Rossini et Offenbach par le chœur Enharmonique de Montréal et un récital de John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal

3 mai 2015

2 mai 2015
(N
o 2015-17)

Pour souligner son 25e anniversaire et sous la direction de son nouveau chef Julien Patenaude, le Chœur enharmonique de Montréal présente un programme plein de gaieté et d’entrain avec un florilège de pièces de Rossini et Offenbach au Cabaret Le Lion d’Or le dimanche 3 mai 2015 à 14 h 30. Les pièces de Rossini, extraites notamment de l’œuvre au nom ironique de Péchés de vieillesse, sont enjouées et festives et étaient destinées à être jouées dans les salons parisiens. Elles sont cependant relativement peu connues par rapport aux opéras et à la musique sacrée de Rossini. Émule de Rossini et de Mozart, Jacques Offenbach est le créateur de l’opéra-bouffe français que l’on confondra par la suite avec l’opérette. Les pièces présentées sont extraites d’œuvres qui sont devenues des classiques du répertoire lyrique, telle que Orphée aux enfers avec son galop infernal ou la célèbre barcarolle de l’opéra Les Contes d’Hoffmann.

Vous pouvez réserver vos billets le site électronique du Cabaret Lion d’Or à l’adresse http://www.cabaretliondor.com/liondor ou par courriel à l’adresse enharmonique@gmail.com. Le prix des billets est de 25$ à la porte le jour du concert et de 15 $ pour les étudiants. Le concert est gratuit pour les enfants de moins de 12 ans.

Un récital du baryton John Brancy à la Société d’art vocal de Montréal

L’année 2014 a marqué le coup d’envoi d’événements internationaux commémorant le début de la Première Guerre mondiale de 1914-1918. Les historiens, les politiciens et les artistes unissent leur voix pour mettre en lumière un des conflits armés les plus meurtriers de l’histoire de l’humanité. Il s’agit de l’exercice d’un sain devoir de mémoire visant à rappeler que de telles atrocités ne doivent jamais être répétées. Le baryton américain John Brancy et son compatriote, le pianiste Peter Dugan, ont conçu un programme de mélodies d’auteurs et de compositeurs qui ont vécu les affres de cette guerre ou qui s’en sont inspirés. Les deux musiciens proposeront des œuvres de divers compositeurs réunies sous quatre drapeaux impliqués dans le conflit international :  les Anglais, George Butterworth (1885-1916) et Ivor Gurney (1890-1937); l’Allemand Carl Orff (1895-1982), les Français Claude Debussy (1862-1918), Francis Poulenc (1899-1963) et Maurice Ravel (1875-1937) ainsi que les Américains, Walter Donaldson (1893-1947), Charles Ives (1874-1954), Ivor Novello (1893-1951) et Wilfred Sanderson (1878-1935).

Ce récital s’inscrit dans une tournée nord-américaine qui a conduit à ce jour les deux artistes à New York ainsi que dans la prestigieuse série de la Washington Vocal Art Society. Il aura lieu à la salle de concert du Conservatoire situé au 4750, avenue Henri-Julien à Montréal. Pour le programme détaillé de l’événement , vous pouvez cliquer ici.

Un goûter lyrique par le Théâtre Lyrichorégra

Le Théâtre Lyrichorégra organise un goûter lyrique le dimanche 10 mai 2015 à 14 h 30 à la salle du Petit opéra de l’École des métiers de la construction de Montréal. Un mini-concert sera présenté dans le cadre de cet événement et mettra en présence les sopranos Sharon Perez Azriéli et Myriam Leblanc ainsi que la mezzo-soprano Kristin Hoff. Elles seront accompagnées par le pianiste Jérémie Pelletier.  Le mini-concert sera suivi d’une causerie à l’occasion les trois artistes parleront de « La vie de l’artiste lyrique ». Dans le cadre de de cet événement, le directeur artistique Alain Nonat annoncera le lancement du Cercle des amis des Jeunes ambassadeurs lyriques. L’entrée est gratuite, mais les personnes intéressées à assister à l’événement sont priées d’informer les responsables de leur présence par téléphone au 514 684-7287 ou par courriel à l’adresse theatrel20@gmail.com.

Couleurs et mélodies de Maurice Rhéaume à l’Amicale de la Phonothèque

Animé par André Lemay Roy, le prochain rendez-vous de l’Amicale de la Phonothèque aura lieu au Café d’art vocal le 5 mai à 18 h 30. Il mettra en présence Maurice Rhéaume qui a œuvré pour divers organismes culturels au Québec (Studio de musique ancienne de Montréal, Chants Libres, Festival de Lanaudière et Orchestre symphonique de Québec). Il parlera de Couleurs et mélodies qui est le titre de l’émission de musique classique qu’il anime sur les ondes de RadioVM.

Un don de 7,5 millions $ d’une diplômée de McGill Elizabeth Wirth à l’École de musique Schulich

L’Université McGill a annoncé que sa diplômée Élizabeth Wirth (B.A. 1964) avait versé un don de 7,5 millions de dollars afin de rehausser les programmes destinés aux étudiants de l’École de musique Schulich de l’Université McGill. En reconnaissance de la générosité exceptionnelle de madame Wirth l’Université McGill nommera le nouveau pavillon de musique de la rue Sherbrooke en son honneur.

Le don de madame Wirth permettra d’offrir un soutien à de nouvelles initiatives, et en particulier à l’instauration d’un prix de 25 000,00 $ pour l’interprétation vocale. Ce prix sera octroyé annuellement à un étudiant en chant de l’École qui aura fait preuve d’une habileté et d’un sens artistique exceptionnels. Le premier prix sera présenté au cours de l’année universitaire 2015-2016.

Guidée par ses grands-mères viennoises, Madame Wirth est devenue une passionnée d’opéra très jeune, se qualifiant elle-même d’adolescente « groupie d’opéra ». Elle lisait avidement tous les numéros de son abonnement au Metropolitan Opera News et, dès un jeune âge, elle a commencé à assister à des productions. Elle offre son appui à l’École de musique Schulich depuis plusieurs années et compte parmi ses bénévoles les plus actifs, offrant non seulement du soutien financier, mais des conseils précieux sur les enjeux stratégiques, opérationnels et financiers à titre de membre et de présidente du comité consultatif de la faculté. À titre de philanthrope, madame Wirth a d’ailleurs soutenu plusieurs initiatives, notamment des bourses d’études, ainsi que le programme d’opéra renommé de l’École de musique Schulich. Celui-ci tire parti de l’environnement exceptionnel pour les répétitions et les représentations qu’offre le studio d’opéra Wirth, rénové il y a plusieurs années grâce à un don de madame Wirth et de feu son père, Manfred. En 2013, madame Wirth a présidé une campagne de financement de 1,3 million de dollars qui a connu un immense succès et qui visait à transformer les installations adjacentes à la salle multimédia ultramoderne de l’École. Les étudiants peuvent y réalisr dorénavant des enregistrements de qualité et de mener des travaux de recherche de pointe sur le son.

Inauguré en 2005 et rebaptisé en 2015, le Pavillon de musique Elizabeth Wirth est situé au 527, rue Sherbrooke Ouest et est une merveille de haute technologie architecturale. Il héberge les laboratoires de pointe du CIRMMT, la salle multimédia, la bibliothèque Marvin Duchow de musique, la salle Tanna Schulich et le studio d’opéra Wirth. Le pavillon a été conçu par Saucier + Perrotte, architectes et Menkes Shooner Dagenais LeTourneau, architectes et a remporté plusieurs prix.

Étienne Dupuis et Jacques Lacombe au Deutsche Oper Berlin et de nouvelles représentations d’Arabella de Barbe & Doucet à l’Oper Koln

Après avoir chanté dans la production du Don Carlo de Giuseppe Verdi au Deutsche Oper Berlin, le baryton Étienne Dupuis interprétera avec la même compagnie le rôle d’Eugène Onéguine dans l’opéra éponyme de Piotr Ilyich Tchaikovsky dont la première est prévue pour le 7 mai 2015. De Monte- Carlo où il était pour diriger Lady Macbeth de Mtsensk de Dimitri Chostakovitch, le chef Jacques Lacombe ira retrouver Étienne Dupuis au Deutsche Oper Berlin pour assurer la direction musicale de La Damnation de Faust d’Hector Berlioz à compter du 8 mai 2015. Et la production d’Arabella de Richard Strauss du tandem Barbe & Doucet se poursuit à l’Oper Koln et sera présentée à trois reprises cette semaine, les 2, 5 et 8 mai 2015.

À l’émission L’Opéra- Tribune québécoise d’art lyrique et en prévision de production du Théâtre lyrique de la Montérégie, l’animateur Justin Bernard fera entendre extraits de l’opérette La vie parisienne de Jacques Offenbach. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » le dimanche de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

À l’émission Place à l’opéra, l’animatrice  Sylvia L’Écuyer retransmettra en direct du Metropolitan Opera de New York Un Ballo in Maschera de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Sondra Radvanovsky, soprano (Amelia), Heidi Stober, soprano (Oscar), Dolora Zajick, mezzo-soprano (Madame Arvidsson), Piotr Beczala, ténor (Gustavo III) et Dmitri Hvorostovsky, baryton (Anckarström). Le chœur et l’orchestre du Metropolitan Opera seront sous la direction de James Levine. À l’entracte, l’animatrice devrait s’entretenir avec le ténor polonais Piotr Beczala qui interprète aujourd’hui le rôle de Gustavo. Aux Actualités, elle proposera une entrevue ave le chef Mathieu Lussier qui dirigera Les Violons Du Roy dans l’opéra ballet Zémire et Azor d’André Grétry à Québec et à Montréal. Pour plus de renseignements sur l’émission, vous pouvez cliquer ici. Je vous rappelle que l’émission n’est diffusée que sur l’internet (www.ici-musique.ca) le samedi de 13 h à 17 h. Elle est rediffusée sur ICI-Musique le dimanche de 19 h à 23 h.

À son émission Saturday Afternoon at the Opera de CBC-Radio 2, l’animateur Ben Heppner retransmettra aussi en direct du Metropolitan Opera de New York Un Ballo in Maschera de Giuseppe Verdi. Cette transmission sera suivie de l’émission Backstage with Ben Heppner qui sera également rediffusée le dimanche 3 mai 2015 de 10 h à 11 h.

S’agissant des productions d’opéra, le Café d’art vocal présente Madama Butterfly de Giacomo Puccini dans une production des Arènes de Verona de 1983 le samedi 2 mai 2015 à 12 h 30. La distribution comprend Raina Kabaivanska, Nazzareno Antinori et Eleonora Jankovic. La direction musicale est de Maurizio Arena et la  mise en scène de Giulio Chazalettes.  Une reprise est prévue pour le jeudi 7 mai à 18 h 30. Au campus de la Montagne, Opéramania présente le vendredi 8 mai 2015 un autre programme double mettant en vedette l’opéra Orphée et Euridice de Christoph Willibald Gluck dans une version filmée en 2013 par Ondrej Havelka et une production du Teatro communale de Bologna de 2008. Dans le film de 2013, la distribution comprend Bejun Mehta, Eva Liebau et Regula Mühlemann. La direction musicale est de Václav Luks et la mise en scène de Ondrej Havelka. Pour la production de 2008, on y entend chanter Roberto Alagna, Serena Gamberoni et Marc Barrard, La direction musicale est assumée par Giampaolo Bisanti et les mise en scène et adaptation par David Alagna. Cette soirée débutera à 19 h et aura lieu à la salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal.

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Je vous salue  de Beijing après un court séjour où je n’aurai malheureusement pas pu assister à la production de l’opérette Das Land des Lachelns (Le pays du sourire/The Land of Smiles) de Frank Lehar à l’Opéra de Hong Kong qui ouvre le jeudi 7 mai  2015 et dont l’affiche qui suit ornait l’une des façades du Centre culturel de Hong Kong :

La mezzo-soprano Christianne Stotijn au Ladies’ Morning Musical Club, Carmen par Opéra immédiat et le programme du Festival d’opéra de Québec de 2015

11 avril 2015

11 avril 2015
(No 2015-14)

Christianne Stotijn

Le Ladies’ Morning Musical Club (LMMC) reçoit dans le cadre de la programmation de sa 123e année la mezzo-soprano néerlandaise Christianne Stotijn. Cet événement aura lieu le dimanche 12 avril 2015 à la salle Pollack de l’Université McGill à 15 h. Christianne Stotijn retrouvera le public montréalais après avoir été chanté au LMMC en 2011, mais avoir également été l’invitée de la Société musicale André-Turp à deux reprises, en 2007 et 2009.

Accompagnée au piano par Julius Drake, elle interprétera des mélodies de Piotr Ilyich Tchaïkovski  (Mon Gardien, mon Ange, Si j’avais su, Berceuse, On éteignait déjà les feux et Le soleil s’est couché), les Six poèmes de Marina Tsvetayeva de Dimitri Chostakovitch (Mes poèmes, Une telle tendresse, Dialogue de Hamlet, Le poète et le Tsar, Non, le tambour bat et Anna Akhmatova), les Four Shakespeare Songs de Wolfgang Korngold (Desdemona’s Song, Under the Greenwood tree, Blow, blow thou winter wind et When birds do sing) ainsi que des lieder de Richard Strauss (Ständchen, Traum durch die Dämmerung, Freundliche Vision, Cäcilie, Schlechtes Wetter, Nachtgang et Zueignung). Pour plus d’informations sur ce récital et effectuer une réservation de billets, vous pouvez cliquer ici.

Pour vous préparer à ce récital, vous pourriez vouloir écouter l’un des enregistrements de l’artiste néerlandaise, et notamment Die Wiese von Liebe und Tod des Cornets, Christoph Rilke, MDG (2006) (Prix ECHO Klassic 2008), Tchaikovsky – Romances, Onyx Classics (2009) (BBC Music Magazine Award 2010) et Stimme der Sehnsucht, Onyx Classics (2012).

Une nouvelle production de Carmen par Opéra immédiat

Après Die Fledermaus (La Chauve-souris) de Johann Strauss fils, Opéra immédiat met à l’affiche sa deuxième production de la saison : Carmen, le grand opéra de Georges Bizet. Une représentation unique est prévue au Monument national de Montréal en ce samedi le 11 avril 2014 à 20 h. Pour la deuxième fois consécutive, Opéra immédiat a fait appel au jeune chef Philippe Ménard et à l’Orchestre philharmonique des musiciens de Montréal pour interpréter la musique de Carmen. La mise en scène a été confiée à Frédéric-Antoine Guimond. Pour incarner le célébrissime duo des amants,Opéra immédia fait appel à Ioanna Touliatou, dans le rôle-titre, et Éric Thériault, en Don José. Julien Horbatuck chantera le rôle du toréador et rival Escamillo, tandis que Sophie de Cruz sera Micaëla, la promise de Don José. Julija Karakorska et Marie-Claude Fafard-Blais complètent la distribution. Pour d’autres informations sur cette production, vous pouvez cliquer ici.

Don Giovanni à l’Opéra national de Paris au cinéma

Les cinémas indépendants du Québec proposent à leur public opéraphile une projection le dimanche 12 avril et le jeudi 16 avril 2015 de Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart dans le cadre de la série l’Opéra national de Paris au cinéma. Il s’agit d’une production du Festival de Salzbourg de 2014 ans une mise en scène de Sven-Eric Bechtolf. La distribution comprend Ildebrando D’Arcangelo, Tomasz Konieczny, Lenneke Ruiten, Andrew Staples, Anett Fritsch, Luca Pisaroni, Alessio Arduini et Valentina Nafornita. Le chef Christoph Eschenbach dirige Orchestre Philharmonique de Vienne, les membres de l’Académie d’été Angelika Prokopp du Philharmonique de Vienne et le Chœur Philharmonia de Vienne. Pour les horaires de projections qui varient entre les Cinémas Beaubien, du Parc, Marché central de Montréal, Le Clap de Québec et 14 autres cinémas dans les régions du Québec, vous pouvez vous rendre à l’adresse www.operadeparis.ca.

Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart
Festival de Salzbourg, 2014

De beaux moments…avec vous… et l’Atelier lyrique de Chambly

Dans le cadre du 45e anniversaire du Club FADOQ Richelieu et sous le thème « De beaux moments… avec vous » , l’Atelier lyrique de Chambly présentera un concert le mardi 14 avril à 13 h au Centre communautaire de Richelieu. Les solistes qui pourront être entendus à cette occasion seront Marie-Pier Rioux (soprano), Christiane Fournier (mezzo-soprano) et Nikolaj Van Omme (ténor). L’accompagnement au piano sera de Valérie Grenier.

Les Love Songs d’Ana Sokolovic à la Fondation Arte Musica

La soprano Kristin Hoff interprétera l’opéra pour voix seule Love Songs d’Ana Sokolivic dans le cadre d’un concert qui aura lieu le vendredi 17 avril 2015 à 20 h à la salle Bourgie du  Musée des Beaux-Arts de Montréal. L’amour est la source d’inspiration de la compositrice québécoise qui a écrit « Je t’aime » en 100 langues et présentera son œuvre avant le début du concert. Pour plus de renseignements et retenir votre place, vous pouvez cliquer ici.

Un récital de Jana Miller à la Chapelle historique du Bon-Pasteur

Accompagnée par le pianiste Pierre-André Doucet, la soprani Jana Miller présentera un récital à la Chapelle historique du Bon-Pasteur le jeudi 16 avril 2015 à 20 h. Elle interprétera des oeuvres de Franz Schubert, Olivier Messiaen et Lili Boulanger. Le récital est gratuit, mais un laissez-passer est requis. Vous pouvez vous procurer un laisser-passer en vous rendant à la Chapelle qui est située au 100, rue Sherbrooke Est à Montréal.


Jana Miller

Une causerie-concert sur l’opérette avec Pascal Blanchet et l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal

De la légèreté, voilà ce que propose l’opérette, dont la moralité et le style sont à mille lieues de l’opéra dit sérieux.  Un tour d’horizon de ses plus beaux extraits. Animée par le musicologue et spécialiste de l’opérette Pascal Blanchet, ce concert-causerie mettra en présence les stagiaires de l’Atelier lyrique e l’Opéra de Montréal et se déroulera à l’auditorium de la Grande Bibliothèque le jeudi 16 avril 2015 de 19 h à 20 h 15.

La participation à cette activité est gratuite. Pour vous assurer d’avoir une place, vous devez vous procurer un billet. Des frais de billetterie de 4 $ par billet (taxes incluses) s’appliquent. Les personnes se présentant sans billet à une activité ne seront admises dans la salle que s’il reste de la place. Pour plus de renseignements, vous pouvez cliquer ici.

Le programme du Festival d’opéra de Québec de  2015

Le Festival d’opéra de Québec a rendu public hie le 10 avril 2015, par la voix de son directeur général et artistique Grégoire Legendre, la programmation de sa cinquième édition qui aura lieu du 23 juillet au 5 août 2015.  L’événement-phare du festival sera la présentation en première mondiale de la mise en scène de Robert Lepage de l’opéra L’Amour de loin de la compositrice finlandaise Kaija Saariaho d’après un livret français d’Amin Maalouf. La distribution comprendra le baryton Phillip Addis dans le rôle de Jaufré Rudel et la soprano Érin Wall dans celui de Clémence. La mezzo-soprano Tamara Mumford incarnera Le pèlerin. L’Orcheste symphonique de Québec et le Chœur de l’Opéra de Québec seront sous la direction d’Ernest Martinez-Izquierdo. Quatre représentations seront données à la salle Louis-Fréchette du Grand Théâtre de Québec les 30 juillet, 1er, 3 et 5 août 2015 à 20 h. Cette nouvelle production est le fruit d’une collaboration avec le Metropolitan Opera de New York et Ex Machina.

Sous le titre « De Lully à Rameau », le concert d’ouverture du Festival d’opéra de Québec sera présenté quant à lui au Palais Montcalm le 25 juillet 2015 à 20 h. La soprano Samantha Louis-Jean, la mezzo-soprano Michèle Losier, le ténor Antonio Figueroa et le baryton Marc Boucher seront accompagnés par Les Violons du Roy sous la direction de Martin Robidoux.

Reconnue pour sa folie créatrice, la soprano Natalie Choquette proposera aux festivaliers et festivalières son spectacle Diva by night. Elle sera accompagnée par Dominic Boulianne au piano et Dominic Painchaud au violoncelle. Faisant aussi appel à la comédienne Madame Rossignol, elle offrira un spectacle interactif et unique où beauté et humour se marieront dans une même et grandiose émotion. Ce concert aura une représentation unique le 23 juillet à 20 h à la salle Octave-Crémazie du Grand Théâtre de Québec.

Un concert consacré aux meilleurs extraits de comédies musicales « De Bernstein à Plamondon » mettra en présence trois des interprètes lyriques les plus populaires au Québec : la soprano Marie-Josée Lord, le ténor Marc Hervieux et le baryton Gino Quilico. Sous la direction de son chef Stéphane Laforest, la Sinfonia de Lanaudière accompagnera les artistes dans le magnifique décor de la cour du Vieux-Séminaire de Québec le vendredi 28 juillet 2015 à 20 h.

Animé par le musicologue Georges Nicholson, l’événement « Rossini à l’opéra » sera organisé en collaboration avec Les Musées de la civilisation et l’ensemble Tempêtes & Passions. L’occasion sera donnée d’échanger en prenant l’apéro, le tout agrémenté de plusieurs extraits d’opéra dans un programme consacré à la musique de Giacchino Rossini. Ces apéro-concerts se dérouleront à la Chapelle du Musée de l’Amérique francophone les 27, 28, 29 et 30 juillet 2015 à 16 h.

Le Festival collaborera à nouveau avec La maison jaune pour présenter l’opéra pour enfants Arthur de Nathalie Magnan. Celle-ci a déjà composé plusieurs œuvres lyriques pour les enfants et les adolescents et propose cette fois un opéra-jeunesse qui s’inspire des légendes arthuriennes et de la culture celtique. Dans une mise en scène ludique et amusante conçue par Richard Paquet, et dont l’orchestration est assurée par Béatrice Cadrin, ce spectacle permettra de s’initier avec plaisir à l’opéra grâce à la participation d’une dizaine de jeunes artistes de 11 à 17 ans et d’un quatuor d’instrumentistes. Quatre représentations sont prévues et se dérouleront à la Maison jaune les 24, 26, 27, 29 et 31 juillet 2015 à 19 h.

Comme par les années passées, les festivités se propageront aussi à travers la Capitale nationale grâce aux prestations de la Brigade lyrique. Les Grands Feux Loto-Québec seront également de retour le samedi 1er  août 2015 à 22 h et offriront à nouveau des artifices « lyriques »!

Des renseignements plus détaillés sur la programmation du festival de 2015 sont accessibles à l’adresse www.festivaloperaquebec.com.


Julie Lemieux, Gaston Déry, Robert Lepage, Natalie Choquette, Grégoire Legendre, Stéphane Laforest et Guy Lessard
Festival d’Opéra de Québec, 10 avril 2015

Le ténor Yves Cantin, directeur d’infopéra, n’est plus

La communauté lyrique du Québec est en deuil. Le ténor Yves Cantin est décédé  le 2 avril 2015 à l’âge de 69 ans. Monsieur Cantin avait chanté dans plusieurs productions de l’Opéra de Québec (Les contes d’Hoffman, Nabucco et La Traviata). Il avait également fondé le Théâtre lyrique du Nord au Lac-Beauport qui a servi de tremplin à plusieurs jeunes artistes lyriques, et notamment à Jean-François Lapointe et Marie-Josée Lord. Il était également le directeur du magazine lyrique InfOpéra et  y travaillait avec sa collaboratrice et épouse Nicole Rivard. Je transmets à celle-ci ainsi qu’aux membres de la famille et aux amis du regretté Yves Cantin mes plus sincères condoléances.

Je vous invite à visionner ici une émouvante entrevue diffusée en 2013 sur ccap.tv à l’occasion de laquelle le ténor décrit son parcours lyrique. Je reproduis aussi ci-après une belle photographie prise le 21 décembre 2014 que m’a transmise Denis Carrier qui m’a informé du décès de M. Cantin.


Yves Cantin (1946-2015)

La mission artistique de Peter Gelb, le New Yorker…et les vues de François Girard

Le metteur en scène François Girard a porté à ma connaissance un article publié dans l’édition du magazine New Yorker du 25 mars 2015 sous la plume de James B. Stewart et  le titre « A Fight at the Opera- Peter Gelb has a bold vision. Can the Met afford it ? ». Cet article a suscité des remous dans le milieu lyrique new-yorkais et le conseil d’administration du Metropolitan Opera de New York a cherché à rétablir certains faits dans une réplique que le New Yorker a toutefois refusée de publier. Elle a toutefois été diffusée sur la Toile et peut être lue en cliquant ici. François Girard a également tenu à faire connaître ses vues sur des questions soulevées dans cet article, et en particulier sur la mission artistique de M. Gelb, et les a fait parvenir au New Yorker qui n’ont pas cru bon, à ce jour et à ma connaissance, de les porter à l’attention du lectorat du magazine. Elles ont droit de cité ici dans Le blogue lyrique et je reproduis ci-après la version intégrale de la missive que le metteur en scène du magnifique Parsifal présenté au Met en 2013 (et de la future nouvelle production de l’Opéra Die Fliegende Holländer (Le Vaisseau fantôme) que le Met lui a confiée) a fait parvenir au magazine :

Montreal, April 2, 2015

To the New Yorker,

I have read Mr. Stewart’s article on the Metropolitan Opera and Peter Gelb’s tenure (March 23rd issue). I am no expert in labor issues or in administration and therefore should remain silent on those topics. But I have one or two things to say about the comments on Mr. Gelb’s artistic mission and the way that directors are portrayed in the article.

I am surprised and offended that Mr. Stewart gave voice to such a derogatory quote from András Schiff. This comment and the rest of the article leave the reader thinking that directors are a pack of irresponsible delinquents hijacking other people’s work with no consideration for or understanding of music.

I visited the Met’s music librarians five years prior to the opening of Parsifal, which I directed there. I had Wagner’s score on my desk from then up until the opening. For every single creative choice I and my theater colleagues made, we had Wagner’s music’s best interest in mind. As a matter of fact, in the particular case of Parsifal, there was more narrative guidance to be found in the music than in the text.

Over the last seven years, Mr. Gelb has brought to the Met such theater masters as the late Patrice Chéreau, the late Anthony Minghella and other great artists like William Kentridge. These directors, like Met Music Director James Levine, Maestro Daniele Gatti and the extraordinary Met orchestra and chorus, have the power to raise the opera experience to a magical level. I wish the article made mention of them. But, instead, Mr. Stewart decided to focus on the controversial productions with a clear agenda of undermining Mr. Gelb’s vision.

If anybody feels that Mr. Gelb is only defending theater, they should know that he is protecting music just as fiercely. And I’ve witnessed firsthand his persistent efforts to promote a true collaboration between directors, designers and musicians.

Meanwhile, Mr. Stewart’s article is fueling dissension between the two communities, which I find highly regrettable.

Yours respectfully,

François Girard

Director

Peter Gelb

Yannick Nézet-Séguin et Hélène Guillmette à New York, Jean-François Lapointe à Berlin, Julie Boulianne à New Orleans et un souvenir de Luc Robert avec Placido Domingo

Plusieurs artistes lyriques du Québec sont sur la route cette semaine. Le chef Yannick Nézet-Séguin est au pupitre du Metropolitan Opera de New York cet après-midi et dirigera une autre représentation de Don Carlo de Giuseppe Verdi le mercredi 15 avril 2015. La soprano québécoise Hélène Guilmette se retrouvera sur la scène du Carnegie Hall de New York demain avec Les Violons du Roy et La Chapelle de Québec dans une troisième représentation de  la version de concert l’opéra Dido and Aeneas (Didon et Énée) d’Henry Purcell. Dans une entrevue donnée au journal Le Soleil de Québec, celle-ci a d’ailleurs commenté cette première visite au Carnegie Hall en ces termes : « Ça va être, pour moi, une première à New York et une première dans cette salle mythique, où tout chanteur rêve de se produire. Je ressens beaucoup de fierté, de fébrilité et d’excitation. Ella Fitzgerald, ÉdithPiaf, Pavarotti et Maria Callas ont chanté à cet endroit ». On apprend aussi dans cet article qu’Hélène Guilmette « chantera aussi devant Marlena Malas avec qui elle suit, depuis 2001, des leçons de chant » et que « [c]’est la première fois qu’elle va [la] voir chanter sur scène». Le baryton Jean-François Lapointe interprétera quant à lui en un même dimanche 12 avril 2015 le rôle de Giorgio Germont dans une production de La Traviata de Giuseppe Verdi au Deutsche Oper Berlin. La mezzo-soprano Julie Boulianne sera Cherubino, pour une deuxième et dernière représentation,dans Le nozze di Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart au New Orleans Opera.

Le ténor Luc Robert, qui a tenu le rôle-titre dans la production d’Ernani de Giuseppe Verdi au Metropolitan Opera de New York le 8 avril 2015, rapporte un magnifique souvenir de sa prise de rôle sous la forme d’une photographie avec nul autre que Placido Domingo. J’ai retrouvé celle-ci sur la page Facebook de l’artiste lyrique québécois et  je la partage avec vous :


Placido Domingo et Luc Robert
Ernani de Giuseppe Verdi
Metropolitan Opera de New York, 8 avril 2015

Le Concours SILENT NIGHT- Abonnez-vous à L’Opéra- Revue québécoise d’art lyrique

J’aimerais vous inviter à participer au CONCOURS – SILENT NIGHT ! Abonnez-vous à la revue L’Opéra – Revue québécoise d’art lyrique. En vous abonnant d’ici le 16 avril 2015, vous courez la chance de gagner une paire de billets pour l’opéra Silent Night de Kevin Putts présenté à l’Opéra de Montréal les 16, 19, 21 et 23 mai 2015. Une paire de billets sera offerte pour la représentation du 19 mai 2015. L’identité des personnes gagnantes sera dévoilée durant la semaine du 20 avril 2015. Vous pouvez vous abonner en ligne en vous rendant sur le site de L’Opéra – Revue québécoise d’art lyrique en cliquant ici. Et n’hésitez pas à disséminer le présent message et à inviter d’autres lyricomanes à participer à ce concours !

À l’émission L’Opéra- Tribune québécoise d’art lyrique et en prévision du concert de l’Orchestre lyrique de Montréal (OLM) du samedi 18 avril 2015, l’animateur Justin Bernard aura comme invité le co-chef de l’OLM Simon Rivard. Il sera question de la Symphonie en do majeur de Paul Dukas, mais aussi des œuvres de compositeurs français de la même époque Ernest Chausson, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns qui seront interprétées lors de ce concert. Pourront être entendus des extraits Shéhérazade de Maurice Ravel dans un enregistrement Harmonia Mundi de 2007 mettant en présence la mezzo-soprano Bernarda Fink ainsi que la Deutsches Smphonie-Orchester de Berlin sous la direction de Kent Nagano.  Justin Bernard a également choisi de diffuser sept mélodies d’Ernest Chausson inteprétées par Felicity Lott, soprano, Ann Murray, mezzo-soprano et Chris Pedro Trakas, baryton. Le pianiste Graham Johnson accompagne ces artistes dans l’enregistrement paru sur étiquette Hyperion en 2001. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » le dimanche de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com.

À l’émission Place à l’opéra, l’animatrice Katerine Verebely sera toujours à l’antenne en remplacement de Sylvia L’Écuyer et retransmettra en direct du Metropolitan Opera de New York Don Carlo de Giuseppe Verdi. La distribution comprend Barbara Frittoli (Elisabeth de Valois), Ekaterina Gubanova (Eboli), Yonghoon Lee (Don Carlo), Dmitri Hvorostovsky (Rodrigo), Ferruccio Furlanetto (Philipe II), James Morris (Grand Inquisiteur), Eduardo Valdes (Le Comte de Lerma), Robert Pomakov (Le moine), Amanda Woodbury (Tebaldo le page), Edward Parks, Yunpeng Wang, Brandon Cedel, Christopher Job, Tyler Simpson, Joseph Barron (Les six députés) et Heidi Stober (Voix Céleste). « Notre » Yannick Nézet-Séguin dirige le Choeur et l’Orchestre du Metropoltan Orchestra. Pour plus de renseignements sur l’émission, vous pouvez cliquer ici. Je vous rappelle que l’émission n’est diffusée que sur l’internet (www.ici-musique.ca) le samedi de 13 h à 17 h. Elle est rediffusée sur ICI-Musique le dimanche de 19 h à 23 h.

À son émission Saturday Afternoon at the Opera de CBC-Radio 2, l’animateur Ben Heppner retransmettra aussi en direct du Metropolitan Opera de New York Don Carlo de Giuseppe Verdi. Cette transmission sera suivie de l’émission Backstage with Ben Heppner qui sera également rediffusée le dimanche 12 avril 2015 de 10 h à 11 h.

Au retour du congé pascal, Le Café d’art vocal reprend ses projections animées par Bernard Côté le samedi 11 avril 2015 à 12 h 30. Il présente Belisario de Gaetano Donizetti dans une production de Bergame de 2012. La distribution comprend Donata D’Annunzio Lombardi et Andeka Gorrotxategui. La direction musicale est de Roberto Tolomelli et la mise en scène de Luigi Barilone. Au campus de la Montagne, Opéramania présente le vendredi 17 avril 2015 Cavaleria Rusticana de Pietro Mascagni et Pagliacci de Ruggero Leoncavallo dans des productions de l’Opéra de Zurich de 2009. La distribution comprend José Cura, Paoletta Marrocu, Fiorenza Cedolins, Carlo Guelfi et Cheyne Davidson. La direction musicale est de Stefano Ranzani et la mise en scène de Grischa Asagaroff. Cette soirée débutera à 19 h et aura lieu à la salle Jean-Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal.

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Je vous souhaite un bonne semaine lyrique…et vous écrirai d’Allemagne la semaine prochaine après avoir vu une production d’Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny) de Kurt Weill au Staatsoper in Theater Schiller à Berlin !