Le Gala lyrique de Laval de 2016, Le vin herbe par Ballet-Opéra-Pantomime (BOP) et une présence de Ben Heppner au Festival de musique de chambre de Montréal
11 juin 2016
(No 2016-23)
L’Opéra bouffe du Québec (OBQ) est de retour et présente l’édition 2016 du Gala lyrique de Laval le dimanche 12 juin prochain à 15 h à la Maison des arts de Laval. Sous la direction et dans une mise en scène de Simon Fournier, 10 solistes interpréteront des duos, trios et quatuors des plus belles oeuvres du répertoire lyrique. L’on pourra entendre Sophie de Cruz, Anick Pelletier, Chantal Scott, Melody Pilon, Marie-Ève Pineau, Gabriel Langelier, Charles Prévost-Linton, Martin Pilon, Marc-Antoine d’Aragon et Simon Fournier. Le Choeur de l’OBQ et le pianiste Giancarlo Scalia accompagneront les solistes.
J’aurai le plaisir de présider ce gala et y prononcerai une courte allocution avec la présidente la compagnie Suzanne Morcel. Pour des informations supplémentaires et pour réserver vos places, je vous invite à téléphoner au 514 903-1980 ou 450 667-2040 0u à visiter le site électronique de l’OBQ à l’adresse www.operabouffe.org.
Le Vin herbé par Ballet-Opéra-Pantomime (BOP)
La compagnie lyrique Ballet-Opéra-Pantomime (BOP) présente un spectacle hors norme, qui intègre et paraphrase l’oratorio Le Vin herbé du compositeur suisse Frank Martin et qui réunira près de soixante artistes — comédiens, chanteurs et instrumentistes — à l’Arsenal les 16, 17, 18 et 19 juin 2016. À la croisée du théâtre et de l’opéra, BOP proposera, du mythe de Tristan et Iseult, une vision iconoclaste, décloisonnée, physique et novatrice, dans laquelle danse, arts martiaux, lip sync et haute couture rencontreront l’univers de la musique classique.
Le spectacle a été conçu et mis en scène par Philippe Boutin et la direction musicale a été confiée à Hubert Tanguay-Labrosse. Les costumes sont de Denis Gagnon, les chorégraphies et combats de Dave St-Pierre et Huy Phong Doan et les éclairages de Martin Sirois. La distribution comprend Andrew Fuchs/Kyle Bielfield (Tristan), Marianne Lambert (Iseut), David Tinervia (Le Roi Marc), Claudine Ledoux (La mère d’Iseut), France Bellemare (Branghien), Rachèle Tremblay (Iseut aux blanches mains), Arthur Tanguay-Labrosse (Kaherdin), Geoffroy Salvas (Le dic Hoël) ainsi qu’Anna Sophie Neher, Florence Bourget, Kerry Bursey et Edmund Milly.
Pour plus de renseignements sur cette production, vous pouvez cliquer ici. Et je vous invite également lire l’article que Le Devoir publie ce matin sous la plume de Caroline Montpetit et le titre « Autour de Tristan et Iseut- Philippe Boutin signe un opéra éclaté ».
Le ténor Ben Heppner au Festival de musique de chambre de Montréal
Au lendemain d’un concert d’ouverture qui mettait en présence la soprano canadienne Measha Brueggergosman dans un programme de jazz, le Festival de musique de chambre de Montréal présentera le dimanche 12 juin en première mondiale le conte pour enfants Jacob Two-Two Meets the Hooded Fang de Mordecai Richler. Cette oeuvre a été commandée par le directeur général et artistique du festival Boris Brott au compositeur en résidence à la Canadian Opera Company Dean Burry et le livret a été rédigé par le fils de l’écrivain montréalais Jacob Richler. Et pour lire le conte et dans le rôle du récitant, le festival fait appel à nul autre que le grand ténor canadien Ben Heppner dont il question dans un article rédigé par le critique musical Arthur Kaptainis et publié dans The Gazette ce matin sous le titre « Ben Heppner talks : Tenor has a new career and no regrets on eve of his Montreal Chamber Music Festival performances ».
Au même programme, L’histoire du soldat d’Igor Stravinski dont la narration a été confiée aux comédiens Albert Millaire et Jean Marchand ainsi qu’à Danièle Henkel de l’émission Dans l’oeil du Dragon de Radio-Canada. Pour plus d’informations sur cet événement ainsi que sur l’ensemble de la programmation qui comprend un autre rendez-vous avec Ben Heppner le 18 juin 2016 dans un Mélodrame victorien en hommage à Jon Vickers, vous pouvez cliquer ici.
Ben Heppner
La soprano Catherine St-Arnaud, finaliste du Prix d’Europe 2016
Après les épreuves éliminatoires qui ont mis en présence quatre interprètes lyriques et une demi-finale à laquelle participaient les sopranos Érin Berger et Catherine St-Arnaud, c’est cette dernière qui s’est qualifiée à la finale du Prix d’Europe de 2016. Cette finale aura lieu dans le cadre du Gala du prix d’Europe qui se déroulera à la Salle Bourgie du Musée des Beaux-arts de Montréal le dimanche 12 juin à 20 h en présence de Charles Richard-Hamelin, Prix d’Europe 2011, porte-parole du concours et de Claude Gingras, président d’honneur. Catherine St-Arnaud se mesurera au pianiste Jean-Michel Dubé, à la violoniste Élizabeth Skinner et le clarinettiste David Dias da Silva. Je vous rappelle que le Prix d’Europe 2016 est sous la présidence d’honneur de Claude Gingras et que les membres du jury sont Sophie Fournier, Jean-François Latour, Philippe Magnan, Gabriel Thibeaudeau et Olivier Thouin. Et qu’il s’agit de la 105e édition ’une activité placée sous l’égide de l’une des plus anciennes institution musicales, du pays, l’ Académie de musique du Québec.
Catherine St-Arnaud
Un Sphinx impressionant de Marie-Nicole Lemieux au Royal Opera House Covent Garden et Placido Domingo sur Trafalgar Square
Ayant pu devancer ma visite d’une journée à Londres la semaine dernière, j’ai eu la chance d’entendre le 8 juin 2016 Marie-Nicole Lemieux incarner le Sphinx dans le production d’Oedipe de George Enescu au Royal Opera House Convent Garden. Notre contralto nationale a été impressionnante dans ce rôle, aussi modeste qu’exigeant, et a révélé à nouveau son grand talent dramatique. Elle a été d’ailleurs été fort applaudie par mes voisins et voisines au balcon du Royal Opera House!
Marie-Nicole Lemieux
Oedipe de George Enescu
Royal Opera House Covent Garden, 2016
Et le lendemain 9 juin 2016 j’ai pu assister, sur Trafalgar Square et dans le cadre des « live outdoor Opera and Ballet Screenings » commandités par la pétrolière BP, à la projection en direct et sur grand écran, de la production de Nabucco de Giuseppe Verdi du même Royal Opera House. Voici une photographie de ce grand écran que j’ai prise lors d’une apparition de celui qui interprétait le rôle-titre, Placido Domingo :
Placido Domingo
Nabucco de Giuseppe Verdi
Royal Opera House Covent Garden
Trafalgar Square, 8 juin 2016
Photographie : Daniel Turp
Les suites de la nomination de Yannick Nézet-Séguin comme directeur musical du Metropolitan Opera de New York
La nomination de Yannick Nézet-Séguin comme directeur musical du Metropolitan Opera de New York a continué à faire couler de l’encre dans le milieu lyrique. Le nouveau chef a pris le temps d’échanger avec le journaliste Alain de Repentigny du journal La Presse qui rapporte dans l’édition diffusée le 5 juin 2016 ses propos dans un article intitulé « Yannick Nézet-Séguin- » La planification doit commencer maintenant « ». La conclusion mérite d’être citée : « C’est un gros défi, mais ça fait plus de la moitié de ma vie que des institutions culturelles me confient des responsabilités artistiques, enchaîne-t-il. À 18 ans, j’étais responsable d’un gros choeur, à 20 ans, j’ai fondé mon ensemble… Rien de la taille du Met, mais j’ai quand même une expérience qui va me permettre de relever le merveilleux défi de la meilleure maison d’opéra du monde à un âge où j’ai encore énormément d’énergie et de désir de le faire. Si j’avais attendu à 50 ou 60 ans, ç’aurait peut-être été un peu différent…?». Je vous invite également à prendre connaissance de l’analyse sur « Les chantiers de Yannick Nézet-Séguin au Met » que publie le critique musical Christophe Huss dans les pages du journal Le Devoir ce matin.
Mais, sans doute, la chose la plus intéressante qui s’est produite depuis la nomination est la diffusion de ce vidéo dans lequel on peut constater que Yannick Nézet-Séguin à l’âge de 10 ans se préparait pour la carrière de chef d’orchestre. Deux minutes et 14 secondes de pur bonheur vous attendent si vous cliquez ici ou ici pour voir le nouveau directeur musical du Met diriger le Boléro de Maurice Ravel.
Comme elle l’avait fait le 23 mars 2016 dernier, la mezzo-soprano Mireille Lebel interprétera le le rôle titre de l’opéra Carmen de Georges Bizet à l’Opéra d’État de Prague en ce samedi 11 juin 2016. Pour voir des images de cette production, vous pouvez cliquer ici.
Mireille Lebel
À l’émission Place à l’opéra, l’animatrice Sylvia L’Écuyer présentera l’opéra Peter Grimes de Benjamin Britten dans une production de l’Opéra de Vienne. La distribution comprend Joseph Kaiser, ténor (Peter Grimes), Agneta Eichenholz, soprano (Ellen Orford), Hanna Schwarz, mezzo-soprano (Auntie), Andrew Foster-Williams, baryton-basse (Balustrade), Rosalind Plowright, mezzo-soprano (Mrs. Sedley), Stefan Cerny, basse (Swallow), Andreas Conrad, (Bob Boles), Tobias Greenhaigh, baryton (Ned Keene), Erik Arman, ténor (Reverend Horace Adams), Lukas Jakobkski, basse (Hobson), Gieorgij Puchalski, (l’apprenti John Grimes) et Kiandra Howarth, Frederikke Kampmann, sopranos (les nièces). Le choeur Arnold Schoenberg et l’orchestre de la radio autrichienne sont sous la direction de Cornelius Meisner. En entrevue, l’animatrice recevra le ténor Joseph Kaiser et s’entretiendra avec Leila Chalfoun au sujet de la nouvelle édition du Festival Opéra de Saint-Eustache. Pour plus de renseignements sur l’émission, vous pouvez cliquer ici. Je vous rappelle que l’émission n’est diffusée que sur l’internet (www.ici-musique.ca) le samedi de 13 h à 17 h. Elle sera rediffusée sur ICI-Musique le dimanche 5 juin 2016 de 19 h à 23 h.
À L’Opéra-Tribune québécoise d’art lyrique, les reprises des émissions présentées par Justin Bernard durant les saisons d’automne 2015 et d’hiver/printemps 2016 se poursuivent le dimanche 12 juin 2016. Je vous rappelle que vous pouvez syntoniser l’émission « en ondes radio » de 13 h à 15 h à Montréal (91,3 FM), Rimouski (104,1 FM), Sherbrooke (100,3 FM), Trois-Rivières (89,9 FM) et Victoriaville (89,3 FM). Elle peut être également écoutée en direct sur le site électronique de Radio VM à l’adresse http://www.radiovm.com. Elle est maintenant rediffusée le lundi de 14 h 30 à 16 h 30.
S’agissant des projections, le Café d’art vocal fait relâche à compter d’aujourd’hui, mais a annoncé cette semaine qu’elle allait présenter les 4, 11, 18 et 25 août ainsi que le 1er septembre 2016 une série de projections spéciales en hommage à Nikolas Harnoncourt. Pourront ainsi être vus cinq opéras dirigés par le regretté chef autrichien : Mitridate, re di Ponto de Wolfgang Amadeus Mozart (4 août), La Belle Hélène de Jacques Offenbach (11 août), Fidelio de Ludwig van Beethoven (18 août), Le Nozze di Figaro de Mozart (25 août) et Rodelinda de Georg Friedrich Handel (1er septembre). Ces projections débuteront à 18 h 30. Dans le cadre des soirées d’Opéramania au campus de la montagne de l’Université de Montréal, le musicologue Michel Veilleux présentera l’opéra Eugène Onéguine de Piotr Ilyich Tchaikovsky dans une production du Royal Opera House Covent Garden de 2012. La distribution comprend Simon Keenlyside, Krassimira Stoyanova, Pavol Breslik, Peter Rose et Elena Maximova. La direction musicale est Robin Ticciati et la mise en scène de Kasper Holten. Cette soirée aura lieu à la salle Jean Papineau-Couture (B-421) de la Faculté de musique de l’Université de Montréal le jeudi 16 juin 2016 à 19 h.
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Je vous salue de Montréal… où je suis de retour depuis hier et d’où je vous ferai parvenir la semaine prochaine un nouveau numéro du blogue lyrique avant de prendre congé pour l’été !