. Prendra également part au concert le harpiste Antoine Malette-Chénier.

Après le concert,  une présentation de Ronnie O’Byrne au sujet de la musique à Edimbourg pendant le Scottish Enlightenment, ainsi qu’une récitation du poème épique, Tam O’Shanter, par Robert Burns (1790) se déroulera au au Pub l’Ile Noire situé au 1649, rue Saint-Denis à Montréal. L’entrée est libre.

Sur les traces d’El Greco avec Suzie Leblanc et Constantinoble

Avec l’ensemble Constantinople, la soprano Suzie Leblanc sera « Sur les traces d’El Greco » à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec le 3 octobre 2018 à 20 h. Ce concert transportera les mélomanes dans l’univers sonore de l’époque de la Renaissance, à travers trois lieux distinctifs de la Méditerranée. En mariant les musiques anciennes de la Grèce, de l’Italie et de l’Espagne. Tel un tableau sonore, recréera l’environnement musical du temps et des lieux où le grand Crétois El Greco a vécu et oeuvré. Il mettra également en présence les musicennnes et musiciennes des ensembles Constantinople (Michel Angers, théorbe et luth. Didem Ba?ar, kanun , Patrick Graham, percussions. Pierre-Yves Martel, viole de gambe et Kiya Tabassian, sétar et codirection) et En Chordais (Kyriakos Kalaitzidis, oud et codirection, Drosos Koutsokostas, chant et Elias Andreoulakis, lyre crétois).

Schubert, le grand Voyage X avec l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal

Et encore et toujours à la Chapelle historique du Bon-Pasteur, le 4 octobre 2018 à 19 h 30, l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal entame une 4e saison de l’intégrale des sonates de Schubert et poursuivra ainsi son Grand Voyage avec Schubert. Accompagné par le pianiste Mathieu Gaudet, le résident de l’atelier et ténor Sebastian Haboczki interprétera les lieder Wanderes Nachtlied D. 842 (1825) / Totengräbers Heimweh D.842 (1825).

Sebastian Haboczki
 Le Manifeste pour l’éducation et la pratique musicale au Québec… et ses 2500 signatures

Le Manifeste pour la pratique et l’éducation musicale au Québec  a reçu à ce jour l’appui plus de 2500 personnes qui ont répondu ainsi à l’invitaton du  Collectif pour la musique au Québec (MUSI.QC). Je vous rappelle que ce Manifeste a été rédigé à l’initiative de musiciens éducateurs et d’universitaires dont je fais partie et qui ont tenu à présenter les preuves scientifiques des bénéfices avérés de la musique sur la santé et le bien-être de la population, les impacts de son apprentissage et de sa pratique tout au long de la vie ainsi que son pouvoir rassembleur favorisant la cohésion sociale et formuler des recommandations destinées à favoriser l’éducation et la pratique musicale au Québec.

Si vous ne l’avez pas encore fait, vous pouvez donner votre appui au Manifeste et au Collectif en signant la pétition ici.

La sortie prochaine du numéro 17 (Automne 2018) de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

J’ai le plaisir de vous annoncer la sortie prochaine du numéro 17 de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique. Ce numéro contiendra une ENTRETIEN avec le maître de musique José van Dam que j’ai rencontré lors de son passage au Domaine Forget cet été. Vous pourrez aussi y lire un PROFIL de la Fondation Azrieli ainsi les PORTRAITS de deux jeunes artistiques prometteuses de Québec, Évelyne Larochelle et Carole-Anne Roussel ainsi que les critiques des nombreuses activités lyriques s’étant déroulées dans le cadre du Festival d’opéra de Québec. Le calendrier vous permettra de faire des choix éclairés parmi les multiples activités lyriques de l’automne et son volet cinématographique deviendra un volet « cinématographique et vidéographique ». Les personnes abonnées recevront d’ailleurs un tiré-à-part de ce calendrier ainsi qu’un accès à la version électronique du numéro 17 avec l’Infolettre du numéro 17  de la revue dont je ferai l’envoi sous peu.

Étienne Dupuis à New York, Claire de Sévigné à Rotterdam, Tomislav Lavoie à Paris, Daniel Taylor et Karina Gauvin à Toronto, Marie-Nicole Lemieux à Bordeaux et Florie Valiquette à Chartres

Le baryton Étienne Dupuis poursuit son séjour à New York où il fait des débuts au Metropolitan Opera de New York le 25 septembre 2018 où il a incarné Marcello dans La Bohème de Puccini… ce qu’il fera à nouveau le 29 septembre et le 3 octobre 2018. La soprano Claire de Sévigné tiendra à nouveau pour une deuxième fois en ce samedi 29 septembre 2018 le rôle de La Vierge dans une version concertante de Jeanne d’Arc au bûcher de Claudel et Honegger au De Doelen de Rotterdam. Tomislav Lavoie incarnera Retz dans une nouvelle production de Les Huguenots de Meyerbeer qui se poursuit à l’Opéra Bastille les 1er et 4noctobre 2018. Daniel Taylor dirigera Dixit Dominus de Haendel à la chapelle Trinity College de Toronto le 30 septembre 2018, évènement qui mettra également en présence Karina Gauvin. L’Orchestre National Bordeaux Aquitaine recevra Marie-Nicole Lemieux dans un concert présentant le cycle Sea Pictures d’Elgar les 4 et 5 octobre 2018. Florie Valiquette chantera du répertoire baroque de musique sacrée le 5 octobre 2018 à la cathédrale Notre-Dame de Chartres.

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Dans le cadre de son émission Place à l’Opéra, l’animatrice Sylvia L’Écuyer  poursuit la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 29 septembre 2018, l’opéra Medea de Luigi Cherubini. La distribution comprend Lise Davidsen, soprano (Medea), Ruth Iniesta, soprano (Glauce), Raffaella Lupinacci, contralto (Neris), Sergey Romanovsky, ténor (Jason),  Adam Lau, basse (Creon), Emma Hash, soprano (servante), Behtany Kallan Remfry, soprano (servante), Thomas Hopkinson, rôle parlé (Capitaine), Nico Migliorati, (un habitant de Corinthe). Le choeur et l’orchestre du festival de Wexford seront sous la direction de Stephen Barlow. À l’entracte, l’animatrice a invité la musicologue Zoé Schweitzer à présenter la figure mythique de Médée. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer s’entretiendra avec le baryton Étienne Dupuis et la soprano Nicole Car au sujet de leurs débuts au Met dans La Bohème. Dans la série La Rentrée des chefs, elle proposera une entrevue aec Yannick Nézet-Séguin. L’émission pourra être entendue aujourd’hui sur MUSE de 13 h à 17 h et, en reprise sur les ondes d’ICI MUSIQUE, le dimanche 30 septembre de 19 h à 23 h.

Dans le cadre de son émission La semaine lyrique, Justin Bernard se proposera de faire entendre les plus belles pages du répertoire lyrique le dimanche 30 septembre de 13 h à 15 h. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

Le Café d’art vocal présente, en ce samedi 29 septembre 2018, l’opéra Arminio de Georg Friedrich Haendel dans une poroudction du Händel-Fiestpiele de 2017. La distribution comprend Max-Emanuel Cencic, Lauren Snouffer, Aleksandra Kubas-Kruk, Gaia Petrone et Owen Willetts. La direction musicale est de George Petrou et la mise en scène de Max Emanuel Cencic. Une reprise est prévue pour le jeudi 4 octobre 2018 à 18 h 30 et aura lieu au Café d’art vocal situé au 1223, rue Amhersrt à Montréal.

Aux Matinées d’Opéramania, Michel Veilleux présentera  le mardi 2 octobre 2018 à 13 h 30 son volet 1 de  l’opéra Lucio Silla de Wolfgang Amadeus Mozart dans une production du Teatro alla Scala de Milan de 2015. La distribution comprend Kresimir Spicer, Lenneke Ruiten, Marianna Crebassa, Inga Kalna et Giulia Semenzato, sous la direction musicale de Marc Minkowski et dans une mise en scène de Marshall Pynkoski.  Le visionnement sera fait à la salle 16 (rez-de-chaussée) au Campus de Longueuil de l’Université de MOntréal à Longueuil et plus précisément à la salle 16 de de l’Édifice Port-de-Mer situé au 101, Place Charles-Le Moyne à Longueuil. S’agissant des Soirées d’Opéramania, pourra être visionnée le vendredi 5 octobre 2018  à 19 h 30 une version composite de l’opéra Samson et Dalila de Camille Saint-Saëns sous forme d’extraits mettant en vedette Roberto Alagna, Aleksandrs Antonenko, Plácido Domingo, Olga Borodina, José Cura, El?na Garanca, Julia Gertseva, Torsten Kerl, Anita Rachvelishvili, Klara Uleman, Shirley Verrett et Jon Vickers, captés dans des productions en provenance d’Anvers, Karlsruhe, Londres, New York, Paris et San Francisco. La projection aura lieu à la salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal située au Salle Jean-Papineau-Couture.

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Je vous souhaite une agréable semaine lyriqueet vous écrirai de Reykjavik en Islande samedi prochain où je serai – mais un peu trop tôt – pour assister  la production de La Traviata par l’Islenska Opera dans la mise en scène du Québécois Oriol Tomas qui sera présenté en mars 2019 à la salle de concert Harpa que j’entends bien visiter par ailleurs !

Salle de concert Harpa
Reykjavic, Islande

Les débuts d’Étienne Dupuis au Metropolitan Opera de New York, Anthony Roth Constanzo avec Les Violons du Roy… et un Manifeste pour l’éducation et la pratique musicale au Québec

22 septembre 2018

22 septembre 2018
(No 2018-29)

Étienne Dupuis

Le baryton québécois Étienne Dupuis franchira une autre grande étape dans cette carrière qui l’a amené sur les grandes scènes de la planète lyrique. Il fera ses débuts au Metropolitan Opera de New York  le mardi 25 septembre 2018 en incarnant le personnage de Marcello dans La Bohème de Giacomo Puccini. Il fera partie d’une distribution prestigieuse et chantera avec Nicola Car, qui fera aussi ses débuts au Met dans le rôle de Mimi et qui est, dans la vraie vie, la conjointe d’Étienne Dupuis! Feront aussi partie des distributions Angel Blue/Sussana Philips (Musetta), Vittorio Grigolo (Rodolfo), Davide Luciano/Javier Arrey (Schuanard), Matthew Rose (Colline) et Donald Maxwell (Benoit et Alcidoro).

Et l’oeuvre dans laquelle il fait ses début est celle qui, dans l’histoire de la compagnie newyorkaise, été le plus souvent  jouée et qui, en sera, le 25 septembre 2018 à 1321e représentation. Il aura en outre le privilège de prendre part à la célébrissime production mise en scène de Franco Zeffirelli – et dans les magnifiques décors conçus pour celui-ci. Et si mes calculs sont bons, il s’agira de la 456e représentation de cette production et celle qui compte aussi la plus grande longévité au Met, ayant été présentée pour la première fois en 1981… dans une distribution comprenant Teresa Stratas, Renata Scotto, Josep Carreras, Richard Stilwell et James Morris. Vous pourrez visionner des extraits de cette magnifique production ci-après :

Après la première du 25 septembre, Étienne Dupuis participera aux représentations du 29 septembre ainsi qu’à celles des 3, 6. 10 et 13 octobre 2018. Pour lire le programme de cette production, vous pouvez cliquer ici.

À notre compatriote Étienne Dupuis et au grand artiste lyrique du Québec dont on peut être très fier, L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique dit Toï ! Toï ! Toï ! ou, pourquoi pas, s’agissant d’un opéra en langue italienne, « In bocca al lupo » !

Une dernière représentation pour Rigoletto à l’Opéra de Montréal

La production de Rigoletto qui a ouvert la 39e saison de l’Opéra de Montréal connaîtra une quatrième et dernière représentation en ce samedi 22 septembre 2018 à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts à 19 h 30. Je vous rappelle que le baryton canadien James Westman tient le rôle-titre et que la soprano québécoise  Myriam Leblanc incarne le personnage de Gilda. La distribution est complétée par  Renée Barber (Duc de Mantoue), Vartan Gabrielian (Sparafucile) et Carolyn Sproule (Maddalena). Plusieurs jeunes artistes de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal participent à cette production : Max van Wyck (Marullo), Sebastian Haboczki (Serviteur), Scott Brooks (Monterone), Rose Naggar-Tremblay (Giovanna), Rocco Rupolo (Borsa), Elizabeth Polese (Comtesse Ceprano), Brenden Friesen (Comte Ceprano) et Andrea Núñez (Page). Michael Cavanagh assure mise en scène de la production et sa scénographie est de Robert Dahlstrom.. La direction musicale de l’Orchestre métropolitain est assumée  par le chef italien Carlo Montanaro, le Chœur de l’Opéra de Montréal ayant été préparé par Claude Webster. Je vous rappele aussi que le musicologue Pierre Vachon présente des conférences Pré-opéra de 18 h 30 à 19 h au Piano Nobile de la salle Wilfrid-Pelletier.

Plusieurs critiques de cette production ont été publiées après la première. Je vous invite à lire celle que Caroline Rodgers a diffusé le 16 septembre 2018 sur le site Ludwig van Montréal sous le titre « Rigoletto à l’Opéra de Montréal : le triomphe des voix  », celle que Le Devoir a publiée sous la plusme de son critique musical Christophe Huss et le titre  «  »Rigolettto’: les délices du chef  ! » et celle de Christophe Rodriguez parue dans le Journal de Montréal et intitulée « Opéra de Montréal : la vengeance du bouffon ».

Les sanglots de l’exil par le Studio de musique ancienne de Montréal

Pour son premier concert de sa saison 2018-2019 et sur le thème « Les Sanglots de l’exil », le Studio de musique ancienne de Montréal (SMAM) présente trois magnifiques et bouleversantes Lamentations polyphoniques du XVIe siècle, celles de l’Anglais Thomas Tallis, de l’Espagnol Cristóbal de Morales et du Flamand germanisé Roland de Lassus, chacun adaptant les sortilèges du contrepoint à l’esprit de sa nation.

Dans sa présentation du concert, le SMAM rappelle qu’ [a]u VIIe siècle avant Jésus-Christ, Jérusalem est conquise par Nabuchodonosor II, roi de Babylone. La destruction du temple de Salomon, la ruine du royaume de Juda et la captivité des Juifs à Babylone ont été dépeintes dans les Lamentations du prophète Jérémie. Ce texte, qui considère cette défaite comme une punition de Dieu, a inspiré plusieurs des plus grands compositeurs de la Renaissance ».

Ce concert aura lieu le dimanche 23 septembre 2018 à 15 h à l’Église Saint-Léon-de-Westmount située au 4311, boulevard de Maisonneuve à Westmount.

La grande fête lyrique de Tempêtes et passions

La compagnie lyrique Tempêtes et Passions convie les opéraphiles de Québec à La grande fête lyrique. Animé par Georges Nicholson, ce concert-événement réunira une vingtaine d’artistes yriques de la région de Capitale nationale ainsi que les pianistes Claude Soucy, Christiane Farley, Anne-Marie Bernard et Jean-François Mailloux. Pourront être entendus des airs tirés du grand répertoire d’opéra, et notamment des compositeurs de prédilection de Tempêtes et passions que sont Wolfgang Amadeus Mozart, Gioacchino Rossini et Richard Wagner .

Cet évènement se déroulera le lundi 24 septembre 2018 à la magnifique Chapelle du Musée de l’Amérique francophone et débutera à 18 h 30 avec un encan silencieux, Le nombre de sièges étant limité, il est recommandé de réserver votre place, ce que vous pourrez faire sur le site Le point de vente ici ou par téléphone au 581 307-0750.

Le contre-ténor Anthony Roth Costanzo avec Les Violons du Roy

En ouverture de sa toute première saison comme directeur musical de l’ensemble Les Violons du Roy, le chef Jonathan Cohen dirigera le contre-ténor Anthony Roth Costanzo dans un programme d’œuvres de Handel et de Glass. Ce concert aura lieu le mercredi 26 septembre 2018 à la salle Raoul-Jobin du Palais Montcalm et débutera à 20 h. Une deuxième représentation est prévue à la Maison symphonique de Montréal et se tiendra le samedi 29 septembre 2018 à 19 h 30.

Anthony Constanzo

Ces concerts se dérouleront quelques jours après la sortie d’un disque enregistré par Les Violons Du Roy avec Anthony Roth Constanzo pour la prestigieuse étiquette Decca Gold d’Universal Music.

Sur Les Violons du Roy et leur nouveau, je vous recommande la lecture de l’article du critique musical du journal Le Devoir Christophe Huss publié en ce samedi 22 septembre 2018 sous le titre « Jonathan Cohen ouvre l’après-Labadie ».

Marie-Nicole Lemieux et Michael Schade à l’Orchestre symphonique de Québec

Pour ouvrir la saison de l’Orchestre symphonique de Québec, son chef Fabien Gabel a invité la contralto québécoise Marie-Nicole Lemieux et le ténor canadien Michael Schade pour interpréter Das Lied von der Erde (Le Chant de la terre) de Gustave Mahler. En présentant le concert, le chef Gabel affirme : «  J’ai longtemps hésité à aborder Mahler, soit par pudeur, soit par crainte de ne pas saisir l’architecture de ses monumentales symphonies. Mais parfois, les échanges entre artistes peuvent être déterminants et je serai à jamais reconnaissant envers Marie-Nicole Lemieux de m’avoir vivement incité à diriger Mahler ».

Les étudiants et étudiantes du Conservatoire de musique de Québec et de la Faculté de musique de l’Université Laval prendront également part à l’évènement. Comme complément de programme, l’OSQ interprétera In Sommerwind (Dans le vent d’été) d’Anton Webern.

Ce concert aura lieu le jeudi 27 septembre 2018 à 19 h 30 à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec.

Le Manifeste pour l’éducation et la pratique musicale au Québec

Un nouveau Collectif pour la musique au Québec (MUSI.QC) a lancé un Manifeste pour la pratique et l’éducation musicale au Québec. le 20 septembre 2018 à la salle Claude-Champagne de la Faculté de musique de l’Université de Montréal.

La rédaction de ce Manifeste est une initiative de musiciens éducateurs et d’universitaires, y compris votre humble serviteur (voir la liste des membres du collectif à la fin du présent texte) qui, constatant les preuves scientifiques des bénéfices avérés de la musique sur la santé et le bien-être de la population, les impacts de son apprentissage et de sa pratique tout au long de la vie ainsi que son pouvoir rassembleur favorisant la cohésion sociale, ont décidé d’interpeller les personnalité politiques et faire leurs positions pour favoriser l’éducation et la pratique musicale au Québec.

Le Manifeste propose que des mesures spécifiques, concrètes et durables soient prises pour assurer une éducation et une pratique musicale au Québec. Il présente les avantages de la pratique musicale pour la santé et le développement social et cognitif, dès la première année de vie et ce, jusqu’en fin de vie. Le manifeste fait l’état des lieux sur l’éducation et de la pratique musicales au Québec et constate qu’il y a une dégradation dans l’enseignement de la musique au Québec. Le Manifeste met aussi en lumière le fait que peu de structures sont en place pour renforcer la pratique musicale amateur. Il souligne la valeur de la musique dans l’intégration des personnes immigrantes et constate qu’aucune place ne semble aujourd’hui être faite à la musique dans les programmes d’intégration mis en place par le Québec. Le Manifeste contient sept (7) recommandations présentant les mesures que le Collectif considère essentielles d’adopter.

Les membres du Collectif sont d’avis que le temps est venu d’ouvrir un grand débat public sur cette question et sollicitent l’appui des citoyens et citoyennes ainsi que des organisations de la société civile, et en particulier du milieu de la musique, à leur démarche, concrètes et durables pour une éducation et une pratique musicale au Québec. Le Collectif vous invite notamment à signer la pétition accessible ici.  et faire circuler le manifeste et une demande d’appui sur vos réseaux sociaux et auprès de vos collègues et proches. Au moment où j’écris ces lignes, 1336 personnes ont déjà signé le Manifeste.

En vue de l’élection générale du 1er octobre 2018, le Collectif a également écrit aux les chefs des quatre partis politiques du Québec et leur a demandé d’indiquer, au plus tard le jeudi 27 septembre 2018, s’ils sont disposés à mettre œuvre les recommandations formulées dans le manifeste.

Vous pouvez obtenir d’autres informations concernant le Collectif et sur le manifeste à l’adresse www.musi.quebec.

Les membres du Collectif sont :  Jonathan Bolduc est professeur à la Faculté  de musique de l’Université Laval, titulaire de la Chaire de recherche du Canada en musique en apprentissages et directeur du Laboratoire Mus-Alpha, Michel Duchesneau, professeur à la Faculté de musique de l’Université de Montréal, titulaire de la Chaire en musicologie et directeur de l’Observatoire interdisciplinaire de création  et de recherche en musique (OICRM), Isabelle Héroux, professeure de pédagogie musicale et de guitare ainsi que directrice du département de musique de l’Université du Québec à Montréal (UQAM), Frédéric Léotar, chargé de cours au département de musique de l’Université du Québec à Montréal et à l’Université de Montréal ainsi que directeur général du Centre des musiciens du monde (CMM), Isabelle Peretz, professeure au département de psychologie de l’Université de Montréal, titulaire de la Chaire de recherche du Canada en neurocognition de la musique et de la Chaire Casavant en neuropsychologie de la cognition musicale et fondatrice du Laboratoire international de recherche sur le Cerveau, la Musique et le Son (BRAMS), David Peretz-Larochelle, enseignant en musique au Collège Jean-Eudes et chef principal de l’Harmonie nouveaux horizons de Montréal. (NH) et Daniel Turp, professeur à la Faculté de droit de l’Université de Montréal, président du Centre lyrique d’expression française et directeur de L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique.

Le retour des artistes du Québec sur la route… Julie Boulianne et Karina Gauvin à Ottawa, Michèle Losier et Marc-André Hamelin à Édimbourg, Étienne Dupuis à New York, Claire de Sévégné aux Pays-Bas et Tomislav Lavoie à Paris

Les artistes lyriques du Québec qui rayonnent sur la planète reprennent la route et sont de retour sur les scènes du monde. La mezzo-soprano Julie Boulianne et la soprano Karina Gauvin chanteront la Neuvième symphonie de Beethoven au Centre national des arts d’Ottawa le 22 septembre 2018. Le BBC Scottish Symphony Orchestra accueillera Michèle Losier et Marc-André Hamelin à Édimbourg lors d’un concert réunissant le cycle Songfest de Bernstein et Rhapsody in Blue de Gershwin le 23 septembre 2018. Étienne Dupuis fera ses débuts au Metropolitan Opera de New York en tant que Marcello dans La Bohème de Puccini dont la première aura lieu le 25 septembre  2018. La soprano Claire de Sévigné pour suivra son séjour aux Pays-Bas pour y tenir le rôle de La Vierge dans une version concertante de Jeanne d’Arc au bûcher de Claudel et Honegger au Concertgebouw d’Amsterdam et au De Doelen de Rotterdam du 27 au 29 septembre 2018. La basse Tomislav Lavoie incarnera Retz dans une nouvelle production de Les Huguenots de Meyerbeer à l’Opéra Bastille dont le premier lever de rideau est prévu pour 28 septembre 2018.

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Dans le cadre de son émission Place à l’Opéra, l’animatrice Sylvia L’Écuyer  poursuit la présentation de sa « Moisson de l’automne 2018 ». Elle diffusera, en ce samedi 22 septembre 2018, l’opéraL’incoronazione di Poppea de Claudio Monteverdi. La distribution comprend Sonya Yoncheva, soprano (Poppea), Kate Lindsey, mezzo-soprano (Nerone), Stéphanie d’Oustrac, mezzo-soprano (Ottavia), Carlo Vistoli, contre-ténor (Ottone), Renato Dolcini, baryton (Seneca), Ana Quintans, soprano (Virtù / Drusilla), Marcel Beekman, ténor (Nourrice), Dominique Visse, contre-ténor (Arnalta) et Lea Desandre, mezzo-soprano (Amore/un page). Les Arts Florissants seront sous la direction de William Christie. À l’entracte, l’animatrice sera en coulisse avec le chef William Christie et proposera également un entretien avec la soprano Sonya Yoncheva. Aux Actualités, Sylvia L’Écuyer rencontrera